Jessie Willcox Smith - Jessie Willcox Smith


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Jessie Willcox Smith
Jessie Willcox Smith, 1880-1910.jpg estimación fotografía
Nacido ( 09/06/1863 )6 de septiembre de, 1863
Murió 03 de mayo 1935 (05/03/1935)(71 años de edad)
Filadelfia, Pensilvania
Nacionalidad americano
Conocido por Ilustraciones
Movimiento La edad de oro de la ilustración
Premios
Elegido Sociedad de Ilustradores salón de la fama, 1992 '
Años activos 1880-1935

Jessie Willcox Smith (6 septiembre 1863-3 mayo 1935) fue una mujer estadounidense ilustrador durante la edad de oro de la ilustración americana . Ella fue considerado "uno de los grandes ilustradores puros". Ella era un colaborador de libros y revistas a finales del siglo 19 y principios del 20. Smith ilustra cuentos y artículos para clientes como Century , Collier , semanal de Leslie , Harper , McClure , Scribners , y las Ladies' Home Journal . Ella tenía una relación continua con buena economía doméstica , que incluía la larga duración de la mamá ganso serie de ilustraciones y también la creación de toda la buena economía doméstica abarca entre diciembre de 1917 a 1933. Entre los más de 60 libros que Smith ilustrado eran Louisa May Alcott 's Mujercitas y Una chica a la antigua , Henry Wadsworth Longfellow ' s Evangeline , y Robert Louis Stevenson 's de un niño de jardín de versos .

Vida temprana

Jessie Willcox Smith nació en el Mount Airy barrio de Filadelfia , Pennsylvania . Ella era la más joven nacido a Charles Henry Smith, un corredor de inversiones, y Katherine DeWitt Willcox Smith. Jessie asistió a escuelas primarias privadas. A la edad de dieciséis años fue enviada a Cincinnati , Ohio a vivir con sus primos y terminar su educación. Se formó para ser maestra y enseñó jardín de infancia en 1883. Sin embargo, Smith encontró que las exigencias físicas del trabajo con los niños eran demasiado agotador para ella. Debido a problemas de espalda, tenía dificultad para doblar a su nivel. Persuadido a asistir a una de sus clases de arte del amigo o primo de, Smith dio cuenta que tenía un talento para el dibujo.

Carrera

Educación y carrera temprana

En 1884 o 1885, Smith asistió a la Escuela de Diseño Mujeres Philadelphia (ahora Moore College of Art y Diseño ) y en 1885 asistió a la Academia de Pensilvania de Bellas Artes (PAFA) en Filadelfia bajo Thomas Eakins 'y Thomas Anshutz' supervisión. Fue bajo Eakins que Smith comenzó a utilizar la fotografía como recurso en sus ilustraciones. Aunque el comportamiento de Eakins podría ser difícil, especialmente con estudiantes de sexo femenino, se convirtió en una de sus primeras influencias importantes. En mayo de 1888, mientras que Smith estaba todavía en la Academia de Pensilvania, su ilustración tres pequeñas doncellas todas en una fila fue publicado en la Revista de San Nicolás . Ilustración fue una avenida artístico en el que las mujeres pueden hacer una vida en el momento. En este momento, la creación de ilustraciones para libros infantiles o de la vida familiar se considera una carrera apropiada para mujeres artistas, ya que se basó en el instinto maternal. Alternativamente, las bellas artes, que incluyó la vida de dibujo no se consideró "propio de una dama." Ilustración se convirtió en parte viable debido tanto a los procesos de impresión en color mejorado y el resurgimiento de la Inglaterra del diseño del libro.

Smith se graduó de PAFA en junio de 1888. El mismo año, fue contratada para una posición de nivel de entrada en el departamento de publicidad de la primera revista para las mujeres, las Ladies' Home Journal . Responsabilidades de Smith estaban terminando bocetos, el diseño de las fronteras, y preparando el arte de publicidad para la revista. En este papel, que ilustra el libro de poesía nueva y verdadera: rimas y ritmos e historias gracioso para niños y niñas de polo a polo (1892) por Mary Wiley Staver.

Durante su tiempo en el Ladies' Home Journal , Smith inscrito en 1894 en las clases de los sábados impartidas por Howard Pyle en la Universidad de Drexel . Ella estaba en su primera clase, que era casi el 50% mujeres. Pyle empujó a muchos artistas de la generación de Smith a luchar por su derecho para ilustrar los grandes editoriales. Trabajó sobre todo en estrecha colaboración con muchos artistas a quienes consideraba como "dotado". Smith escribiría un discurso indicando que el trabajo con Pyle barrida "todas las telarañas y confusiones que por lo acosan a la trayectoria de la estudiante de arte." El discurso fue compilado más tarde en el "Informe de la vista privada de exposición de las obras de Howard Pyle en la Alianza de Arte" 1923 trabajo. Estudió con Pyle través de 1897.

Rose roja Las niñas

ilustración jabón Ivory, 1901

Mientras estudiaba en Drexel, Smith conoció a Elizabeth Shippen Verde y Violeta Oakley , que tenía talento similar y con el que tuvo intereses mutuos. Éstos podrían desarrollar una amistad de toda la vida. Las mujeres compartieron un estudio en la calle Castaños de Filadelfia. Henry Wadsworth Longfellow 's Evangeline , ilustrado por Oakley y Smith, fue publicada en 1897.

A la vuelta del siglo XX, la carrera de Smith floreció. Ella ilustra una serie de libros, revistas, y creó un anuncio de jabón Ivory. Sus trabajos fueron publicados en Scribner , el bazar de Harper , Harper semanal , y la Revista de San Nicolás . Ella ganó un premio por lava del niño . Verde, Smith, y Oakley se conocía como "la rosa roja Girls" después de la Red Rose Inn en Villanova, Pennsylvania , donde vivieron y trabajaron juntos durante cuatro años a partir de la década de 1900. Arrendaron la posada donde se les unieron por la madre de Oakley, los padres de verdes, y Henrietta Cozens, que logró los jardines y posada. Alice Carter creó un libro sobre las mujeres que tienen derecho la rosa roja Chicas: Una historia poco común del arte y el amor de una exposición de su trabajo en el Museo Norman Rockwell . El director del Museo Laurie Norton Moffatt dijo de ellos: "Estas mujeres se consideraron los artistas más influyentes de la vida doméstica estadounidense a comienzos del siglo XX. Celebrado en su día, sus poéticas, las imágenes idealizadas todavía prevalecen como arquetipos de la maternidad y la infancia de un siglo luego."

Fotografía de Violeta Oakley y Jessie Willcox Smith frente a la cámara y Elizabeth Shippen verde y Henrietta Cozens, que están parcialmente oculta, c.  1901 , papeles Violeta Oakley, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
Publicado en "La Rosa Roja", la revista de Harper, 109: 501, septiembre de 1904.
Elizabeth Shippen verde, la vida se hizo para el amor y la alegría , representa al artista, Jessie Willcox Smith y Violeta Oakley y otros amigos en la Red Rose Inn.
Jessie Willcox Smith y Elizabeth Shippen verde con el príncipe al perro en el jardín de Cogslea de 1909.

Verde y Smith ilustran el calendario, El Niño en 1903. Smith expuso en la Pennsylvania Academy of the Arts ese año y ganó el Premio Mary Smith . Cuando los artistas perdieron el contrato de arrendamiento en la Red Rose Inn en 1904, una casa de campo fue remodelado para ellos en West Mount Airy, Filadelfia por Frank Día Miles . Llamaron a su nuevo hogar y lugar de trabajo "Cogslea" compartida, elaborado a partir de las iniciales de sus apellidos y la de compañero de habitación de Smith, Henrietta Cozens.

nueva Mujer

Jardín de un niño de versos , 1905

A medida que las oportunidades educativas se abrió a las mujeres a finales del siglo 19, las mujeres artistas se unieron a las empresas profesionales, y también fundaron sus propias asociaciones de arte. Pero por obra 'artistas' dama se considera inferior. Para ayudar a superar que las mujeres se convirtieron en estereotipo "cada vez más notoria y confiado" en la promoción de su trabajo, como parte de la imagen que emerge de la culta, moderna y más libre " nueva mujer ". Artistas "jugaron un papel crucial en la representación de la mujer nueva, tanto dibujando imágenes del icono y que ejemplifica este tipo que emerge a través de sus propias vidas."

carrera continua

La Jessie Willcox Smith Mother Goose, 1914

A finales del siglo 19 y principios del siglo 20 con el 88% de los abonados de 11.000 revistas y periódicos estadounidenses eran mujeres. A medida que más mujeres entraron en la comunidad artística, editores contratados mujeres para crear ilustraciones que representaban el mundo a través de perspectivas de las mujeres. Otros ilustradores exitosos fueron Jennie Augusta Brownscombe , Rose O'Neill , Elizabeth Shippen verde y violeta Oakley . Smith prefiere para crear ilustraciones para portadas e historias, y los anuncios también ilustrados, que llevaban su firma. De acuerdo con el Museo Nacional de Ilustración americana , Smith se dice por muchos como el "más grande del ilustrador" y su trabajo ha sido comparado con Mary Cassatt 's por su retrato entrañable de los niños.

Smith era un miembro de Philadelphia El Club de plástico (fundada en 1897), una organización creada para promover "El arte por el arte". Otros miembros incluyen Elenore Abbott , Violeta Oakley, y Elizabeth Shippen verde. El grupo de mujeres que se fundó la organización había sido estudiantes de Howard Pyle. Fue fundada para proporcionar un medio para animarse unos a otros profesionalmente y crear oportunidades para vender sus obras. En 1903, la Sociedad de Ilustradores elegido Florence Scovel Shinn y Elizabeth Shippen verde como sus primeros miembros femeninos. Smith, Oakley y mayo Wilson Preston se convirtieron en miembros el año siguiente. Eran miembros asociados hasta 1920, cuando se hicieron miembros de pleno derecho de la organización. En 1905 fue uno de los siete artistas principales que contrajeron para trabajar exclusivamente para Collier . Los otros fueron Charles Dana Gibson , Maxfield Parrish , AB heladas , Frank Xavier Leyendecker , EW Kemble , y Frederic Remington .

De acuerdo con un artículo publicado por el New York Times en 1910, Smith hizo sobre US $ 12,000 ($ 315 686 en la actualidad) por año y, como Norman Rockwell y JC Leyendecker , se hizo tan popular como una "estrella de los medios de comunicación". Smith fue particularmente conocido por sus ilustraciones y carteles publicitarios de los niños y las mujeres, que atrajo a millones de personas.

En 1911 ambos de sus padres y Howard Pyle murieron y Elizabeth Shippen verde estaba casado con Huger Elliott. Oakley tenía un proyecto en Harrisburg, la capital del estado, que la mantenía lejos de Cogslea durante períodos prolongados. Smith tenía una casa de 16 habitaciones y un estudio que ella llama Cogshill construido en la propiedad cerca de Cogslea. Ella vivía en lo que fue su casa final con Cozens, su tía y su hermano.

Durante los siguientes años continuó para crear ilustraciones para revistas, incluyendo una serie de Mother Goose ilustraciones impresas en buena economía doméstica que se hicieron en blanco y negro hasta mediados de 1914, cuando fueron impresos en color. Sus ilustraciones han sido reproducidas en el libro La Jessie Willcox Smith Mother Goose por Dodd, Mead, y de la compañía. El libro que refleja su continuo tema de la madre y el niño en una representación realista fue un éxito comercial. Biógrafo Edward D. Nudelman escribió: "La ilustración de la portada de este libro, muestra a dos niños enclavado bajo las alas de la mamá ganso, es una de las imágenes más agradables y cálidos de Smith. La serenidad retratado en la postura y la expresión de los niños, junto con la preocupación de material de Mother Goose, da evidencia del genio de Smith ". Smith tenía una habilidad especial para la pintura de los niños, de manera convincente usando leche, galletas y cuentos de hadas para lograr un centrado, modelo relajado, hijo. En su de octubre de 1917 Good Housekeeping artículo que escribió que "Un niño siempre va a mirar directamente a cualquier persona que está contando una historia, así que mientras pinto digo cuentos maravillosos para escuchar." En 1915 Smith terminó uno de sus trabajos más conocidos de Charles Kingsley Los niños del agua .

Ella agraciados todas las portadas impresas de Buenas Prácticas de diciembre de 1917 a abril de 1933 convirtiéndose en el artista con la carrera más larga de portadas de revistas ilustradas. Ella creó un total de 184 ilustraciones de escenas familiares para la revista. La revista dijo de ella, "Ciertamente, ningún otro artista es montados de tal modo que nos entienden, y hacer por nosotros imágenes tan verdaderamente un índice de lo que somos como una revista estamos esforzando. El sosteniendo a nuestros lectores de los más altos ideales de la casa de América, la casa con esa cierta salubridad dulce se asocia con una soleada sala de estar, y los niños ". Ella era uno de los ilustradores mejor pagados de la época, que ganan más de $ 1,500 por la cubierta. Smith también creó ilustraciones para Kodak y Procter & Gamble 's jabón Ivory en el transcurso de su carrera. Ella hizo ilustraciones para de Collier revistas y de Charles Dickens 'obras, como Tiny Tim , Dickens Niños - Diez niños , y David Copperfield .

Smith continuó creando las ilustraciones de su vida, pero aumentó el número de retratos que pintó comenzando alrededor de 1925. Se aprovechó una técnica que aprendió de Eakins en estos últimos años. Ella utiliza la fotografía como herramienta al crear retratos.

estilo artístico

estilo de Smith cambió drásticamente a través de su vida. En el comienzo de su carrera ella usó oscuro forrado fronteras para delinear objetos de colores brillantes y personas en un estilo descrito como "Japonesque." En trabajos posteriores se suavizó las líneas y los colores hasta que casi desaparecieron. Smith trabajó en técnica mixta: óleo, acuarela, pastel, gouache, carboncillo, lo que ella sentía dio su efecto deseado. A menudo se superpone aceites en carbón, en un papel cuyo grano o textura añadido un elemento importante para el trabajo. Su uso del color fue influenciado por los pintores impresionistas franceses.

La mayor parte de la obra de Smith se refiere principalmente a los niños y el amor maternal. Muchos críticos dicen que Smith estaba tratando continuamente de recrear la imagen del amor que ella había necesitado desesperadamente como un niño. Smith prefiere el uso de niños reales en comparación con los niños actores, porque se encontró que los niños profesionales no tenían la misma alma, o van a explorar, como los niños modelos de aficionados. Ella sería invitar a sus amigos a visitar, y ver a sus hijos jugar, para su uso como su inspiración.

Muerte y herencia

Aunque nunca es un entusiasta de los viajes, Smith finalmente accedió a una gira por Europa en 1933 con Isabel Crowder, que era sobrina tanto Henrietta Cozens' y también una enfermera. Durante su viaje, su salud se deterioró. Posteriormente, Smith murió mientras dormía en su casa a las Cogshill en 1935 a la edad de 71. En 1936, la Academia de las Bellas Artes de Pensilvania realizó una exposición retrospectiva conmemorativa de sus obras.

En 1991, Smith se convirtió en la segunda mujer para ser incluido en el Salón de la Fama de la Sociedad de Ilustradores . Lorraine Fox (1979) había sido la primera mujer inducido. Del pequeño grupo de mujeres inducido, tres han sido miembros de la rosa roja Chicas: Jessie Willcox Smith, Elizabeth Shippen Verde (1994) y Violeta Oakley (1996).

Smith donó 14 obras originales a la Biblioteca del Congreso ' 'Gabinete de la ilustración americana' colección para documentar la edad de oro de la ilustración (1880-1920s). Los papeles de Smith son depositados en la colección de los Archivos de Arte Americano de la Institución Smithsonian .

Colecciones

Sus obras se encuentran entre las colecciones de la siguiente.

Trabajos

Smith hizo ilustraciones para más de 250 publicaciones periódicas, 200 portadas de revistas, libros, 60 grabados y carteles, calendarios a partir de 1888 a 1932. También retratos pintados. Algunas de sus obras se enumeran a continuación.

Ilustraciones

  • Nuevo y Verdadero [Poemas] - María Wiley Staver (Lee & Shepard, 1892)
  • Evangeline: Una historia de Acadia - Henry Wadsworth Longfellow (1897)
  • Los jóvenes puritanos en cautiverio - María La prudencia Wells Smith (Little, Brown & Co., 1899)
  • Verano de Brenda en Rockley - Helen Leah Reed (1901)
  • Una pasada de moda chica - Louisa May Alcott (1902)
  • El libro del niño [Relatos] - Mabel Humphrey (Stokes, 1903)
  • Rimas del Real Niños - Betty Sage (Duffield, 1903)
  • En el cuarto cerrado - Frances Hodgson Burnett (Hodder, 1904)
  • Jardín de un niño de versos - Robert Louis Stevenson (Scribner EEUU / Longmans Green UK, 1905)
  • La hora de acostarse libro - Helen Hay Whitney (Duffield EEUU / Chatto Reino Unido, 1907)
  • Sueño Bloques - Aileen Cleveland Higgins (Duffield EEUU / Chatto Reino Unido, 1908)
  • Las siete edades de la niñez - Carolyn Wells (Moffat y patio, 1909)
  • Libro de un niño de versos antiguos - Varios poetas (Duffield, 1910)
  • Los cinco sentidos - Angela M. Keyes (1911)
  • El ahora-a-día libro de hadas - Anna Alice Chapin (1911)
  • Libro de un niño de Historias - Penrhyn W. Coussens (1911)
  • Los niños de Dickens - Charles Dickens (Scribner, 1912)
  • Era la noche antes de Navidad - Clement Clarke Moore (1912)
  • El ganso de Jessie Wilcox Smith Madre (1914)
  • Mujercitas - Louisa May Alcott (Little, Brown & Co., 1915)
  • Cuando llegan las Navidades - Priscilla Underwood (Duffield, 1915)
  • Calendario prima de Swift (1916)
  • Los niños del agua - Charles Kingsley (Dodd, Mead & Co, 1916)
  • El camino a las maravillas - Mary Stewart (Dodd, Mead & Co, 1917)
  • En la parte posterior del viento del Norte - George MacDonald (McKay, 1919)
  • La princesa y los duendes - George MacDonald (McKay, 1920)
  • Heidi - Johanna Spyri (McKay, 1922)
  • Niños y niñas de Bookland - Nora Archibald Smith (Cosmopolitan libro Corporation, 1923)
  • Libro muy poco del niño de Historias - Ada M. & Eleanor L. Skinner (1923)
  • Libro de un niño de Historias País - Ada M. & Eleanor L. Skinner (Duffield, 1925)

revistas

Las principales revistas que ilustra incluyen:

  • San Nicolás Revista (1888-1905)
  • Ladies Home Journal (1896-1915)
  • Ladies Home Companion hasta 1897, nombre cambió a Home Companion de la mujer (1896-1920)
  • Collier (1899-1916)
  • La revista de Scribner (1900-1937)
  • Revista de McClure (1903-1909)
  • La revista Good Housekeeping (1912-1933)

Galería

notas

referencias

Fuentes

Otras lecturas

enlaces externos