Josef Matthias Hauer - Josef Matthias Hauer

Lugar de nacimiento de Hauer en Wiener Neustadt
La dodecafonía "atemática" de Josef Matthias Hauer en Nomos op. 19 ( Reproducir )Sobre este sonido 

Josef Matthias Hauer (19 de marzo de 1883-22 de septiembre de 1959) fue un compositor y teórico de la música austriaco. Es mejor conocido por desarrollar, independientemente de Arnold Schoenberg y uno o dos años antes , un método para componer con las 12 notas de la escala cromática . Hauer también fue un importante teórico temprano de la música y la composición de doce tonos.

Hauer "detestaba todo arte que expresaba ideas, programas o sentimientos", y en cambio creía que era "esencial ... elevar la música a su ... nivel más alto", una "música puramente espiritual, suprasensual compuesta de acuerdo con reglas impersonales, "y muchas de sus composiciones reflejan esto en su enfoque 'cerebral' directo, a menudo atemático. Sin embargo, la música de Hauer es diversa y no toda ella adopta esta posición estética.

Vida

Hauer nació en Wiener Neustadt y murió en Viena. Tuvo una formación musical temprana en violonchelo , dirección coral y órgano , y afirmó haber sido autodidacta en teoría y composición. En 1918 publicó su primer trabajo sobre teoría musical (una teoría tono-color basada en la Teoría de los colores de Goethe ). En agosto de 1919 publicó su "ley de los doce tonos", exigiendo que las doce notas cromáticas suenen antes de que se repita alguna. Esto lo desarrolló y articuló por primera vez teóricamente en Vom Wesen des Musikalischen (1920), antes de los primeros escritos del círculo de Schoenberg sobre la técnica de doce tonos .

Hauer escribió prolíficamente, tanto música como prosa, hasta 1938, cuando su música se añadió a la exposición itinerante de " arte degenerado " nazi ( Entartete Kunst ). Permaneció en Austria durante la guerra y, atemorizado, no publicó nada. Incluso después de la guerra, sin embargo, publicó poco más, aunque se cree que quedan varios cientos de piezas manuscritas. Hauer continuó escribiendo piezas en doce tonos mientras también enseñaba a varios estudiantes sus técnicas y filosofía. En el momento de su muerte, según los informes, Hauer había regalado la mayoría de sus posesiones, viviendo simplemente mientras conservaba una copia del I Ching .

Estilo de música

Las técnicas de composición de Hauer son extraordinariamente diversas y, a menudo, cambian de una pieza a otra. Estos van desde técnicas de bloques de construcción hasta métodos que utilizan una serie de acordes que se genera a partir de la fila de doce tonos ("Melos") hasta piezas que emplean una fila ordenada que luego está sujeta a una permutación sistemática. Los llamados 44 "tropos" y su uso compositivo ("técnica de tropos") son esenciales para muchas de las técnicas de doce tonos de Hauer. A diferencia de una fila de doce tonos que contiene una sucesión fija de doce tonos, un tropo consta de dos hexacordes complementarios en los que no hay una secuencia de tonos fija. Los tropos se utilizan para vistas estructurales e interválicas en el sistema de doce tonos. Cada tropo ofrece ciertas simetrías que pueden ser utilizadas por el compositor. Pero Hauer también empleó filas de doce tonos, usando una fila para una sola pieza y sometiendo esa fila a una serie de transformaciones, más notablemente rotación (manteniendo fijo el orden de los elementos en una serie pero reorganizándolos para que comiencen en algún lugar de la serie). medio y volver al principio: ABCD ... se convierte en CD ... AB, por ejemplo.

Según un erudito, la música de doce tonos de Hauer estaba equilibrada entre la "regla obligatoria" de que cada composición sigue un arreglo de la cromática total: "la 'Constelación' o 'Grundgestalt' ('forma básica')", y su a menudo enfatizado concepto de tropos , o disposición desordenada de un par de hexacordes . Esta interpretación parece extraída en gran medida de los escritos teóricos de Hauer de principios a mediados de la década de 1920 en los que describe estas técnicas. Pero una mirada más cercana a la producción compositiva de Hauer revela que una parte significativa de su música dodecafónica a partir de los años 1920 y 1930 emplea filas estrictamente ordenados, al igual que el Zwölftonspiele ( piezas de doce tonos ) que siguen. a pesar de esto, Hauer se menciona a menudo como el inventor de los tropos en contraste con Arnold Schoenberg y el segundo lugar vienesa School , a quienes se considera defensores del método de doce tonos de Schoenberg (de hecho, muchas de las piezas de doce tonos de Schoenberg y su alumno Alban Berg no siguen estrictamente este método .)

Después de 1940, Hauer escribió exclusivamente Zwölftonspiele , designado a veces por número, a veces por fecha. Escribió alrededor de mil piezas de este tipo, la mayoría de las cuales se han perdido. Todas estas piezas se construyeron en una fila ordenada de doce tonos, y el orden real a menudo se determina por casualidad. Estas piezas no eran tanto piezas de concierto como meditaciones sistemáticas y controladas sobre los doce tonos, más un medio que un fin. Hauer creía que los doce tonos templados proporcionaban acceso al reino de lo espiritual; meditar en los doce tonos era, por tanto, un acto de oración y no una demostración pública de emoción o expresión personal. En muchos sentidos, el uso que hace Hauer de los elementos del azar, y especialmente su profundo interés en el I Ching , son paralelos a los del compositor estadounidense John Cage .

Referencias en la literatura

Desde la década de 1920 Hauer ha figurado en la literatura, por ejemplo, en Otto Stoessl  [ de ] 's novela Sonnenmelodie , Franz Werfel ' s Verdi. Roman der Oper  [ de ] (el personaje de Matthias Fischboeck). Más tarde en la vida, Hauer habló de Thomas Mann , así como de Theodor W. Adorno , con gran amargura, porque sentía que ambos hombres lo habían entendido mal. Adorno había escrito sobre Hauer, pero solo con desdén. Debido a sus logros y desarrollos posteriores que también ha sido asumida por muchos estudiosos que Hauer es también un modelo para la "Joculator Basiliensis" de Hermann Hesse 's El juego de los abalorios .

Obras musicales

Se conocen 576 obras (índice Lafite), entre las que se encuentran:

  • Apokalyptische Fantasie , op. 5 (1913)
  • Nachklangstudien ( resonancias ), op. 16 (1919)
  • Nomos , op. 19 (1919)
  • Atonale Musik , op. 20 (1922)
  • Cantata Wandlungen , op. 53 (1927) - Estreno dirigido por Hermann Scherchen
  • Violinkonzert mit Orchestre in einem Satz , Op. 54 (1928) - Estreno dirigido por Hermann Scherchen
  • Klavierkonzert mit Orchestre in einem Satz , op. 55 (1928)
  • Opera Salambo , Op. 60 (1929), después del Salammbô de Flaubert - Estreno dirigido por Otto Klemperer
  • Opera Die schwarze Spinne , op. 62 (1932), después de Jeremias Gotthelf Es El Negro Araña - Premiere llevada a cabo por Michael Gielen
  • Varias cantatas de Hölderlin
  • Cantata Der Menschen Weg , op. 67 (1934), texto: Hölderlin
  • Fantasie für Klavier (Fantasía para piano), Op. 39 (1925)
  • Emilie vor ihrem Brauttag Op. 58 (1928) (poema de Hölderlin)
  • Charakterstücke für Salonorchester
  • Zwölftonmusik für neun Soloinstrumente , Op. 73 (música de doce tonos para nueve instrumentos solistas) (1937)
  • Frühling , op. 76 (1938) para coro mixto, violines, violonchelos (poema de Hölderlin)
  • Zwölftonmusik für Orchester (música de doce tonos para orquesta) (1939)
  • Zwölftonmusik für Orchestre mit einer Zwölftonreihe, die in sechs verschiedenen Tropen steht (música de doce tonos para orquesta con una fila de doce tonos, en seis tropos diferentes) (1945)
  • Zwölftonspiel für fünf Violinen (pieza de doce tonos para cinco violines) (1949), dedicada a Hermann Heiß
  • Zwölftonspiel für Klavier zu vier Händen (pieza de doce tonos para piano a cuatro manos) (1956)
  • Zwölftonspiel für Flöte, Fagott und Streichquatett (1.1958)

Escritos teóricos

Hauer se considera una figura importante en el desarrollo de la teoría y la estética de los doce tonos. Sus primeros escritos publicados Vom Wesen des Musikalischen (1920) y Deutung des Melos articulan los aspectos más teóricos y estéticos del pensamiento de Hauer, mientras que Vom Melos zur Pauke (1925) y Zwölftontechnik, Die Lehre von den Tropen (1926) proporcionan ejemplos musicales detallados. Debido a la discusión de los tropos en Zwölftontechnik , Hauer generalmente ha sido elegido como un defensor de la composición de tropos en contraste con aquellos que abogan por el uso de una serie ordenada de doce tonos. Este punto de vista, sin embargo, está equivocado; Los tropos eran sólo una de las muchas formas que tenía Hauer de acercarse a una circulación sistemática de los doce tonos. (Gran parte de la música alabada por quienes abogaban por una serie ordenada, especialmente la música de Schoenberg y Berg, era mucho más flexible en la práctica real de lo que parecen indicar sus descripciones). Estos primeros trabajos teóricos hacen de Hauer uno de los fundadores. de la teoría de doce tonos.

En sus escritos teóricos, Hauer a menudo proyecta los doce tonos templados como una especie de mundo espiritual. Para Hauer, este mundo de doce tonos ofrece un acceso a las verdades fundamentales de la existencia, transformando la composición de un acto de expresión personal en uno de devoción y contemplación. Sus diversas técnicas de doce tonos se convierten así en un medio para un fin, al igual que las piezas mismas; el objetivo final de la música es estar en comunión con el infinito. Este enfoque místico de la música proviene del romanticismo del siglo XIX y ciertamente no es exclusivo de Hauer, aunque puede haber sido el defensor más público de esta idea en la Viena de su época. De hecho, gran parte del pensamiento de la Segunda Escuela de Viena está ligado a la idea de que la música proporciona acceso a la verdad espiritual, una idea adaptada de los escritos de Schopenhauer , que gozó de considerable popularidad en esta época, especialmente entre los artistas. Hauer se refiere a menudo a la escritura científica de Goethe (especialmente la Teoría de los colores ), que probablemente le llegó a través de las ediciones y los comentarios de Rudolf Steiner .

Los escritos más importantes:

  • 17 escritos teóricos (1918-1926), 33 ensayos y artículos (1919-1948)
  • Über die Klangfarbe ("Acerca de Tone-Color", 1918)
  • Vom Wesen des Musikalischen ("Sobre la esencia de la música", 1920)
  • Deutung des Melos ("Interpretación de los Melos", 1923)
  • "Atonale Melodienlehre" ("Enseñanzas sobre melodías atonales", manuscrito, 1923)
  • Vom Melos zur Pauke ("Del Melos al Kettledrum", 1925)
  • Zwölftontechnik. Die Lehre von den Tropen ("Técnica de los doce tonos: enseñanzas sobre los tropos", 1926)
  • "Der Goldene Schnitt. Eine Rechtfertigung der Zwölftonmusik" ("La proporción áurea", manuscrito, 1926)
  • "Kosmisches Testament" (tres "Testamentos cósmicos", manuscritos, 1937, 1941, 1945)

Notas

Fuentes

  • Covach, John. 1990. "La música y las teorías de Josef Matthias Hauer", Ph.D. disertación. Ann Arbor: Universidad de Michigan .
  • Covach, John. 1992. "El Zwölftonspiel de Josef Matthias Hauer". Journal of Music Theory 36.1 (1992): 149–84.
  • Covach, John. 2002. "Twelve-Tone Theory", en The Cambridge History of Western Music Theory , editado por Thomas Christensen, 603-627. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press.
  • Covach, John. 2003. "Josef Matthias Hauer". En Music of the Twentieth Century Avant-Garde , editado por Larry Sitsky, 197–202. [Np]: Greenwood Publishing.
  • Hauer, Josef Matthias.
  • Lichtenfeld, Monika. 2001. "Hauer, Josef Matthias". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, 29 vols., Editado por Stanley Sadie y John Tyrrell, 11: 134–37. Londres: Macmillan Publishers; Nueva York: Grove's Dictionaries.
  • Whittall, Arnold. 2008. Introducción al serialismo de Cambridge . Introducciones de Cambridge a la música. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-86341-4 (tela) ISBN  978-0-521-68200-8 (pbk.)

Otras lecturas

  • Covach, John. "La búsqueda de lo absoluto: Schoenberg, Hauer y la idea de los doce tonos", en Jon Michael Spencer, ed., "Teomusicología", número especial de Black Sacred Music: A Journal of Theomusicology 8/1 (Duke University Press, 1994): 158–77.
  • Henck, Herbert. Fürsprache für Hauer: Hermann Heiß und die Hintergründe eines Briefes von Thomas Mann y Ellie Bommersheim im Jahre 1949 ["Discurso en defensa de Hauer: Hermann Heiß y los antecedentes de una carta de Thomas Mann a Ellie Bommersheim en 1949"]. Deinstedt: Kompost-Verlag, 1998. ISBN  3-9802341-3-4 .
  • Fheodoroff, Nikolaus. Josef Matthias Hauer: Schriften, Manifeste, Dokumente ["Josef Matthias Hauer: Escritos, Manifiestos, Documentos"]. Viena: Edición Österreichische Musikzeit, 2003.
  • Lansky, Paul , George Perle y Dave Headlam. "Composición de doce notas". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers, 2001.
  • Sengstschmid, Johann. Zwischen Trope und Zwölftonspiel: JM Hauers Zwölftontechnik in ausgewählten Beispielen ["Entre el tropo y el juego de doce tonos: la técnica de doce tonos de JM Hauer en ejemplos seleccionados"]. Ratisbona: Gustav Bosse Verlag  [ de ] , 1980. ISBN  3-7649-2219-2
  • Shaw-Miller, Simon . Hechos visibles de la música: arte y música de Wagner a Cage . Capítulo 5, "Fuera de tono" El legado de Hauer y la estética del minimalismo en el arte y la música ", págs. 163-207. New Haven y Londres: Yale University Press, 2002.
  • Dominik Sedivy: Composición en serie y tonalidad. Una introducción a la música de Hauer y Steinbauer , editado por Guenther Friesinger, Helmut Neumann, Dominik Sedivy, edición mono / monochrom, Viena 2011

enlaces externos