Póster - Poster

Póster para la tienda de moda Holzer

Un cartel es una promoción temporal de una idea, producto o evento colocado en un espacio público para consumo masivo. Por lo general, los carteles incluyen elementos tanto textuales como gráficos , aunque un cartel puede ser totalmente gráfico o totalmente texto. Los carteles están diseñados para ser llamativos e informativos. Los carteles se pueden utilizar para muchos propósitos. Son una herramienta frecuente de los anunciantes (particularmente de eventos, músicos y películas), propagandistas , manifestantes y otros grupos que intentan comunicar un mensaje. Los carteles también se utilizan para la reproducción de obras de arte, en particular obras famosas, y generalmente son de bajo costo en comparación con las obras de arte originales. Sin embargo, el cartel moderno, tal como lo conocemos, se remonta a las décadas de 1840 y 1850, cuando la industria de la impresión perfeccionó la litografía en color e hizo posible la producción en masa .

Historia

"Moulin Rouge - La Goulue"
Toulouse-Lautrec , 1891
Póster de litografía para Ranch 10 , una obra de teatro de temática occidental de Harry Meredith que se inauguró en la ciudad de Nueva York en agosto de 1882

Introducción

Según el historiador francés Max Gallo , "desde hace más de doscientos años, los carteles se exhiben en lugares públicos de todo el mundo. Visualmente impactantes, han sido diseñados para atraer la atención de los transeúntes, haciéndonos conscientes de un punto de vista político , animándonos a asistir a eventos específicos o animándonos a comprar un producto o servicio en particular ". Sin embargo, el cartel moderno, tal como lo conocemos, se remonta a mediados del siglo XIX, cuando se produjeron varios cambios separados, pero relacionados. Primero, la industria de la impresión perfeccionó la litografía en color e hizo posible la producción en masa de imágenes grandes y económicas. En segundo lugar, se levantó la censura gubernamental de los espacios públicos en países como Francia. Y finalmente, los anunciantes comenzaron a comercializar bienes de consumo producidos en masa a una población en crecimiento en las áreas urbanas.

"En poco más de cien años", escribe el experto en carteles John Barnicoat, "ha llegado a ser reconocido como una forma de arte vital, que atrae a artistas de todos los niveles, desde pintores como Toulouse-Lautrec y Mucha hasta diseñadores teatrales y comerciales. " Han variado en estilos desde Art Nouveau , Simbolismo , Cubismo y Art Deco hasta la Bauhaus más formal y los carteles hippies a menudo incoherentes de la década de 1960.

Producción en masa

La reina de Chinatown por Joseph Jarrow, cartel de Broadway, 1899

Los carteles, en forma de carteles y carteles publicitarios, se han utilizado desde tiempos remotos, principalmente para publicidad y anuncios. Los carteles puramente textuales tienen una larga historia: publicitaron las obras de Shakespeare e hicieron que los ciudadanos conocieran las proclamas del gobierno durante siglos. La gran revolución de los carteles, sin embargo, fue el desarrollo de técnicas de impresión que permitieron la producción e impresión en masa a bajo costo, incluida la técnica de la litografía , que fue inventada en 1796 por el alemán Alois Senefelder . La invención de la litografía fue seguida pronto por la cromolitografía , que permitió la impresión de ediciones masivas de carteles ilustrados en colores vibrantes.

Desarrollando la forma de arte

En la década de 1890, la técnica se había extendido por toda Europa. Varios artistas franceses destacados crearon carteles en este período, entre los que se encuentran Henri de Toulouse-Lautrec , Jules Chéret , Eugène Grasset , Adolphe Willette , Pierre Bonnard , Louis Anguetin , Alfred Choubrac , Georges de Feure y Henri-Gabriel Ibels . Se considera que Chéret es el "padre" de los carteles publicitarios. Fue un dibujante a lápiz y decorador de escenas, que fundó una pequeña oficina de litografía en París en 1866. Utilizó caracteres llamativos, contrastes y colores brillantes, y creó más de 1000 anuncios, principalmente para exposiciones, teatros y productos. La industria pronto atrajo el servicio de muchos aspirantes a pintores que necesitaban una fuente de ingresos para mantenerse.

Chéret desarrolló una nueva técnica litográfica que se adaptaba mejor a las necesidades de los anunciantes: añadió mucho más color que, junto con una tipografía innovadora , hizo que el cartel fuera mucho más expresivo. Se dice que Chéret introdujo la sexualidad en la publicidad o, al menos, explotó la imagen femenina como táctica publicitaria. En contraste con las previamente pintadas por Toulouse-Lautrec , las risueñas y provocativas figuras femeninas de Chéret, a menudo llamadas "chérettes", significaron una nueva concepción del arte como un servicio a la publicidad.

Los carteles pronto transformaron las vías públicas de París, convirtiendo las calles en lo que un contemporáneo llamó "la galería de cuadros del pobre". Su éxito comercial fue tal que algunos artistas se dedicaron en serio al diseño de carteles. Algunos de estos artistas, como Alphonse Mucha , tenían una gran demanda y las estrellas del teatro seleccionaron personalmente a su propio artista favorito para hacer el cartel de una próxima actuación. La popularidad del cartelismo fue tal que en 1884 se celebró una gran exposición en París.

Edad de oro de los carteles

Póster sobre filamentos de tungsram, Hungría, hacia 1910

En la década de 1890, el arte del cartel tenía un uso generalizado en otras partes de Europa, publicitando de todo, desde bicicletas hasta corridas de toros. A finales del siglo XIX, durante una era conocida como Belle Époque , la posición del cartel como una forma de arte seria se elevó aún más. Entre 1895 y 1900, Jules Chéret creó la serie Maîtres de l'Affiche (Maestros del cartel) que se convirtió no solo en un éxito comercial, sino que ahora es reconocida como una importante publicación histórica.

Eugène Grasset y Alphonse Mucha también fueron diseñadores de carteles influyentes de esta generación, conocidos por su estilo Art Nouveau y figuras estilizadas, particularmente de mujeres. Los carteles publicitarios se convirtieron en un tipo especial de arte gráfico en la era moderna. Artistas de carteles como Théophile Steinlen , Albert Guillaume , Leonetto Cappiello , Henri Thiriet y otros se convirtieron en figuras importantes de su época, y su forma de arte se transfirió a las revistas para publicidad y comentarios sociales y políticos. De hecho, como señala la historiadora del diseño Elizabeth Guffey, "a medida que los carteles grandes y coloridos comenzaron a dominar los espacios de las calles públicas, los mercados y las plazas, el formato en sí adquirió una respetabilidad cívica que nunca se concedió a los volantes victorianos".

Póster de Ringling Brothers ( circa 1899) con Madame Ada Castello y su caballo, Júpiter

En los Estados Unidos , los carteles experimentaron una evolución ligeramente diferente. En la década de 1850, el advenimiento del circo ambulante trajo carteles coloridos para decirles a los ciudadanos que se acercaba un carnaval a la ciudad. Si bien muchos de estos carteles estaban bellamente impresos, los primeros fueron grabados en madera producidos en masa; esa técnica, así como su tema, estilo abarrotado y colores brillantes, fue a menudo ridiculizado por los críticos contemporáneos. A medida que la cromolitografía comenzó a remodelar los carteles europeos, los artistas estadounidenses comenzaron a tomar ese medio más en serio. De hecho, el trabajo de diseñadores como Edward Penfield y Will Bradley ganó audiencia tanto en Europa como en América.

Decadencia y resurgimiento

Desafiado por los nuevos modos de publicidad, el cartel como herramienta comunicativa comenzó a declinar después de la Primera Guerra Mundial. Los grupos cívicos habían atacado durante mucho tiempo el cartel, argumentando que la naturaleza del cartel hacía que los espacios públicos fueran feos. Pero la verdadera amenaza para los carteles provino de las nuevas formas de publicidad. Las revistas del mercado masivo, la radio y, más tarde, la televisión, así como las vallas publicitarias, reducen los presupuestos de marketing de los anunciantes. Si bien se siguieron haciendo carteles y publicitando productos, ya no se los consideraba una forma primaria de publicidad. Cada vez más, el propósito de los carteles se desplazó hacia usos políticos y decorativos.

De hecho, a mediados de la década de 1960, los carteles renacieron como parte de un cambio contracultural más amplio. En 1968, el resurgimiento del cartel contemporáneo se describió como "a medio camino entre una moda pasajera y una forma de histeria colectiva". A veces denominada "segunda edad de oro" o "postermania", sin embargo, este resurgimiento de la popularidad hizo que los carteles se usaran como decoración y expresión personal tanto como protesta pública o publicidad.

Usos comerciales

Oficina de Información de Guerra, Oficina de Servicios Especiales, 1943

En la década de 1890, el arte del cartel tenía un uso generalizado en otras partes de Europa, publicitando de todo, desde bicicletas hasta corridas de toros. Muchos carteles han tenido un gran mérito artístico . Estos incluyen los carteles que anuncian productos de consumo y entretenimiento, pero también eventos como las Ferias Mundiales y las Exposiciones Coloniales .

Usos políticos

Los tiempos de gran agitación produjeron grandes carteles. Después de los ataques del 11 de septiembre , en los Estados Unidos, las escuelas públicas de todo el país colgaron carteles enmarcados de " En Dios confiamos " en sus "bibliotecas, cafeterías y aulas". La American Family Association suministró varios carteles de 11 por 14 pulgadas a los sistemas escolares.

El primer uso generalizado de carteles ilustrados con fines políticos se produjo durante la Primera Guerra Mundial. Las campañas de bonos de guerra y los carteles de reclutamiento pronto reemplazaron a los anuncios comerciales. Los diseñadores gráficos alemanes que habían sido pioneros en el estilo simple de Sachplakat en los años previos a la guerra, aplicaron su talento al esfuerzo bélico. Los artistas que trabajan para la causa aliada también adaptaron su arte en tiempos de guerra.

Durante la Segunda Guerra Mundial, el gobierno de los Estados Unidos distribuyó muchos carteles y, a menudo, se exhibieron en las oficinas de correos. Muchos fueron diseñados para proporcionar una justificación para la adaptación al racionamiento de suministros como gasolina y alimentos.

La década de 1960 vio el surgimiento del arte pop y los movimientos de protesta en todo Occidente; ambos hicieron un gran uso de los carteles y contribuyeron a la revitalización de los carteles en este momento. Quizás los carteles más aclamados fueron los producidos por los estudiantes franceses durante los llamados " événements " de mayo de 1968. Durante los disturbios estudiantiles de París de 1968 y en los años venideros, el estilizado cartel de Jim Fitzpatrick del revolucionario marxista Che Guevara (basado en el fotografía, Guerrillero Heroico ), también se convirtió en un símbolo juvenil común de rebelión.

Impresión de carteles

Se utilizan muchas técnicas de impresión para producir carteles. Si bien la mayoría de los carteles se producen en masa, los carteles también se pueden imprimir a mano o en ediciones limitadas. La mayoría de los carteles están impresos en un lado y se dejan en blanco en la parte posterior, lo mejor para pegarlos en una pared u otra superficie. Los carteles de tamaño pin-up generalmente se imprimen en papel A3 Standard Silk a todo color. En el momento de la compra, la mayoría de los carteles disponibles en el mercado a menudo se enrollan en un tubo cilíndrico para permitir un transporte sin daños. Los carteles enrollados se pueden aplanar bajo presión durante varias horas para recuperar su forma original.

Es posible utilizar un software de creación de carteles para imprimir carteles grandes en impresoras estándar para el hogar o la oficina.

Coleccion de carteles

Existe una comunidad que colecciona carteles raros o antiguos, análogos a los coleccionistas de bellas artes . Las categorías populares incluyen Belle Époque , películas , guerra y propaganda y viajes. Debido a su bajo costo, el número de carteles falsificados es relativamente bajo en comparación con otros medios. La Asociación Internacional de Distribuidores de Carteles Vintage (IVPDA) mantiene una lista de distribuidores de carteles de renombre. Los artistas de carteles coleccionables incluyen a Jules Chéret , Henri de Toulouse-Lautrec , Alphonse Mucha y Théophile Steinlen .

Tipos de diseños de carteles

Muchos carteles, en particular los primeros, se utilizaron para publicitar productos. Los carteles continúan utilizándose para este fin, siendo los carteles publicitarios películas , música (tanto conciertos como álbumes grabados), cómics y destinos de viaje como ejemplos especialmente notables.

Carteles de propaganda y políticos

Cartel de propaganda alemana , 1921.
Un soldado tocando una corneta.  El cartel dice "Responda 'Fall in' ahora en la hora de necesidad de su país".
Cartel de guerra “Fall In” creado [entre 1914 y 1918] a partir de la colección de carteles de los Archivos de Ontario .

Durante la Primera y la Segunda Guerra Mundial , los carteles de reclutamiento se volvieron extremadamente comunes, y muchos de ellos han persistido en la conciencia nacional, como los carteles de " Lord Kitchener Wants You " del Reino Unido , los carteles de "El tío Sam te quiere" del Estados Unidos, o los carteles de " Loose Lips Sink Ships " que advertían sobre espías extranjeros. También en Canadá, estaban muy extendidos.

Los carteles durante la guerra también se utilizaron con fines de propaganda , persuasión y motivación, como los famosos carteles de Rosie the Riveter que animaban a las mujeres a trabajar en las fábricas durante la Segunda Guerra Mundial. La Unión Soviética también produjo una gran cantidad de carteles de propaganda , algunos de los cuales se convirtieron en representaciones icónicas de la Gran Guerra Patria .

Durante las revoluciones democráticas de 1989 en Europa Central y Oriental, el cartel fue un arma muy importante en la mano de la oposición. Valientes carteles políticos impresos y hechos a mano aparecieron en el Muro de Berlín , en la estatua de San Wenseslas en Praga y alrededor de la tumba sin nombre de Imre Nagy en Budapest . Su papel era indispensable para el cambio democrático. Un ejemplo de cartel político influyente es el cartel "HOPE" de Shepard Fairey , Barack Obama .

Carteles de peliculas

La industria cinematográfica descubrió rápidamente que los carteles de colores vibrantes eran una forma fácil de vender sus películas. En la actualidad, se producen carteles para la mayoría de las películas más importantes, y los carteles de películas son algunos de los que se recopilan de forma más activa. El precio récord de un cartel se fijó el 15 de noviembre de 2005 cuando se pagaron 690.000 dólares por un cartel de la película de Fritz Lang de 1927, Metropolis , de la Reel Poster Gallery de Londres. Se sabe que otros carteles tempranos de terror y ciencia ficción también tienen precios tremendos, con un ejemplo de The Mummy que se dio cuenta de $ 452,000 en una subasta de Sotheby's en 1997 , y carteles de The Black Cat y Bride of Frankenstein que se venden por $ 334,600 en varias Subastas de Heritage . El póster de 6 hojas de Frankenstein de 1931 , del que solo se sabe que existe una copia, se considera el póster de cine más valioso del mundo.

Carteles de viajes

Se han realizado carteles publicitarios, proponer un destino de viaje o simplemente articular artísticamente un lugar. Un ejemplo es la serie Beach Town Posters , una colección de carteles de viajes Art Deco de balnearios de playa estadounidenses que personifican el estilo publicitario de las décadas de 1920 y 1930.

Carteles ferroviarios

En los primeros días de los ferrocarriles a vapor en Gran Bretaña, las diversas compañías ferroviarias anunciaban sus rutas y servicios en simples hojas impresas. En la década de 1850, con la creciente competencia y las mejoras en la tecnología de impresión, los diseños pictóricos se estaban incorporando en sus carteles publicitarios. El uso de artistas gráficos comenzó a influir en el diseño del cartel pictórico. En 1905, London and North Western Railway (LNWR) encargó a Norman Wilkinson que produjera obras de arte para un nuevo cartel de paisaje, anunciando su enlace ferroviario y de paquetes de vapor a Irlanda. En 1908, para el Great Northern Railway (GNR), John Hassall produjo la famosa imagen del "Jolly Fisherman" con el lema "Skegness is so Bracing". Fortunino Matania pintó varios carteles para el LMS . El desarrollo de esta forma de arte comercial a lo largo de la primera mitad del siglo XX reflejó los cambios en la sociedad británica, junto con los estilos cambiantes del arte, la arquitectura y la moda, así como los patrones cambiantes de la celebración navideña. Terence Cuneo produjo pósteres para los ferrocarriles de Londres, Midland y Escocia , Londres y el noreste y los ferrocarriles británicos .

Póster de evento, 2005
Carteles de exposición. 25 aniversario de Malmö Konsthall en 2000.

Carteles de eventos

Los carteles publicitarios de eventos se han vuelto comunes. Cualquier tipo de evento público, desde un mitin hasta una obra de teatro, puede anunciarse con carteles. Algunos tipos de eventos se han vuelto notables por sus anuncios publicitarios.

Carteles de boxeo

Se utilizaron carteles de boxeo en el lugar y sus alrededores para anunciar la próxima pelea, la fecha y los precios de las entradas, y generalmente consistían en imágenes de cada boxeador. Los carteles de boxeo varían en tamaño y vitalidad, pero no suelen ser más pequeños de 18 x 22 pulgadas. En los primeros días, pocos carteles de boxeo sobrevivieron al evento y, por lo tanto, se convirtieron en objetos de colección .

Carteles de conciertos

Muchos conciertos , especialmente los de rock , tienen carteles diseñados a medida que se utilizan como publicidad del evento. Estos a menudo también se convierten en artículos de colección.

Carteles promocionales de grupos musicales.

Los carteles que muestran al artista o grupo musical favorito de una persona son populares en las habitaciones de los adolescentes , así como en los dormitorios y apartamentos de las universidades . Muchos carteles tienen imágenes de artistas y bandas de rock populares .

Póster de luz negra

Los carteles de luz negra están diseñados para emitir fluorescencia o brillar bajo una luz negra (luz ultravioleta).

Carteles pin-up

Los carteles de modelos, los "carteles de modelos" o los carteles de "tarta de queso" son imágenes de mujeres atractivas diseñadas para mostrarse. Se hicieron populares por primera vez en la década de 1920. La popularidad de los carteles de chicas pin-up ha sido errática en las últimas décadas. Pin-ups como Betty Grable y Jane Russell fueron muy populares entre los soldados durante la Segunda Guerra Mundial , pero mucho menos durante la Guerra de Vietnam . Grandes carteles de actrices de televisión, por ejemplo, el cartel del traje de baño rojo de Farrah Fawcett y el cartel del bikini rosa de Cheryl Tiegs , se hicieron populares durante la década de 1970 y principios de la de 1980.

Un ejemplo de póster de afirmación.

Carteles de afirmación

Esto se refiere a carteles decorativos que deben ser motivadores e inspiradores. Una serie popular tiene un fondo negro, una escena de la naturaleza y una palabra como "Liderazgo" u "Oportunidad". Otra versión (generalmente enmarcada y enmarañada) usa un holograma de dos imágenes que cambia a medida que el espectador pasa.

Carteles de cómics

El resurgimiento de la popularidad de los cómics en la década de 1960 llevó a la producción en masa de carteles de cómics en la década de 1970 y en adelante. Estos carteles suelen presentar personajes populares en una variedad de poses de acción.

El hecho de que los cómics sean un nicho de mercado significa que un cartel determinado suele tener una tirada menor que otros géneros de carteles. Por lo tanto, los coleccionistas pueden buscar bastante carteles antiguos.

Los carteles promocionales se distribuyen normalmente doblados, mientras que los carteles comerciales destinados a la decoración del hogar se enrollan.

Carteles educativos

Carteles de investigación y "sesiones de carteles"

Los carteles se utilizan en el ámbito académico para promover y explicar el trabajo de investigación. Por lo general, se muestran durante conferencias, ya sea como complemento de una charla o artículo científico, o como una publicación. Son de menor importancia que los artículos, pero pueden ser una buena introducción a una nueva investigación antes de que se publique el artículo. Pueden considerarse literatura gris . Las presentaciones de póster a menudo no son revisadas por pares , sino que pueden enviarse, lo que significa que se aceptarán todas las que quepan.

Carteles de aula

Los carteles son una característica estándar de las aulas en todo el mundo. Una escuela típica en América del Norte mostrará una variedad, que incluye: enlaces publicitarios (por ejemplo, una película histórica relevante para un tema de estudio actual): alfabeto y gramática, matemáticas y tablas científicas, seguridad y otras instrucciones (como seguridad en el laboratorio y lavado de manos adecuado), obras de arte y las creadas por los estudiantes para su exhibición.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos