Luciano Chessa - Luciano Chessa

Luciano Chessa dirigiendo el estreno de "Todo comienza ahora" de Lee Ranaldo , con Lee Ranaldo y la Sinfónica del Nuevo Mundo . A Performa Commission, New World Center, Miami Beach, diciembre de 2011.

Luciano Chessa ( 50, nacido el 12 de enero de 1971 en Sassari , Italia) es músico, artista de performance / visual / instalación y musicólogo.

Como compositor, director de orquesta, pianista y sierra musical / solista dan bau vietnamita , Luciano Chessa ha estado activo en Europa, Estados Unidos, Australia y Sudamérica. Las composiciones incluyen un dúo de piano y percusión después de "Petrolio" de Pier Paolo Pasolini , escrito para Sarah Cahill y Chris Froh y presentado en 2004 en la Academia Americana de Roma , "Il pedone dell'aria" ("air walker") para orquesta y coro infantil doble, estrenado en 2006 en el Auditorio del Lingotto de Turín y posteriormente editado en DVD, y dos obras en colaboración con el artista Terry Berlier : "Louganis" para piano y combo TV / VCR (interpretada en los Conciertos de los lunes por la noche en 2010) y "Inkless Imagination IV" para viola, sierra musical mini-bajo, tocadiscos, piano, percusión, radios FM, dirigible y proyección de video (estrenado en el Mondavi Center de UC Davis por el Empyrean Ensemble).

Entre sus composiciones cabe mencionar una gran obra orquestal encargada por la Orquesta Filarmonica di Torino, Italia y titulada "Ragazzi incoscienti scarabocchiano sulla porta di un negozio fallito an.1902" (niños imprudentes garabatean en la puerta de una tienda fallida en 1902), "Movements", una obra multimedia para película de 16 mm, dan bau y proyectores de películas amplificadas producidas en colaboración con el cineasta Rick Bahto, "Come un'infanzia", ​​una pieza de guitarra y cuarteto de cuerdas para el Left Coast Chamber Ensemble, y A Heavenly Act , una ópera comisionada por SFMOMA y Opera Parallèle con libreto de Gertrude Stein y video de Kalup Linzy . A Heavenly Act se estrenó el 19 de agosto de 2011, en el Yerba Buena Center for the Arts de San Francisco , en una producción teatralizada por el Ensemble Parallèle, dirigida por Nicole Paiement y con Linzy.

Los estrenos recientes incluyen "LIGHTEST", una comisión de SFMOMA presentada el 16 de noviembre de 2013, en el SF Columbarium, y "Set and Setting", una comisión de San Francisco Contemporary Music Players presentada el 18 de febrero de 2014, en el Yerba Buena Center for the Arts. El primer disco de Chessa, "Humus" (1997), publicado en el sello de culto italiano Destination X, recibió excelentes críticas en las principales revistas musicales italianas (Fare Musica, Rumore, Il Mucchio Selvaggio ) y fue votado por los críticos de Rockerilla como uno. de las 10 mejores grabaciones internacionales de 1997. Su "Peyrano", que incluye grabaciones producidas en los 90, ha sido reeditado en marzo de 2012 por el sello suizo Skank Bloc Records.

Luciano Chessa lleva más de 10 años interpretando poesía sonora futurista. Su lectura de poesía italiana para acompañar una actuación de la Orquesta de Cámara New Century Nominada al Premio Grammy en el Herbst Theatre de San Francisco en 2000 recibió excelentes críticas en la prensa de San Francisco, y en 2001 dio el estreno moderno de la explosiva Futurista de Francesco Cangiullo. poemas sonoros "Piedigrotta" y "Serata in onore di Yvonne" con elogios de la crítica. Desde el año 1999 hasta el 2004, ha sido miembro del Coro de Evangelio de UC Davis, donde se desempeñó como director asistente de Calvin Lymos, el director principal del coro.

Como musicólogo, sus áreas de competencia investigadora incluyen música del siglo XX, experimental y de finales del siglo XIV ( Ars Subtilior ). Su investigación sobre el futurismo italiano, que ha presentado y publicado internacionalmente, ha mostrado por primera vez la relación oculta entre los intonarumori de Luigi Russolo y los ruidos mecánicos de Leonardo da Vinci . Es autor de Luigi Russolo Futurist. Noise, Visual Arts, and the Occult, la primera monografía dedicada a Russolo y The Art of Noises . Publicado por la University of California Press , el libro ha recibido críticas entusiastas:

"Con una atención meticulosa a las fuentes primarias, galvanizada por atrevidos saltos de imaginación, [Chessa] revela una serie de ideas poco ortodoxas, tensiones creativas y contradicciones dentro del entorno de Russolo". [...] "La prosa de Chessa encarna el puro placer de descubrir a través de la investigación". [...] "El ritmo frenético de la escritura de Chessa conserva un toque visionario en todo momento, y el libro en sí podría verse como un ejemplo de síntesis y dinamismo". (The Wire, junio de 2012)

"La fuente más completa de Russolo disponible en inglés". (Examiner.com)

"En Luigi Russolo, Futurist: Noise, Visual Arts, and the Occult, el compositor y profesor de historia de la música del Conservatorio de San Francisco, Luciano Chessa, reconstruye la vida de Russolo a través de una ambiciosa investigación de archivos, descubriendo y asimilando textos esotéricos y oscuros para realizar ingeniería inversa sobre los excéntricos intereses del artista. influyó en su producción creativa ". (Brainpickings.org)

Chessa actuando en el Fluxus Semicentennial en San Francisco en 2011

En 2018, escribió un breve ensayo sobre la importancia actual de Russolo en la música contemporánea para la primera traducción argentina de "L'arte dei Rumori" de Luigi Russolo, publicada en 2018 por Dobra Robota Editora. También fue el invitado principal en el lanzamiento de dicho libro en Buenos Aires en diciembre de 2017. La experiencia futurista de Chessa ha resultado en una invitación de RoseLee Goldberg , Directora General de la Bienal de Artes PERFORMA con sede en Nueva York para dirigir el primer proyecto de reconstrucción. de la primera orquesta intonarumori de Russolo, y para comisariar conciertos de música encargados específicamente para esta orquesta. El nuevo conjunto intonarumori se presentó en octubre de 2009 en el Teatro Novellus de YBCA de San Francisco y luego se presentó en el Ayuntamiento de Nueva York en noviembre para PERFORMA 09, ambos eventos coproducidos por PERFORMA y SFMOMA, y con la orquesta Magik * Magik de Minna Choi. Esta producción presentó una impresionante variedad de estrenos mundiales escritos por compositores y conjuntos como Blixa Bargeld , John Butcher , Tony Conrad , James Fei , Ellen Fullman , Ghostdigital con Finboggi Petusson y Caspar Electronics, Nick Hallett , Carla Kihlstedt + Matthias Bossi, Ulrich Krieger. , Joan La Barbara , Pauline Oliveros , Pablo Ortiz , Mike Patton , Anat Pick , Elliott Sharp , Jennifer Walshe , Theresa Wong , Text of Light . La producción, que también cuenta con L'acoustique ivresse de Chessa, para bassvoice e intonarumori ensemble y el estreno moderno de Risveglio di una città de Russolo en una nueva edición diplomática de Chessa, fue aclamada por The New York Times como uno de los mejores eventos de las artes de 2009. En septiembre de 2010, Chessa presentó el intonarumori en la primera aparición italiana: un concierto en el MART en Rovereto, Italia, como parte del Festival Transart, que contó con la actuación de Nicholas Isherwood e incluyó "VARIAZIONE RUSSOLO-Slancio d'angoli" de Sylvano Bussotti y dos nuevas piezas encargadas por Margareth Kammerer y Teho Teardo . En marzo de 2011, Chessa dirigió la Orquesta de Futurist Noise Intoners en un concierto con entradas agotadas para el Festival Berliner Festspiele MaerzMusik Festival, que incluyó "Gramophone Saraswati", una nueva pieza de Amelia Cuni y Werner Durand . La Orquesta de Futurist Noise Intoners se encuentra actualmente de gira internacional. En diciembre de 2011, Chessa llevó a cabo el proyecto con la New World Symphony en su nueva sala de conciertos New World Center diseñada por Frank Gehry, repleta de capacidad como parte de un evento especial comisariado por Performa para celebrar el décimo aniversario de Art Basel | Miami Beach. La actuación incluyó "Striations" de Joan La Barbara y el estreno de "It All Begins Now (Whose Streets? Our Streets!)" De Lee Ranaldo . Ambas piezas presentaban a sus respectivos compositores actuando junto a Chessa y la Sinfónica del Nuevo Mundo. En mayo de 2013 en el Centro de Experimentación del Teatro Colón de Buenos Aires presentó una serie de eventos para celebrar el Centenario del Arte de los Ruidos de Russolo. Un LP doble dedicado a la Orquesta de Futurist Noise Intoners y que documenta la primera fase de este proyecto fue lanzado en el sello Sub Rosa en noviembre de 2013. En diciembre de 2013, Chessa dirigió la Orquesta de Futurist Noise Intoners a una multitud agotada en el RedCat en Los Ángeles. En junio de 2014, Chessa realizó tres conciertos con Futurist Sound Poetry en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, como parte de la exposición retrospectiva sobre el futurismo italiano; Todos los visitantes de la exhibición experimentaron su voz leyendo Manifiesto y poesía de Marinietti para acompañar los videos de Jen Sachs, de febrero a septiembre de 2014. Una nueva versión de Piedigrotta de Cangiullo concebida para el Teatro Peter B. Lewis del Museo Guggenheim, dirigida y compuesta por 5 Instrumentos populares napolitanos de Chessa, recibió una ovación de pie el 9 de junio de 2014.

Luciano Chessa ha sido entrevistado por el canal de televisión CBS (KPIX / KBHK) como un experto en el hip-hop italiano de los noventa y por la BBC como el principal erudito de Luigi Russolo. Ha aparecido en Artforum , Art in America , en la edición italiana de Marie Claire y en la edición de septiembre de 2010 de Vogue Italia , y aparece en el documental de Peter Esmonde sobre Ellen Fullman, 5 Variations on a Long String (2010). Chessa enseña en el Conservatorio de Música de San Francisco , forma parte del Consejo Asesor de TACET, la publicación de investigación internacional dedicada a la Música Experimental de la Universidad de París 1 Pantheon-Sorbonne , y colabora con el Instituto Cultural Italiano de SF. Su música es publicada por RAI TRADE, la editorial musical de los canales nacionales de transmisión de Italia, y Edizioni Carrara.

Educación

Tiene una maestría en interpretación de piano y una maestría en composición del Conservatorio Giovanni Battista Martini en Bolonia, Italia, una maestría magna cum laude en historia de la música medieval de la Universidad de Bolonia y un doctorado. en Musicología y Crítica Musical de la Universidad de California en Davis. Enseñó y dio conferencias en numerosas instituciones, incluyendo St. John's College of Oxford, Reino Unido, Columbia University , Harvard University , Sydney's y Melbourne's Conservatories and Universities, el Conservatorio de Música en Bolonia, UC Davis, UC Berkeley, Stanford University y EMPAC en el campus del Instituto Politécnico Rensselaer .

Ver también

Referencias

Página de inicio en inglés https://www.lucianochessa.com/