Mini series - Miniseries
Una miniserie (o miniserie ) es un programa de televisión que cuenta una historia en un número limitado y predeterminado de episodios . El término " serial " y / o "serie" se usa en el Reino Unido y en otras naciones de la Commonwealth , aunque su significado no necesariamente equivale a "miniserie" en su uso.
Historia
Una miniserie se distingue de una serie de televisión en curso; este último no suele tener un número predeterminado de episodios y puede continuar durante varios años. Antes de que se acuñara el término en los Estados Unidos a principios de la década de 1970, la forma episódica en curso siempre se llamaba " serial ", al igual que una novela que aparece en episodios de ediciones sucesivas de revistas o periódicos se llama serial. En Gran Bretaña, las miniseries a menudo todavía se conocen como seriales y / o series.
Varios comentaristas han ofrecido definiciones más precisas del término. En Halliwell's Television Companion , Leslie Halliwell y Philip Purser argumentan que la miniserie tiende a "aparecer en cuatro a seis episodios de distinta duración", mientras que Stuart Cunningham en Textual Innovation en la miniserie histórica australiana define una miniserie como "un programa de duración limitada de más de dos y menos del bloque de 13 temporadas o media temporada asociado con la programación en serie o en serie ". Aún así, con la proliferación del formato en las décadas de 1980 y 1990, las películas de televisión transmitidas incluso durante dos o tres noches se conocían comúnmente como miniseries.
En Televisión: una historia , Francis Wheen afirma:
- Tanto las telenovelas como las series en horario estelar no pueden permitirse que sus protagonistas se desarrollen, ya que los programas se realizan con la intención de tener una duración indefinida. En una miniserie, por otro lado, hay un comienzo, un medio y un final claramente definidos (como en una obra de teatro o novela convencional), lo que permite a los personajes cambiar, madurar o morir a medida que avanza la serie.
Reino Unido
La televisión británica serie tiene sus raíces en las producciones dramáticas de radio desarrollados entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial. En la década de 1920, la BBC fue pionera en la lectura dramática de libros. En 1925 transmitió A Christmas Carol , que se ha convertido en un favorito de las fiestas. Más tarde, John Reith , queriendo utilizar ondas de radio para "separar las nubes de la ignorancia", se le ocurrió la idea de una serie clásica , basada en un texto literario "clásico".
En 1939, la BBC adaptó la novela romántica El prisionero de Zenda para su transmisión por radio. Su adaptador, Jack Inglis, resumió su enfoque de la siguiente manera: "La historia es simple, con personajes bien definidos, y cae fácilmente en episodios. Siempre me parece que es el primer deber de un adaptador reproducir en otro medio el sabor y la atmósfera originales del libro ". Inglis comprimió varios personajes en uno y simplificó la trama. La producción tocó la fibra sensible de los oyentes y sirvió como prototipo para las series que le siguieron.
La televisión de la BBC de la posguerra retomó la tradición de las series de radio clásicas al emitir The Warden de Anthony Trollope en seis episodios en 1951. Pride and Prejudice se serializó en 1952, Jane Eyre en 1955. En 1953, la BBC transmitió la primera serie escrita específicamente para televisión: el experimento de Quatermass en seis partes . Su éxito allanó el camino para dos seriales más de seis partes: Quatermass II en 1955 y Quatermass and the Pit en 1958. La tecnología televisiva temprana influyó considerablemente en la calidad del producto de transmisión: casi todas las producciones se transmitieron en vivo desde un pequeño estudio, con inserciones filmado en película de 35 mm al principio y al final de los episodios. Después de la invención de la cinta de video, la producción se pudo grabar para que se repitieran. En noviembre de 1960 la BBC televisado una adaptación de trece episodios de Charles Dickens 's Barnaby Rudge . En diciembre de ese año se transmitió una dramatización de cuatro episodios de Jane Austen 's persuasión .
Para competir con la televisión comercial, la BBC lanzó BBC-2 en 1964. Tenía una nueva franja horaria asignada para adaptaciones de series clásicas los sábados por la noche. La transmisión nocturna permitió elecciones más arriesgadas y sofisticadas y episodios más largos. En 1967, The Forsyte Saga se emitió en 26 episodios de 50 minutos. Tras su éxito en Gran Bretaña, la serie se mostró en los Estados Unidos en la televisión pública y se emitió en todo el mundo, y se convirtió en la primera serie de televisión de la BBC que se vendió a la Unión Soviética.
América del norte
Las series de antología dominaron la programación dramática estadounidense durante la Edad de Oro de la Televisión , cuando "todas las noches eran la noche del estreno; uno nunca sabía cuándo un movimiento rápido del botón provocaría el nacimiento de la gran literatura teatral". En cada episodio se presentó una historia diferente y un conjunto de personajes diferente. En muy raras ocasiones las historias se dividieron en varios episodios, como 1955 Sr. Lincoln de Ómnibus serie, que se presenta en dos partes, o 1.959 adaptación de Por quién doblan las campanas de teatro de 90 series, que estaba prevista inicialmente por el director John Frankenheimer a consta de tres partes, pero finalmente se emitió en dos entregas de 90 minutos. El alto costo y las dificultades técnicas de la puesta en escena de una nueva obra de teatro cada semana, que costaría tanto como —o más— un episodio de una serie de televisión filmada, llevaron a la desaparición de la programación de antología a fines de la década de 1950. El vacío se llenó con series menos costosas como Gunsmoke o Wagon Train , que presentaban los mismos personajes todas las semanas y tenían un mayor potencial de lucrativos derechos de retransmisión y distribución. Fue el éxito estadounidense en 1969-1970 de la serie británica de 26 episodios The Forsyte Saga (1967) lo que hizo que los ejecutivos de televisión se dieran cuenta de que las historias finitas de varios episodios basadas en novelas podían ser populares y proporcionar un impulso a las cifras de audiencia semanales.
La forma comenzó en serio en la primavera de 1974 con la serie de ocho partes de CBC The National Dream , basada en el libro de no ficción de Pierre Berton del mismo nombre sobre la construcción del Canadian Pacific Railway, y las tres obras de ABC . parte QB VII , basada en la novela de Leon Uris . Tras estas incursiones iniciales, las emisoras utilizaron miniseries para llevar otros libros a la pantalla.
Rich Man, Poor Man , basada en la novela de Irwin Shaw , fue transmitida en 12 episodios de una hora en 1976 por ABC. Popularizó el formato de miniserie y comenzó una década de oro de versiones de miniseries de televisión de libros populares con estrellas por encima de la clase de televisión. Alex Haley 's Roots en 1977 bastante puede ser llamado el primer éxito de taquilla éxito del formato. Su éxito en los EE. UU. Se debió en parte a su programación: la duración de 12 horas se dividió en ocho episodios transmitidos en noches consecutivas, lo que resultó en un final con una participación del 71 por ciento de la audiencia y 130 millones de espectadores, que en ese momento era el programa de televisión de mayor audiencia de todos los tiempos. TV Guide (del 11 al 17 de abril de 1987) calificó a Jesús de Nazaret de 1977 como"la mejor miniserie de todos los tiempos" y "televisión sin igual". North and South , la adaptación de 1985 de una novela de 1982 de John Jakes , sigue siendo una de las 10 miniseries de mayor audiencia en la historia de la televisión.
La miniserie de dieciocho horas de 1983 The Winds of War fue un éxito de audiencia, con 140 millones de espectadores para toda o parte de la miniserie, lo que la convierte en la miniserie más vista hasta ese momento. Su secuela de 1988 War and Remembrance ganó por mejor miniserie, efectos especiales y edición de producción con una sola cámara, y fue considerada por algunos críticos como la miniserie épica definitiva de la televisión estadounidense. Sin embargo, también marcó el comienzo del declive del formato, ya que la producción de $ 105 millones fue un gran fracaso de audiencia; El advenimiento de las opciones de VCR y televisión por cable fue responsable de la disminución de la duración y las calificaciones de la mayoría de las miniseries que continuó hasta mediados de la década de 1990. Para 1996, la miniserie de mayor calificación de la temporada de invierno obtuvo una calificación de 19, menos que el promedio de calificación de 22 de la serie regular mejor calificada de esa misma temporada .
El premio Emmy se lo llevó en tres ocasiones el drama procesal policial británico Prime Suspect . Un punto culminante de la década de 1990 fue una producción de HBO From the Earth to the Moon , que cuenta la historia de las históricas expediciones de Apolo a la Luna durante la década de 1960 y principios de la de 1970.
En el siglo XXI, el formato reapareció en la televisión por cable y se hizo popular en los servicios de transmisión . La historia , por ejemplo, ha tenido algunos de sus mayores éxitos con la miniserie como América: Historia de lo nuestro , Hatfields y McCoys y La Biblia , Political Animals de EE.UU. Red fue honrado con un premio Critics Choice Television para la mayoría de la nueva y emocionante serie premio , mientras que Big Little Lies de HBO ganó ocho premios Emmy.
Para designar programas de una temporada que no están destinados a ser renovados por temporadas adicionales, la industria de la transmisión y la televisión ideó términos como "series limitadas" o "series de eventos". Estos términos también se aplican a programas de varias temporadas que cuentan con elencos e historias que rotan cada temporada, como American Horror Story , Fargo y True Detective . Esto hace que la temporada autónoma sea más larga que una miniserie, pero más corta que toda la serie de varias temporadas. Esta terminología se volvió relevante a los efectos de la categorización de programas para premios de la industria .
Varios ejecutivos de televisión entrevistados por The Hollywood Reporter afirmaron que el término "miniserie" tiene connotaciones negativas para el público, ya que se ha asociado con el melodrama, obras pesadas que se producían comúnmente bajo el formato, mientras que las "series limitadas" o "series de eventos" exigen más respeto. (Esa fue la causa de la miniserie de parodia The Spoils of Babylon , que satirizó muchos de los estereotipos negativos de la miniserie).
En el siglo XXI, dos miniseries han tenido un impacto significativo en la cultura pop y, a menudo, se mencionan como los dos mejores programas jamás realizados: Band of Brothers , lanzado en 2001, y Chernobyl , lanzado en 2019.Cuando se emitió el episodio final de Chernobyl, se emitió ya era el programa mejor calificado en la historia de IMDb.
Japón
La producción televisiva japonesa serializada se remonta al Sunday Diary of My Home ( Waga Ya no Nichiyo Nikki ), que fue transmitido por NTV en 1953 y constaba de 25 episodios de media hora. Este "drama hogareño" se centró en las diferencias generacionales y las contradicciones de ser una familia amorosa en un espacio confinado, delineando un estilo de drama que perdura hasta el día de hoy. En el mismo año, NHK probó su propia variación del formato de drama en casa en Ups and Downs Toward Happiness ( Kofuku e no Kifuku ), que constaba de trece episodios. Sus protagonistas, la familia que antes era adinerada pero que se volvió sin un centavo se ve obligada a luchar por su propia existencia. Desde entonces, el drama televisivo japonés , también llamado dorama (ド ラ マ) , se convirtió en un elemento básico de la televisión japonesa .
Los dramas nocturnos se emiten semanalmente y generalmente comprenden de diez a catorce episodios de una hora de duración. Por lo general, en lugar de ser episódico, hay una historia a lo largo de los episodios. Dado que tienen una duración fija, los doramas tienen un final definido y, dado que son relativamente largos, pueden explorar personajes, situaciones y diálogos interesantes de una manera que no es posible en las películas. Los Doramas nunca se cancelan a mitad de temporada, pero tampoco continúan en la próxima temporada, incluso si son extremadamente populares. Los doramas populares a menudo dan lugar a "especiales" hechos después del episodio final, si el programa ha sido un gran éxito.
Corea del Sur
Corea del Sur comenzó a transmitir series de televisión (en coreano : 드라마 ; RR : deurama ) en la década de 1960. Desde entonces, los programas se hicieron populares en todo el mundo, en parte debido a la propagación de la Ola Coreana , con servicios de transmisión que ofrecen subtítulos en varios idiomas.
Los dramas coreanos suelen estar dirigidos por un director y escritos por un guionista, por lo que tienen un estilo y un lenguaje de dirección distintos, a diferencia de las series de televisión estadounidenses, donde a menudo varios directores y escritores trabajan juntos. Las series ambientadas en la época contemporánea suelen tener una duración de una temporada, de 12 a 24 episodios de 60 minutos cada una.
Las series históricas ( Sageuk ) pueden ser más largas, con 50 a 200 episodios, y se basan en personajes históricos, incorporan eventos históricos o utilizan un trasfondo histórico. Si bien técnicamente la palabra sageuk se traduce literalmente como "drama histórico", el término generalmente se reserva para los dramas que tienen lugar durante la historia de Corea. Los temas populares de los sageuks han incluido tradicionalmente batallas famosas, realeza, líderes militares famosos e intrigas políticas.
Los dramas coreanos generalmente se filman dentro de un horario muy ajustado, a menudo unas horas antes de la transmisión real. Los guiones son flexibles y pueden cambiar en cualquier momento durante la producción, según los comentarios de los espectadores.
Unión Soviética / Rusia
Si bien la Unión Soviética fue uno de los primeros países europeos en reanudar la transmisión de televisión después de la Segunda Guerra Mundial , la televisión soviética temprana no complació a sus espectadores con una variedad de programación. Las noticias, los deportes, los conciertos y las películas fueron los principales productos básicos durante la década de 1950. Con el control estatal sobre la producción y transmisión de televisión, la televisión estaba destinada no solo al entretenimiento, sino también como medio de educación y propaganda. Las telenovelas, los concursos y los juegos se consideraban demasiado vulgares.
A principios de la década de 1960, la televisión se expandía rápidamente. El aumento en el número de canales y la duración de la transmisión diaria provocó una escasez de contenido considerado apto para su transmisión. Esto llevó a la producción de películas para televisión , en particular películas para televisión de episodios múltiples (en ruso : многосерийный телевизионный фильм mnogoseriyny televizionny film ), el apodo oficial soviético para miniserie. A pesar de que la Unión Soviética comenzó a transmitir en color en 1967, los televisores en color no se generalizaron hasta finales de la década de 1980. Esto justificó la filmación de películas hechas para televisión en película en blanco y negro.
El cuatro episodios de 1965 Llamando al fuego, peligro cercano se considera la primera miniserie soviética. Es un drama de época ambientado en la Segunda Guerra Mundial que representa a los guerrilleros soviéticos infiltrándose en el recinto alemán y dirigiendo el fuego del ejército soviético regular para destruir el aeródromo alemán. Durante la década de 1970, el fervor directo dio paso a una interacción más matizada de patriotismo, familia y vida cotidiana envuelta en géneros tradicionales de drama criminal, programa de espías o thriller. Una de las miniseries soviéticas más populares, Diecisiete momentos de primavera sobre un espía soviético que operaba en la Alemania nazi, fue filmada en 1972. Esta miniserie de 12 episodios incorporó características de thriller político y docudrama e incluyó extractos de noticieros de época. Originalmente producido en blanco y negro con una relación de aspecto de 4: 3, fue coloreado y reformateado para televisores de pantalla ancha en 2009.
Otras miniseries populares de la era soviética incluyen The Shadows Disappear at Noon (1971, 7 episodios) sobre el destino de varias generaciones de lugareños de un pueblo siberiano; The Long Recess (1973, 4 episodios) sobre los alumnos y profesores de una escuela nocturna ; The Ordeal (1977, 13 episodios): una adaptación de la novela homónima de Aleksey Tolstoi , que describe el desarrollo de la sociedad rusa durante los años críticos de la Primera Guerra Mundial, la revolución de 1917 y la guerra civil que siguió; Los días de los turbinos (1976, 3 episodios): una adaptación de la obra homónima de Mikhail Bulgakov , sobre el destino de la intelectualidad durante la Revolución de Octubre en Rusia; The Twelve Chairs (1976, 4 episodios): una adaptación de la novela satírica del mismo nombre de Ilf y Petrov , donde dos socios en el crimen buscan sillas de un antiguo juego de doce sillas, una de las cuales tiene joyas escondidas; Libro abierto (1977, 9 episodios): una adaptación de la novela homónima de Veniamin Kaverin sobre una microbióloga soviética que obtuvo los primeros lotes de penicilina en la Unión Soviética y organizó su producción; The Meeting Place Cannot Be Changed (1979, 5 episodios) sobre la lucha contra los criminales en la posguerra inmediata; Little Tragedies (1979, 3 episodios): una colección de obras de teatro breves basadas en obras de Alexander Pushkin ; The Suicide Club, or the Adventures of a Titled Person (1981, 3 episodios) sobre las aventuras del príncipe Florizel, personaje de las historias de The Suicide Club de Robert Louis Stevenson ; Dead Souls (1984, 5 episodios): una adaptación de la novela de ese nombre de Nikolai Gogol que narra los viajes y aventuras de Pavel Chichikov y las personas con las que se encuentra; y TASS está autorizado a declarar ... (1984, 10 episodios) sobre el tira y afloja de las agencias de inteligencia soviéticas y estadounidenses.
Se produjeron numerosas miniseries para niños en las décadas de 1970 y 1980. Entre ellos se encuentran: Las aventuras de Buratino (1976, 2 episodios), una adaptación de La llave de oro, o Las aventuras de Buratino de Alexey Tolstoi , que a su vez es un recuento de Las aventuras de Pinocho de Carlo Collodi ; Los dos capitanes (1976, 6 episodios): una adaptación de Los dos capitanes de Veniamin Kaverin sobre la búsqueda de una expedición ártica perdida y el descubrimiento de Severnaya Zemlya ; The Adventures of Elektronic (1979, 3 episodios) sobre un robot humanoide que se encuentra y se hace amigo de su prototipo: un escolar de sexto grado; Guest from the Future (1985, 5 episodios) sobre una niña que viaja a la época contemporánea desde el futuro.
Después de la disolución de la Unión Soviética en 1991, la televisión rusa vivió un período de privatización y liberalización. La programación televisiva de las décadas de 1990 y 2000 incluyó una gran cantidad de dramas criminales ambientados tanto en la época contemporánea ( The Criminal Saint Petersburg , 2000, 90 episodios) como en la Rusia zarista ( The Mysteries of Sankt Petersburg , 1994, 60 episodios).
A partir de la década de 2000, la televisión rusa vio un resurgimiento de adaptaciones de libros, como El idiota (2003, 10 episodios), una adaptación de la novela de Fyodor Dostoyevsky ; El caso de Kukotskiy (2005, 12 episodios), una adaptación de la novela de Lyudmila Ulitskaya ; The Master and Margarita (2005, 10 episodios), una adaptación de la novela de Mikhail Bulgakov; Doctor Zhivago (2006, 11 episodios) —una adaptación de la novela de Boris Pasternak ; Padres e hijos (2008, 4 episodios): una adaptación de la novela de Ivan Turgenev ; Life and Fate (2012, 12 episodios): una adaptación de la novela de Vasily Grossman ; Kuprin (2014, 13 episodios): una adaptación de varias novelas de Aleksandr Kuprin .
Brasil
En Brasil , la cadena de televisión Rede Globo inició la producción de este tipo de género televisivo con la transmisión de Lampião e Maria Bonita , escrito por Aguinaldo Silva y Doc Comparato y dirigido por Paulo Afonso Grisolli, y transmitido en 1982 en ocho episodios ; en Brasil estos episodios se conocen popularmente como " capítulos ", porque cada episodio es análogo a un capítulo de un libro , donde el siguiente capítulo comienza en el mismo punto donde terminó el anterior.
Rede Manchete , en el año siguiente a su creación (1984), ha producido y difundido Marquesa de Santos .
Los miniserie brasileños suelen constar de varias docenas de capítulos, de vez en cuando tener mayor duración, como la brasileña de la acuarela que consta de 60 capítulos, por lo que es casi un "mini- telenovela ".
Debido a que se emiten más tarde que las telenovelas (generalmente después de las 22:00 o las 10 de la noche), las miniseries son más atrevidas en cuanto a temas, escenas, diálogos y situaciones, función que antes desempeñaban las "novelas das dez "—Un término popular que se refiere a las telenovelas que se transmitieron a las 10 de la noche entre 1969 y 1979.
Las miniseries realizadas por Rede Globo son lanzadas en formato DVD por la cadena de televisión antes mencionada, y algunas de estas miniseries también se lanzan como libro, especialmente en el caso de grandes éxitos como Anos Rebeldes ("Rebel Years") y A Casa. das Sete Mulheres ("La casa de las siete mujeres"); este último se basó en el libro homónimo de Letícia Wierzchowski , que se dio a conocer gracias a la miniserie.