Nick Brandt - Nick Brandt
Nick Brandt | |
|---|---|
| Nació | 1964 (56 a 57 años de edad) |
| Educación | Escuela de Arte de San Martín |
| Esposos) | Orla Brady (2002-presente) |
| Sitio web | nickbrandt |
Nick Brandt (nacido en 1964) es un fotógrafo inglés . El trabajo de Brandt generalmente se enfoca en el mundo natural que desaparece rápidamente, como resultado del cambio climático y las acciones del hombre.
Antecedentes y carrera temprana
Nacido en 1964 y criado en Londres, Inglaterra, Brandt estudió Pintura y luego Cine en la Escuela de Arte de Saint Martin . Se mudó a California en 1992 y dirigió muchos videos musicales galardonados para artistas como Michael Jackson (" Earth Song ", " Stranger in Moscow "), Moby (" Porcelain "), Jewel (" Hands "), XTC (" Querido Dios ") entre otros.
Los videos más populares dirigidos por Brandt fueron " No tengo nada " y " Siempre te amaré " de Whitney Houston .
Fue en 1995 mientras dirigía "Earth Song" en Tanzania cuando Brandt se enamoró de los animales y la tierra de África Oriental . En 2001, frustrado por no poder plasmar en una película sus sentimientos y su amor por los animales, se dio cuenta de que había una manera de lograrlo a través de la fotografía.
Fotografía
En esta tierra
En 2001, Brandt se embarcó en su primer proyecto fotográfico: una trilogía de trabajos para conmemorar la desaparición de la grandeza natural de África Oriental.
Este trabajo guarda poca relación con la típica fotografía de vida silvestre en color y estilo documental. Las imágenes de Brandt eran principalmente retratos gráficos más parecidos a retratos de estudio de sujetos humanos de una época mucho anterior, como si estos animales ya estuvieran muertos hace mucho tiempo. "Las fotografías resultantes se sienten como artefactos de una época pasada". Usando una Pentax 67II con dos lentes fijos, Brandt fotografió en una película en blanco y negro de formato medio sin teleobjetivos ni lentes de zoom. Él escribe: "No tomarías un retrato de un ser humano a treinta metros de distancia y esperarías capturar su espíritu; te acercarías".
Un libro de la fotografía resultante, On This Earth , se publicó en 2005 y constaba de 66 fotografías tomadas de 2000 a 2004 con presentaciones de la conservacionista y primatóloga Jane Goodall , la autora Alice Sebold y la crítica de fotografía Vicki Goldberg .
En el epílogo, Brandt explicó las razones de los métodos que utilizó en ese momento: "No me interesa crear un trabajo que sea simplemente documental o lleno de acción y drama, que ha sido la norma en la fotografía de animales en la naturaleza. . Lo que me interesa es mostrar a los animales simplemente en el estado de Ser. En el estado de Ser antes de que ya no estén. Antes, al menos en la naturaleza, dejen de existir. Este mundo está bajo una terrible amenaza, todos Para mí, toda criatura, humana o no humana, tiene el mismo derecho a vivir, y este sentimiento, esta creencia de que todos los animales y yo somos iguales, me afecta cada vez que encuadro a un animal en mi cámara. las fotos son mi elegía para estas hermosas criaturas, para este mundo desgarradoramente hermoso que se desvanece de manera constante y trágica ante nuestros ojos ".
Una sombra cae
Al regresar a África repetidamente de 2005 a 2008, Brandt continuó el proyecto. El segundo libro de la trilogía, A Shadow Falls , fue lanzado en 2009 y contó con 58 fotografías tomadas durante los años anteriores.
Al escribir en la introducción, Goldberg afirma: "Muchas imágenes transmiten una rara sensación de intimidad, como si Brandt conociera a los animales, los hubiera invitado a sentarse frente a su cámara y tuviera la intuición del personaje de un retratista ... tan elegante como cualquier arreglo. de Arnold Newman para sus grandes triunfadores humanos ".
En introducciones adicionales, el filósofo Peter Singer , autor de Animal Liberation , explica por qué las fotografías de Brandt hablan de una creciente conciencia moral humana sobre nuestro trato a los animales: "Las fotografías nos dicen, de una manera que va más allá de las palabras, que no somos dueños de esto planeta, y no son los únicos seres que viven en él que importan ".
Al otro lado de la tierra devastada
En 2013, Brandt completó la trilogía On This Earth, A Shadow Falls, Across the Ravaged Land (los títulos diseñados para formar una oración consecutiva) con Across the Ravaged Land . El mismo año se publicó un libro de fotografías.
Across the Ravaged Land introdujo a los humanos en la fotografía de Brandt por primera vez. Un ejemplo de ello es Guardabosques con colmillos de elefante asesinado a manos del hombre, Amboseli, Kenia 2011. Esta fotografía muestra a un guardabosques empleado por Big Life Foundation, una fundación iniciada por Brandt en 2010 para ayudar a preservar ecosistemas críticos en Kenia y Tanzania. El guardabosques sostiene los colmillos de un elefante de la región de Amboseli asesinado por cazadores furtivos.
El petrificado
En 2013, Brandt lanzó una colección fotográfica titulada The Petrified en la que recolectaba cadáveres de animales petrificados después de ahogarse en el lago Natron en Tanzania, como si sus cadáveres congelados todavía estuvieran posados en la vida real. La colección apareció en la Revista Smithsonian .
Heredar el polvo
En 2014, Brandt regresó al este de África para fotografiar la escalada de cambios en el mundo natural del continente. En una serie de fotografías panorámicas, registró el impacto del hombre en lugares donde los animales solían vagar. En cada lugar, erigió un panel de tamaño natural de una de sus fotografías de retratos de animales, colocando los paneles dentro de un mundo de desarrollo urbano, fábricas, terrenos baldíos y canteras.
En 2016 se publicó un libro de la obra, Inherit the Dust . En el libro, Brandt escribe: "Estamos viviendo la antítesis de la génesis en este momento. Se necesitaron miles de millones de años para llegar a un lugar de tan maravillosa diversidad, y luego en unos pocos años sorprendentemente cortos, un pinchazo infinitesimal de tiempo, para aniquilar eso ".
En LensCulture , el editor Jim Casper declaró: "Las impresiones del tamaño de una pared resultantes son impecablemente hermosas e impresionantes, además de profundamente inquietantes. Transmiten los vastos espacios y la luz del África contemporánea con una inmersión cinematográfica y un detalle increíble. de sus imágenes, el espectador se transporta a las escenas, a veces con asombro, asombro y alegría, y otras veces con abrumadora tristeza, desesperación y disgusto ". La crítica de fotografía Michelle Bogre señaló además: "El nuevo trabajo fotográfico de Nick Brandt, Inherit the Dust , es su grito visual de angustia sobre el inminente apocalipsis para los hábitats de los animales en África ... Las imágenes resultantes son a la vez hermosas y horripilantes, porque ilustran lo irreconciliable choque de pasado y presente ".
Este mundo vacío
El próximo proyecto de Brandt, This Empty World , se lanzó en febrero de 2019. Thames & Hudson publicó la serie en forma de libro. Este nuevo proyecto "aborda la creciente destrucción del mundo natural africano a manos de los humanos, mostrando un mundo en el que, abrumado por un desarrollo descontrolado, ya no hay espacio para que sobrevivan los animales. Las personas en las fotos también a menudo se arrastran impotentes por la incesante marea de 'progreso' ".
Representando una evolución temática y técnica, la serie requirió que Brandt desarrollara y perfeccionara un nuevo proceso exigente. El Brooklyn Rail lo describió como:
Una empresa ambiciosa, el proyecto requirió seis meses para completarse y requirió la construcción de grandes escenarios y sesiones nocturnas en medio de implacables tormentas de polvo. Inicialmente, los decorados parciales se construyeron en tierra Maasai, uno de los pocos lugares donde los animales y los humanos aún coexisten, y las cámaras activadas por movimiento se ocultaron a la vista. Después de muchas semanas, los animales se sintieron lo suficientemente cómodos como para entrar en estos extraños dominios, disparando la cámara mientras lo hacían. El siguiente paso requerido consistía en completar el set —una gasolinera por ejemplo o una carretera— y reclutar un elenco de residentes locales para poblar cada escena, antes de tomar la segunda imagen, casi siempre desde la misma posición que la primera. La fotografía final se crea a partir de una combinación de ambas imágenes; produciendo escenas en las que los grandes mamíferos aparecen perdidos en un medio dominado por los humanos.
Brandt dice: "La gente todavía piensa que el principal problema con la destrucción de la vida silvestre en África es la caza furtiva, pero especialmente en África Oriental ya no es el mayor problema. El mayor problema es la explosión demográfica que está ocurriendo. Con eso viene una invasión de la humanidad y desarrollo en lo que no hace mucho tiempo era un hábitat de vida silvestre ".
Las impresiones a gran escala resultantes (hasta 60 x 130 pulgadas / 140 x 300 cm) se exhibieron en exposiciones casi simultáneas en Londres (Waddington Custot), Nueva York (Edwynn Houk Gallery) y Los Ángeles (Fahey / Klein Gallery).
Fundación Big Life
En septiembre de 2010, en respuesta urgente a la escalada de la caza furtiva en África debido al aumento de la demanda del Lejano Oriente, Brandt fundó la organización sin fines de lucro Big Life Foundation , dedicada a la conservación de la vida silvestre y los ecosistemas de África.
Con una de las poblaciones de elefantes más espectaculares de África siendo rápidamente disminuida por los cazadores furtivos, el ecosistema de Amboseli, que se extiende a ambos lados de Kenia y Tanzania, se convirtió en el proyecto piloto a gran escala de la fundación.
Encabezados en Kenia por el conservacionista Richard Bonham, se han colocado varios equipos totalmente equipados de guardabosques contra la caza furtiva en puestos de avanzada recién construidos en las áreas críticas a lo largo del área de más de 2 millones de acres (8.100 km 2 ). Este esfuerzo ha resultado en una incidencia drásticamente reducida de matanza y caza furtiva de vida silvestre en el ecosistema.
Big Life Foundation ahora emplea a varios cientos de guardabosques que protegen aproximadamente 2 millones de acres de ecosistema.
Bibliografía
- Nick Brandt, En esta tierra (Chronicle Books, 2005)
- Nick Brandt, Una sombra cae (Abrams, 2009).
- Nick Brandt, En esta tierra, A Shadow Falls (Ediciones Abrams / DAP / Big Life, 2010/2012/2014).
- Nick Brandt, A través de la tierra devastada (Abrams Books, 2013).
- Nick Brandt, Heredar el polvo (Ediciones Edwynn Houk, 2016).
- Nick Brandt, Este mundo vacío (Thames & Hudson, 2019).
Exposiciones seleccionadas
- 2019: This Empty World , Fahey / Klein Gallery, Los Ángeles.
- 2019: This Empty World , Edwynn Houk Gallery , Nueva York.
- 2019: Este mundo vacío , Waddington Custot, Londres.
- 2018: Hereda el polvo , conoce la carne.
- 2017: Heredar el polvo , Museo de Arte Multimedia, Moscú .
- 2017: Heredar el polvo , Custot Gallery, Dubai,
- 2016: Heredar el polvo , Museo Fotografiska , Estocolmo.
- 2016: Heredar el polvo , Galería Edwynn Houk , Nueva York.
- 2016: Heredar el polvo , Fahey / Klein Gallery, Los Ángeles.
- 2016: Heredar el polvo , trabajo de cámara, Berlín.
- 2016: en esta tierra, una sombra cae sobre la tierra devastada , Stadthaus Ulm Museo , Ulm, Alemania.
- 2015: On This Earth, A Shadow Falls , Museo de Arte de Salo, Finlandia.
- 2015: En esta tierra, una sombra cae sobre la tierra devastada , Museo Fotografiska , Estocolmo.
- 2014: On This Earth, A Shadow Falls , Galerie Nikolas Ruzicska, Salzburgo, Austria.
- 2013: Across The Ravaged Land , Trabajo de cámara, Berlín.
- 2013: Across The Ravaged Land , Hasted Kraeutler , Nueva York.
- 2013: Across The Ravaged Land , Fahey / Klein Gallery, Los Ángeles.
- 2013: Across The Ravaged Land , Atlas Gallery, Londres.
- 2013: On This Earth, A Shadow Falls , Museo Nacional de Fotografía de Preus , Oslo.
- 2013: On This Earth, A Shadow Falls , Museo Dunkers Kulturhus , Helsingborg, Suecia.
- 2012: On This Earth, A Shadow Falls , Hasted Kraeutler , Nueva York.
- 2012: On This Earth, A Shadow Falls , Museo Fotografiska , Estocolmo.
- 2010: A Shadow Falls , Camera Work, Berlín.
- 2009: A Shadow Falls , Galería Staley-Wise , Nueva York.
- 2009: A Shadow Falls , Fahey / Klein Gallery, Los Ángeles.
- 2006: Elegía africana , Staley-Wise Gallery , Nueva York.
- 2006: On This Earth , Camera Work, Berlín.
- 2004: On This Earth , Camera Work, Hamburgo.