Patsy Touhey - Patsy Touhey

Para otras personas con el mismo nombre, consulte Patrick Tuohy .

Patrick J. Touhey (26 de febrero de 1865 - 10 de enero de 1923) fue un célebre intérprete de las flautas uilleann . Su técnica y fraseo innovadores, sus viajes de ida y vuelta a través de Estados Unidos para tocar en el escenario de variedades y vodevil, y sus grabaciones hicieron que su estilo influyera entre los gaiteros irlandeses-estadounidenses. Puede ser visto como el mayor contribuyente a un estilo distintivo de tubería estadounidense.

Vida

"Patsy" Touhey nació el 26 de febrero de 1865, cerca de Loughrea , Condado de Galway, Irlanda. Según el capitán Francis O'Neill en su obra fundamental "Juglares y músicos irlandeses", Touhey fue la tercera generación de gaiteros consumados que surgió de su abuelo, Michael Twohill (la ortografía original, b. Ca. 1800), su padre James (n. 1839) y su tío Martín, que eran considerados jugadores consumados. La familia llegó a Boston alrededor de 1868 y su padre organizó la instrucción de Touhey con Bartley Murphy del condado de Mayo . Sin embargo, a la edad de diez años, Patsy perdió a su padre y un tiempo después dejó las pipas a un lado.

Al final de su adolescencia entró en un salón de música de Bowery donde John Eagan , el "White Piper" de Galway, estaba comprometido. Encantado por el virtuosismo de Eagan, volvió a tomar el instrumento y, bajo la instrucción de Eagan y Billy Taylor de Filadelfia, pronto se convirtió en un maestro.

Touhey y Eagan recorrieron el noreste de Estados Unidos con "Harrigan's Double Hibernian Co., Irish and American Tourists" en 1885 y 1886. Esta fue la aparente introducción de Touhey a la vida teatral. La compañía de Harrigan estaba protagonizada por Jerry Cohan, el padre de George M. Cohan , más tarde un famoso compositor y showman. A pesar de una leyenda persistente, no hay evidencia de que Touhey tocara públicamente para el baile de paso de George M. Cohan, que en ese momento tenía siete u ocho años. Entre 1886 y 1895 Touhey apareció en varias producciones teatrales como "Inshavogue" y "The Ivy Leaf". En 1893 World's Columbian Exposition en Chicago tocó en el Irish Village, uno de los dos pabellones irlandeses rivales, y más tarde fue contratado para la Exposición Universal de 1904 en St. Louis ( Louisiana Purchase Exposition ). Desde aproximadamente 1896 hasta 1921 actuó en parodias de vodevil , intercambiando bromas con su esposa Mary y su socio intermitente Charles Henry Burke. Los espectáculos incluyeron bufonadas, bromas de bajo perfil, nostalgia irlandesa y un final estruendoso al que Mary Touhey bailó.

El jefe de policía de Chicago, Francis O'Neill , el destacado compilador de melodías de baile irlandesas, lo llamó "el mago genial de los gaiteros irlandeses... Un extraño a los celos, sus comentarios nunca son sarcásticos o desagradables, ni muestra ninguna tendencia a monopolizar la atención en compañía cuando otros músicos están presentes ”.

Touhey vivió en Bristow Street en el Bronx , Nueva York, desde al menos 1900 hasta 1908. Él y Mary vivieron en la zona rural de East Haddam , Connecticut , de 1908 a 1919 , y luego en Freeport, Nueva York de 1919 a 1922. En 1922 regresó al Bronx. Murió el 10 de enero de 1923 y está enterrado en el cementerio de St. Raymond en el Bronx.

Estilo de juego

Touhey jugó como zurdo, en una imagen especular de la posición típica. Usó instrumentos de tono de concierto hechos por los hermanos Taylor de Filadelfia. Al interpretar música de baile, tocó rápido pero se desvió del tempo estricto para resaltar el carácter de la melodía. Usó los reguladores (tres tubos con llave que se encuentran debajo de la palma de la mano) no para mantener el ritmo, sino para enfatizar la estructura más amplia de la pieza. Combinó pasajes de legato con adornos "apretados" (staccato) —corridas, trillizos y pespuntes— así como crans, todos ejecutados con la mayor competencia. Sin embargo, no empleó ciertos adornos de uso común en la actualidad, como levantar el cantor de la rodilla para aumentar el volumen y la intensidad de una nota. De esta manera, su estilo contrasta con las influencias prominentes de la música actual que se quedó en Irlanda: Willie Clancy, Johnny Doran, Seamus Ennis, John Potts y Leo Rowsome.

La mayoría de las tuberías uilleann tienen tres drones y tres reguladores. El dron central de Touhey fue reemplazado por un regulador con una sola tecla que sonaba una nota electrónica, que de otra manera no habría estado disponible. Su propietario actual, Sean McKiernan, los reproduce aquí en YouTube .

Algunas grabaciones supervivientes muestran cómo Touhey a menudo cambiaba sin problemas de una plantilla o aire lento a un carrete. Otro dispositivo de interpretación inusual fue tocar como bis la conocida pieza estadounidense "Turkey in the Straw", interpretada con estilo. "Él toma a la audiencia por asalto", escribió el capitán Francis O'Neill, "incluso cuando se compone de nacionalidades mixtas".

Su música se puede escuchar en tres caras de 78 rpm grabadas por Victor en 1919: dos popurrís de carretes y uno de jigs. Se grabó un cuarto popurrí compuesto por Stack of Barley y otras gaitas, pero no se publicó. Dos de sus 78 grabaciones se pueden escuchar en el CD de dos volúmenes The Wheels of the World , que se centra en las primeras grabaciones de músicos irlandeses-estadounidenses.

Una negociación anterior con Edison había fracasado por el dinero, pero ya en 1901 Touhey anunció una lista de 150 melodías y grabó los cilindros uno por uno en casa, cumpliendo pedidos a $ 10 por docena. Varias docenas de estos sobreviven, y se pueden escuchar más ejemplos de su interpretación en cilindros fabricados por el Capitán O'Neill. Las dos fuentes se pueden diferenciar ya que la voz de Touhey o de O'Neill presenta al jugador y la pieza.

Fue uno de los cilindros de O'Neill lo que llevó al erudito gaélico Padre Richard Henebry a declarar: "[La actuación de Touhey] tiene la vida de un carrete y el terrible patetismo de un caoine . Para mí, representa al hombre humano escalando las alturas empíreas, y cuando casi había tenido éxito, luego caía, caía al infierno y expresaba su sensación de fracaso eterno en el camino. Las baladas homéricas y el nuevo Puente de Brooklyn son geniales, pero la interpretación de Patsy Touhey de 'The Shaskeen Reel' es mucho más grande logro."

Otros, en particular el hermano Gildas O'Shea de Kerry, desdeñaron el estilo de Touhey por considerarlo ajeno a la tradición. Cuando se le preguntó si las grabaciones de Touhey habían influido en su propia interpretación, Gildas respondió: "No, estaba aprendiendo a tocar los tubos en ese momento". Sin embargo, en general, los gaiteros estaban asombrados por la interpretación de Touhey; Séamus Ennis , escribiendo en las notas del LP Liffey Banks del violinista de Dublín Tommy Potts, dijo que él y su padre consideraban que Touhey tocaba "hiperfenomenal" y que consideraba a Touhey "el mejor de los hombres que vinieron antes que mi padre".

Touhey no dejó hijos, pero sí varios alumnos, incluidos Michael Carney y Michael Morris. Su estilo se puede escuchar en la interpretación de muchos otros, la mayoría de los cuales nacieron o pasaron un tiempo considerable en los Estados Unidos, incluidos Michael Gallagher, Paddy Lavin, Tom Busby, Tom Ennis , Hugh McCormick, Eddie Mullaney, Joe Shannon y Andy Conroy. Tom Busby fue alumno de Carney y describió el estilo de estos gaiteros en varios artículos y cartas impresos en An Píobaire , el boletín de Na Píobairí Uilleann . Esta forma de tocar con los dedos cerrados a Busby siempre se describió como el estilo de tubería de Connaught . El difunto Thomas Standeven estudió con Busby, entre otros, y él, a su vez, transmitió su aprendizaje a muchos estudiantes, algunos de los cuales son bien conocidos en los círculos de canallas, y que pasaron a enseñar a otros a su vez. El estilo de estos jugadores con base en Estados Unidos difiere en varios aspectos del de los jugadores registrados en Irlanda, pero las características posiblemente únicas de un estilo estadounidense son difíciles de discernir ahora, debido a la falta de evidencia registrada.

Discografia

Álbum en solitario

  • "La tubería de Patsy Touhey" (2005)

Varios artistas, incluida Patsy Touhey

  • "Un nuevo amanecer" (1999)
  • "Las ruedas del mundo vol. 1" (2000)
  • "Las ruedas del mundo Vol 2" (2000)
  • "Adiós a Irlanda" (2005)

Referencias

enlaces externos