Ayuda de vida - Live Aid

Ayuda de vida
Póster oficial de Live Aid, obra de arte de Peter Blake
Género	Pop rock
fechas	13 de julio de 1985 ; Hace 36 años ( 13 de julio de 1985 )
Ubicación (es)	Estadio de Wembley en Londres, Inglaterra, Reino Unido Estadio John F.Kennedy en Filadelfia , Pensilvania, Estados Unidos
Fundado por	Bob Geldof Midge Ure
Asistencia	72.000 (Londres) 89.484 (Filadelfia)
Sitio web	www .live8live .com

Live Aid fue un concierto benéfico celebrado el sábado 13 de julio de 1985, así como una iniciativa de recaudación de fondos basada en la música. El evento original fue organizado por Bob Geldof y Midge Ure para recaudar más fondos para el alivio de la hambruna de 1983-1985 en Etiopía , un movimiento que comenzó con el lanzamiento del exitoso sencillo benéfico " Do They Know It's Christmas? " En diciembre de 1984. Anunciado como el "jukebox global", Live Aid se llevó a cabo simultáneamente en el estadio de Wembley en Londres, Reino Unido, al que asistieron unas 72.000 personas y en el estadio John F. Kennedy en Filadelfia , EE.UU., al que asistieron 89.484 personas.

Ese mismo día se realizaron conciertos inspirados en la iniciativa en otros países, como la Unión Soviética , Canadá, Japón, Yugoslavia , Austria, Australia y Alemania Occidental. Fue uno de los mayores enlaces por satélite y transmisiones de televisión de todos los tiempos; una audiencia estimada de 1.9 mil millones, en 150 naciones, vio la transmisión en vivo, casi el 40 por ciento de la población mundial.

El impacto de Live Aid en el alivio de la hambruna se ha debatido durante años. Un trabajador humanitario declaró que tras la publicidad generada por el concierto, "la preocupación humanitaria está ahora en el centro de la política exterior" de los gobiernos occidentales. Geldof ha dicho: "Tomamos un tema que no estaba en ninguna parte de la agenda política y, a través de la lengua franca del planeta, que no es el inglés sino el rock 'n' roll, pudimos abordar el absurdo intelectual y la repulsión moral de gente que muere de miseria en un mundo de excedentes ". En otra entrevista, afirmó que Live Aid "creó algo permanente y autosuficiente", pero también preguntó por qué África se está empobreciendo. Los organizadores de Live Aid intentaron dirigir los esfuerzos de ayuda directamente, canalizando millones de libras a ONG en Etiopía. Se ha alegado que gran parte de esto se destinó al gobierno etíope de Mengistu Haile Mariam , un régimen al que se opuso la primera ministra del Reino Unido, Margaret Thatcher , y también se alega que algunos fondos se gastaron en armas. La BBC declaró en 2010 que no había pruebas de que se hubiera desviado dinero, mientras que el ex embajador británico en Etiopía, Brian Barder , afirma que "el desvío de ayuda se relaciona únicamente con la pequeña proporción que algunas ONG suministraron a las zonas controladas por los rebeldes". "

Fondo

El concierto de Live Aid de 1985 fue concebido como una continuación del exitoso sencillo benéfico " Do They Know It's Christmas? ", Que también fue una creación de Geldof y Ure. En octubre de 1984, las imágenes de cientos de miles de personas mueren de hambre en Etiopía se muestran en el Reino Unido en Michael Buerk 's BBC News informes sobre la hambruna de 1984 . El equipo de BBC News fue el primero en documentar la hambruna, y el informe de Buerk del 23 de octubre la describió como "una hambruna bíblica en el siglo XX" y "lo más parecido al infierno en la Tierra". Los informes presentaban a una joven enfermera, Claire Bertschinger , quien, rodeada de 85.000 personas hambrientas, contó su dolor por tener que decidir qué niños tendrían acceso a los limitados suministros de alimentos en la estación de alimentación y cuáles estaban demasiado enfermos para ser salvados. Ella pondría una pequeña marca en los niños que fueron elegidos, y Geldof dijo de ella en ese momento: "En ella fue investido el poder de la vida y la muerte. Se había vuelto como Dios y eso es insoportable para cualquiera". Traumatizada por lo que experimentó, no habló de ello durante dos décadas, recordando en 2005: "Me sentí como una nazi enviando gente a los campos de exterminio. ¿Por qué estaba yo en esta situación? ¿Por qué era posible en este tiempo de abundancia que ¿Algunos tienen comida y otros no? No está bien ".

Conmocionado por el informe, el público británico inundó a las agencias de ayuda, como Save the Children , con donaciones, y el informe también llamó la atención del mundo sobre la crisis en Etiopía. Tal fue la magnitud del informe de Buerk que también se transmitió en su totalidad en uno de los principales canales de noticias de Estados Unidos, algo casi inaudito en ese momento. Desde su casa en Londres, Geldof también vio el informe y llamó a Ure de Ultravox (Geldof y Ure habían trabajado juntos anteriormente para la caridad cuando aparecieron en el programa benéfico de 1981 The Secret Policeman's Ball en Londres) y juntos rápidamente coescribieron la canción. , "¿Ellos saben que es Navidad?" con la esperanza de recaudar dinero para aliviar la hambruna. Geldof luego se puso en contacto con colegas de la industria de la música y los convenció de que grabaran el sencillo con el título ' Band Aid ' de forma gratuita. El 25 de noviembre de 1984, la canción se grabó en Sarm West Studios en Notting Hill , Londres, y se lanzó cuatro días después. Permaneció en el número uno durante cinco semanas en el Reino Unido, fue el número uno en Navidad y se convirtió en el single de más rápido vendido en Gran Bretaña y recaudó £ 8 millones, en lugar de las £ 70,000 que Geldof y Ure esperaban inicialmente. Geldof luego se propuso organizar un gran concierto para recaudar más fondos.

La idea de organizar un concierto benéfico para recaudar más fondos para Etiopía provino originalmente de Boy George , el cantante principal de Culture Club . George y el baterista de Culture Club, Jon Moss, habían participado en la grabación de "Do They Know It's Christmas?" y en el mismo mes, la banda estaba realizando una gira por el Reino Unido, que culminó con seis noches en Wembley Arena . En la última noche en Wembley, el 22 de diciembre de 1984, una reunión improvisada de algunos de los otros artistas de Band Aid se unió a Culture Club en el escenario al final del concierto para un bis de "Do They Know It's Christmas?". George estaba tan abrumado por la ocasión que le dijo a Geldof que deberían considerar la posibilidad de organizar un concierto benéfico. En declaraciones a la revista de música británica Melody Maker a principios de enero de 1985, Geldof reveló su entusiasmo por la idea de George, diciendo: "Si George lo está organizando, puedes decirle que puede llamarme en cualquier momento y lo haré". Es una progresión lógica del disco, pero el punto es que no solo hablas de ello, ¡sigue adelante y hazlo! "

It was clear from the interview that Geldof had already had the idea to hold a dual venue concert and how the concerts should be structured:

El espectáculo debería ser tan grande como sea humanamente posible. No tiene sentido que solo 5.000 fanáticos se presenten en Wembley ; necesitamos que Wembley se vincule con Madison Square Gardens , y que todo el espectáculo sea televisado en todo el mundo. Sería genial para Duran jugar tres o cuatro números en Wembley y luego pasar a Madison Square, donde estaría jugando Springsteen . Mientras está en escena, el escenario de Wembley podría estar listo para el próximo acto británico como los Thompson o quien sea. De esa manera, se podrían presentar muchos actos y los derechos de televisión, las entradas, etc. podrían recaudar una cantidad de dinero fenomenal. No es una idea imposible y ciertamente vale la pena explotarla.

Sobre cómo Geldof logró que los artistas aceptaran tocar, el gerente de producción de Live Aid, Andy Zweck, afirma: "Bob tuvo que hacer algunos trucos para involucrar a los artistas. Tuvo que llamar a Elton y decirle que Queen está y Bowie, y por supuesto que no lo estaban. t. Luego llamaría a Bowie y le diría que Elton y Queen están dentro. Era un juego de farol ".

Organización

Entre los que participaron en la organización de Live Aid se encontraban Harvey Goldsmith , responsable del concierto en el estadio de Wembley, y Bill Graham , que armó la etapa estadounidense. Sobre la promoción del evento, Goldsmith afirma: "Realmente no tuve la oportunidad de decir que no. Bob [Geldof] llegó a mi oficina y básicamente dijo: 'Estamos haciendo esto'". Comenzó desde allí ".

El concierto creció en alcance, ya que se agregaron más actos a ambos lados del Atlántico. Tony Verna , inventor de la reproducción instantánea , pudo asegurar el estadio John F. Kennedy a través de su amistad con el alcalde de Filadelfia Goode y pudo conseguir, a través de sus conexiones con el jefe de horario estelar de ABC , John Hamlin, un horario estelar de tres horas. espacio en la cadena ABC y, además, pudo complementar el extenso programa a través de reuniones que resultaron en la adición de una red ad-hoc dentro de los EE. UU., que cubría el 85 por ciento de los televisores allí. Verna diseñó el esquema de satélite necesario y se convirtió en Director Ejecutivo y Coproductor Ejecutivo junto con Hal Uplinger . A Uplinger se le ocurrió la idea de producir una edición de video de cuatro horas de Live Aid para distribuir a esos países sin el equipo satelital necesario para retransmitir la transmisión en vivo.

Esfuerzo colaborativo

El concierto comenzó a las 12:00 hora del verano británico (BST) (7:00 hora del este (EDT)) en el estadio de Wembley en el Reino Unido. Continuó en el Estadio John F. Kennedy (JFK) en los Estados Unidos, comenzando a las 13:51 BST (8:51 EDT). Las actuaciones de Wembley en el Reino Unido finalizaron a las 22:00 BST (17:00 EDT). Las actuaciones de JFK y todo el concierto en los EE. UU. Finalizaron a las 04:05 BST del 14 de julio (23:05 EDT). Por lo tanto, el concierto continuó durante poco más de 16 horas, pero dado que las actuaciones de muchos artistas se llevaron a cabo simultáneamente en Wembley y JFK, la duración total del concierto fue mucho más larga.

Mick Jagger y David Bowie tenían la intención de realizar un dúo transatlántico, con Bowie en Londres y Jagger en Filadelfia. Los problemas de sincronización significaban que la única solución práctica era que un artista, probablemente Bowie en Wembley, hiciera mímica con las voces pregrabadas transmitidas como parte de la mezcla de sonido en vivo para la actuación de Jagger desde Filadelfia. Se contrató al veterano ingeniero musical David Richards ( Pink Floyd y Queen ) para crear metraje y mezclas de sonido en las que Jagger y Bowie podían actuar en sus respectivos lugares. Entonces, la BBC habría tenido que asegurarse de que esas imágenes y mezclas de sonido estuvieran sincronizadas mientras también realizaba una mezcla de visión en vivo de las imágenes de ambos lugares. El metraje combinado habría tenido que ser devuelto por satélite a las distintas emisoras de todo el mundo. Debido al lapso de tiempo (la señal tardaría varios segundos en transmitirse dos veces a través del Océano Atlántico), Richards concluyó que no había forma de que Jagger escuchara o viera la actuación de Bowie, lo que significa que no podría haber interacción entre los artistas, esencialmente derrotando a los artistas. todo el punto del ejercicio. Además de esto, ambos artistas se opusieron a la idea de imitar lo que se percibió como un evento histórico. En cambio, Jagger y Bowie trabajaron con Richards para crear un video de la canción que habrían interpretado, una versión de " Dancing in the Street ", que se mostró en las pantallas de ambos estadios y se transmitió como parte de la cobertura de muchas cadenas de televisión.

Cada una de las dos partes principales del concierto finalizó con sus himnos continentales de estrellas contra el hambre, con " Do They Know It's Christmas? " De Band Aid cerrando el concierto en el Reino Unido, y con el de EE.UU. para África " We Are the World "cerrando el concierto de Estados Unidos (y por lo tanto todo el evento en sí).

Posteriormente, los organizadores del concierto dijeron que estaban particularmente interesados ​​en asegurarse de que al menos un miembro sobreviviente de los Beatles , idealmente Paul McCartney , participara en el concierto, ya que sentían que tener un 'estadista mayor' de la música británica le daría mayor legitimidad a los ojos. de los líderes políticos cuyas opiniones los artistas intentaban moldear. McCartney accedió a actuar y ha dicho que fue "la dirección", sus hijos, quienes lo persuadieron de participar. En el evento, fue el último intérprete (aparte del final de Band Aid) en subir al escenario y uno de los pocos en ser acosado por dificultades técnicas; su micrófono falló durante los dos primeros minutos de su interpretación de piano de " Let It Be ", lo que dificultaba a los televidentes e imposibilitaba que los que estaban en el estadio lo escucharan. Más tarde bromeó diciendo que había pensado en cambiar la letra a "Habrá algunos comentarios, déjalo ser".

Phil Collins actuó tanto en el estadio de Wembley como en el JFK, viajando desde Wembley en helicóptero (pilotado por la personalidad de la televisión británica Noel Edmonds ) al aeropuerto de Londres Heathrow , luego tomó un vuelo de British Airways Concorde a la ciudad de Nueva York, antes de tomar otro helicóptero a Filadelfia. Además de su propio set en ambos lugares, también tocó la batería para Eric Clapton y tocó con los miembros supervivientes de Led Zeppelin que se reunieron en JFK. En el vuelo del Concorde, Collins se encontró con la actriz y cantante Cher , que desconocía los conciertos. Al llegar a los Estados Unidos, asistió al concierto de Filadelfia y se la puede ver actuando como parte del final del concierto " We Are the World ". En una entrevista de 1985, el cantautor Billy Joel declaró que había considerado actuar en el evento, pero finalmente decidió no hacerlo porque tenía dificultades para reunir a su banda y no quería actuar solo.

Retransmisiones

El locutor Richard Skinner abrió el concierto de Live Aid con las palabras:

Son las doce del mediodía en Londres, las siete de la mañana en Filadelfia y en todo el mundo es hora de Live Aid.

El concierto fue la empresa internacional de televisión por satélite más ambiciosa que jamás se haya intentado en ese momento. En Europa, la transmisión de televisión fue proporcionada por la BBC , cuya transmisión fue presentada por Richard Skinner , Andy Kershaw , Mark Ellen , David Hepworth , Andy Batten-Foster , Steve Blacknell, Paul Gambaccini , Janice Long y Mike Smith e incluyó numerosas entrevistas y charlas entre los distintos actos. La transmisión de sonido de televisión de la BBC era mono, al igual que todo el audio de la televisión del Reino Unido antes de que se introdujera NICAM , pero la transmisión de BBC Radio 1 era estéreo y se transmitía simultáneamente en sincronización con las imágenes de televisión. Desafortunadamente, en la prisa por configurar las transmisiones transatlánticas, la transmisión de sonido de Filadelfia se envió a Londres a través de un cable transatlántico, mientras que la transmisión de video fue vía satélite, lo que significó una falta de sincronización en los receptores de televisión británicos. Debido a las actividades constantes tanto en Londres como en Filadelfia, los productores de la BBC omitieron la reunión de Crosby, Stills, Nash & Young de su transmisión. La BBC, sin embargo, proporcionó una "alimentación limpia" a varios canales de televisión en Europa.

ABC fue en gran parte responsable de la transmisión en los EE. UU. (Aunque ABC solo transmitió las últimas tres horas del concierto desde Filadelfia, presentado por Dick Clark , y el resto se mostró en sindicación a través de Orbis Communications , actuando en nombre de ABC). MTV proporcionó una transmisión de EE. UU. Completamente separada y simultánea para los televidentes por cable , cuya transmisión se presentó en estéreo y accesible como tal para aquellos con televisores estéreo. En ese momento, antes de que se promulgara el sonido de la televisión multicanal en todo el país, muy pocos televisores reproducían señales estéreo y pocas estaciones de televisión podían transmitir en estéreo. Si bien la BBC realizó la transmisión sin publicidad, tanto las transmisiones de MTV como las sindicadas / ABC incluyeron anuncios y entrevistas. Como resultado, se omitieron muchas canciones debido a las pausas comerciales, ya que estas canciones se tocaron durante estos espacios.

El mayor problema de la cobertura sindicada / ABC es que la cadena había querido reservar algunos de los actos más importantes que se habían presentado más temprano en el día para ciertos puntos en toda la transmisión, particularmente en las últimas tres horas en el horario de máxima audiencia; por lo tanto, Orbis Communications tuvo algunas secuencias reemplazadas por otras, especialmente aquellas partes del concierto que tenían actos de Londres y Filadelfia tocando simultáneamente. Por ejemplo, mientras que la final de Londres / Wembley se estaba llevando a cabo a las 22:00 (10:00 pm) hora de Londres, los espectadores sindicados vieron segmentos que se habían grabado antes, para que ABC pudiera mostrar la final del Reino Unido durante su parte de horario estelar. En 1995, VH1 y MuchMusic emitieron una reedición reeditada de diez horas del concierto de su décimo aniversario.

El concierto Live Aid en Londres también fue la primera vez que se utilizó el equipo de sonido de transmisión exterior de la BBC para un evento de tal escala. En marcado contraste con los sistemas de sonido reflejados comúnmente utilizados por los ingenieros de gira de la banda de rock, con dos consolas de mezclas de 40-48 canales en la parte delantera de la casa y otro par para monitores, los ingenieros de sonido de la BBC tuvieron que usar varios escritorios de 12 canales. Algunos lo atribuyen como el punto en el que la industria del entretenimiento principal se dio cuenta de que la industria de los conciertos de rock los había superado en experiencia técnica.

Etapas y ubicaciones

Estadio de wembley

La banda de Coldstream Guards abrió con el "Royal Salute", una versión breve del himno nacional " God Save the Queen ". Status Quo fue el primer acto en aparecer y comenzó su set con " Rockin 'All Over the World ", también interpretando a " Caroline " y al favorito de los fanáticos "Don't Waste My Time". "Bob me dijo: 'No importa un carajo cómo suenas, siempre y cuando estés allí'", recuerda el guitarrista y cantante Francis Rossi . "Gracias por la puta honestidad, Sir Bob." Esta sería la última aparición de la banda con el bajista y miembro fundador Alan Lancaster y el baterista Pete Kircher . La princesa Diana y el príncipe Carlos se encontraban entre los asistentes cuando comenzó el concierto.

Bob Geldof actuó con el resto de los Boomtown Rats, cantando " I Don't Like Mondays ". Se detuvo justo después de la línea "La lección de hoy es cómo morir" entre fuertes aplausos. Según Gary Kemp , "Me atrevo a decirlo, fue evangélico, ese momento en el que Geldof detuvo 'No me gustan los lunes' y levantó el puño en el aire. Era una especie de estadista. Un vínculo entre el punk y lo nuevo Románticos y los ochenta. Lo seguirías. Simplemente tiene un gran carisma; sería un político aterrador. "Terminó la canción y dejó a la multitud para cantar las últimas palabras. Elvis Costello cantó una versión de los Beatles" All You Need Is Love ", que introdujo pidiendo a la audiencia que" le ayudara a cantar esta vieja canción folclórica del norte de Inglaterra ".

La presentación de veintiún minutos de Queen , que comenzó a las 6:41 pm, fue votada como la mejor presentación en vivo en la historia del rock en una encuesta de la industria de 2005 a más de 60 artistas, periodistas y ejecutivos de la industria musical. El cantante principal de Queen, Freddie Mercury, a veces lideraba a la multitud al unísono, y su nota sostenida, "Aaaaaay-o", durante la sección a cappella llegó a ser conocida como "La nota escuchada alrededor del mundo". El conjunto de seis canciones de la banda se abrió con una versión abreviada de " Bohemian Rhapsody " y se cerró con " We Are the Champions ". Mercury y su compañero de banda Brian May cantaron más tarde la primera canción del final del evento de Wembley en tres partes, " ¿Es este el mundo que creamos ...? "

Otras actuaciones bien recibidas en el día incluyeron las de U2 y David Bowie . The Guardian citó a Live Aid como el evento que convirtió a U2 en estrellas. La banda tocó una interpretación de 12 minutos de " Bad ". La duración de "Bad" los limitó a dos canciones; un tercero, " Pride (In the Name of Love) ", tuvo que ser eliminado. Durante "Bad", el vocalista Bono saltó del escenario para unirse a la multitud y bailar con una adolescente. En julio de 2005, la mujer dijo que él le había salvado la vida. Estaba siendo aplastada por gente que empujaba hacia adelante; Bono vio esto e hizo un gesto frenético a los ujieres para que la ayudaran. No entendieron lo que estaba diciendo, así que saltó para ayudarla él mismo. Al describir la actuación de Bowie, Rolling Stone observó que "mientras aproximadamente dos mil millones de personas cantaban" Heroes ", parecía una de las estrellas de rock más importantes y vitales del mundo". Dire Straits y Phil Collins (ambos acompañados por Sting ) también recibieron elogios por sus actuaciones en Wembley.

La transmisión transatlántica de Wembley sufrió problemas técnicos y falló durante la interpretación de The Who de su canción de apertura " My Generation ", inmediatamente después de que Roger Daltrey cantara "Why don't all you fade ..." (la última palabra "away" fue se cortó cuando un fusible fundido hizo que la señal de TV del escenario de Wembley fallara temporalmente). La transmisión regresó cuando se escuchó el último verso de " Pinball Wizard ". El bajo de John Entwistle no funcionaba al principio, provocando un retraso incómodo de más de un minuto antes de que pudieran empezar a tocar. La banda tocó con Kenney Jones en la batería y fue su primera actuación desde que se disolvieron después de una gira de despedida en 1982. La actuación de The Who fue descrita como "dura pero correcta" por Rolling Stone , pero no volverían a actuar juntos hasta dentro de tres años. A los 32 minutos, Elton John tuvo la serie más larga del día; su lista de canciones incluía la primera interpretación de " Don't Let the Sun Go Down on Me " con George Michael .

Mientras interpretaba " Let It Be " cerca del final del programa de Wembley, el micrófono montado en el piano de Paul McCartney falló durante los primeros dos minutos de la canción, lo que dificultó que los espectadores de televisión y el público del estadio lo escucharan. Durante esta actuación, la audiencia de televisión estuvo mejor, en cuanto al audio, que la audiencia del estadio, ya que el sonido de la televisión se recogió de otros micrófonos cerca de McCartney. El público del estadio, que obviamente no podía escuchar el sonido electrónico de estos micrófonos, a menos que tuvieran televisores y radios portátiles, ahogó el poco sonido de McCartney que se podía escuchar durante esta parte de su actuación. Como resultado, el organizador e intérprete Bob Geldof, acompañado por los artistas anteriores David Bowie, Alison Moyet y Pete Townshend regresaron al escenario para cantar con él y respaldarlo (al igual que la audiencia del estadio a pesar de no poder escuchar mucho), por en qué momento se había reparado el micrófono de McCartney.

Al concluir las actuaciones de Wembley, Bob Geldof fue subido a hombros por el guitarrista de The Who, Pete Townshend y Paul McCartney. Geldof había declarado que "no ha dormido en semanas" antes del concierto, y cuando se le preguntó cuáles eran sus planes después de Live Aid, le dijo a un entrevistador: "Me iré a casa a dormir".

El sistema de altavoces Wembley fue proporcionado por Hill Pro Audio. Consistía principalmente en las consolas de mezcla Hill J-Series, el sistema de altavoces Hill M3 alimentado por los amplificadores Hill 3000. En una entrevista con Studio Sound en diciembre de 1985, Malcolm Hill describió el concepto del sistema en detalle.

Estadio John F. Kennedy

El anfitrión de la parte televisada del concierto en Filadelfia fue el actor Jack Nicholson . La artista de apertura, Joan Baez, anunció a la multitud, "este es su Woodstock , y hace mucho que debió haberlo hecho", antes de liderar a la multitud cantando " Amazing Grace " y "We Are the World".

Cuando Madonna subió al escenario, a pesar de la temperatura ambiente de 95 ° F (35 ° C), proclamó: "¡Hoy no me voy a quitar una mierda!" refiriéndose al reciente lanzamiento de las primeras fotos de ella desnuda en las revistas Playboy y Penthouse .

Durante su número de apertura, " American Girl ", Tom Petty movió el dedo medio hacia alguien fuera del escenario aproximadamente un minuto después de la canción. Petty dijo que la canción fue una adición de último minuto cuando la banda se dio cuenta de que serían el primer acto en tocar el lado estadounidense del concierto después de la final de Londres y "ya que este es, después de todo, el estadio JFK".

Cuando Bob Dylan rompió una cuerda de guitarra, mientras tocaba con los miembros de los Rolling Stones, Keith Richards y Ronnie Wood , Wood se quitó su propia guitarra y se la dio a Dylan. Wood se quedó parado en el escenario sin guitarra. Después de encogerse de hombros ante el público, tocó la guitarra de aire , incluso imitando al Pete Townshend de Who , balanceando su brazo en amplios círculos, hasta que un tramoyista le trajo un reemplazo. La interpretación se incluyó en el DVD, incluido el interruptor de la guitarra y Wood hablando con los asistentes, pero gran parte del metraje utilizado fueron primeros planos de Dylan o Richards.

Durante su dueto en la repetición de "It's Only Rock 'n' Roll", Mick Jagger arrancó parte del vestido de Tina Turner , dejándola terminar la canción en lo que era, efectivamente, un leotardo .

La parte de JFK incluyó reuniones de Crosby, Stills, Nash & Young , el Black Sabbath original con Ozzy Osbourne , los Beach Boys con Brian Wilson y los miembros supervivientes de Led Zeppelin , con Phil Collins y el miembro de Power Station (y ex miembro de Chic ) Tony. Thompson compartiendo deberes en la batería en lugar del fallecido baterista de la banda, John Bonham (aunque no fueron anunciados oficialmente por el nombre de su grupo desde el escenario, sino que fueron anunciados como Led Zeppelin en la retransmisión del décimo aniversario de VH1 en 1995).

Teddy Pendergrass hizo su primera aparición pública desde su accidente automovilístico casi fatal en 1982 que lo paralizó. Pendergrass, junto con Ashford & Simpson , interpretó "Reach Out and Touch". Bryan Adams (que vino después de Judas Priest ), recordó que "fue un caos detrás del escenario", antes de interpretar un conjunto de cuatro canciones, incluido " Summer of '69 ".

Duran Duran interpretó un set de cuatro canciones, que fue la última vez que los cinco miembros originales de la banda actuarían juntos en público hasta 2003. Su set vio una nota de falsete débil y desafinada por el líder Simon Le Bon durante " A View to a Kill ". . Varios medios de comunicación denominaron el error "The Bum Note Oído alrededor del mundo", en contraste con "Note Oído alrededor del mundo" de Freddie Mercury en Wembley. Le Bon recordó más tarde que fue el momento más embarazoso de su carrera.

La transmisión de televisión del Reino Unido desde Filadelfia se vio afectada por un zumbido intermitente en el sonido durante el turno de Bryan Adams en el escenario y continuó con menos frecuencia durante el resto de la recepción del concierto estadounidense en el Reino Unido y tanto la transmisión de audio como de video fallaron por completo durante esa actuación y durante la actuación de Simple Minds .

Phil Collins, que había actuado en Londres ese mismo día, comenzó su actuación en solitario con la broma: "Estuve en Inglaterra esta tarde. Es un viejo mundo divertido, ¿no?". a los aplausos de la multitud de Filadelfia. Collins tocó la batería durante el set de 17 minutos de Eric Clapton , que incluyó actuaciones bien recibidas de " Layla " y " White Room ".

Recaudación de fondos

A lo largo de los conciertos, se instó a los espectadores a donar dinero a la causa Live Aid. La BBC atendió trescientas líneas telefónicas para que el público pudiera hacer donaciones con sus tarjetas de crédito. El número de teléfono y la dirección a la que los espectadores podían enviar cheques se repetían cada veinte minutos.

Casi siete horas después del concierto en Londres, Bob Geldof preguntó cuánto dinero se había recaudado hasta el momento; le dijeron alrededor de £ 1,2 millones. Se dice que se sintió muy decepcionado por la cantidad y marchó al puesto de comentarista de la BBC. Animado aún más por una actuación de Queen que luego calificó de "absolutamente asombrosa", Geldof concedió una entrevista en la que el presentador de la BBC, David Hepworth, había intentado proporcionar una dirección postal a la que se pudieran enviar posibles donaciones; Geldof lo interrumpió en medio del flujo y gritó "Al diablo con la dirección, consigamos los números". Aunque la frase "danos tu puto dinero" ha pasado al folclore, Geldof ha afirmado que nunca se pronunció. La revista Private Eye hizo un gran capital humorístico de este arrebato, enfatizando el acento irlandés de Geldof, que significaba que las blasfemias se escuchaban como "fock" o "focking". Después del estallido, las donaciones aumentaron a £ 300 por segundo.

Más tarde en la noche, después del set de David Bowie, se mostró un video filmado por la Canadian Broadcasting Corporation al público en Londres y Filadelfia, así como en televisores de todo el mundo (aunque ninguno de los canales de EE. UU. Mostró la película), mostrando hambrientos y enfermos. Los niños etíopes ponen " Drive " por The Cars . (Esto también se mostraría en el concierto London Live 8 en 2005). La tasa de donaciones se aceleró después del video. Geldof se había negado previamente a permitir que se mostrara el video, debido a limitaciones de tiempo, y solo cedió cuando Bowie se ofreció a quitar la canción " Five Years " de su set como compensación.

Geldof mencionó durante el concierto que la República de Irlanda entregó la mayor cantidad de donaciones per cápita, a pesar de estar en medio de una grave recesión económica. La mayor donación provino de Rashid bin Saeed Al Maktoum , quien era parte de la familia gobernante de Dubai, quien donó £ 1 millón en una conversación telefónica con Geldof. Al día siguiente, los informes de noticias indicaron que se habían recaudado entre £ 40 y £ 50 millones. Ahora se estima que se han recaudado alrededor de £ 150 millones en total para aliviar la hambruna como resultado directo de los conciertos.

Críticas y controversias

La actuación de Bob Dylan generó controversia; mientras hacía la transición de "Ballad of Hollis Brown" a "When the Ship Comes In", dijo: "Espero que algo del dinero ... tal vez puedan tomar un poco, tal vez ... uno o dos millones, tal vez ... y usarlo, digamos, para pagar las hipotecas de algunas de las fincas y, los agricultores aquí, deben a los bancos ". A menudo se le cita erróneamente, como en el sitio web de Farm Aid , diciendo: "¿No sería fantástico si hiciéramos algo por nuestros propios agricultores aquí en Estados Unidos?". En su autobiografía, Is That It? (publicado en 1986), Geldof criticó el comentario y dijo: "Mostró una completa falta de comprensión de los problemas planteados por Live Aid. ... Live Aid trataba de personas que pierden la vida. Hay una diferencia radical entre perder la vida". ganarse la vida y perder la vida. Insistió en Farm Aid, lo cual fue algo bueno en sí mismo, pero fue algo grosero, estúpido y nacionalista de decir ". Aunque los comentarios de Dylan fueron criticados, su comentario inspiró a los músicos Willie Nelson , Neil Young y John Mellencamp a organizar la organización benéfica Farm Aid , que celebró su primer concierto en septiembre de 1985. El concierto recaudó más de $ 9 millones para las familias de agricultores estadounidenses y se convirtió en un evento anual. .

Geldof no estaba contento con la incorporación de los Hooters como banda de apertura en Filadelfia. Se sintió presionado por Graham y el promotor local Larry Magid. Magid, promocionando el concierto a través de Electric Factory Concerts , argumentó que la banda era popular en Filadelfia; su primer álbum de un sello discográfico importante, Nervous Night, había sido lanzado casi tres meses antes y había sido un éxito. En una entrevista para Rolling Stone , Geldof preguntó: "¿Quiénes diablos son los Hooters?" Irónicamente, en diciembre de 2004, Geldof apareció en el cartel con los Hooters en Alemania como su acto de apertura.

Adam Ant posteriormente criticó el evento y expresó su pesar por tocarlo, diciendo: "Sir Bob [sic] me pidió que promocionara este concierto. No tenían idea de que podían venderlo. Luego, en el libro de Bob, dijo: 'Adam fue sobre la colina, así que le dejé tener un número. ... Hacer ese programa fue el jodido error más grande del mundo. Se hicieron Knighthoods , Bono lo hizo, y fue una maldita pérdida de tiempo. Fue el final del rock 'n' roll ". Geldof declaró en su autobiografía que Miles Copeland , gerente de Adam Ant y Sting , le preguntó a Geldof si había pensado en preguntarle a Ant después de que Geldof lo contactara para que Sting apareciera: "No lo había hecho. Pensé que estaba un poco pasado de moda. Pero también lo eran los Boomtown Rats, y cada uno representaba una cierta parte de la historia del pop, así que acepté. También pensé que eso podría incitarlo a alentar a Sting, o quizás a los tres de la Policía ".

El coanfitrión de la cobertura de la BBC, Andy Kershaw, criticó fuertemente el evento en su autobiografía No Off Switch , afirmando: "Musicalmente, Live Aid iba a ser completamente predecible y aburrido. Quedó claro que se trataba de otro desfile de la misma vieja aristocracia del rock en un concierto para África, organizado por alguien que, al mismo tiempo que anunciaba su preocupación y simpatía por el continente, no consideró oportuno celebrar o dignificar el lugar al incluir en el Live Aid cuenta con un solo artista africano ". Kershaw también describió el evento como "irritante, superficial, santurrón y autosuficiente" por no enfrentar las causas fundamentales de la hambruna y ser "presumido en su suposición de que un montón de rufianes del rock y pop lamentables eran capaces de hacer una diferencia , sin abordar simultáneamente los problemas subyacentes ".

Reunión de Led Zeppelin

Led Zeppelin actuó por primera vez desde la muerte de su baterista John Bonham en 1980. Dos bateristas reemplazaron a Bonham: Phil Collins , que había tocado en los dos primeros álbumes en solitario del cantante Robert Plant , y Tony Thompson . La actuación fue criticada por la voz ronca de Plant, la guitarra desafinada de Jimmy Page , la falta de ensayo y los monitores que funcionan mal. Plant describió la actuación como "una jodida atrocidad para nosotros ... Nos hizo parecer locos".

Page luego criticó la actuación de Collins, diciendo: "Robert me dijo que Phil Collins quería jugar con nosotros. Le dije que estaba bien si él conocía los números. Pero al final del día, no sabía nada. Nosotros tocó ' Whole Lotta Love ', y él estaba allí golpeando sin idea y sonriendo. Pensé que era realmente una broma ". Collins respondió: "No fue mi culpa que fuera una mierda ... Si pudiera haberme marchado, lo habría hecho. Pero entonces todos estaríamos hablando de por qué Phil Collins abandonó Live Aid, así que simplemente aguanté. ... Aparecí y era una clavija cuadrada en un agujero redondo. Robert estaba feliz de verme, pero Jimmy no ".

Led Zeppelin ha bloqueado las transmisiones de la actuación y ha negado el permiso para que se incluya en el lanzamiento del DVD. Filadelfia lo llamó "una de las peores reuniones de rock and roll de todos los tiempos", con Victor Fiorillo escribiendo: "Me gustaría poder culpar de todo el horror al anémico Phil Collins, que se sentó en la batería, y El mismo Page más tarde señaló al baterista de Genesis por estropear el set. Pero Collins fue solo el comienzo de lo malo. Adelante. Míralo y recuerda. Realmente fue así de terrible ".

Uso del fondo en Etiopía

En 1986, Spin publicó una exposición sobre las realidades de las acciones de Live Aid en Etiopía. Afirmaron que Geldof ignoró deliberadamente las advertencias de Médicos Sin Fronteras , que se habían quejado directamente a Geldof incluso antes de Live Aid, sobre el papel del gobierno etíope bajo el líder del Derg , Mengistu Haile Mariam, en causar la hambruna y que, al trabajar con Mengistu directamente, gran parte de De hecho, los fondos de ayuda destinados a las víctimas se desviaron para comprar armas a la Unión Soviética , lo que agravó aún más la situación. Geldof respondió burlándose de los artículos y de Médicos Sin Fronteras, que habían sido expulsados ​​del país, y, según los informes, dijo: "Daré la mano al diablo a mi izquierda y a mi derecha para llegar a las personas a las que debemos ayudar. ".

Según el Servicio Mundial de la BBC , una cierta proporción de los fondos se desviaron para comprar armas para el Frente de Liberación del Pueblo de Tigray . Esta coalición luchó en ese momento contra Derg . Band Aid Trust se quejó ante la Unidad de Quejas Editoriales de la BBC con respecto a las acusaciones específicas en el documental del Servicio Mundial de la BBC, y su queja fue confirmada. En 2010, la BBC emitió una disculpa al Trust y declaró que no había pruebas de que se hubiera desviado dinero, mientras que el ex embajador británico en Etiopía , Brian Barder , afirma que "el desvío de la ayuda se relacionó solo con la pequeña proporción que fue proporcionada por algunos ONG a áreas controladas por los rebeldes ".

Aunque era un admirador declarado de la generosidad y preocupación de Geldof, el comentarista de televisión estadounidense Bill O'Reilly criticó la supervisión de Live Aid sobre el uso de los fondos recaudados. O'Reilly creía que las organizaciones de caridad, que operan en países receptores de ayuda, deberían controlar las donaciones, en lugar de "naciones caóticas". Argumentando que Live Aid logró buenos fines mientras inadvertidamente causó daño al mismo tiempo, David Rieff dio una presentación de preocupaciones similares en The Guardian en el momento de Live 8 .

Tim Russert , en una entrevista en Meet the Press poco después de los comentarios de O'Reilly, abordó estas preocupaciones a Bono . Bono respondió que la corrupción, no la enfermedad o el hambre, era la mayor amenaza para África, y estuvo de acuerdo con la creencia de que las organizaciones de ayuda extranjeras deberían decidir cómo se gasta el dinero. Por otro lado, Bono dijo que era mejor derramar algunos fondos en barrios nefastos por el bien de quienes los necesitaban que sofocar la ayuda debido a un posible robo.

Actuaciones

Grabaciones de Live Aid

Cuando el organizador Bob Geldof estaba persuadiendo a los artistas para que participaran en el concierto, les prometió que sería un evento único, que nunca más se volvería a ver. Esa fue la razón por la que el concierto nunca se grabó en su forma original completa, y solo se grabaron transmisiones de televisión secundarias. Siguiendo la solicitud de Geldof, ABC borró sus propias cintas de transmisión. Sin embargo, antes de que se borrara el metraje sindicado / ABC, se donaron copias a la Institución Smithsonian y ahora se presume que se han perdido. El canal ABC del final de USA for Africa / "We Are The World" existe en su totalidad, completo con los créditos finales de la cadena, y se puede encontrar como un artículo complementario en el DVD We Are The World: The Story Behind The Song. .

Mientras tanto, MTV decidió mantener grabaciones de su transmisión y eventualmente ubicó más de 100 cintas de Live Aid en sus archivos, pero muchas canciones en estas cintas fueron interrumpidas por las pausas publicitarias y presentadores de MTV (según la BBC). Muchas actuaciones de los EE. UU. No se mostraron en la BBC y faltan grabaciones de estas actuaciones. Había cuatro camiones de audio separados en Filadelfia proporcionados por David Hewitt de Remote Recording Services. ABC había tomado la decisión de que no se permitirían grabaciones en cintas de varias pistas, por lo que no era posible hacer una remezcla del programa de Filadelfia.

DVD oficial de Live Aid

El 8 de noviembre de 2004 se lanzó un conjunto oficial de DVD de cuatro discos de los conciertos de Live Aid. El 7 de noviembre se realizó un estreno para lanzar el nuevo DVD y se mostró en sonido envolvente DTS con una breve compilación del conjunto de cuatro discos. La proyección se llevó a cabo en el Odeon Cinema en Kensington , Londres e incluyó a invitados como Brian May , Anita Dobson , Roger Taylor , Bob Geldof y su socio Jean Marie, Annie Lennox, Midge Ure, Michael Buerk , Gary Kemp y The Darkness . Otros estrenos teatrales se llevaron a cabo en Zúrich , Milán, Roma , Viena, Hamburgo y Berlín . Una compilación de 52 minutos fue lanzada posteriormente como un DVD de edición limitada en julio de 2005 titulado 20 Years Ago Today: Live Aid . La caja contiene imágenes parciales de 10 horas del concierto de 16 horas de duración. El DVD fue producido por la compañía de Geldof, Woodcharm Ltd., y distribuido por Warner Music Vision . Desde entonces, el DVD ha estado agotado y ya no está disponible en las tiendas. La decisión de lanzarlo finalmente fue tomada por Bob Geldof casi 20 años después de los conciertos originales, después de encontrar varias copias sin licencia del concierto en Internet.

El metraje más completo que existe se utiliza de la fuente de la BBC , y esta fue la fuente principal del DVD. Durante la producción del DVD oficial, MTV prestó a Woodcharm Ltd. su B-roll y material de cámara alternativo donde MTV proporcionó material adicional del concierto de Filadelfia (donde ABC había borrado las cintas del mando de Bob Geldof). Las canciones que originalmente no estaban llenas de anuncios también se usaron en el DVD oficial.

Trabajando a partir del metraje de la BBC y MTV, se tomaron varios grados de licencia dramática para lanzar el concierto en DVD. Muchas canciones tuvieron sus bandas sonoras alteradas para el lanzamiento del DVD, principalmente en secuencias en las que originalmente había problemas con el micrófono. En uno de esos casos, Paul McCartney había vuelto a grabar su voz fallida para "Let It Be" en un estudio el día después del concierto (14 de julio de 1985), pero nunca se utilizó hasta el lanzamiento del DVD. Además, en la final de EE. UU., La pista de estudio original de EE. UU. Para África para "We Are the World" se superpuso en lugares donde el micrófono estaba ausente (en consecuencia, incluye las voces de Kenny Rogers y James Ingram , dos artistas que ni siquiera participar en Live Aid).

Algunos artistas no querían que sus interpretaciones aparecieran en el DVD. A petición propia, se omitieron a Led Zeppelin y Santana . El primero defendió su decisión de no ser incluido con el argumento de que su desempeño era 'deficiente', pero para brindar su apoyo, Jimmy Page y Robert Plant se comprometieron a donar las ganancias del lanzamiento del DVD de Page & Plant: No Quarter a la campaña, y John Paul Jones prometió las ganancias de su gira estadounidense con Mutual Admiration Society .

También se tomaron decisiones acertadas sobre qué actos se incluirían y cuáles no, debido a dificultades técnicas en las interpretaciones originales, la ausencia de metraje original o por razones de derechos musicales. Rick Springfield , The Four Tops , The Hooters , The Power Station , Billy Ocean y Kool and the Gang fueron algunos de los actos que quedaron fuera del DVD. A varios artistas que aparecieron en el DVD también se les omitieron canciones interpretadas. Madonna interpretó tres canciones en solitario en el concierto, pero solo dos se incluyeron en el DVD (se omitió "Love Makes the World Go Round"). Phil Collins tocó "Against All Odds" y "In the Air Tonight" tanto en Wembley como en el JFK, pero sólo se incluyeron en el DVD la interpretación en Londres del primero y el segundo en Filadelfia. La interpretación de JFK de "Against All Odds" se incluyó más tarde en el DVD de Collins ' Finalmente ... El primer DVD de la gira de despedida . Tom Petty interpretó cuatro canciones y solo dos se incluyeron en DVD. Patti LaBelle tocó seis canciones, pero solo se incluyeron dos canciones.

En 2007, Queen lanzó una edición especial de Queen Rock Montreal en formatos Blu-ray y DVD que contenía su concierto de 1981 de The Forum en Montreal, Canadá, y su presentación completa de Live Aid, junto con Freddie Mercury y Brian May interpretando " Is This the World We Created ...? ”Del final del Live Aid del Reino Unido, todo mezclado con sonido DTS 5.1 por Justin Shirley-Smith. También se incluye el ensayo de Live Aid y una entrevista con la banda, de principios de semana.

En su lanzamiento, el entonces ministro de Hacienda británico , Gordon Brown , decidió que el IVA recaudado sobre las ventas del DVD Live Aid se devolvería a la organización benéfica, que recaudaría £ 5 extra por cada DVD vendido.

El 14 de noviembre de 2004, el DVD entró en la lista de vídeos musicales oficiales del Reino Unido en el número uno y se mantuvo en la primera posición durante doce semanas consecutivas.

Gráficos

Gráficos (2004)	Posición pico	Ref (s)
Gráfico de DVD de música holandesa	2
Lista de DVD de música española ( Promusicae )	8
Lista de vídeos musicales del Reino Unido ( OCC )	1
Mejor video musical de EE. UU. ( Billboard )	2

Certificaciones

Región	Certificación	Unidades / ventas certificadas
Australia ( ARIA )	2 × platino	30.000 ^
Austria ( IFPI Austria)	Oro	5,000 *
Canadá ( Music Canada )	2 × diamante	200.000 ^
Francia ( SNEP )	Platino	15.000 *
Suiza ( IFPI Suiza)	Platino	6.000 ^
Reino Unido ( BPI )	6 × platino	300.000 ^
Estados Unidos ( RIAA )	10 × platino	1,000,000 ^
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. ^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación.

Audio oficial de Live Aid

El sello Band Aid Trust lanzó oficialmente una copia de audio de Live Aid en descarga digital el 7 de septiembre de 2018. Cuando se lanzó por primera vez en 2018, la actuación de Queen fue excluida. Sin embargo, el conjunto de la banda se incluyó más tarde como parte de la descarga digital en mayo de 2019. Tiene un total de noventa y tres pistas de audio.

Canal de ayuda en vivo

El 12 de septiembre de 2018, YouTube lanzó el canal oficial de Live Aid con un total de 87 videos del concierto de Live Aid 1985. Según el canal, todas las ganancias de las visitas van al Band Aid Trust. Al igual que con el lanzamiento de descarga digital, algunas actuaciones notables no se incluyen por razones desconocidas, aunque el conjunto de Queen se cargó en el canal con su inclusión en la descarga digital.

Grabaciones no oficiales

Debido a que la transmisión de Live Aid fue vista por 1.500 millones de personas, la mayor parte del metraje se grabó en grabadoras de video de consumo doméstico en todo el mundo, en varias calidades. Muchas de estas grabaciones se hicieron en mono, porque a mediados de la década de 1980 la mayoría de las máquinas de video domésticas solo podían grabar sonido mono, y también porque la transmisión de televisión de la BBC europea era mono. Las transmisiones simultáneas de MTV de EE. UU., ABC Radio Network y BBC Radio 1 fueron estéreo. Estas grabaciones circularon entre coleccionistas y, en los últimos años, también han aparecido en Internet en redes de intercambio de archivos .

Dado que el lanzamiento oficial en DVD de Live Aid incluye solo imágenes parciales de este evento, las fuentes de distribución no oficiales continúan siendo la única fuente de las grabaciones más completas de este evento. El DVD oficial es el único lanzamiento de video autorizado en el que las ganancias van directamente al alivio de la hambruna, la causa a la que originalmente se pretendía ayudar con el concierto.

Legado

Live Aid finalmente recaudó 127 millones de dólares para aliviar el hambre en las naciones africanas, y la publicidad que generó alentó a las naciones occidentales a poner a disposición suficientes granos excedentes para poner fin a la crisis de hambre inmediata en África. Según un trabajador humanitario, un impacto mayor que el dinero recaudado para la hambruna etíope es que "la preocupación humanitaria está ahora en el centro de la política exterior" de Occidente.

Al considerar el histórico informe de BBC News de Buerk como un momento decisivo en los informes de crisis que influyeron en la cobertura moderna, que se transmitió en su totalidad con la narración de Buerk en un importante canal de EE. UU., Suzanne Franks en The Guardian afirma que "el nexo de la política, los medios y la ayuda están influenciados por la cobertura de una hambruna hace 30 años ".

Muchos artistas e intérpretes de Live Aid ganaron prominencia e influencia comercial positiva. A pesar de toda la importancia cultural, caritativa y tecnológica de Live Aid de 1985, su impacto más inmediato fue en las listas de éxitos. En el Reino Unido, por ejemplo, No Jacket Required de Phil Collins y Like a Virgin de Madonna volvieron a situarse entre los diez primeros. Los grandes éxitos de Queen, de tres años, subieron cincuenta y cinco lugares entre los veinte primeros, seguidos por Mr. Bad Guy de Freddie Mercury . Todos los álbumes de U2 disponibles en ese momento también regresaron a la lista. En 1986, Geldof recibió el título de caballero honorario de la reina Isabel II por sus esfuerzos. Claire Bertschinger , la enfermera que apareció en los informes de noticias de Buerk que desencadenaron el movimiento de ayuda humanitaria, recibió la Medalla Florence Nightingale en 1991 por su trabajo en enfermería, y la Reina Isabel II la nombró Dama en 2010 por "servicios a la Enfermería y a la Internacional Ayuda humanitaria".

La actuación de Queen en Live Aid fue recreada en la película biográfica de la banda de 2018, Bohemian Rhapsody . Se puede ver que las imágenes de la actuación de 1985 coinciden con la actuación de la película. En febrero de 2020, Queen + Adam Lambert repitió la lista de canciones original de Queen de Live Aid para el concierto benéfico Fire Fight Australia en Sydney, Australia.

El trasfondo de la puesta en escena del concierto en su conjunto fue dramatizado en el drama televisivo de 2010 When Harvey Met Bob .

Ver también

Referencias

Bibliografía

• Davis, H. Louise. "¿Dar al mundo una línea ?: Activismo de las celebridades y prácticas de consumo éticas desde Live Aid hasta Product Red". Revista nórdica de estudios ingleses 9.3 (2010): 89-118.
• Westley, Frances. "Bob Geldof y Live Aid: el lado afectivo de la innovación social global". Relaciones humanas 44.10 (1991): 1011–1036.
• Live Aid: Rockin 'All Over the World - Documental de la BBC2, que recuerda la preparación del día y el día mismo; consultado el 18 de junio de 2005.
• Live Aid: World Wide Concert Book - Peter Hillmore con introducción de Bob Geldof, ISBN  0-88101-024-3 , Copyright 1985, The Unicorn Publishing House, Nueva Jersey.

enlaces externos

• Historias de noticias de la BBC sobre el DVD de Live Aid
• Veinticinco años después ... recuerdos del Herald UK
• Cómo se guardó Live Aid para la historia: BBC News
• Geldof frustra el 'pirata de Live Aid': BBC News
• Philly.com: Galería de fotos de Live Aid Philadelphia
• Entrevista en profundidad entre Hal Uplinger , productor del "Live Aid Concert", el evento de los Estados Unidos, y el Museo Nacional de Historia Estadounidense (parte de la Institución Smithsonian )
• Lista de canciones completa, incluida Filadelfia - Estadio JFK