Poltergeist (película de 1982) - Poltergeist (1982 film)

Duende
Poltergeist (1982) .png
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Tobe Hooper
Guión por
Historia de Steven Spielberg
Producido por
Protagonizada
Cinematografía Matthew F. Leonetti
Editado por Michael Kahn
Musica por Jerry Goldsmith
producción
empresas
DISTRIBUIDO por MGM / UA Entertainment Co.
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
114 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 10,7 millones
Taquilla $ 121,7 millones

Poltergeist es una película de terror sobrenatural estadounidense de 1982dirigida por Tobe Hooper y escrita por Steven Spielberg , Michael Grais y Mark Victor a partir de una historia de Spielberg. Está protagonizada por JoBeth Williams , Craig T. Nelson , Heather O'Rourke y Beatrice Straight , y fue producida por Spielberg y Frank Marshall . La película se centra en una familia suburbana cuya casa es invadida por fantasmas malévolos que secuestran a su hija.

Como Spielberg no podía por contrato dirigir otra película mientras hacía ET the Extra-Terrestrial , Hooper fue seleccionado en base a su trabajo en The Texas Chain Saw Massacre y The Funhouse . Spielberg concibió Poltergeist como una secuela de terror de su película de 1977 Encuentros cercanos del tercer tipo titulada Cielos nocturnos ; sin embargo, Hooper estaba menos interesado en los elementos de ciencia ficción y sugirió que colaboraran en una historia de fantasmas . Los relatos difieren en cuanto al nivel de participación de Spielberg, pero está claro que estuvo con frecuencia en el set durante la filmación y ejerció un control creativo significativo. Por esa razón, algunos han expresado la opinión de que Spielberg debería ser considerado el codirector de la película o incluso el director principal, aunque tanto Spielberg como Hooper lo han negado.

Estrenada por Metro-Goldwyn-Mayer el 4 de junio de 1982, Poltergeist fue un gran éxito de crítica y comercial, convirtiéndose en la octava película más taquillera de 1982 . Años desde su estreno, la película ha sido reconocida como un clásico de terror. Fue nominada a tres premios de la Academia , nombrada por la Asociación de Críticos de Cine de Chicago como la vigésima película más aterradora jamás realizada, y la escena del ataque del muñeco payaso se ubicó en el puesto número 80 en los 100 momentos más aterradores de la película de Bravo . La película también apareció en el puesto número 84 en el American Film Institute 's 100 Años ... 100 Emociones , una lista de la mayoría de las películas de corazón palpitante de Estados Unidos. Le siguieron Poltergeist II: The Other Side (1986), Poltergeist III (1988) y una nueva versión de 2015 .

Trama

Steven y Diane Freeling viven en Cuesta Verde, una comunidad planificada de California . Steven es un exitoso desarrollador inmobiliario y Diane cuida de sus tres hijos: Dana de dieciséis años, Robbie de ocho y Carol Anne de cinco. Tarde una noche, Carol Anne conversa inexplicablemente con el televisor de la familia mientras muestra estática posterior a la transmisión . A la noche siguiente, vuelve a fijarse en la televisión y una mano blanca fantasmal emerge de la pantalla.

Al día siguiente ocurren eventos extraños: un vaso de leche se rompe espontáneamente, los cubiertos se doblan y los muebles se mueven por sí solos. Estos fenómenos parecen inicialmente benignos , pero pronto se vuelven más siniestros. Durante una tormenta eléctrica severa, el árbol retorcido del jardín aparentemente cobra vida. Una rama grande se estrella contra la ventana del dormitorio de los niños y agarra a Robbie. Mientras la familia sale corriendo para rescatarlo, Carol Anne es succionada por un portal dentro del armario. Mientras la familia la busca frenéticamente, la voz de Carol Anne llama desde la televisión.

La parapsicóloga Dra. Martha Lesh llega con dos miembros del equipo para investigar. Determinan que hay una intrusión poltergeist que involucra a múltiples fantasmas. Mientras tanto, Steven se entera de su jefe, el Sr. Teague, que el desarrollo de Cuesta Verde se construyó en un antiguo cementerio y las tumbas se trasladaron a un lugar cercano.

Dana y Robbie son enviados por seguridad, mientras que el Dr. Lesh llama a Tangina Barrons, una médium espiritual . Tangina determina que los espíritus permanecen en una "esfera de conciencia" diferente y no están en reposo. Se sienten atraídos por la fuerza vital de Carol Anne. Tangina también detecta una presencia oscura que ella llama la "Bestia", que está restringiendo a Carol Anne y manipulando su fuerza vital para evitar que los otros espíritus se crucen.

La entrada a la otra dimensión se encuentra en el armario del dormitorio de los niños y sale por el techo del salón. Diane, asegurada por una cuerda, pasa por el portal, guiada por otra cuerda previamente enhebrada por ambos portales. Diane recupera a Carol Anne, y caen desde el techo hasta el piso de la sala, cubiertas de ectoplasma . Mientras se recuperan de la terrible experiencia, Tangina proclama que la casa está "limpia".

Poco después, la familia Freeling casi terminó de empacar para mudarse de la casa. Antes de que la familia se vaya al Holiday Inn , Steven va a su oficina mientras Dana tiene una cita, dejando a Diane en casa con Robbie y Carol Anne. La "Bestia" tiende una emboscada a Diane y los niños, con el objetivo de un segundo intento de secuestro. La fuerza invisible lleva a Diane al patio trasero bajo la lluvia torrencial, arrastrándola a la excavación de la piscina inundada. Cadáveres esqueléticos y ataúdes flotan a su alrededor en el agujero fangoso. Diane sale gateando y se apresura a regresar a la casa. Ella rescata a los niños y escapan al exterior mientras más ataúdes y cuerpos descompuestos brotan del suelo.

Steven, acompañado por Teague, llega a casa al caos. A medida que aparecen más ataúdes, Steven se da cuenta de que Teague nunca reubicó el cementerio y simplemente movió las lápidas, dejando los cuerpos. Los Freelings se suben a su coche y recogen a Dana justo cuando ella regresa a casa. Huyen de Cuesta Verde cuando la casa implosiona en el portal mientras los vecinos atónitos los miran. La familia se registra en su habitación de motel, donde Steven rápidamente arranca el televisor y lo empuja afuera.

Emitir

Producción

Michael Grais y Mark Victor habían escrito una comedia no producida llamada Turn Left And Die y la película de acción Death Hunt cuando Steven Spielberg decidió invitarlos a posiblemente trabajar con él. Después de proyectarlos A Guy Named Joe y decir que quería rehacer esa película, lo que haría en Always de 1989, Spielberg también mencionó que había pensado en una historia de fantasmas y tenía la intención de convertirla en un guión. Grais lo llamó al día siguiente para decirle que él y Víctor solo estaban interesados ​​en la historia de fantasmas, y después de que fracasaran los planes con otro escritor, Spielberg llevó a los dos al trabajo.

La fotografía principal rodó principalmente en Roxbury Street en Simi Valley, California . Después de completar la fotografía principal en la primera semana de agosto de 1981, Hooper pasó diez semanas en la sala de edición compilando el primer corte de la película. Durante gran parte de este tiempo, Spielberg estuvo en Industrial Light & Magic (ILM) supervisando la fotografía de efectos visuales.

Crédito creativo

Una cláusula en el contrato de Universal Studios impidió que Steven Spielberg dirigiera otra película mientras preparaba ET the Extra-Terrestrial . Según Tobe Hooper , el concepto central de la película fue una idea que le presentó a Spielberg después de rechazar la oferta de dirigir Night Skies. El escritor Michael Grais declaró que "realmente no estábamos trabajando con Spielberg porque estaba en ET ", y que Spielberg solo tenía reuniones esporádicas con los escritores en la cafetería de MGM. ET y Poltergeist fueron liberados con una semana de diferencia en junio de 1982; Time y Newsweek se refirieron a él como "El verano de Spielberg". Hubo sugerencias de que Spielberg, además de ser coproductor y coguionista de Poltergeist , también se había desempeñado como codirector de facto. Esta opinión se vio reforzada por varias declaraciones que hizo Spielberg sobre su participación, incluida una cita de Los Angeles Times el 24 de mayo de 1982: "Tobe no es ... un tipo de persona que se hace cargo. "No inmediatamente, yo saltaba y decía lo que podíamos hacer. Tobe asentía con la cabeza, y eso se convirtió en el proceso de colaboración".

Ese mismo artículo señaló que el Gremio de Directores de Estados Unidos había "abierto una investigación sobre la cuestión de si el crédito oficial de Hooper estaba siendo denigrado o no por declaraciones que hizo Spielberg, aparentemente alegando la autoría". La investigación terminó con el fallo de un árbitro de que "MGM / UA Entertainment Co. debe pagar $ 15,000 al director Tobe Hooper porque el estudio le dio al productor Steven Spielberg un crédito más grande que el que recibió Hooper en sus trailers", aunque también señaló que "existen cuestiones de disputa más amplias. entre el productor-escritor (Spielberg) y el director "(la DGA solicitó originalmente una indemnización de 200.000 dólares). El coproductor Frank Marshall le dijo al LA Times que "la fuerza creativa de la película era Steven. Tobe era el director y estaba en el set todos los días. Pero Steven hacía el diseño de cada guión gráfico y estaba en el set todos los días excepto tres días cuando estuvo en Hawai con Lucas ". Sin embargo, Hooper declaró que "hizo la mitad de los guiones gráficos".

La semana del estreno de la película, The Hollywood Reporter imprimió una carta abierta a Hooper de Spielberg.

Lamentablemente, parte de la prensa ha entendido mal la relación bastante única y creativa que tú y yo compartimos durante la realización de Poltergeist .

Disfruté de su franqueza al permitirme, como escritor y productor, un amplio margen para la participación creativa, del mismo modo que sé que estaba contento con la libertad que tenía para dirigir Poltergeist tan maravillosamente.

A través del guión, aceptaste una visión de esta película muy intensa desde el principio y, como director, entregaste la mercancía. Se desempeñó de manera responsable y profesional en todo momento, y le deseo mucho éxito en su próximo proyecto.

En una entrevista de 2007 Ain't It Cool News , Zelda Rubinstein habló sobre sus recuerdos del proceso de filmación. Ella dijo que "Steven dirigió los seis días" que estuvo en el set: "Tobe preparó las tomas y Steven hizo los ajustes". También alegó que Hooper "permitió algunos agentes químicos inaceptables en su trabajo" y que durante su audición, "Tobe estuvo solo parcialmente". Los comentarios del actor James Karen , sobre un evento de preguntas y respuestas del 25 aniversario al que ambos asistieron, categorizaron los comentarios de Rubinstein como injustos para Hooper. "Se acostó con Tobe y no sé por qué ... Tobe fue amable con ella".

En un artículo de Rue Morgue de 2012 que conmemora el 30 aniversario de Poltergeist , se realizaron entrevistas con varios miembros del elenco y del equipo. En respuesta a la consulta de la revista sobre el tema de la autoría, los miembros del reparto apoyaron unánimemente a Hooper. James Karen dijo: "Tobe lo pasó mal con esa película. Es difícil cuando un productor está en el set todos los días y siempre se ha hablado mucho de eso. Yo consideraba a Tobe mi director. Esa es mi postura sobre todos esos rumores". Martin Casella declaró: "Gran parte de Poltergeist se ve y se siente como una película de Spielberg, pero lo que recuerdo es que Tobe estaba dirigiendo principalmente". Oliver Robins: "El tipo que prepara las tomas, bloquea a los actores y trabaja con el equipo para crear una visión es el director. En esos términos, Tobe era el director. Él es quien me dirigió, de todos modos". El artista de maquillaje y efectos Craig Reardon dijo que Spielberg a menudo tenía la última palabra. La versión original del bistec canceroso, por ejemplo, fue creada por Reardon según las especificaciones de Hooper, pero Spielberg la vetó: "Aunque el primer bistec no representó una gran cantidad de trabajo, había consumido suficiente tiempo y esfuerzo, ninguno de los cuales pude ver. podía permitirme el lujo de desperdiciar, que decidí en el futuro para asegurarme de que todo lo que preparara fuera aprobado por adelantado tanto por Spielberg como por Hooper ".

A Hooper se le preguntó sobre la controversia en una entrevista de 2015 con la revista en línea Film Talk y dijo que los rumores se originaron en un artículo de Los Angeles Times que informaba sobre Spielberg filmando imágenes de "pequeños autos de carrera" frente a la casa mientras Hooper estaba ocupado en otro lugar filmando otro. escena. "A partir de ahí se convirtió en su propia leyenda. Así es como lo recuerdo; estaba haciendo la película y más tarde, escuché estas cosas después de que estuvo terminada. Realmente no puedo establecer el récord mucho más recto que eso".

Según el sitio web de Blumhouse Productions , el primer asistente de cámara, John R. Leonetti, informó que Spielberg dirigió la película más que Hooper, afirmando: "Hooper fue tan agradable y feliz de estar allí. Tuvo aportaciones creativas. Steven desarrolló la película y era suyo para dirigir, excepto que había una anticipación de la huelga de un director, así que él era 'el productor' pero realmente lo dirigía en caso de que hubiera una huelga y Tobe estaba bien con eso. No era nada en contra de Tobe . De vez en cuando, dejaba el set y dejaba que Tobe hiciera algunas cosas solo porque sí. Pero en realidad, Steven lo dirigía ".

Tras el fallecimiento de Hooper el 27 de agosto de 2017, el director Mick Garris, un publicista de la película que realizó varias visitas al set, salió en defensa de Hooper en el podcast Post Mortem :

Tobe siempre estaba llamando a la acción y al corte. Tobe había estado profundamente involucrado en toda la preproducción y en todo. Pero Steven es un tipo que vendrá y tomará las decisiones. Entonces, estás en tu primera película de estudio, contratado por Steven Spielberg, quien está involucrado con entusiasmo en esta película. ¿Vas a decir: 'Deja eso ... déjame hacer esto'? Lo que hizo [Tobe].

[...] Tobe fue un gran cineasta. No creo que sea que Steven estuviera controlando. Creo que Steven estaba entusiasmado. Y nadie estaba allí para proteger a Tobe. Pero toda la preproducción fue realizada por Tobe. Tobe estuvo allí todo el tiempo. La visión de Tobe se realiza mucho allí. Y Tobe recibió crédito porque se lo merecía. Incluyendo ... Steven Spielberg dijo eso.

[...] Sí, Steven Spielberg estuvo muy involucrado. Es una película de Tobe Hooper.

Efectos especiales

Los efectos especiales de Poltergeist fueron producidos por Industrial Light and Magic y supervisados ​​por Richard Edlund . La película ganó el premio BAFTA por Mejor especiales Efectos Visuales y una nominación para el Oscar a los mejores efectos visuales , que perdió a otra canción del verano de Spielberg, ET, el extraterrestre .

Música

La música de Poltergeist fue escrita por el veterano compositor Jerry Goldsmith . Escribió varios temas para la partitura, incluida la canción de cuna "El tema de Carol Anne" para representar la feliz vida suburbana y la joven protagonista femenina, una elegante melodía semirreligiosa para el trato de las almas atrapadas entre los mundos y varias explosiones atonales disonantes durante los momentos de terror. La banda sonora le valió a Goldsmith una nominación al Oscar a la mejor banda sonora original , aunque perdió ante su colega compositor John Williams por ET the Extra-Terrestrial .

La partitura de Goldsmith se lanzó por primera vez en 1982 en LP a través de MGM Records en una versión de 38 minutos. Rhino Movie Music lanzó más tarde un corte de 68 minutos en CD en 1997. Un álbum de banda sonora de dos discos siguió más tarde el 9 de diciembre de 2010 por Film Score Monthly con una fuente adicional y material alternativo. El lanzamiento de 2010 también incluyó pistas inéditas desde la partitura de Goldsmith hasta The Prize (1963).

Hay una versión alternativa del "tema de Carol Anne" que tiene letra. Esa versión se titula extraoficialmente "Bless this House" (que es una línea del coro). No apareció en la película, pero fue parte del álbum original.

Clasificación de la MPAA

Poltergeist recibió inicialmente una calificación R de la MPAA . Steven Spielberg y Tobe Hooper no estuvieron de acuerdo con la calificación R y lograron que se cambiara a PG en la apelación. En 1984, la MPAA amplió sus clasificaciones de calificación al agregar la opción PG-13.

Recepción

Taquilla

Poltergeist fue estrenada en cines por Metro-Goldwyn-Mayer el 4 de junio de 1982. La película fue un éxito comercial y ganó $ 76,606,280 en los Estados Unidos, convirtiéndola en la película de terror más taquillera de 1982 y la octava en general del año.

respuesta crítica

La película fue bien recibida por los críticos y es considerada por muchos como un clásico del género de terror , así como una de las mejores películas de 1982. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes tiene un índice de aprobación del 86% basado en reseñas de 63 críticos. con una valoración media de 7,30 / 10. El consenso del sitio dice: "Poltergeist, filmado con inteligencia, con un guión estricto y, lo que es más importante, siempre atemorizante, es un clásico de terror moderno". En Metacritic tiene una puntuación del 79% según las reseñas de 16 críticos, lo que indica "reseñas generalmente favorables". Roger Ebert le dio a Poltergeist tres estrellas de cuatro y lo llamó "un thriller efectivo, no tanto por los efectos especiales, sino porque Hooper y Spielberg han intentado ver los extraños eventos de la película a través de los ojos de los miembros de la familia, en lugar de solo retrocediendo y dejando que los efectos especiales abrumen al elenco junto con la audiencia ". Vincent Canby de The New York Times lo llamó "una historia de fantasmas maravillosamente espeluznante" con "efectos técnicos extraordinarios" que eran "a menudo inquietantes y hermosos, pero también a veces vívidamente horripilantes". Andrew Sarris , en The Village Voice , escribió que cuando Carol Anne se pierde, los padres y los dos hijos mayores "se unen en empatía consanguínea para formar una familia más grande que la vida que llegará hasta las puertas del infierno para salvar a sus seres queridos ". En el Los Angeles Herald Examiner , Peter Rainer escribió:

Enterrado dentro de la trama de Poltergeist hay un esquema básico y espléndido de cuento de hadas: la historia de una niña que somete a sus padres a la tribulación más atroz para demostrar su amor por ella. Detrás de la mayoría de los cuentos de hadas hay un tema común: las comodidades de la familia. Prácticamente todos los cuentos de hadas comienzan con una alteración del orden familiar y su conclusión suele ser un regreso al orden.

No todas las críticas fueron tan positivas. Gene Siskel le dio a la película una estrella y media de cuatro, escribiendo que Poltergeist "es muy bueno para entender bien los detalles de la vida suburbana; en otras palabras, prepara su escenario maravillosamente, pero cuando llega el momento de la terror para empezar, todo es muy, muy tonto ". Gary Arnold, de The Washington Post, observó que la película "se ve y se siente decididamente irregular, como si hubiera sido ensamblada por diferentes manos que trabajan con frecuencia con propósitos cruzados". Sheila Benson de Los Angeles Times escribió: "En términos de miedo simple, rotundo y estremecedor, 'Poltergeist' da todo su valor. Sin embargo, en términos de historia, simple es la palabra, y tonto podría ser mejor uno. Y cuando se prodigan tantos efectos en una historia tan frágil, se obtiene una película desequilibrada ".

Reconocimientos

La película ha seguido recibiendo reconocimiento más de 35 años después de su estreno. Poltergeist fue seleccionada por The New York Times como una de las 1000 mejores películas jamás realizadas . También recibió el reconocimiento del American Film Institute , con el puesto 84 en la lista 100 Years ... 100 Thrills de AFI ; "They're here" fue nombrada la 69ª cita de la película más grande de AFI's 100 Years ... 100 Movie Quotes .

La película recibió tres nominaciones al Oscar : Mejor banda sonora original , Mejor edición de efectos de sonido y Mejores efectos visuales , perdiéndolos todos ante ET the Extra-Terrestrial de Spielberg .

Año Asociación Categoría Resultado
1983 premio de la Academia Premio de la Academia a la mejor banda sonora original Nominado
Premio de la Academia a la Mejor Edición de Efectos de Sonido Nominado
Premio de la Academia a los mejores efectos visuales Nominado
Premio Saturno Premio Saturno a la mejor película de terror o suspenso Ganado
Premio Saturno al Mejor Maquillaje Ganado
Premio Saturno a la mejor actriz de reparto - Zelda Rubinstein Ganado
Premio Saturno a la mejor actriz - JoBeth Williams Nominado
Premio Saturno al mejor director - Tobe Hooper Nominado
Premio Saturno a la mejor música - Jerry Goldsmith Nominado
Premios de la Academia Británica de Cine Premio BAFTA a los mejores efectos visuales especiales Ganado
Premios Artista Joven Premio Artista Joven a la Mejor Actriz de Reparto Joven - Heather O'Rourke Nominado

Reediciones

La película fue reeditada el 29 de octubre de 1982 para aprovechar el fin de semana de Halloween. Se mostró en los cines solo una noche el 4 de octubre de 2007 para promocionar el nuevo DVD restaurado y remasterizado del 25 aniversario, lanzado cinco días después. Este evento también incluyó el documental "They Are Here: The Real World of Poltergeists", que fue creado para el nuevo DVD.

El Poltergeist franquicia se cree por algunos para ser maldecido debido a la muerte prematura de varias personas asociadas con la película, una noción que fue el foco de un E! Verdadera historia de Hollywood .

Secuelas y remakes

En 1986, Poltergeist II: The Other Side retuvo a la familia, pero introdujo un nuevo motivo para el comportamiento de la Bestia, atándolo a un líder de culto malvado llamado Henry Kane, quien llevó a su secta religiosa a su perdición en la década de 1820. Como la Bestia, Kane hizo todo lo posible para mantener su "rebaño" bajo su control, incluso en la muerte. El motivo original de las almas del cementerio perturbadas por la urbanización se alteró así; Ahora se explicó que el cementerio estaba construido sobre una cueva donde Kane y su rebaño se encontraban con sus extremos. También revela que las mujeres de la familia son en realidad psíquicas.

Poltergeist III en 1988 encuentra a Carol Anne como el único miembro original de la familia que vive en un elaborado rascacielos de Chicago propiedad y habitado por su tía, tío y primo. Kane la sigue hasta allí y usa los omnipresentes espejos decorativos del edificio como un portal al plano terrenal.

MGM y 20th Century Fox hicieron una nueva versión de la película original , dirigida por Gil Kenan . Sam Raimi , Rob Tapert y Roy Lee produjeron la película, protagonizada por Sam Rockwell , Jared Harris y Rosemarie DeWitt . Poltergeist fue lanzado el 22 de mayo de 2015.

El 10 de abril de 2019, se anunció que los hermanos Russo dirigirían un nuevo remake.

Medios domésticos

Poltergeist fue lanzado en VHS , Betamax , CED y LaserDisc en 1982. En 1997, MGM lanzó Poltergeist en DVD en un estuche a presión, y la única característica especial fue un tráiler. En 1998, Poltergeist fue relanzado en DVD con la misma portada y disco que el lanzamiento de 1997, pero en un estuche y con un folleto de ocho páginas. En 1999, Warner Home Video lanzó una edición de estuche con el mismo disco DVD, pero una portada diferente después de que Turner, que ahora es propiedad de Warner, adquiriera la biblioteca MGM anterior a 1986. Warner Home Video programó tentativamente lanzamientos para la edición del 25 aniversario de la película en DVD, HD DVD y Blu-ray estándar en España y los EE. UU. El 9 de octubre de 2007. El relanzamiento se anunció como una remasterización digital de imagen y sonido. y un documental de dos partes: "They Are Here: The Real World of Poltergeists", que hace un uso extensivo de clips de la película. El DVD remasterizado de la película se lanzó según lo programado, pero ambos lanzamientos de alta definición finalmente se cancelaron. Warner reprogramó la versión de alta definición de la película y finalmente la lanzó solo en formato Blu-ray el 14 de octubre de 2008.

Novelización

James Kahn escribió una novelización , adaptada del guión original de la película. El copyright es de 1982 de Amblin 'Enterprises, Inc. Se imprimió en los Estados Unidos a través de Warner Books, con la primera impresión en mayo de 1982. Si bien la película se centra principalmente en la familia Freeling, gran parte del libro se inclina hacia la relación entre Tangina y el Dr. Lesh lejos de la familia. La novela también se expande sobre muchas escenas que tuvieron lugar en la película, como la sala de estar de los Freelings siendo visitada por la noche por entidades de dimensión exterior de fuego y sombras, y una versión extendida de la escena de la cocina en la que Marty observa cómo se arrastra el bistec. a través de una encimera. En el libro, Marty está congelado en su lugar y esqueletizado por arañas y ratas. También hay elementos adicionales que no están en la película, como el misterioso descubrimiento de Robbie del muñeco payaso en el patio durante su fiesta de cumpleaños, y un espíritu benévolo, "La mujer que espera", que protege a Carol Anne en el mundo de los espíritus.

En la cultura popular

La canción "Shining" de horror punk de la banda Misfits , en su álbum de 1997 American Psycho , se basa directamente en la película, con el coro centra en el estribillo: "Carol Anne, Carol Anne".

Spice Girls rinde homenaje a la película en su video musical de 1997 de la canción Too Much .

Dos series separadas de Seth MacFarlane también parodian la película. El episodio de Family Guy de 2006 , " Petergeist " parodia a Poltergeist . Mientras intenta construir un multicine en su patio trasero, Peter descubre un cementerio indio. Cuando toma el cráneo de un jefe indio, un poltergeist invade la casa de los Griffins. El episodio utilizó algunas de las mismas señales musicales que se escuchan en la película y recrea varias de sus escenas. ¡Padre americano! también parodió la película con el episodio de la temporada 10 "Poltergasm", en el que la casa de los Smith se ha visto obsesionada por el deseo sexual insatisfecho de Francine .

El 2001 comedia de terror de la película Scary Movie 2 parodias payaso muñeca de ataque de la película en el dormitorio de Robbie, así como la levitación de Diane.

En 2018 fue objeto de un paseo por la atracción tanto en Universal Studios Orlando como en el evento anual Halloween Horror Nights de Hollywood .

Ver también

Referencias

enlaces externos