Modo Lidio - Lydian mode

El modo lidio moderno es una escala musical de siete tonos formada a partir de un patrón ascendente de tonos que comprende tres tonos completos , un semitono , dos tonos completos más y un semitono final.

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Debido a la importancia de la escala mayor en la música moderna, el modo Lidio se describe a menudo como la escala que comienza en el cuarto grado de la escala mayor, o alternativamente, como la escala mayor con el cuarto grado elevado medio paso. Esta secuencia de tonos describe aproximadamente la escala subyacente al quinto de los ocho modos gregoriano (iglesia) , conocido como Modo V o el modo auténtico en F, teóricamente usando B ♮ pero en la práctica más comúnmente presentando B ♭ . El uso de B ♭ en oposición a B ♮ habría hecho tal pieza en la escala mayor de F de hoy en día .

Lidio griego antiguo

El nombre Lydian se refiere al antiguo reino de Lydia en Anatolia . En la teoría de la música griega, había una escala lidiana o " especies de octava " que se extendía desde hypaton parhypate hasta diezeugmenon trillado , equivalente en el género diatónico al modo jónico moderno (la escala mayor ).

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En los géneros cromático y enarmónico , la escala de Lidia era equivalente a CD ♭ EFG ♭ ABC y CC medio agudoE medio agudoFF medio agudoA medio agudoB medio agudoC, respectivamente, donde " medio agudo" significa elevar el tono en aproximadamente un cuarto de tono .

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Modo Lidio medieval

En la Edad Media y el Renacimiento, este modo se describió de dos maneras. La primera forma es la especie de octava diatónica desde F hasta F una octava arriba, dividida en C para producir dos segmentos:

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El segundo es como un modo con una final en F y un ambitus que se extiende a F una octava más alta y en el que se considera que la nota C tiene una función melódica importante. Muchos teóricos de la época observaron que B ♭ se usa más típicamente que B ♮ en composiciones en modo lidio.

Modo Lidio moderno

La escala de Lidia se puede describir como una escala mayor con el cuarto grado elevado un semitono, lo que la convierte en una cuarta aumentada por encima de la tónica, por ejemplo, una escala de Fa mayor con B ♮ en lugar de B ♭ . El cuarto aumentado de este modo y el quinto disminuido del modo Locrian son los únicos modos que tienen un tritono por encima del tónico.

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En el modo lidio, las tríadas tónica , dominante y supertónica son todas importantes . El subdominante está disminuido . Las tríadas construidas en los tres grados restantes de la escala son menores .

Composiciones notables en el modo Lidio

Clásico (griego antiguo)

El Himno y Prosodión al Dios , familiarmente conocido como Segundo Himno Delfos , compuesto en 128 a. C. por Athénaios Athenaíou, está predominantemente en los tonos lidio , tanto diatónicos como cromáticos, con secciones también en hipolidio .

Medieval

El "Himno a San Magnus" del siglo XII de las Islas Orkney , que hace referencia a Magnus Erlendsson, Conde de Orkney , está en modo gregoriano o en modo de iglesia V (notas F blancas), que se extiende desde la E abajo hasta la octava arriba, con B ♮ está en todas partes, en armonía de dos partes de tercios en su mayoría paralelos. El Sanctus, Agnus Dei, y Ite, missa est de Guillaume de Machaut 's Messe de Nostre Dame cuentan con un amplio uso de F ♮ y B ♮ , así como F ♯ y B ♭ .

Romántico

Un uso extendido y poco común del modo lidiano en el repertorio clásico es Messe in der lydischen Tonart (Misa en el modo lidio) de Simon Sechter de 1822 . Un ejemplo más famoso de todo al mismo tiempo es el tercer movimiento de Ludwig van Beethoven 's Cuarteto de cuerda n.º 15 en La menor, op. 132 (1825), titulado por el compositor "Heiliger Dankgesang eines Genesenen an die Gottheit, in der lydischen Tonart" ("Canción sagrada de acción de gracias de un convaleciente a la divinidad, en el modo lidio"). Los pasajes alternos en F usan la escala lidiana con un cuarto grado agudo exclusivamente.

Charles-Valentin Alkan 's Allegro Barbaro (Estudio Op. 35, No. 5, publicado en 1848) se escriben en estricta F Lydian, sin B ♭ ' presente s en absoluto.

Anton Bruckner empleó la cuarta afilada de la escala lidia en su motete Os justi (1879) más estrictamente que los compositores del Renacimiento cuando escribieron de este modo.

Moderno

En el siglo XX, los compositores comenzaron una vez más a explotar las escalas modales con cierta frecuencia. George Enescu , por ejemplo, incluye pasajes de modo lidio en el segundo y tercer movimiento de su Decet for Winds de 1906 , op. 14. Un ejemplo de mediados de siglo es el movimiento scherzo de la Sinfonía núm. 3 de Carlos Chávez (1951-1954). El movimiento se abre con un tema de fuga , con saltos extremadamente amplios, en C Lydian con las siguientes entradas en F y G Lydian. Alexei Stanchinsky escribió un preludio en modo lidio a principios del siglo XX.

Jazz

En Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization , George Russell desarrolló una teoría que se volvió muy influyente en el mundo del jazz, inspirando las obras de personas como Miles Davis , John Coltrane , Ornette Coleman y Woody Shaw .

Popular

Gente

  • Muchas canciones populares polacas, incluida la mazurca , están en el modo de Lidia; las primeras seis notas de este modo se conocían a veces como el "modo polaco".

Ver también

Notas

Fuentes

  • Luego. nd " Preguntas frecuentes sobre el concepto cromático lidio de organización tonal de George Russell ". www.georgerussell.com (consultado el 23 de febrero de 2012).
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Otras lecturas

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enlaces externos