Namie Amuro - Namie Amuro

Namie Amuro
安室 奈 美 恵
25th Anniversary Namie Amuro Live.jpg
Amuro en su concierto de 25 aniversario en Okinawa en septiembre de 2017
Nació
Namie Amuro

(1977-09-20) 20 de septiembre de 1977 (44 años)
Naha , Okinawa , Japón
Otros nombres Namie Maruyama (legalmente, 1997-2002)
Ocupación
Esposos)
( M.  1997 ⁠-⁠ 2002 )
Niños 1
Carrera musical
Géneros
Instrumentos Voz
Años activos 1992-2018
Etiquetas
Actos asociados
Nombre japonés
Kanji 安室 奈 美 恵
Hiragana あ む ろ な み え
Sitio web namieamuro .jp

Namie Amuro (安室奈美恵, Amuro Namie / n ɑː m i / NAH -mee- AY , nacido el 20 de septiembre de, 1977) es un japonés antiguo artista de grabación, productor, compositor, bailarín, modelo, actriz y empresario que estuvo activo entre 1992 y 2018. Una figura líder de la industria del entretenimiento japonesa desde principios de la década de 1990, Amuro es conocida por romper el estereotipo de ídolo juvenil del J-Pop, cambiar las tendencias de la moda y el estilo de vida de las mujeres en Japón, su experimentación a través de estilos musicales y para sus imágenes visuales en videos musicales y presentaciones en vivo. Debido a la longevidad de su carrera, resistencia, profesionalismo, esfuerzos detrás de escena en la industria de la música y su forma de vida, es un ícono de la cultura pop en Japón y Asia. Ha sido referida como "Diva de la Era Heisei " y la " Reina del Pop Japonés ", y ha sido reconocida por tener la influencia y el impacto profesional a nivel nacional equivalente a artistas como Janet Jackson y Madonna en la música occidental y la cultura pop.

Nacida en Naha , Okinawa , Japón , Amuro debutó como la cantante principal del grupo ídolo Super Monkey's cuando tenía 14 años. A pesar de las primeras decepciones de ventas, se aventuró en el modelaje y la actuación, atrayendo la atención nacional con el sencillo más vendido del grupo " Try Me (Watashi o Shinjite) ". Firmó con Avex Trax en 1995 y debutó como solista con el sencillo " Body Feels Exit ". Su álbum de estudio de 1996, Sweet 19 Blues , vendió más de 3 millones de copias, estableciendo el récord en ese momento para el álbum más vendido de una artista femenina en Japón y el álbum debut más vendido en el mundo (actualmente ocupa el puesto número 15 en la lista más grande del mundo). ventas de álbumes de la primera semana). Uno de los sencillos de su álbum Concentration 20 (1997), " Can You Celebrate? ", Es el sencillo más vendido de una solista femenina en la historia de la música japonesa. A partir de 1999, Amuro se asoció con músicos y productores internacionales en sus discos, comenzando con Genius 2000 (2000).

A principios de la década de 2000, la música de Amuro evolucionó del pop al R&B , y vio una disminución en las ventas. Play (2007), su octavo álbum de estudio, inició el período de resurgimiento comercial. Continuó experimentando musicalmente, pasando a la música electrónica de baile y las canciones en inglés con los registros de seguimiento Uncontrolled (2012) y Feel (2013). Posteriormente lanzó su undécimo álbum de estudio Genic (2015) y su último álbum recopilatorio, finalmente (2017), que contiene regrabaciones de sus singles seleccionados de 1992 a 2017.

Amuro es conocida dentro de la industria del entretenimiento japonesa por "producir" y administrar su propia carrera. Aparte de la música, ha aparecido en varias campañas publicitarias en Japón y fundó su propia compañía de gestión Stella88 y su propio sello discográfico Dimension Point.

Después de haber vendido más de 40 millones de discos, Amuro es reconocido como uno de los artistas más vendidos en Japón por Oricon . Desde su debut en solitario, logró el top 10 de sencillos durante 23 años consecutivos (# 1 para artista en solitario). Todos sus álbumes están certificados como platino, y su álbum debut en solitario, Sweet 19 Blues , fue el álbum más vendido en Japón. Ella es la única artista en Japón que vendió un millón de álbumes en su adolescencia, 20, 30 y 40 años. Su último álbum, finalmente , encabezó las listas de álbumes de fin de año de Oricon y Billboard Japón durante dos años consecutivos (el primer y único artista en la industria musical japonesa en hacerlo). Amuro se ha destacado con frecuencia por sus actuaciones en vivo en ceremonias de premios musicales y ha recibido premios World Music Awards , Japan Record Awards , Japan Gold Disc Awards y MTV Video Music Awards Japan , entre muchos otros.

El 16 de septiembre de 2018, Amuro se retiró oficialmente del negocio de la música y el entretenimiento.

Biografía

1977–1995: vida temprana y comienzos de carrera

Namie Amuro nació el 20 de septiembre de 1977 en el Hospital de la Cruz Roja de Okinawa en Naha , Okinawa . Ella es una de los cuatro hijos de Emiko Taira. A través de su madre, Amuro es un cuarto de italiano. Tras divorciarse cuando Amuro tenía solo 4 años, Taira crió a sus hijos únicamente en Okinawa; trabajó como empleada de una guardería y como anfitriona de un bar para mantener a su familia. Aunque Amuro no tenía la ambición de convertirse en cantante, fue descubierta a los 12 años, mientras visitaba a un amigo. Un año después, Amuro fue explorada por Masayuki Makino, la propietaria de la Escuela de Actores de Okinawa , y finalmente fue inscrita allí. En 1991, Makino la colocó en un grupo idol llamado Super Monkey's , con otras cuatro chicas: Anna Makino , Hisako Arakaki , Minako Ameku y Nanako Takushi . El sexto miembro, Rino Nakasone, se unió al grupo un año después. El 16 de septiembre de 1992, Super Monkey lanzó su single debut, " Koi no Cute Beat / Mr USA ". Sin embargo, Anna Makino dejó el grupo a finales de ese año. En 1993, los miembros restantes de Super Monkey's se mudaron a Tokio .

Super Monkey's no tuvo mucho éxito y el grupo pasó por constantes cambios de alineación. En 1994, el grupo cambió su nombre a Namie Amuro con Super Monkey's para reflejar la creciente popularidad de Amuro como actriz y modelo de moda. Aparte de las actividades musicales del grupo, Amuro tuvo pequeños papeles en series de televisión japonesa y películas pequeñas. Super Monkey ha experimentado un gran éxito con su sencillo " Try Me (Watashi o Shinjite) ", producido por el productor italiano de eurobeat Dave Rodgers y el empresario japonés Max Matsuura . Lanzada el 25 de enero de 1995, la canción alcanzó el número ocho en el Oricon Singles Chart y se mantuvo en el top 200 durante 25 semanas. A pesar del éxito inicial como grupo, los otros cuatro miembros de Super Monkey's formaron su propio subgrupo, MAX , bajo el sello discográfico japonés Avex Trax . Como resultado, Amuro lanzó dos sencillos en solitario más bajo Toshiba-EMI antes de mudarse a Avex Trax.

Después de firmar con Avex Trax en 1995, la compañía discográfica correspondiente Avex Group reclutó al músico japonés Tetsuya Komuro para trabajar con Amuro en su próximo álbum. Amuro hizo su debut en solitario con Avex, lanzando el sencillo " Body Feels Exit " el 25 de octubre de 1995. Se convirtió en un gran éxito en Japón, alcanzando el número tres en el Oricon Singles Chart y vendió más de 882.000 unidades en Japón. El segundo sencillo de Amuro con Komuro, " Chase the Chance ", se convirtió en su primer sencillo número uno en el Oricon Singles Chart y su primer sencillo en vender más de 1 millón de unidades en Japón. Por el éxito de Amuro con esos sencillos, ganó el premio Golden Arrow en 1995.

1996–1998: Sweet 19 Blues , Concentration 20 , embarazo, matrimonio, avance, 181920 y maternidad

El músico japonés Tetsuya Komuro produjo los primeros cuatro álbumes de estudio de Amuro.

Después de una breve pausa, Amuro lanzó dos sencillos más en 1996: " Don't Wanna Cry " y " You're My Sunshine ". Ambos sencillos tuvieron éxito en Japón, trayendo su segundo y tercer sencillos número uno consecutivos, y ambos vendieron más de un millón de unidades allí. Amuro logró un gran éxito después del lanzamiento de su primer álbum de estudio en solitario, Sweet 19 Blues (1996). Lanzado el 22 de julio, alcanzó el número uno en la lista de álbumes de Oricon en Japón y ha vendido más de 3,6 millones de unidades. Lanzó el último sencillo del álbum, la canción principal , el 21 de agosto de 1996; logró el éxito al alcanzar el número dos en el Oricon Singles Chart, y cambió más de 400.000 unidades en Japón.

El 27 de noviembre de 1996, comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio en solitario con Komuro y lanzó su sencillo principal " A Walk in the Park ". Le dio a Amuro su cuarto sencillo número uno en el Oricon Singles Chart, y su cuarto sencillo para vender más de un millón de unidades allí. A finales de 1996, recibió el Grand Prix Award por su canción " Don't Wanna Cry ", el mayor honor en los Japan Record Awards , convirtiéndola en la artista más joven en haber ganado el premio. El 19 de febrero de 1997, lanzó su sencillo " Can You Celebrate? ", Que se convirtió en su quinto sencillo número uno. El sencillo se convirtió en un gran éxito en Japón, y finalmente vendió 2.750.000 unidades allí, convirtiéndolo en el sencillo más vendido por una artista femenina en Japón. Después de lanzar su sexto sencillo número uno consecutivo " How to Be a Girl " el 21 de mayo de 1997, Amuro lanzó su segundo álbum Concentration 20 en julio de ese año. Se convirtió en su tercer álbum número uno en Japón y vendió más de 1,9 millones de unidades allí. Para una promoción adicional, se embarcó en su Concentration 20 Dome Tour en Japón, que logró un éxito comercial. A principios de agosto de 1997, las ventas totales de los discos de Amuro alcanzaron los 20 millones de unidades en Japón.

Durante una conferencia de prensa el 22 de octubre de ese año, Amuro confirmó su matrimonio con el músico japonés y miembro de la banda TRF Masaharu "Sam" Maruyama. Durante la conferencia, anunció que estaba embarazada de tres meses de su primer hijo. Al final del año, volvió a ganar el Grand Prix Award en los Japan Record Awards por "Can You Celebrate?" e hizo su última aparición en el programa anual de música de la televisión japonesa 48th Kōhaku Uta Gassen antes de comenzar su pausa de un año de la industria de la música. Ella cambió legalmente su nombre a Namie Maruyama , pero continuó usando su apellido de soltera como su nombre profesional.

El primer álbum recopilatorio de Amuro , 181920 , fue lanzado el 28 de enero de 1998 y cubre doce sencillos que fueron lanzados antes de su pausa. Las ventas totales del álbum fueron de alrededor de 2 millones de unidades en Japón. Cuatro meses después, el 19 de mayo, Amuro dio a luz a su hijo, Haruto Maruyama en el Hospital General Maruyama Memorial. Regresó a la industria de la música con el lanzamiento del sencillo " I Have Never Seen " el 23 de diciembre de 1998. Se convirtió en su octavo sencillo número uno en Oricon y vendió más de 650.000 unidades en Japón. Hizo su primera aparición televisada en 49th Kōhaku Uta Gassen días después, realizando una interpretación llorosa de su sencillo "Can You Celebrate?".

1999-2001: Luchas personales, Genius 2000 y Romper las reglas

Trabajando en el álbum Genius 2000 con Komuro y el productor estadounidense Dallas Austin , después de lanzar su primer sencillo "I Have Never Seen" en 1998, Amuro lanzó su segundo sencillo " Respect the Power of Love " el 17 de marzo de 1999. Ese mismo día , una publicación de noticias en la ciudad natal de Amuro, Okinawa, informó que su madre, Emiko Taira, había sido asesinada. Según los editores de The Japan Times , Emiko y su segundo esposo, Tatsunobu Taira, fueron golpeados por un hacha, propiedad de Kenji Taira, el hermano del exmarido de Emiko. Mientras que su segundo esposo sobrevivió con heridas moderadas, Emiko fue llevada al hospital y declarada muerta después del mediodía del 17 de marzo. Kenji fue encontrado muerto en su automóvil, luego de consumir insecticida. Al escuchar la noticia, Amuro pospuso todas las actividades promocionales y voló de regreso a Okinawa para identificar el cuerpo de su madre. Una semana más tarde, el single debutó en el número dos en el Oricon Singles Chart, superado por el single " Dango 3 Kyodai ". Un tercer sencillo, " Toi et Moi ", se utilizó para la película de animación japonesa Pokémon: The Movie 2000 . Ambos sencillos tuvieron éxito, vendiendo más de 400.000 y 200.000 unidades en esa región, respectivamente.

Amuro hizo su primer sencillo debut con Austin en " Something 'Bout the Kiss ", lanzado el 1 de septiembre de 1999. Se convirtió en un éxito en Japón, alcanzando el número tres en el Oricon Singles Chart y vendió más de 390.000 unidades allí. En enero de 2000, Amuro lanzó su cuarto álbum de estudio Genius 2000 ; alcanzó el número uno en la lista de álbumes de Oricon y desplazó más de 800.000 unidades allí. Ese mismo mes, Amuro confirmó su separación de su esposo Masaharu. Durante la primera mitad de 2000, Amuro se embarcó en su gira de conciertos Genius 2000 por todo Japón. Luego lanzó el sencillo " Never End ", en julio, confirmando el trabajo en su quinto álbum de estudio con Komuro y Austin. El sencillo se utilizó como parte de la Cumbre del G8 que tuvo lugar en Okinawa, Japón ese año. Fue encargado por el difunto primer ministro Keizō Obuchi , quien le pidió a Tetsuya Komuro que escribiera una canción que transmitiera "una visión de armonía e interacción en el mundo del siglo XXI". Más tarde, Obuchi le pidió a Amuro que interpretara el sencillo en la cumbre.

El quinto álbum de estudio de Amuro, Break the Rules, fue lanzado el 20 de diciembre de 2000 y es su último álbum de larga duración producido con Komuro. Se convirtió en su primer álbum de estudio en perder el primer lugar, alcanzando el número dos en la lista de álbumes de Oricon. Las ventas de Amuro comenzaron a disminuir a partir de este lanzamiento, ya que el álbum solo cambió 335,000 unidades en Japón. Para promocionar el álbum de estudio, Amuro realizó una gira por Japón en marzo de 2001 y terminó en mayo de ese mismo año. En agosto, lanzó el sencillo " Say the Word "; fue su primer sencillo que contribuyó a la composición de canciones. Este fue su primer sencillo que se lanzó después de partir con Komuro, hasta años después, y fue lanzado en parte de su próximo álbum de grandes éxitos . Desde entonces, comenzó a producir sus propias actividades. Sin embargo, en diciembre trabajó con Komuro por última vez en "Lovin 'It", un sencillo lanzado como parte del proyecto benéfico Song + Nation de Avex . El sencillo contó con el rapero japonés Verbal del grupo musical M-Flo .

2002-2004: Love Enhanced Single Collection , disminución de las ventas y la popularidad, proyecto Suite Chic y STYLE

Amuro en la alfombra roja de MTV Asia Aid en Bangkok en febrero de 2005

Amuro lanzó su segundo álbum recopilatorio , Love Enhanced Single Collection , el 13 de marzo de 2002. El álbum reelaboró ​​casi todos los sencillos lanzados después de su regreso de una pausa en 1998, con nuevas voces, mezclas o reordenamientos. El sencillo " I Will " fue lanzado un mes antes del álbum y se convirtió en el primer sencillo de Amuro por debajo de las 100.000 unidades en ventas. Aunque el álbum tuvo un éxito moderado, alcanzó el número tres y superó las 300.000 unidades, solo vendió una fracción de su predecesor 181920 (1998).

En julio de 2002, Amuro se divorció de Maruyama y cambió legalmente su nombre de nuevo a Namie Amuro , habiendo citado diferencias irreconciliables. Según los informes, su divorcio se debió a sus problemas personales con la familia de Maruyama. Retrospectivamente, The Times atribuyó su pérdida de popularidad durante esta era a la atención que rodeaba sus luchas personales, mientras que The Japan Times citó el surgimiento de artistas más nuevos, Utada Hikaru y Ayumi Hamasaki , quienes lograron un gran éxito a raíz de su pausa. En una entrevista de 2005, Amuro dijo: "Incluso mi amigo más cercano dijo que estaba acabado, pero creo que puedo ser un poco diferente a los demás. Mi popularidad se desplomó hace tres años y no traté de hacer publicidad. verdadero desafío forzarme a mí mismo a ser consistente en no jugar con mis fanáticos ".

Amuro comenzó a trabajar en su sexto estudio y tercer álbum de colaboración con Dallas Austin , lanzando el sencillo escrito por Diane Warren " Wishing on the Same Star " el 11 de septiembre de 2002. El sencillo sufrió un gran descenso en las ventas de Amuro, solo moviendo 95,000 unidades por fin de año. En diciembre de 2002, Amuro formó parte del proyecto musical Suite Chic , en el que participaron varios artistas japoneses como Verbal , Zeebra , Dabo y DJ Muro . El proyecto lanzó dos sencillos, un álbum de estudio y un álbum de remezclas antes de su disolución en 2003.

Amuro regresó a las actividades en solitario a mediados de 2003, lanzando los sencillos " Shine More ", " Put 'Em Up " y los sencillos de doble cara A: " So Crazy " y " Come ". El sencillo vio una exploración de estilos musicales occidentalizados con productores estadounidenses, incluidos los productores de R&B Full Force y el trabajo de Austin. "Come" se usó para el anime japonés InuYasha , y es una canción reorganizada que fue grabada originalmente por la cantante australiana y personalidad de la televisión Sophie Monk . A finales de año, lanzó su sexto álbum de estudio y su primer álbum en tres años, Style . El álbum se convirtió en su álbum más bajo en la lista de álbumes de Oricon, alcanzando el número cuatro. También es su álbum de estudio de menor venta, con solo 222.000 unidades en esa región. Para promocionar el álbum de estudio, Amuro realizó su gira So Crazy Tour Featuring Best Singles el 29 de noviembre. La gira concluyó el 11 de abril de 2004. Extendió la gira de conciertos, marcada como una aparición promocional, en Taiwán y Corea del Sur . Poco después de la gira, lanzó el sencillo " All for You " el 22 de julio de 2004, confirmando el trabajo en su séptimo álbum de estudio. A esto le siguieron los sencillos de doble cara A " Girl Talk " y " Girl Talk / The Speed ​​Star ", lanzados el 14 de octubre de 2004. Tuvo éxito en Japón, alcanzó el número dos y vendió más de 107.000 unidades en esa región. ; se convirtió en su primer sencillo entre los tres primeros en dos años. Amuro decidió no aparecer en el 55 ° Kōhaku Uta Gassen , aunque había sido invitada a actuar en el evento. Anteriormente había asistido al evento nueve años seguidos.

2005-2006: Reina del Hip-Pop y expansión a Asia

Amuro interpretando Girl Talk durante MTV Asia Aid en Bangkok en febrero de 2005

El 6 de abril de 2005, Amuro lanzó el sencillo " Want Me, Want Me ". La canción fue un éxito en Japón, alcanzando el número dos en Oricon Singles Chart y vendió más de 103.000 unidades en esa región. En mayo, luego de una separación de tres años de Maruyama, las publicaciones japonesas informaron que ella recuperaría la custodia total de su hijo, Haruto. En agosto, Maruyama le otorgó la custodia total de Haruto con derechos de visita. El 29 de mayo, Amuro actuó en los MTV Video Music Awards Japón por cuarto año consecutivo. Ganó dos premios, " Mejor video de R&B " y " Artista asiática más impresionante ", convirtiéndola en la primera artista en ganar premios MTV VMAJ cuatro años seguidos (ganó el " Premio a la inspiración " en 2002, " Mejor colaboración " en 2003 y " Mejor video de R&B " en 2004). Amuro lanzó su séptimo álbum de estudio Queen of Hip-Pop el 13 de julio de 2005. El álbum incluye cuatro sencillos: " Alarm ", " All For You ", " Girl Talk / The Speed ​​Star " y " Want Me, Want Me ". Queen of Hip-Pop fue un éxito, alcanzando el número dos en la lista de álbumes de Oricon y vendió más de 455.000 unidades en Japón. En colaboración con MGM Studios , Amuro recibió permiso para usar Pink Panther en el álbum. También se creó una contraparte de pantera femenina para el álbum. Ambos personajes de pantera aparecieron en el video musical de "WoWa".

En septiembre de 2005, Amuro se embarcó en su gira de conciertos Space of Hip-Hop en Japón. Poco después del comienzo de la gira, anunció que contribuiría al estreno en cines japoneses de la película Sin City (2005). Después de ver la película, Amuro hizo una oferta a la distribuidora japonesa para cantar su tema principal; la empresa, sintiendo que su imagen encajaba con la película, aceptó su oferta. El tema principal, "Violet Sauce", fue lanzado más tarde como parte de un sencillo de doble cara A, " White Light / Violet Sauce ", el 16 de noviembre de 2005. Logró un éxito moderado en Japón, alcanzando el número siete en Oricon Singles. Chart, y vendió más de 72.000 unidades allí. El director de la película, Robert Rodríguez , quedó impresionado con la canción y pidió ser parte de ella; se le puede escuchar diciendo "Bienvenido a Sin City" hacia el final de la canción. Poco después del sencillo, lanzó Filmography 2001-2005 '(2006) , una compilación de doce de sus videos musicales entre los años 2001 y 2005. Amuro colaboró ​​con los artistas japoneses Zeebra , Ai y Mummy-D en el álbum de Zeebra, The New Beginning , lanzado el 15 de febrero de 2006, en una canción llamada "Do What U Gotta Do". El 17 de mayo, lanzó el sencillo doble lado A " Can't Sleep, Can't Eat, I'm Sick / Ningyo ", que alcanzó el puesto número dos en la lista de singles de Oricon y superó las 80.000 unidades en Japón. En agosto de 2006, Amuro realizó su primera gira anual Best Tour Live Style 2006, que se extendió entre el 13 de agosto y el 23 de noviembre de 2006. Lanzado el 21 de febrero de 2007, el DVD en vivo de la gira fue colocado en la segunda posición por Oricon . Sus ventas totales superaron las 90.000 unidades en Japón.

2007-2009: Resurgimiento de las ventas, reactivación de la popularidad, PLAY , Mejor ficción y Pasado <Futuro

Después del lanzamiento del álbum PLAY en junio de 2007, las campañas promocionales de Amuro comenzaron a aumentar.
La foto de Amuro promocionó su sencillo Wild en el costado de una máquina expendedora de Coca-Cola en noviembre de 2009.

Amuro lanzó el tercer sencillo de su próximo álbum de estudio de ocho, " Baby Don't Cry " el 24 de enero de 2007; se utilizó como tema principal de la serie de televisión japonesa Himitsu no Hanazono . Tuvo éxito en Japón, alcanzando el número tres en el Oricon Singles Chart , y vendió más de 144.000 unidades en esa región, su sencillo más vendido desde "Say the Word". Basado en las ventas de tonos de llamada, se convirtió en su primer sencillo en cambiar más de un millón de unidades desde "How to Be a Girl". Junto a esto, logró la distinción de tener un sencillo entre los diez primeros cada año durante 13 años consecutivos, rompiendo el récord de solista femenina en Japón por Kyōko Koizumi y Shizuka Kudō . A finales de 2007, ocupaba el puesto número siete en las listas de ventas anuales de tonos de llamada de la RIAJ . Luego lanzó el cuarto y último sencillo, " Funky Town ", el 4 de abril de 2007. Logró un éxito moderado en el Oricon Singles Chart , alcanzando el número siete y superó las 54.000 unidades. También apareció en el álbum Cosmicolor del grupo japonés M-Flo , en una canción titulada "Luvotomy". Su octavo álbum de estudio, Play , fue lanzado el 27 de junio de 2007. El álbum se ubicó en la cima de la lista de álbumes de Oricon , convirtiéndose en el primer álbum número uno de Amuro en más de 7 años. Para promocionar el álbum, Amuro realizó su gira de conciertos en Japón, titulada Play Tour 2007 , que se extendió entre el 18 de agosto de 2007 y el 27 de febrero de 2008. Originalmente constaba de 53 presentaciones, aumentó en 12 presentaciones a 65 presentaciones, lo que la convierte en la más larga de Amuro. gira que abarca. El día en que concluyó Play Tour 2007, Amuro lanzó el Live DVD de la gira. Fue colocado en la segunda posición por Oricon .

A principios de 2008, Amuro confirmó que promovería a la compañía japonesa de cabello Vidal Sassoon a través de su nueva campaña de marketing Fashion x Music x VS , con un nuevo sencillo. El sencillo, aunque comercializado como una obra extendida , se tituló 60s 70s 80s y constaba de tres canciones: "New Look", "Rock Steady" y "What A Feeling". Las canciones incluyen muestras de " Baby Love " de The Supremes (1964), " Rock Steady " de Aretha Franklin (1971) y " What A Feeling " de Irene Cara (1983), respectivamente. 60s 70s 80s se convirtió en un gran éxito en Japón, alcanzando el número uno en la lista de singles de Oricon y vendió más de 293,000 unidades en esa región, convirtiéndose en el primer single número uno de Amuro desde "I Have Never Seen" y su single más vendido desde "Baby No llores ". El 25 de marzo de 2008, Amuro recibió el premio "Mejor video femenino" por " Hide & Seek " (del álbum Play ) en los Space Shower Music Video Awards . "Hide & Seek" también ganó el premio al " Mejor video de R&B " en los MTV Video Music Awards , que se llevaron a cabo en el Saitama Super Arena el 31 de mayo. Ese mismo mes, Amuro grabó una colaboración con el músico japonés Double en una canción llamada "Diamante negro". A pesar del éxito mediocre en el Oricon Singles Chart , vendió más de 500.000 unidades de tonos de llamada. El 26 de julio, Amuro participó en el concierto de música de A-nation 2008 ; unas 25.000 personas asistieron a su actuación. Esta fue la primera vez que la invitaron a actuar en siete años.

El 30 de julio, lanzó su tercer álbum de grandes éxitos, Best Fiction . Con temas entre 2003 y 2008, Best Fiction vendió 681.000 copias en la primera semana y debutó en el número uno en la lista de álbumes de Oricon . En su tercera semana, Best Fiction vendió más de un millón de unidades, convirtiéndola en la primera artista en tener un millón de álbumes certificados en tres décadas consecutivas. Best Fiction finalmente pasó seis semanas consecutivas en la posición número uno, convirtiéndose en el primer álbum en hacerlo en más de 14 años desde el álbum de 1993 de Dreams Come True , Magic . A finales de 2008, la mejor ficción se convirtió en el segundo álbum más vendido por detrás Exilio 's Exilio amor . Además, se convirtió en el segundo mejor venta de álbum-formato digital por un artista japonés detrás de Hikaru Utada 's estación de corazón . Mejor ficción fue galardonado con el premio Álbum del año en los 50th Japan Record Awards . Para promocionar el álbum, Amuro realizó su gira Best Fiction Tour , que se extendió entre el 25 de octubre de 2008 y el 12 de julio de 2009. El DVD en vivo y el Blu-ray de la gira fueron lanzados el 9 de septiembre de 2009. Amuro fue invitada nuevamente a la 59a. NHK Kōhaku Uta Gassen , pero ella se negó.

El 20 de enero de 2009, Amuro comenzó a trabajar en su noveno álbum de estudio y presentó una nueva pista titulada "Dr." a través de un comercial de Vidal Sassoon . Luego lanzó los sencillos de doble cara A principales del álbum, " Wild / Dr. ", El 18 de marzo de 2009. La canción fue un éxito, alcanzó el número uno en la lista de sencillos de Oricon y vendió más de 119.000 unidades en esa región. Como resultado, también rompió su propio récord de tener todos sus sencillos debutar en el top 10 (en el Oricon Daily Singles Chart) durante los últimos 15 años. Amuro colaboró ​​con el grupo de música japonés Ravex en una canción para su álbum Trax (2008), titulada "Rock U". El 1 de octubre, Vidal Sassoon lanzó nuevos comerciales con Amuro y dos pistas de su noveno álbum de estudio, " My Love " y "Copy That". El 16 de diciembre de 2009, Amuro lanzó su noveno álbum de estudio, Past <Future . El álbum fue un éxito en la lista de álbumes de Oricon , alcanzó el número uno y vendió más de 600.000 unidades en esa región, un poco más que las ventas de Play .

2010-2012: Premio en WMA 2010, ¡Jaque mate! , Conmemoración incontrolada y 20 aniversario

Una selección de los disfraces de Amuro que usó durante toda la era Uncontrolled ; estas selecciones están tomadas de los videos musicales Hot Girls y Only You .

Para promover Pasado <Futuro , Amuro viajó por 26 ciudades de Japón para realizar su gira Pasado <Futuro 2010, que comenzó el 3 de abril de 2010 en Ichihara , Chiba y concluyó el 15 de diciembre de 2010 en Nagoya , Aichi . El día en que terminó Past <Future Tour 2010, Amuro lanzó el Live DVD y Blu-ray de la gira, que alcanzó el primer lugar en las listas de DVD de Oricon y cambió más de 100,000 copias. El 18 de mayo de 2010, Amuro ganó el premio al Mejor Artista Asiático en los World Music Awards en Montecarlo , Mónaco . Allí, interpretó su tema " Hide & Seek " de su álbum Play . Dos meses más tarde, lanzó su sencillo doble cara A " Break It / Get Myself Back ", que tuvo un buen desempeño en varias listas de éxitos en Japón. El 15 de diciembre de 2010, junto con el estreno de Live DVD y Blu-ray de Past <Future Tour 2010, también se lanzaron los Blu-ray de Space of Hip-Pop, BEST Tour Live Style 2006 y PLAY Tour 2007.

El 27 de abril de 2011, Amuro publicó su quinto recopilatorio y segundo álbum de colaboración Checkmate! , su primer lanzamiento musical del año. El álbum incluía nueve pistas colaborativas en las que Amuro había participado a lo largo de su carrera y cuatro nuevas grabaciones: " Wonder Woman ", "Make It Happen", "Unusual" y "# 1". ¡Mate! fue un éxito comercial, alcanzando el primer puesto en Oricon y distribuyendo más de 500.000 unidades en Japón. El 27 de julio, Amuro lanzó su primer single triple A, " Naked / Fight Together / Tempest ". Aunque alcanzó el número dos en Oricon Singles Chart , "Fight Together" se utilizó como tema principal de la serie de anime One Piece . "Naked / Fight Together / Tempest" logró mejores ventas a través de la tienda digital y certificado doble platino por RIAJ .

A finales de julio de 2011, Amuro realizó su primera gira por la arena Live Style 2011 para promocionar Checkmate! y algunos materiales nuevos tomados de su próximo disco de estudio. " Sit! Stay! Wait! Down! / Love Story " fue el siguiente sencillo con doble cara A del próximo álbum de estudio de Amuro, lanzado el 7 de diciembre de 2011. Si bien el lanzamiento físico del sencillo superó las 100.000 unidades en Japón, "Love Story "movió más de 3 millones de copias digitales en todo Japón, convirtiéndose en uno de los sencillos más vendidos de Amuro hasta la fecha. El single también contó con dos pistas inéditas: "Higher" y "Arigatou". "Higher" apareció en su Live Style 2011, mientras que "Arigatou" estuvo disponible como descarga gratuita en la página oficial de Facebook de Amuro . El Live DVD y Blu-ray de la gira se lanzaron el 21 de diciembre de 2011.

El single final, " Go Round / Yeah-Oh! ", Fue lanzado el 21 de marzo de 2012 y continuó con la racha de 100.000 ventas en Japón. En abril, la cantante confirmó el lanzamiento de su décimo estudio y primer álbum bilingüe Uncontrolled , que se estrenó el 27 de junio de 2012. El álbum demostró ser un éxito comercial, alcanzando el primer lugar en la lista de álbumes de Oricon y movió 500.000 unidades en todo Japón. Uncontrolled también le dio las ventas más altas del año en la primera semana y su décimo número uno en la región. El 16 de septiembre, Amuro tenía programado realizar una gira de conciertos especial en su ciudad natal , Okinawa , en conmemoración de su vigésimo aniversario en el negocio de la música. Sin embargo, debido a las advertencias de tifones en la región, la gira fue cancelada y nunca reprogramada. Después de debutar su primer sencillo digital "Damage" el 31 de octubre, Amuro terminó el año realizando su gira 5 Major Domes Tour 2012 en Japón, que se extendió entre el 24 de noviembre y el 21 de diciembre de 2012, al que asistieron alrededor de 340.000 personas. Lanzado el 27 de febrero de 2013, el Live DVD y Blu-ray de la gira fueron colocados en la primera posición por Oricon . Sus ventas totales superaron las 300.000 unidades en Japón.

2013-2015: FEEL , Ballada y Genic

La foto de Amuro promocionó su álbum FEEL en una valla publicitaria en Shibuya en julio de 2013.

El 6 de marzo de 2013, Amuro lanzó su sencillo doble cara A " Big Boys Cry / Beautiful ". Aunque ambas pistas aparecieron en los comerciales de la marca de maquillaje Kosé , su experiencia comercial resultó en ser el single con peor desempeño de la cantante hasta la fecha, apenas moviendo 30,000 unidades en Japón. Amuro volvió a los lanzamientos exclusivamente digitales con su sencillo "Contrail", que se utilizó como tema principal de la serie Flying Public Relations Office de Tokyo Broadcasting System (TBS) , y vendió más de 250.000 copias digitales en Japón. Además, se lanzaron dos canciones más en iTunes Store para promocionar su próximo álbum: "Hands on Me" y "Heaven". El 10 de julio de 2013, Amuro lanzó su undécimo estudio y su segundo álbum bilingüe Feel . Este fue su primer lanzamiento de estudio a través de su propio sello discográfico Dimension Point, que operaba bajo Avex Trax. A pesar de ofrecer la pista "Beautiful" como single, no atrajo en la lista final de pistas del álbum. Tuvo un éxito comercial en la lista de álbumes de Oricon , debutando en el primer lugar y fue certificado platino por RIAJ. En apoyo del álbum, Amuro realizó su FEEL Tour 2013, que se extendió entre el 16 de agosto y el 23 de diciembre de 2013. El DVD en vivo y el Blu-ray de la gira se lanzaron el 26 de febrero de 2014.

Durante el transcurso de los lanzamientos digitales de Amuro, se le ofreció aparecer en el remake de " Waterfalls ", una canción originalmente grabada por el grupo de chicas estadounidense TLC . Amuro-que conocía el grupo durante las sesiones de la cantante con el productor Dallas Austin , y cuyo compañero de Okinawa Actors School alumnos velocidad habían sido grandes fans de TLC-aceptado el papel, y volvió a grabar el segmento de rap como un homenaje al miembro anterior Lisa 'Left Eye' Lopes , que había muerto en un accidente de coche en la Ceiba , Honduras en 2002. a pesar de ser un Japón-solamente lanzamiento, la versión de Amuro fue muy criticado y causó controversia sobre el anuncio de la participación de Amuro antes de saber el reconocimiento de la familia Lopes. Sin embargo, TLC defendió la participación de Amuro debido al hecho de que ninguno de los miembros tenía derechos comerciales para usar la voz de Lopes, y decidió "usar formas creativas para honrar la memoria de Lisa y celebrar este hito con los fanáticos".

Para abrir 2014, Amuro lanzó su sencillo " Tsuki ", que incluía la canción principal y dos composiciones digitales anteriores: "Ballerina" y "Neonlight Lipstick". El single físico tuvo éxito en ventas, mientras que la canción principal logró un premio de platino por parte de la RIAJ. El 4 de junio de 2014, Amuro lanzó Ballada , su primera recopilación de grandes éxitos conceptuales . Se seleccionaron 15 pistas a través de una encuesta de fans en el sitio web del cantante, y algunas selecciones fueron regrabadas con nuevas voces y arreglos de Amuro. Además, un paquete de DVD adicional incluía nuevos videos musicales para sus sencillos de 1990 " Sweet 19 Blues " y " Can You Celebrate? ", Y dos videos recientemente establecidos para "Himawari" y "Four Seasons". Fue colocado en la primera posición por Oricon , y cambió por debajo de 500.000 unidades en Japón.

En apoyo del álbum, Amuro realizó su segunda gira nacional Live Style 2014, que se extendió entre el 22 de agosto y el 23 de diciembre de 2014. El Live DVD y Blu-ray de la gira fueron lanzados el 11 de febrero de 2015, a través de su sello Dimension Point. En noviembre de 2014, Amuro lanzó su primer sencillo independiente titulado " Brighter Day ", que incluía un total de tres pistas e instrumentales diferentes. Tuvo un éxito moderado en el Oricon Singles Chart , mientras que la pista titular vendió más de 250.000 copias digitales en Japón. Ese mismo mes, Amuro colaboró ​​con la cantante taiwanesa Jolin Tsai en una canción titulada "I'm Not Yours", que fue lanzada como una pista en el álbum Play de Tsai (2014). El video musical de la canción fue publicado en YouTube el 2 de febrero de 2015.

El 10 de junio de 2015, Amuro lanzó su duodécimo estudio y tercer álbum bilingüe Genic . Marcó su primer disco con su propia empresa de gestión Stella88, que fundó después de dejar Vision Factory . A pesar de que hay cinco videos musicales del disco, la colección completa de pistas se grabó recientemente y no incluyó singles. Sin embargo, fue un éxito comercial, alcanzando la cima de la lista de álbumes de Oricon y vendió 250.000 copias solo en Japón. En colaboración con Google , el video musical de "Anything", una de las canciones de Genic , fue producido como una extensión de Google Chrome . Para promocionar el álbum, Amuro realizó su gira LIVEGENIC 2015-2016, que se extendió entre el 5 de septiembre de 2015 y el 10 de febrero de 2016. Durante el transcurso de las fechas de sus conciertos de diciembre, Amuro lanzó su segundo maxi-single independiente " Red Carpet " en diciembre. 2, 2015. La pista del lado B del single, "Black Make Up", se utilizó como banda sonora final de la serie de anime One Piece . A pesar de alcanzar el número dos en Oricon Singles Chart , las ventas de "Red Carpet" se desplomaron y sólo se movieron 36.000 unidades en Japón, convirtiéndolo en uno de los sencillos de menor venta de Amuro hasta la fecha. El Live DVD y Blu-ray de LIVEGENIC 2015–2016 se lanzaron el 2 de marzo de 2016.

2016-2018: regreso de los lanzamientos de maxi-single, conmemoración del 25 aniversario, finalmente y retiro

Amuro en su concierto de 25 aniversario en Okinawa en septiembre de 2017

El 18 de mayo de 2016, Amuro lanzó su tercer maxi-single independiente " Mint ", que se utilizó como tema principal de la serie de televisión Fuji Bokuno Yabai Tsuma (2016). A pesar de alcanzar el número cuatro en la lista de sencillos de la región, las ventas digitales se dispararon con el video musical de la canción y alcanzaron el estado de platino meses después. El mismo año, en junio, Amuro aceptó una oferta de NHK para grabar el tema principal de la transmisión japonesa de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de Verano de 2016 en Río de Janeiro . El single se tituló " Hero " y vio un aumento en sus ventas físicas, logrando una certificación de oro por parte de RIAJ . El 26 de octubre de 2016, Amuro lanzó dos canciones " Dear Diary " y " Fighter " como un sencillo de doble cara A "Dear Diary / Fighter". Ambas canciones se usaron en Death Note: Light Up the New World , una adaptación cinematográfica de 2016 del manga del mismo nombre .

Amuro realizó su cuarta gira anual Live Style 2016-2017, que se extendió entre el 19 de agosto de 2016 y el 3 de mayo de 2017. La gira programó inicialmente 88 fechas, pero debido a una mayor demanda y más actividades promocionales con singles y la canción inédita "Christmas Deseo ", agregó Amuro 13 fechas. El Live DVD y Blu-ray de la gira fueron lanzados el 3 de mayo de 2017 y fueron certificados como oro por RIAJ . El 31 de mayo de 2017, Amuro lanzó su sencillo " Just You and I ", que vendió más de 100,000 unidades digitales según RIAJ . Al mes siguiente, Amuro anunció su concierto del 25 aniversario en su ciudad natal Okinawa , que redimió su concierto cancelado por el 20 aniversario el 16 de septiembre de 2012, debido a las advertencias de tifones en la región. Abrió el espectáculo el 16 y 17 de septiembre, con 52.000 asistentes en total (26.000 asistentes cada día), lo que resultó en uno de los más grandes para un concierto japonés. Además, Amuro anunció su tercera colaboración con One Piece . El tema principal del anime, "Hope", se estrenó el 1 de octubre de 2017.

Namie Amuro 25th Anniversary con la librea de Okinawa apareció en el Boeing 737 de Japan Transocean Air de mayo a septiembre de 2018 para conmemorar su retiro.

El 20 de septiembre de 2017, el 40 cumpleaños de Amuro, anunció su plan de retirarse de la industria de la música el 16 de septiembre de 2018. Su último álbum recopilatorio , finalmente , fue lanzado el 8 de noviembre de 2017. El álbum incluye nuevas grabaciones y regrabaciones. de sus singles seleccionados de 1992 a 2017. Finalmente se convirtió en un gran éxito en Japón: fue colocado en la primera posición por Oricon y vendido en 2,250,000 unidades a fines de 2017. En apoyo del álbum, Amuro realizó Final Tour 2018 ~ Finalmente ~ como su gira de despedida, que se extiende entre el 17 de febrero y el 3 de junio de 2018. La gira tuvo lugar en Nagoya Dome , Fukuoka Dome , Sapporo Dome , Osaka Dome y Tokyo Dome . Durante esta gira, Amuro realizó otra gira, llamada Final Tour 2018 ~ Finalmente ~ En Asia, para presentarse en China , Hong Kong y Taiwán . Teniendo lugar en el Centro Deportivo de la Bahía de Shenzhen , el Coliseo de Hong Kong y el Taipei Arena , el Tour Final 2018 ~ Finalmente ~ En Asia comenzó el 17 de marzo y concluyó el 20 de mayo de 2018.

El 23 de mayo de 2018, Amuro recibió el "Premio Nacional de Honor de Okinawa " en la Oficina del Gobierno de la Prefectura de Okinawa en Naha . Para el 21 de agosto, el número total de Live DVD y Blu-ray de Final Tour 2018 pedidos por adelantado (los conciertos solo en Japón) superó el millón de unidades en Japón. El 25 de agosto, One Piece presentó la versión anime de Amuro al final de uno de sus episodios para despedirse de ella. El Live DVD y Blu-ray de Final Tour 2018 (los conciertos solo en Japón) se lanzaron el 29 de agosto de 2018. El 15 de septiembre, Amuro hizo su última aparición como artista en el "We ♥ Namie Hanabi Show: I ♥ Okinawa / I ♥ Music "en el Centro de Convenciones de Okinawa , una conmemoración de la carrera de Amuro y otros aspectos culturales y musicales en Okinawa. Se retiró oficialmente de la industria del entretenimiento el 16 de septiembre de 2018. El 30 de septiembre de 2018, su sitio web oficial, club de fans oficial, página oficial de Facebook y tienda oficial en línea terminaron oficialmente el servicio. El 16 de junio de 2019, Amuro lanzó toda su colección de música en la tienda iTunes (la mayor parte de la cual estaba previamente restringida a Japón), a través de su sello Dimension Point. Sus registros publicados por su propio sello también se lanzaron a través de Apple Music, el servicio de transmisión de Apple, el mismo día.

Arte

Amuro tiene un rango vocal mezzosoprano . Durante las primeras etapas de su carrera como cantante, se destacó por sus limitadas capacidades vocales y fue criticada por depender constantemente de los valores de producción para superponer estos defectos. Por ejemplo, sus dos primeros álbumes de estudio, Sweet 19 Blues y Concentration 20 , fueron examinados por Ted Mills en AllMusic , y etiquetaron su voz como muy "limitada" y ocasionalmente cantada "más alto de lo que puede manejar". En 2000, el idioma inglés comenzó a mezclarse fuertemente con su música, comenzando con Genius 2000 . En varias pistas, Amuro grabaría su voz en japonés (y además en inglés), mientras que los vocalistas de respaldo proporcionarían traducciones al inglés y se casarían con los dos. Por Play , el cantante comenzaría a grabar temas con sintetizadores y ritmos menos electrónicos, particularmente con el tema del álbum " Baby Don't Cry ". Según Mills, sintió que la canción se centró más en su voz que en la producción. Sus últimos tres discos de estudio, sin control , Feel y Génica , tenían múltiples pistas de larga duración en inglés y, aunque recibió comentarios positivos para la experimentación, se le criticó con frecuencia para sus entregas incomprensibles en la mayoría de las canciones.

A lo largo de su carrera, Amuro ha cubierto una amplia gama de estilos y géneros musicales. Su música durante la década de 1990 estuvo influenciada por eurobeat y el auge de la música J-pop . Además, identifica a Madonna y Janet Jackson como sus inspiraciones, a pesar de las constantes comparaciones con el sonido y las imágenes por parte de críticos y publicaciones. Sweet 19 Blues se quedó con elementos de J-pop, pero comenzó a experimentar con géneros occidentales como R&B , jungle , acid house , house y jazz . Desde Genius 2000 , trabajó con el productor estadounidense Dallas Austin , lo que resultó en un disco de hip hop totalmente adaptado con elementos de J-pop. Continuó este sonido con Style (2003), otro disco producido por Austin, y finalmente en Queen of Hip-Pop (2005). La transición de Amuro del J-pop al R&B "más maduro y transatlántico" fue notada por los críticos, y los medios japoneses utilizaron el título "Reina del Hip-Pop" para identificarla (el término "Hip-Pop" es la combinación de Amuro de hip-hop y pop ).

En 2007, Amuro lanzó Play , que se destacó como una de sus reinvenciones clave de toda su carrera. Sónicamente, el disco se basó en elementos de R&B y hip hop, pero comenzó a incluir música dance-pop contemporánea. Hasta cierto punto, Tills de AllMusic comparó el esfuerzo con las obras de Jennifer Lopez y En Vogue . Uncontrolled (2012) vio otra transición con su sonido, dejando el R&B y enfocándose en la música electrónica de baile . Además, vio su primera experimentación con pistas completas en inglés. A diferencia de sus discos anteriores, Uncontrolled se aventuró con los practicantes occidentales para dirigir la colección, incluidos artistas como The Nervo Twins , Henrik Nordenback, Christian Fast y Peter Mansson . Esta tendencia también se trasladó a su siguiente álbum Feel , donde trabajó con artistas como Hook n Sling , Dsign Music y Zedd . Su último álbum de estudio, Genic (2015), fue su primer disco no manejado por productores japoneses, y su segundo disco en incluir casi todas las pistas completamente en inglés (después de su álbum de 2013 Feel ).

Legado y logros

El repentino ascenso de Amuro a la fama se comparó con la artista estadounidense Madonna , de ahí que la hayan llamado "Madonna japonesa".

Desde su debut, Amuro ha sido clasificada como una de las cantantes más destacadas y exitosas de Japón. En un artículo de opinión publicado por The Japan Times , el escritor Ian Martin incluyó a la cantante junto a los superlativos Yumi Matsutoya , Utada Hikaru , Seiko Matsuda y Hibari Misora como las principales figuras femeninas en la historia de la música japonesa. Aunque Martin identificó a Utada como uno de los "únicos contemporáneos" que rompieron con la sociedad occidental, sintió que Amuro era su "predecesor más inmediato", basándose únicamente en el hecho de que "[Amuro] representaba un período en el que el pop japonés estaba aprendiendo a verse a sí mismo como algo que podría estar al lado de la música occidental de la que tomó muchas señales ". Además, la carrera de Amuro ha sido constantemente comparada con la de Matsuda, quienes crecieron en la rutina de los ídolos y han logrado resiliencia comercial desde entonces; El autor musical Motti Regev consideraba a los músicos como parte de la "edad de oro del J-Pop", antes de que los registros cayeran debido al auge del mercado digital a mediados de la década de 2000. Debido a su longevidad y las numerosas reinvenciones musicales y de imágenes, numerosas publicaciones la han referido como la " Reina del pop japonés " y el equivalente japonés de las cantantes estadounidenses Janet Jackson y Madonna .

A lo largo de sus años de actividad como cantante, Amuro ha vendido más de 36 millones de discos en Japón según Oricon . Según un informe de Entertainment Weekly que anunciaba su jubilación, ha vendido más álbumes en Japón que Lady Gaga , Katy Perry o Kesha en los Estados Unidos juntas. A partir de 2017, esto la convierte en el quinto acto femenino más vendido y el cuarto acto femenino en solitario más vendido en general, justo detrás de Yumi Matsutoya, Ayumi Hamasaki, Utada Hikaru y el grupo ídolo femenino japonés AKB48 ( ver la lista total aquí ). . Además, Amuro fue clasificado como el decimosegundo artista digital más vendido según el sitio digital japonés Recochoku. La cantante ha logrado nueve álbumes de estudio número uno con cinco inclusiones de compilación / colaboración adicionales y 10 sencillos número uno. Ella es una de las únicas artistas solistas en lograr la mayor acumulación de millones de singles físicos certificados, con un total de cinco (" Chase the Chance ", " Don't Wanna Cry ", " You're My Sunshine ", " A Walk in the Park "y" Can You Celebrate? "- vea su discografía para más información ). "¿Puedes celebrar?" sigue siendo el lanzamiento físico más vendido por una cantante, con ventas estimadas de 2.750 millones de copias vendidas solo en Japón. Durante un breve período en 1996, su segundo álbum de estudio Sweet 19 Blues fue el álbum más vendido en la historia de la música japonesa . Además, ostentaba el récord de mayores ventas de apertura para una artista femenina o solista hasta que fue desafiado por el álbum de estudio de 1999 de Utada Hikaru, First Love , que hasta el día de hoy es el álbum más vendido en Japón.

Con su repentino ascenso al estrellato, los periodistas y comentaristas señalaron a Amuro como una creadora de tendencias en Japón y en toda Asia. Con el tiempo se convirtió en la figura más destacada en las revistas de moda y la prensa general por cambiar la imagen típica de ídolos japoneses y los estilos de las mujeres en Japón, a favor de "teñirse el cabello de marrón, depilarse las cejas ... botas de suela gruesa / largas, una minifalda, piel bronceada y tatuajes ". Esto la convirtió en un ícono de la moda y creó una base de fanáticos del fenómeno conocida como Amuraa en la década de 1990, con muchas niñas y mujeres jóvenes que admiraban su moda, peinado y maquillaje. Además, sus modas también allanaron el camino para una cultura de la moda japonesa, kogal y tendencias de moda conocidas como gyaru , una transliteración japonesa de gal. Sin embargo, David W. Edgington, escritor de la novela Japón en el milenio: Uniendo pasado y futuro, opinó que Amuro cambió la cultura estereotipada de ídolos, mientras que el escritor Marwan Kraidy creía que ella era parte del "creciente poder cultural de Japón" hacia el mundo. Además, una autora del Centro de Mujeres de Estados Unidos y Japón creía que el éxito de Sweet 19 Blues fue la razón por la que muchas personas la emularon como modelo a seguir entre 1996 y 1997. Evidentemente, algunos comentaristas relacionaron su repentino aumento en el éxito con las experiencias de Janet Jackson. y Madonna .

Discografia

Conciertos y giras

Namie Amuro con Super Monkey's

  • 16 de julio - 27 de agosto de 1995: Namie Amuro con el concierto 95 de Super Monkey
  • 27 de diciembre de 1995: Namie Amuro con el primer concierto de Super Monkey en Okinawa 95
  • 20 de marzo - 19 de mayo de 1996: Mistio presenta Namie Amuro con Super Monkey's Tour 96
  • 27 de agosto - 1 de septiembre de 1996: Summer presenta 96 Namie Amuro con Super Monkey's

Como cantante solista

  • 23 de marzo - 18 de mayo de 1997: Namie Amuro Tour 1997 Un paseo por el parque
  • 26 de julio - 13 de agosto de 1997: Mistio presenta Namie Amuro Summer Stage 97 Concentration 20
  • 20 de marzo - 7 de mayo de 2000: Namie Amuro Tour GENIUS 2000
  • 18 de marzo - 27 de mayo de 2001: Namie Amuro Tour 2001 Rompe las reglas
  • 17 de octubre - 10 de noviembre de 2001: gira Namie Amuro "AmR" 01
  • 29 de noviembre de 2003 - 11 de abril de 2004: Namie Amuro So Crazy Tour con los mejores singles 2003-2004
  • 1-2 de mayo de 2004: Namie Amuro So Crazy en Taipei
  • 13-15 de mayo de 2004: Namie Amuro So Crazy Tour en Seúl 2004
  • 27 de agosto - 20 de septiembre de 2004: gira Namie Amuro "Fan Space 04"
  • 1 de septiembre - 24 de diciembre de 2005: Space of Hip-Pop: Namie Amuro Tour 2005
  • 13 de agosto - 23 de noviembre de 2006: Namie Amuro BEST Tour LIVE STYLE 2006
  • 18 de agosto - 25 de diciembre de 2007: Namie Amuro PLAY Tour 2007
  • 26 de enero - 27 de febrero de 2008: Namie Amuro ¡¡JUEGA MÁS !!
  • 12-13 de abril de 2008: Namie Amuro ¡¡JUEGA MÁS !! en Taipei
  • 25 de octubre de 2008 - 12 de julio de 2009: Namie Amuro Best Fiction Tour 2008-2009
  • 3 de abril - 15 de diciembre de 2010: Namie Amuro Past <Future Tour 2010
  • 30 de julio - 27 de diciembre de 2011: Namie Amuro LIVE STYLE 2011
  • 24 de noviembre - 21 de diciembre de 2012: Namie Amuro 5 Major Domes Tour 2012 ~ 20th Anniversary Best ~
  • 23 de febrero - 16 de marzo de 2013: Namie Amuro ASIA Tour 2013
  • 16 de agosto - 23 de diciembre de 2013: Namie Amuro FEEL Tour 2013
  • 22 de agosto - 23 de diciembre de 2014: Namie Amuro LIVE STYLE 2014
  • 5 de septiembre de 2015 - 26 de marzo de 2016: Namie Amuro LIVEGENIC 2015-2016
  • 19 de agosto de 2016 - 3 de mayo de 2017: Namie Amuro LIVE STYLE 2016-2017
  • 16-17 de septiembre de 2017: 25º aniversario de Namie Amuro en Okinawa
  • 17 de febrero - 3 de junio de 2018: Namie Amuro FINAL Tour 2018 ~ Finalmente ~
  • 17 de marzo - 20 de mayo de 2018: Namie Amuro FINAL Tour 2018 ~ Finalmente ~ en ASIA

Canciones temáticas

Filmografia

Lista de créditos de televisión y películas
Año Título Papel Notas
1992 ¡Hirake! Ponkikki Conejo
1993 Ichigo hakusho
1994 Toki o Kakeru Shōjo Miyoko Yoshiyama
1995 Watashi, Mikata Desu
1995 Estación
1995 Shounan Liverpool Gakuin
1996 ¡Eso es astucia! Shijo Saidai no Sakusen? Morishita Yumi Debut cinematográfico
1996 Gakko II Camafeo
2000 Yonigeya Honpo
2011 La razón por la que no puedo encontrar mi amor Sí misma Cameo
Episodio 9

Premios

Amuro ha recibido más de 100 premios de Japón y del extranjero.

Años Premios y récords
1995
  • "Premio a la mejor solicitud" de los 28th Japan Cable Awards (PRUÉBAME ~ Watashi wo Shinjite ~)
  • El "Premio a la Excelencia" del 28º Gran Premio de Japón por cable (PRUÉBAME ~ Watashi wo Shinjite ~)
  • El "Premio a la Excelencia" de los 37th Japan Record Awards (PRUÉBAME ~ Watashi wo Shinjite ~)
1996
  • Los 33rd Golden Arrow Awards "Premio a la mejor música"
  • La 29ª edición de los premios All Japan Cable Broadcasting Awards "Yomiuri Shimbun TV Special Award" (No quiero llorar)
  • La 29ª edición de los premios All Japan Cable Broadcasting Awards "" Yomiuri Shimbun TV Special Award "(Sweet 19 Blues)
  • El 25 ° premio a la mejor vestida (categoría femenina)
  • El primer premio Idol Music Award "Mejor premio Idol"
  • El 29º "Premio a la excelencia" del Japón Wired Grand Prix (Sweet 19 Blues)
  • La 38ª edición de los Japan Record Awards "Gran Premio, Premio a la Excelencia" (No quiero llorar)
  • The 38th Japan Record Awards "Premio al mejor álbum" (Sweet 19 Blues)
1997
  • El "Gran Premio de los Premios de la Música Japonesa" de los 11th Japan Gold Disc Awards (¿Puedes celebrarlo?)
  • El "Artista del año" de los 11th Japan Gold Disc Awards
  • El "Premio a los 5 mejores artistas" de los 11th Japan Gold Disc Awards
  • The 11th Japan Gold Disc Awards "Best 5 Singles Award" (Don't wanna cry)
  • El "Premio al video musical" de los 11th Japan Gold Disc Awards (primer aniversario de Amuro Namie en vivo en 1996 en el Marine Stadium)
  • World Music Awards 1997 "Artista japonés más vendido del año"
  • El "Gran Premio Único" de los 30th Japan Record Sales Awards (¿Puedes celebrarlo?)
  • El "Gran Premio, Premio a la Excelencia" de los 39th Japan Record Awards (¿Puedes celebrarlo?)
1998
  • La "Canción del año" de los 12th Japan Gold Disc Awards (¿Puedes celebrar?)
  • El "Álbum pop del año" de los 12th Japan Gold Disc Awards (Concentración 20)
1999
  • 13. ° Álbum pop del año de los premios Japan Gold Disc Awards (181920)
  • La 32ª edición de los premios All Japan Request "Yoshida Tadashi Award" (Algo sobre el beso)
2000
  • El undécimo premio de joyería japonesa mejor vestida
  • Premio al ciudadano honorario de la ciudad de Naha
  • La 33ª edición de All Japan Request Awards "Gran Premio Especial del Milenio" (Never End)
  • "Premio especial" de los 42nd Japan Record Awards (Never End)
2002
  • MTV Video Music Awards Japón 2002 (Premio Inspiración Japón)
2003
  • MTV Video Music Awards Japón 2003 "Mejor colaboración" (Suite Chic)
2004
  • Premios MTV a los videos musicales de Japón 2004 "Mejor video de R&B" (Put Em Up)
  • MTV Video Music Awards Japón 2004 "Mejor Buzz Asia de Japón"
2005
  • Premios MTV a los videos musicales de Japón 2005 "Mejor video de R&B" (Girl Talk)
  • MTV Video Music Awards Japón 2005 "Artista más impresionante de Asia"
2007
  • Premios MTV Student Voice 2007 "Premio Student Voice Respect"
2008
  • Space Shower Music Video Awards 2008 "Mejor video femenino" (Hide & Seek)
  • Premios MTV a los videos musicales de Japón 2008 "Mejor video de R&B" (Hide & Seek)
  • The 50th Japan Record Awards "Premio al mejor álbum" (Mejor ficción)
  • "Álbum del premio a la excelencia" de los 50th Japan Record Awards (Mejor ficción)
2009
  • The 23rd Japan Gold Disc Awards "Los 10 mejores álbumes" (Mejor ficción)
  • Premio Space Shower Music Video Awards 2009 "Mejor Artista"
  • Space Shower Music Video Awards 2009 "Mejor video femenino" (nuevo look)
  • Premios MTV a los videos musicales de Japón 2009 "Mejor video femenino" (Nueva apariencia)
  • Premios MTV a los videos musicales de Japón 2009 "Mejor video de R&B" (Chica sexy)
2010
  • Space Shower Music Video Awards 2010 "Mejor video del año" (Fast Car)
  • Space Shower Music Video Awards 2010 "Mejor dirección artística" (Fast Car)
  • World Music Awards 2010 "Mejor Artista Asiático"
  • MTV Video Music Awards Japón 2010 "Mejor video femenino" (Fast Car)
  • RTHK: The 21st International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa, Premio de Bronce" (Fast Car)
  • RTHK: The 21st International Pop Poll Award "Mejor Artista / Grupo Japonés" (Premio de Plata)
2012
  • MTV Video Music Awards Japón 2012 "Mejor video femenino" (Historia de amor)
  • MTV Video Music Awards Japón 2012 "Mejor video de colaboración" (Make It Happen con AFTERSCHOOL)
  • Billboard JAPAN Music Awards 2012 "Mejor artista pop"
2013
  • The 27th Gold Disc Awards "Canción del año por descarga" (Love Story)
  • The 27th Gold Disc Awards "Las 5 mejores canciones por descarga" (Love Story)
2015
  • Los "5 mejores álbumes" de los 29th Japan Gold Disc Awards (Ballada)
  • Spike Asia Awards 2015 "Premio de bronce a la mejor integración innovadora" (cualquier cosa)
  • Premios de diseño FWA (cualquier cosa)
  • The Design Awards Asia "DOTD" (cualquier cosa)
  • Los premios de diseño de Asia "DOTM" (toque de oro)
  • RTHK: The 26th International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa, Premio de Plata" (Grotesco)
  • RTHK: The 26th International Pop Poll Awards "Mejor artista / grupo japonés" (Premio de bronce)
  • MTV Video Music Awards Japón 2015 "Mejor video femenino" (cumpleaños)
  • MTV Video Music Awards Japón 2015 "Mejor creatividad"
2016
  • RTHK: The 27th International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa, Premio de Plata" (Toque de Oro)
  • RTHK: The 27th International Pop Poll Awards "Mejor artista / grupo japonés" (Premio de bronce)
2017
  • The 31st Japan Gold Disc Awards "Las 5 mejores canciones por descarga" (Hero)
  • RTHK: The 28th International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa" (Héroe)
  • RTHK: The 28th International Pop Poll Awards "Mejor Artista / Grupo" (Japón)
  • "Premio especial" de los 59th Japan Record Awards
2018
  • El "Gran Premio" de los 32nd Japan Gold Disc Awards (Artista del año)
  • El 32º premio Japan Gold Disc Award como "Álbum del año" (finalmente)
  • Los "5 mejores álbumes" de los 32nd Japan Gold Disc Awards (finalmente)
  • Space Shower Music Awards 2018 "Mejor artista femenina"
  • El décimo premio CD Shop Award 2018 "Premio especial" (finalmente)
  • RTHK: The 29th International Pop Poll Awards "El álbum más vendido" (finalmente)
  • RTHK: The 29th International Pop Poll Awards "Mejor artista / grupo japonés" (Premio de oro)
  • RTHK: The 29th International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa, Premio de Plata" (Finalmente)
  • Contenidos digitales del año '17 / 23º premio AMD Awards "Premio a la excelencia" (finalmente)
  • Premio Nacional de Honor a la Prefectura (Okinawa)
2019
  • Premio al derecho de comercialización de Japón 2018 "Premio especial del jurado"
  • El "Gran Premio" de los 33rd Japan Gold Disc Awards (Artista del año)
  • The 33rd Japan Gold Disc Awards "Premio al mejor video musical" (Namie Amuro - Gira final 2018 -Finalmente)
  • El XI Premio Tienda de CD 2019 "Premio Especial"
  • El undécimo premio Blu-ray de Japón "Grand Prix" (Namie Amuro Final Tour 2018 - Finalmente)
  • El undécimo premio Blu-ray de Japón "Music Award" (Namie Amuro Final Tour 2018 - Finalmente)
  • Premio NexTone 2019 "Premio de oro" (en dos)
  • RTHK: The 30th International Pop Poll Awards "Mejor Canción de Oro Japonesa, Premio Bronce" (Showtime)
  • RTHK: The 30th International Pop Poll Awards "Mejor artista / grupo japonés" (Premio de plata)
  • Premios JASRAC 2019 a las "10 mejores obras nacionales" (héroe)
  • Premios JASRAC 2019 "Mejores 10 trabajos domésticos" (Never End)
  • Los premios JASRAC Awards 2019 "Las 10 mejores obras domésticas" (¿Puedes celebrarlo?)
  • El premio de oro JASRAC (héroe)

Ver también

Referencias

Otras lecturas

enlaces externos