Fedra (Séneca) - Phaedra (Seneca)

Fedra
Hipólito Fedra Louvre Ma 2294.jpg
Fedra e Hipólito, c. 290 d.C.
Autor Lucius Annaeus Séneca
País Roma
Idioma latín
Género Tragedia
Establecer en Atenas
Fecha de publicación
Siglo primero
Texto Phaedra en Wikisource

Fedra es una tragedia romana escrita por el filósofo y dramaturgo Lucius Annaeus Séneca antes del 54 d.C. Sus 1280 líneas de verso cuentan la historia de Fedra , esposa del rey Teseo de Atenas, y su intensa lujuria por su hijastro, Hipólito . Basada en la mitología griega y la tragedia Hipólito del dramaturgo griego Eurípides , Fedra de Sénecaes una de las varias exploraciones artísticas de esta trágica historia. Séneca retrata a Fedra como consciente de sí misma y directa en la búsqueda de su hijastro, mientras que en otros tratamientos del mito es más una víctima pasiva del destino. Este Fedra adquiere la naturaleza intrigante y el cinismo que a menudo se asigna al personaje de la Enfermera.

Cuando las obras de Séneca se revivieron por primera vez en el Renacimiento, la obra que pronto se conoció como Fedra se tituló Hipólito , por ejemplo, cuando se presentó en latín en Roma en 1486.

La obra ha influido en el drama durante los dos milenios siguientes, en particular las obras de Shakespeare y los dramas de la Francia de los siglos XVI y XVII. Otras versiones dramáticas notables de la historia de Fedra que fueron influenciadas por la versión de Séneca incluyen Phèdre de Jean Racine y Phaedra's Love de Sarah Kane . La obra de Séneca se sigue representando hoy.

Los temas principales de Fedra incluyen las leyes de la naturaleza interpretadas según la filosofía estoica; imaginería animal y caza; y los efectos dañinos de las transgresiones sexuales de madres y madrastras.

Caracteres

  • Hipólito
  • Fedra
  • nutrix (enfermera)
  • Coro
  • Teseo
  • nuntius (mensajero)

Resumen de la trama

Líneas 1–423

Hipólito , hijo del rey Teseo de Atenas, sale de su palacio al amanecer para ir a cazar jabalíes. Reza a la diosa virgen Diana por el éxito en la caza.

Su madrastra Fedra, esposa de Teseo e hija del rey Minos de Creta, pronto aparece frente al palacio lamentando su suerte. Su esposo se ha ido durante años después de viajar para capturar a Perséfone del inframundo. Fedra se ha quedado sola para cuidar del palacio, y se encuentra suspirando por los bosques y la caza. Preguntándose qué está causando su deseo por los claros del bosque, reflexiona sobre su madre, Pasiphaë , nieta de Helios , quien fue condenada a enamorarse de un toro y dar a luz a un monstruo, el Minotauro . Fedra se pregunta si está tan condenada como su madre.

La anciana enfermera de Fedra interviene diciendo que Fedra debería controlar las pasiones que siente, porque el amor puede ser terriblemente destructivo. Fedra explica que está dominada por una lujuria incontrolable por Hipólito, y que su pasión ha derrotado su razón. Hipólito, sin embargo, detesta a las mujeres en general ya Fedra en particular. Fedra declara que se suicidará. La enfermera le ruega a Fedra que no acabe con su vida y le promete ayudarla en su amor, diciendo: "Mía es la tarea de acercarme al joven salvaje y doblegar la voluntad implacable del hombre cruel".

Después de que el Coro canta sobre el poder del amor, Fedra entra en un frenesí emocional y la enfermera le ruega a la diosa Diana que ablande el corazón de Hipólito y lo haga enamorarse de Fedra.

Líneas 424–834

Hipólito regresa de cazar y, al ver a la nodriza de Fedra, le pregunta por qué se ve tan malhumorada. La enfermera responde que Hipólito debería "mostrarse menos severo", disfrutar de la vida y buscar la compañía de mujeres. Hipólito responde que la vida es más inocente y libre cuando se pasa en la naturaleza. Hipólito añade que las madrastras "no son más misericordiosas que las bestias". Encuentra a las mujeres malvadas y señala a Medea como ejemplo. "¿Por qué culpar a todos del crimen de unos pocos?" pregunta la enfermera. Ella sostiene que el amor a menudo puede cambiar las disposiciones obstinadas. Aún así, Hipólito mantiene su odio inquebrantable hacia las mujeres.

Fedra le entrega a su enfermera la carta acusando a Hipólito.

Phaedra aparece, se desmaya y se derrumba. Hipólito la despierta. Cuando le pregunta por qué se siente tan miserable, ella decide confesar sus sentimientos. Fedra sugiere sutilmente que Hipólito debería tomar el lugar de su padre, ya que Teseo probablemente nunca regresará del inframundo. Hipólito acepta y se ofrece a ocupar el lugar de su padre mientras espera su regreso. Fedra luego declara su amor por Hipólito. Horrorizado, grita que es "culpable", porque ha "incitado [a su] madrastra al amor". Luego critica lo que él percibe como el terrible crimen de Fedra. Saca su espada para matar a Fedra, pero al darse cuenta de que esto es lo que ella quiere, arroja el arma y huye al bosque.

"El crimen debe ser encubierto por el crimen", decide la enfermera, y conspira con Fedra para acusar a Hipólito de deseo incestuoso. Fedra pide ayuda a los ciudadanos de Atenas y acusa a Hipólito de atacarla con lujuria. El Coro interviene, alabando la belleza de Hipólito pero señalando que la belleza está sujeta a las artimañas del tiempo. El Coro luego condena el malvado plan de Fedra. Es entonces cuando aparece Teseo, recién regresado del inframundo.

Líneas 835-1280

La enfermera le informa a Teseo que Fedra ha decidido morir y él le pregunta por qué, especialmente ahora que su esposo ha regresado. La enfermera explica que Fedra no le dirá a nadie la causa de su dolor. Teseo entra al palacio y ve a Fedra empuñando una espada, lista para matarse. Él le pregunta por qué se encuentra en tal estado, pero ella responde sólo con vagas alusiones a un "pecado" que ha cometido.

Teseo ordena a la enfermera que la encadenen y la atormenten hasta que confiese el secreto de su ama. Fedra interviene y le dice a su marido que ha sido violada y que el "destructor de [su] honor" es el que menos esperaría Teseo. Ella señala la espada que Hipólito dejó atrás. Teseo, furioso, convoca a su padre Neptuno para que destruya a Hipólito. El Coro pregunta a los cielos por qué no recompensan a los inocentes y castigan a los culpables y malvados. El Coro afirma que el orden del mundo se ha torcido: "la miserable pobreza persigue a los puros, y el adúltero, fuerte en la maldad, reina supremo".

Un Mensajero llega para informar a Teseo que Hipólito está muerto. De las profundidades del océano, un toro monstruoso apareció ante el carro tirado por caballos de Hipólito. Hipólito perdió el control de sus aterrorizados caballos y sus extremidades se enredaron en las riendas. Su cuerpo fue arrastrado por el bosque y sus extremidades fueron destrozadas. Teseo rompe a llorar. Aunque deseaba la muerte de su hijo, escucharlo lo desespera. El Coro proclama que los dioses se dirigen más fácilmente a los mortales ricos o poderosos, mientras que "la casa común de techo bajo nunca siente las poderosas explosiones [de Jove]".

Fedra condena a Teseo por su dureza y se vuelve hacia el cuerpo destrozado de Hipólito, gritando: "¿Adónde ha huido tu gloriosa belleza?" Ella revela que había acusado falsamente a Hipólito de su propio crimen, cae sobre su espada y muere. Teseo está abatido. Ordena que se le dé a Hipólito un entierro adecuado. Señalando el cadáver de Fedra, declara: "¡En cuanto a ella, sea enterrada profundamente en la tierra, y pesada sea la tierra sobre su impía cabeza!"

Material de origen

La historia de la relación Hipólito-Fedra se deriva de uno de varios mitos griegos antiguos que giran en torno al héroe arquetípico ateniense, Teseo. El dramaturgo griego Eurípides escribió dos versiones de la tragedia, el perdido Hipólito Velado y el actual Hipólito (428 a. C.). La suposición histórica generalmente aceptada es que Hippolytus Veiled no fue recibido favorablemente en una trágica competencia debido a su descripción de Fedra como descarada y atrevida en la búsqueda de su hijastro. Muchos historiadores creen que Eurípides escribió a Hipólito para corregir esta caracterización y presentar a Fedra como casta y sufriendo a manos de los dioses.

Si bien los historiadores creen que Fedra fue fuertemente influenciada por Hipólito de Eurípides , existen varias diferencias en la trama y el tono. El erudito literario Albert S. Gérard afirma que, a diferencia del Fedra de Hipólito , Fedra de Séneca es un personaje reflexivo e inteligente que reconoce la naturaleza inapropiada y amoral de sus sentimientos hacia su hijastro, pero aún lo persigue. En la iteración de Eurípides de la obra, Fedra es pasiva en su angustia lujuriosa, y es la Enfermera la que informa a Hipólito del amor de Fedra por él. En la versión de Séneca, Fedra transmite personalmente sus deseos a su hijastro. Gérard afirma que al transferir gran parte de las intrigas, las "intuiciones cínicas" y los "consejos pragmáticos" de la Enfermera a Fedra, Séneca da a entender que Fedra es responsable de sus acciones y es consciente de que su comportamiento se desvía de los principios aceptados de la moral humana. . En otra desviación del Hipólito de Eurípides , Fedra, en lugar de suicidarse inmediatamente después de que Hipólito rechaza sus avances, se llena de remordimiento después de que Hipólito ha sido asesinado y se apuñala a sí misma. Gérard afirma que estas diferencias en la trama muestran un cambio histórico de la prioridad griega de la "cultura de la vergüenza" de preservar la propia reputación, a la prioridad romana del arrepentimiento de la "cultura de la culpa".

Contexto histórico y recepción

Durante su vida, Seneca (4-5 aC-65 dC) fue famoso por sus escritos sobre estoico filosofía y la retórica y se convirtió en "uno de los hombres más influyentes en Roma" cuando su alumno, Nero, fue nombrado emperador en 54 CE Fedra se Se cree que es una de las obras anteriores de Séneca, probablemente escrita antes del 54 d.C. Los historiadores generalmente están de acuerdo en que Séneca no tenía la intención de que sus obras se representaran en los teatros públicos de Roma, sino que se recitaran en privado para reuniones de audiencias elegantes y educadas. Dado que Fedra no estaba destinada a actuar, el historiador FL Lucas afirma que la escritura de Séneca "tiende a tener cada vez menos acción, y toda la carga recae sobre el idioma".

La estructura y el estilo de las tragedias senecas como Fedra han ejercido una gran influencia en el drama a lo largo de los siglos, particularmente en la tragedia de la época de Shakespeare . Los recursos técnicos como los apartes y los soliloquios, además de un enfoque en lo sobrenatural y el poder destructivo de las emociones obsesivas, se remontan a Séneca. La influencia de Fedra en particular se puede ver además en los dramas de Francia de los siglos XVI y XVII con Hippolyte de Robert Garnier (1573) y Phèdre de Racine (1677). Según la historiadora Helen Slaney, la tragedia senecana "prácticamente desapareció" en el siglo XVIII cuando el drama se volvió más regulado y la "sensibilidad suplantó al horror". Fedra de Seneca vio un resurgimiento de la influencia en el siglo XX con producciones de Phaedra Britannica de Tony Harrison (1975), Phaedra's Love de Sarah Kane (1996). Según Slaney, hoy los dramas de Séneca "siguen siendo una piedra de toque para los profesionales creativos que buscan representar lo irrepresentable".

Temas y análisis

Las leyes de la naturaleza

Además de su trabajo como dramaturgo, Séneca fue un filósofo estoico. Los estoicos creían que la razón y las leyes de la naturaleza deben regir siempre el comportamiento humano. Al tomar la decisión consciente de perseguir su pasión pecaminosa por su hijastro, Fedra perturba las leyes de la naturaleza hasta tal punto que, según la ideología estoica de Séneca, solo su muerte puede restaurar el orden cósmico. Asimismo, Hipólito siente que la lujuria de Fedra lo ha contaminado y no desea vivir en un mundo que ya no se rige por la ley moral. Hipólito no representa los ideales estoicos. Niega los lazos sociales humanos ordinarios y se aísla de la sociedad, lo que hace que su existencia moral sea inestable, especialmente frente a los avances antinaturales de su madrastra.

Imágenes de animales y caza

La escena inicial de Fedra muestra a Hipólito con sus hombres preparándose para la caza. Según el erudito Alin Mocanu, Séneca opta por describir sus preparaciones con vocabulario, "que sería apropiado tanto para una caza de animales como para una caza erótica". Más adelante en la obra, Hipólito pasa de cazador a presa, mientras Fedra se convierte en la depredadora en la persecución de su hijastro. Tanto Fedra como su enfermera describen a Hipólito como si fuera un animal salvaje, refiriéndose a él como "joven bestia" y "feroz". Fedra, a su vez, se refiere a sí misma como una cazadora: "Mi alegría es seguir en la persecución de las bestias asustadas y con mano suave lanzar jabalinas rígidas". La centralidad de la caza en la trama se demuestra, además, por el hecho de que Diana, la diosa de la caza, es la única deidad que tiene un altar en el escenario, y el altar es lo suficientemente importante como para ser referenciado cuatro veces en el transcurso de el juego.

Madrastras y madres

En Fedra , Séneca aborda el omnipresente estereotipo romano de la madrastra amoral y malvada. A Phaedra se le conoce como madrastra cuatro veces a lo largo de la obra, cada vez en un momento de acción culminante. Esto es notable en comparación con el Hipólito de Eurípides , en el que la palabra madrastra nunca se usa para describir a Fedra. Según la erudita Mairead McAuley, "la obsesión romana con las figuras de madrastras malvadas y sexualmente depredadoras indica una creencia predominante de que el papel de madrastra conducía inherentemente a la falta de control femenino ya los impulsos destructivos". Es importante señalar, sin embargo, que Séneca no representa a Fedra simplemente como una caricatura de la malvada madrastra, sino que la pinta con una luz más comprensiva al mostrar su conflicto y confusión internos.

Fedra cree que sus sentimientos antinaturales por Hippolytus se remontan a las transgresiones de su propia madre, Pasiphaë, quien se apareó con un toro y dio a luz al Minotauro. Fedra dice: "Reconozco las curaciones fatales de mi desdichada madre; su amor y el mío saben pecar en las profundidades del bosque". La enfermera, sin embargo, señala que el crimen de Phaedra sería aún peor, porque Phaedra es consciente de sí mismo y no es una víctima del destino. La enfermera dice: "¿Por qué amontonar nueva infamia sobre tu casa y sobre tu madre? El pecado impío es peor que la pasión monstruosa; por amor monstruoso puedes imputar al destino, pero el crimen al carácter". Al final, se puede ver que Fedra enfrenta un destino similar al de su madre, ya que su lujuria antinatural provoca la creación del toro monstruoso que desmembra a Hipólito.

Producciones

Ver también

Notas

Ediciones de texto

  • Otto Zwierlein (ed.), Seneca Tragoedia (Oxford: Clarendon Press: Oxford Classical Texts: 1986)
  • Tragedias de John G. Fitch , Volumen I: Hércules. Mujeres troyanas. Mujeres fenicias. Medea. Phaedra (Cambridge, MA: Harvard University Press: Loeb Classical Library: 2002)

Referencias

  • Brockett, Oscar G .; Hildy, Franklin J. (2003). Historia del Teatro (Ed. Fundación). Boston: Allyn y Bacon. ISBN 0-205-47360-1.
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  • Gérard, Albert S. (1993). El síndrome de Fedra: de la vergüenza y la culpa en el drama . Atlanta, Georgia: Rodopi.
  • Grimal, P. (1965). Phædra . París: Erasme.
  • Grimal, P. (1963). "L'originalité de Sénèque dans la tragédie de Phèdre". Revue des Études latines . XLI : 297–314.
  • Lucas, FL (1922). Séneca y la tragedia isabelina . Londres: Cambridge en la University Press.
  • Runchina, G. (1960). Tecnica drammatica e retorica nelle Tragedie di Seneca . Cagliari.
  • Séneca, Lucius Annaeus (1990). Michael Coffey y Roland Mayer (ed.). Fedra . Cambridge, Reino Unido: Cambridge Greek and Latin Classics.

Otras lecturas

  • Bloch, David. 2007. "En defensa de la Fedra de Séneca". Classica et Mediaevalia 58: 237-257.
  • Damschen, Gregor y Andreas Heil, eds. 2014. Compañero de Brill a Séneca, filósofo y dramaturgo. Leiden, Holanda y Boston: Brill.
  • Davis, PJ 1984. "El primer coro de la Fedra de Séneca". Latomus 43: 396–401.
  • Dodson-Robinson, Eric, ed. 2016. Brill's Companion to the Reception of Senecan Tragedy: Scholarly, Theatrical, and Literary Receptions. Leiden, Holanda y Boston: Brill.
  • Frangoulidis, Stavros. 2009. "La enfermera como trama en Fedra de Séneca". Rivista di filologia e di istruzione classica 137: 402–423.
  • Hine, Harry M. 2004. "Interpretatio Stoica of Senecan Tragedy". En Sénèque le tragique: huit exposés suivis de discussions Vandœuvres, Genève, 1-5 de septiembre de 2003. Editado por W.-L. Liebermann y col., 173-209. Ginebra, Suiza: Fondation Hardt.
  • Littlewood, Cedric AJ 2004. Autorrepresentación e ilusión en la tragedia senecana. Oxford: Clarendon
  • Mayer, Roland. 2002. Séneca: Fedra. Londres: Duckworth.
  • Roisman, Hanna M. 2005. "Las mujeres en la tragedia de Senecan". Scholia ns 14: 72–88.
  • Segal, Charles. 1986. Lenguaje y deseo en la Fedra de Séneca. Princeton, Nueva Jersey: Princeton Univ. Presionar.

enlaces externos