Nicola Pisano - Nicola Pisano

Retrato póstumo del siglo XIX estatua de Nicola Pisano en los Uffizi de Florencia

Nicola Pisano (también llamado Niccolò Pisano , Nicola de Apulia o Nicola Pisanus ; c. 1220/1225 - c. 1284) fue un escultor italiano cuyo trabajo se destaca por su estilo escultórico clásico romano . A veces se considera que Pisano es el fundador de la escultura moderna.

Vida temprana

Su fecha de nacimiento u orígenes son inciertos. Nació en Apulia , como hijo de "Petrus de Apulia", según consta en los archivos de la Catedral de Siena. Nicola Pisano probablemente se formó en los talleres locales del emperador Federico II y asistió a su coronación. Aquí se formó para dar a las representaciones tradicionales más movimiento y emociones, entrelazando tradiciones clásicas y cristianas. Las únicas obras que le quedan de este período son dos cabezas de grifo con un suave efecto de claroscuro .

Hacia 1245 se trasladó a Toscana para trabajar en el Castillo de Prato. Los leones en el portal de este castillo probablemente estén de su mano. "La cabeza de una joven" (ahora expuesta en el Museo del Palazzo Venezia en Roma ), tallada en piedra dura de Elba , también se atribuye a Nicola Pisano en el mismo período.

Se trasladó a Lucca , trabajando en la fachada de la Catedral de San Martín , resultando en el relieve Deposición de la Cruz (en el tímpano norte ) y los relieves dintel Natividad y Adoración de los Magos .

Púlpito (detalle): la "Natividad" y la Anunciación a los pastores

Púlpito del baptisterio de Pisa

Se trasladó a Pisa entre 1245 y 1250, donde nació su hijo Giovanni Pisano . Hacia 1255 recibió un encargo para el púlpito del baptisterio de Pisa. Terminó esta obra en 1260 y firmó con "Nicola Pisanus". Contó con la ayuda de varios asistentes, entre los que se encontraban Arnolfo di Cambio y Lapo di Ricevuto.

En este púlpito, considerado una de sus obras maestras, logró hacer una síntesis del estilo gótico francés con el estilo clásico de la antigua Roma, como había visto en los sarcófagos del Camposanto de Pisa, como la escena Meleagro cazando al calidonio. Jabalí en un sarcófago traído como botín a Pisa por su armada. Vasari relata que Nicola Pisano estudió constantemente estos restos romanos y las esculturas romanas de la época de Augusto parecen haberle marcado profundamente. En el panel Representación, la Virgen nos recuerda el porte regio de las diosas en la escultura tardorromana, mientras que el rostro expresivo de Santa Ana muestra los estragos de la edad.

Púlpito en el baptisterio de Pisa

El púlpito descansa sobre una columna central. Esta columna central descansa sobre esculturas de animales y telamones y está rodeada por seis columnas de diferente altura, tres de las cuales descansan sobre un león, mientras que las otras tres descansan sobre bases octogonales. Las columnas proceden de restos en Ostia . Los capiteles corintios sostienen arcos góticos trifoliados, ricamente decorados con profetas y evangelistas en las enjutas . Estos arcos están separados por esculturas de San Juan Bautista , San Miguel y las Virtudes y, sorprendentemente, un Hércules desnudo .

El púlpito hexagonal en sí consta de cinco escenas en mármol blanco de Carrara de la Vida de Cristo  : la Natividad , la Anunciación , la Anunciación a los Pastores se yuxtaponen en el primer relieve, la Adoración de los Magos , la Presentación , la Crucifixión y el Último. Juicio . Los fondos de estas escenas fueron originalmente pintados y esmaltados, mientras que los ojos de las figuras fueron coloreados. Esto contribuyó a una representación realista de estas escenas religiosas. Todas estas escenas, excepto las dos últimas, reflejan su conocimiento del estilo de los sarcófagos. Las figuras llevan túnicas a la romana. La Virgen lleva un palio sobre la cabeza al igual que una matrona romana.

La escena El Juicio Final probablemente se basó en un marfil bizantino y La Crucifixión fue esculpida con la misma elegancia que el arte gótico francés contemporáneo.

Debe haber encontrado su inspiración para este púlpito en los arcos de triunfo que había visto en Roma cuando viajaba a Ostia. La forma de este púlpito difiere completamente del arte contemporáneo. Las esculturas están representadas de la misma manera que las del Arco de Constantino en Roma, con las figuras sobre columnas. Además, el mismo arco tiene un ático con escenas esculpidas, al igual que el púlpito.

Cúpula del baptisterio de Pisa

Entre 1260 y 1264 terminó la obra del arquitecto Diotisalvi en la cúpula del baptisterio. Aumentó su altura con un sistema de dos cúpulas: un pequeño cono truncado en la parte superior de la cúpula hemisférica. Las dos hileras de frontones trazados fueron decoradas más tarde por su hijo Giovanni Pisano entre 1277 y 1284.

Santuario de Santo Domingo (Bolonia)

Durante 1264 se le pidió que trabajara en el Santuario de Santo Domingo en la Basílica de San Domenico en Bolonia . Sin duda fue el responsable del diseño, pero su aportación probablemente fue mínima. En 1265 ya estaba trabajando en el púlpito de la catedral de Siena. El anverso fue realizado en su taller, en parte por el propio Nicola Pisano pero sobre todo por su asistente Lapo di Ricevuto . Se necesitarían casi 500 años para terminar este santuario gracias al trabajo de famosos escultores: Arnolfo di Cambio , fra Guglielmo Agnelli , Niccolò dell'Arca , el joven Miguel Ángel , Girolamo Coltellini y Giovanni Batista Boudard. A Arnolfo di Cambio se le atribuye el expresivo rostro de santo Domingo, tan diferente de los rostros más suaves del panel frontal "Santo Domingo resucita a Napoleone Orsini".

Púlpito de la Catedral de Siena

En septiembre de 1265 se le asignó su siguiente gran asignación: un púlpito de mármol para la catedral de Siena . Este púlpito, realizado en mármol de Carrara , fue esculpido entre finales de 1265 y noviembre de 1268 con la amplia participación de su hijo Giovanni Pisano y sus asistentes Arnolfo di Cambio , Lapo di Ricevuto y varios otros artistas.

Esta es la obra más antigua que queda en la catedral. Nicola Pisano recibió este encargo debido a su fama en el púlpito de Pisa. Este púlpito, parecido al púlpito de Pisa pero más grande, es aún más ambicioso y se considera su obra maestra. Todo el mensaje del púlpito tiene que ver con la doctrina de la salvación y el juicio final .

Pistoia y Perugia

En julio de 1273, la Operai di San Jacopo de Pistoia encargó a Nicola Pisano que hiciera el altar de San Jacopo en la catedral de San Zeno . Trabajó en ello junto con su hijo Giovanni. La capilla de San Jacopo fue demolida en 1786. La pila de Agua Bendita con sus tres figuras femeninas probablemente fue esculpida al mismo tiempo. Giovanni Pisano haría más tarde su primer púlpito en la misma catedral.

Su última gran comisión fue la Gran Fuente de Perugia (1277-1278). La fuente con tres lavabos superpuestos fue diseñada por Fra Bevignate y Boninsegna. La fuente ciertamente muestra la delicada mano de Nicolò Pisano, pero la mayoría de las esculturas fueron ejecutadas por su hijo Giovanni Pisano y sus asistentes. Por su riqueza en detalles y por su iconografía , esta última obra muestra un acercamiento al arte gótico francés.

Conclusión

Aunque influenciado por las obras de la Antigüedad clásica, Nicola no fue simplemente un imitador. Sus figuras son creaciones originales que nacieron a través de un profundo estudio y comprensión de los prototipos antiguos y la reinstalación de representaciones antiguas. Sus obras son los precursores más importantes de la escultura del Renacimiento italiano . Las encuestas sobre el arte renacentista italiano a menudo comienzan con el año 1260, el año en que Nicola Pisano fechó su púlpito en el baptisterio de Pisa.

Por otro lado, como muestra el púlpito de la catedral de Siena , Nicola Pisano seguía apegado al arte gótico contemporáneo. Esta característica puede surgir porque este púlpito fue terminado por su hijo Giovanni Pisano, quien no apreció la Antigüedad de la misma manera. Ambos estilos convivieron durante varias generaciones. El gótico internacional y sus variaciones se hicieron brevemente más populares a principios del siglo XV que el clasicismo del Alto Renacimiento.

Nicola Pisano ha impulsado la escultura toscana del siglo XIII en la dirección de un arte que integró las características del arte romano, al mismo tiempo que se mantuvo unido al arte gótico del norte de Europa. El verdadero heredero del estilo clásico de Nicola fue Arnolfo di Cambio (c. 1250-1302), cuya temprana muerte dejó el campo despejado para Giovanni Pisano, quien, para entonces, ya perseguía su propia mezcla de gótico francés y estilo clásico.

Giorgio Vasari incluyó una biografía de Nicola Pisano en sus Vidas .

Notas

Referencias

enlaces externos