Jennifer Jones - Jennifer Jones

Jennifer Jones
JENNIFERjones.jpg
Jones en 1953
Nació
Phylis Lee Isley

( 02/03/1919 )2 de marzo de 1919
Tulsa, Oklahoma , Estados Unidos
Fallecido 17 de diciembre de 2009 (17 de diciembre de 2009)(90 años)
Malibú, California , Estados Unidos
Lugar de descanso Forest Lawn Memorial Park , Glendale, California , Estados Unidos
alma mater Academia Estadounidense de Artes Dramáticas de la Universidad Northwestern
Ocupación Actriz
Años activos 1939-1974
Esposos)
( m.  1939; div.  1945)

( m.  1949; murió 1965)

( m.  1971; murió 1993)
Niños 3, incluido Robert Walker Jr.

Jennifer Jones (nacida Phylis Lee Isley ; 2 de marzo de 1919-17 de diciembre de 2009), también conocida como Jennifer Jones Simon , fue una actriz estadounidense y defensora de la salud mental . A lo largo de su carrera que se extendió por más de cinco décadas, fue nominada a los Oscar en cinco ocasiones, incluyendo una victoria para la mejor actriz , así como un Globo de Oro ganar por Mejor Actriz en un Drama . Jones se encuentra entre las actrices más jóvenes en recibir un Premio de la Academia , después de haberlo ganado en su 25 cumpleaños.

Originaria de Tulsa, Oklahoma , Jones trabajó como modelo en su juventud antes de hacer la transición a la actuación, apareciendo en dos películas en serie en 1939. Su tercer papel fue un papel principal como Bernadette Soubirous en The Song of Bernadette (1943), lo que le valió el Premio de la Academia y el Globo de Oro a la Mejor Actriz ese año. Luego protagonizó varias películas que obtuvieron su importante aclamación de la crítica y otras tres nominaciones al Premio de la Academia a mediados de la década de 1940, incluidas Since You Went Away (1944), Love Letters (1945) y Duel in the Sun (1946).

En 1949, Jones se casó con el productor de cine David O. Selznick y apareció como la homónima Madame Bovary en la adaptación de 1949 de Vincente Minnelli . Apareció en varias películas a lo largo de la década de 1950, incluida Ruby Gentry (1952), la comedia de aventuras de John Huston Beat the Devil (1953) y el drama Terminal Station de Vittorio De Sica (también 1953). Jones obtuvo su quinta nominación al Oscar por su interpretación de una doctora euroasiática en Love is a Many-Splendored Thing (1955).

Después de la muerte de Selznick en 1965, Jones se casó con el industrial Norton Simon y se jubiló parcialmente. Hizo su última aparición cinematográfica en The Towering Inferno (1974).

Jones sufrió problemas de salud mental durante su vida y sobrevivió a un intento de suicidio en 1967 en el que saltó desde un acantilado en Malibu Beach. Después de que su propia hija se quitara la vida en 1976, Jones se interesó profundamente en la educación sobre salud mental. En 1980, fundó la Fundación Jennifer Jones Simon para la Salud Mental y la Educación. Jones disfrutó de un retiro tranquilo, viviendo durante los últimos seis años de su vida en Malibu, California, donde murió de causas naturales en 2009, a los 90 años.

Biografía

1919-1939: primeros años

Jones nació como Phylis Lee Isley en Tulsa, Oklahoma el 2 de marzo de 1919, hija de Flora Mae (de soltera Suber) y Phillip Ross Isley. Su padre era originario de Georgia , mientras que su madre era originaria de Sacramento, California . Hijo único, Jones se crió como católico romano . Sus padres, ambos aspirantes a actores de teatro, recorrieron el Medio Oeste en un espectáculo de carpa itinerante que poseían y operaban. Jones los acompañó, actuando en ocasiones como parte de Isley Stock Company.

En 1925, Jones se matriculó en la Escuela Pública Edgemere en la ciudad de Oklahoma , luego asistió a Monte Cassino , una escuela católica para niñas y una universidad de primer año en Tulsa. Después de graduarse, se inscribió como estudiante de teatro en la Universidad Northwestern en Illinois, donde fue miembro de la hermandad de mujeres Kappa Alpha Theta antes de transferirse a la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas en la ciudad de Nueva York en septiembre de 1937. Fue allí donde conoció y se enamoró de su compañero de estudios de actuación Robert Walker , oriundo de Ogden, Utah . La pareja se casó el 2 de enero de 1939.

Jones con Ray Corrigan (izquierda) y John Wayne (derecha) en New Frontier (1939)

Jones y Walker regresaron a Tulsa para un programa de radio de 13 semanas organizado por su padre y luego se dirigieron a Hollywood. Consiguió dos pequeños papeles, primero en un western de John Wayne de 1939 titulado New Frontier , que filmó en el verano de 1939 para Republic Pictures . Su segundo proyecto fue la serie titulada Dick Tracy's G-Men (1939), también para Republic. En ambas películas, fue acreditada como Phylis Isley. Después de haber fallado una prueba de pantalla para Paramount Pictures , Jones se desencantó de Hollywood y decidió regresar a la ciudad de Nueva York.

1940-1948: comienzos de su carrera

Poco después de que Jones se casara con Walker, dio a luz a dos hijos: Robert Walker Jr. (1940–2019) y Michael Walker (1941–2007). Mientras Walker encontró un trabajo estable en programas de radio, Jones trabajó a tiempo parcial como modelo para la agencia Powers , además de posar para Harper's Bazaar mientras buscaba posibles trabajos de actuación. Cuando se enteró de las audiciones para el papel principal en Claudia , la exitosa obra de Rose Franken , en el verano de 1941, se presentó a la oficina de David O. Selznick en Nueva York, pero huyó llorando después de lo que pensó que era una mala lectura. Sin embargo, Selznick había escuchado su audición y estaba lo suficientemente impresionado como para que su secretaria la llamara. Después de una entrevista, firmó un contrato de siete años.

Jones como Bernadette Soubirous en La canción de Bernadette (1943)

Fue cuidadosamente preparada para el estrellato y se le dio un nuevo nombre: Jennifer Jones. El director Henry King quedó impresionado por su prueba de pantalla como Bernadette Soubirous para La canción de Bernadette (1943) y ganó el codiciado papel entre cientos de solicitantes. En 1944 , en su cumpleaños número 25, Jones ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su interpretación de Bernadette Soubirous, su tercer papel en la pantalla.

Simultáneamente a su ascenso a la prominencia por La canción de Bernadette , Jones comenzó un romance con el productor Selznick. Se separó de Walker en noviembre de 1943, coprotagonizó con él Since You Went Away (1944) y se divorció formalmente de él en junio de 1945. Por su actuación en Since You Went Away , fue nominada a su segundo Premio de la Academia, esta vez. a la Mejor Actriz de Reparto. Obtuvo una tercera nominación consecutiva al Oscar por su actuación junto a Joseph Cotten en la película negra Love Letters (1945).

De Jones belleza oscura y santa imagen inicial - como se muestra en su primer papel protagonista - fue un marcado contraste tres años más tarde cuando fue elegida como una provocación , bi-racial mujer en polémica de Selznick occidental Duelo al sol (1946), en la que encarnaba un huérfano mestiza en Texas que se enamora de un hombre anglo (interpretado por Gregory Peck ). El mismo año, interpretó al personaje principal en la comedia romántica de Ernst Lubitsch , Cluny Brown , interpretando a una mujer inglesa de clase trabajadora que se enamora justo antes de la Segunda Guerra Mundial . En 1947, filmó Portrait of Jennie , una película de fantasía estrenada en 1948, basada en la novela del mismo nombre de Robert Nathan . La película la reunió con su coprotagonista Cotten, quien interpretó a una pintora que se obsesiona con su personaje, la principal Jennie. Fue un fracaso comercial, recaudando solo $ 1.5 millones en alquileres contra un presupuesto de $ 4 millones.

1949-1964: matrimonio con Selznick

Jones y su segundo esposo David O.Selznick en 1957

Jones se casó con Selznick en el mar el 13 de julio de 1949, de camino a Europa, después de haber mantenido una relación durante cinco años. Durante las siguientes dos décadas, aparecería en numerosas películas que él produjo y establecieron una relación de trabajo. El año en que se casaron, Jones actuó junto a John Garfield en la película de aventuras de John Huston We Were Strangers . Bosley Crowther de The New York Times sintió que la actuación de Jones fue deficiente, y señaló: "No hay comprensión ni pasión en la criatura rígida y frígida que logra". La echaron posteriormente como el personaje de Vincent Minnelli 's Madame Bovary (1949), un papel originalmente destinado a Lana Turner , que Turner había rechazado. Variety consideró la película "interesante de ver, pero difícil de sentir", aunque se señaló que "Jones responde a todas las demandas de dirección y guión". En 1950, Jones protagonizó la fantasía Gone to Earth dirigida por Powell y Pressburger , en la que retrataba a una mujer gitana supersticiosa en la campiña inglesa.

A continuación, Jones protagonizó el drama Carrie (1952) de William Wyler , junto a Laurence Olivier . Crowther de The New York Times no se mostró entusiasmada con su actuación y escribió: "El Sr. Olivier le da a la película su contacto más cercano con el libro, mientras que el retrato suave y seráfico de Carrie de Miss Jones lo aleja más". También en 1952, coprotagonizó con Charlton Heston en Ruby Gentry , interpretando a una mujer fatal en la zona rural de Carolina del Norte que se ve envuelta en una conspiración de asesinato después de casarse con un hombre local. El papel se le había ofrecido previamente a Joan Fontaine , quien lo rechazó porque sintió que no era "adecuada para jugar en los bosques". En su reseña, Variety consideró la película un "drama sórdido [sin] ni Jennifer Jones ni Charlton Heston ganando simpatía en sus personajes".

En 1953, Jones fue arrojado frente Montgomery Clift en el director italiano Vittorio De Sica 's Estación Terminal ( italiano : Stazione Termini ), un drama de Roma-conjunto en relación con un romance entre una mujer estadounidense y un italiano. La película, producida por Selznick, tuvo un historial de producción problemático, con Selznick y De Sica discutiendo sobre el guión y el tono de la película. Clift se puso del lado de De Sica y, según los informes, llamó a Selznick "una cara de mierda entrometida" en el set. Aparte de las tensiones entre el elenco y el equipo, la propia Jones estaba de luto por la reciente muerte de su primer marido, Robert Walker, y también extrañaba a sus dos hijos, que se quedaron en Suiza durante la producción. Terminal Station se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1953 y posteriormente se estrenó en forma muy truncada en los Estados Unidos, con el título Indiscretion of an American Wife . También en 1953, Jones volvió a formar equipo con el director John Huston para protagonizar su película Beat the Devil (1953), una comedia de aventuras coprotagonizada por Humphrey Bogart . La película fue un fracaso de taquilla y fue criticada críticamente tras su estreno, lo que llevó incluso a Bogart a distanciarse de ella. Sin embargo, sufriría una reevaluación en años posteriores por parte de críticos como Roger Ebert , quien la incluyó en su lista de "Grandes películas" y la citó como la primera película "de campo ". En agosto de 1954, Jones dio a luz a su tercer hijo, Mary Jennifer Selznick.

Posteriormente, Jones fue elegida como la doctora euroasiática Han Suyin en el drama Love Is a Many-Splendored Thing (1955), un papel que le valió su quinta nominación al Oscar. Crowther de The New York Times elogió su actuación como "hermosa e intensa. Su oscura belleza refleja la luz del sol y la tristeza". A continuación, interpretó a una maestra de escuela en Good Morning, Miss Dove (1955), junto a Robert Stack , seguida de un papel principal junto a Gregory Peck en El hombre del traje de franela gris , un drama sobre un veterano de la Segunda Guerra Mundial.

En 1957, interpretó a la poeta Elizabeth Barrett Browning en el drama histórico The Barretts of Wimpole Street , basado en la obra de 1930 de Rudolf Besier . Siguió esto con un liderazgo en la adaptación de Ernest Hemingway A Farewell to Arms (1957), junto a Rock Hudson . La película recibió críticas mixtas, y Variety señaló que "la relación entre Rock Hudson y Jennifer Jones nunca adquiere dimensiones reales". El siguiente proyecto de Jones, otra adaptación literaria (esta vez de F. Scott Fitzgerald ), llegó cinco años más tarde en Tender Is the Night de 1962 , en la que interpretó a Nicole Diver, con problemas emocionales, que observa cómo su marido se enamora de otra mujer mientras está en el sur de Francia.

Jones era un republicano registrado que apoyó la campaña de Dwight Eisenhower en las elecciones presidenciales de 1952 y era de fe católica .

1965-2009: vida posterior y actividades

Selznick murió a los 63 años el 22 de junio de 1965 y, tras su muerte, Jones se retiró parcialmente de la actuación. Su primer papel en cuatro años fue un papel principal en el drama británico The Idol (1966), como madre de un hijo rebelde en el Swinging Sixties London. Además, en 1966, Jones hizo una rara aparición teatral en la reposición de The Country Girl de Clifford Odets , coprotagonizada por Rip Torn , en el City Center de Nueva York. El 9 de noviembre de 1967, el mismo día que su amigo cercano, Charles Bickford murió de una infección en la sangre, Jones intentó suicidarse saltando desde la base de un acantilado con vista a la playa de Malibu . Según el biógrafo Paul Green, fue la noticia de la muerte de Bickford lo que provocó el intento de suicidio de Jones. Fue hospitalizada en coma por el incidente antes de finalmente recuperarse. Volvió a filmar con Angel, Angel, Down We Go en 1969, sobre una adolescente que usa su asociación con una banda de rock para manipular a su familia.

Jones con su esposo Norton Simon después de su matrimonio, mayo de 1971

El 29 de mayo de 1971, Jones se casó con su tercer marido, Norton Simon , un industrial multimillonario, coleccionista de arte y filántropo de Portland, Oregon . El matrimonio tuvo lugar a bordo de un remolcador a cinco millas de la costa inglesa y fue conducido por el ministro unitario Eirion Phillips. Años antes, Simon había intentado comprar el retrato de ella que se utilizó en la película Retrato de Jennie ; Más tarde, Simon conoció a Jones en una fiesta organizada por su colega industrial y coleccionista de arte Walter Annenberg . Su última aparición en la pantalla grande fue en la exitosa película de desastres The Towering Inferno (1974), que trataba de la quema de un rascacielos de San Francisco . Su actuación como invitada condenada en el edificio le valió una nominación al Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto. Las primeras escenas de la película mostraban pinturas prestadas a la producción por la galería de arte del esposo de Jones, Simon.

Dos años después, el 11 de mayo de 1976, Mary, la hija de 21 años de Jones, entonces estudiante del Occidental College, se suicidó saltando desde el techo de un hotel de apartamentos de 22 pisos en el centro de Los Ángeles . Esto llevó al subsecuente interés de Jones por los problemas de salud mental. En 1979, con su esposo Simon (cuyo propio hijo, Robert, se suicidó en 1969), fundó la Fundación Jennifer Jones Simon para la Salud Mental y la Educación, que dirigió hasta 2003. Uno de los objetivos principales de Jones con la Fundación era estigmatizar las enfermedades mentales. "Me estremezco cuando admito que he tenido tendencias suicidas, he tenido problemas mentales, pero ¿por qué debería?" Jones dijo en 1980. "Espero que podamos reeducar al mundo para que vea que no hay más necesidad de estigma en las enfermedades mentales que del cáncer ". En ese momento, también divulgó que había sido paciente de psicoterapia desde los 24 años.

Jones pasó el resto de su vida fuera del ojo público. Cuatro años antes de la muerte de su esposo Simon en junio de 1993, él renunció como presidente del Museo Norton Simon en Pasadena y Jennifer Jones Simon fue nombrada presidenta de la Junta de Fideicomisarios, Presidenta y Directora Ejecutiva. En 1996, comenzó a trabajar con el arquitecto Frank Gehry y la diseñadora paisajista Nancy Goslee Power en la renovación del museo y los jardines. Permaneció activa como directora del Norton Simon Museum hasta 2003, cuando se le otorgó el estatus de emérita .

Muerte

La estrella de Jones en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6429 Hollywood Boulevard

Jones disfrutó de un retiro tranquilo, viviendo con su hijo Robert Walker Jr. y su familia en Malibú durante los últimos seis años de su vida. No concedió entrevistas y rara vez apareció en público. Jones participó en la ceremonia del Premio AFI Life Achievement Award de Gregory Peck en 1989 y apareció en los Premios de la Academia 70 (1998) y 75 (2003) como parte de los homenajes de los programas a los ganadores del Oscar anteriores.

Murió de causas naturales el 17 de diciembre de 2009, a los 90 años. Fue incinerada y sus cenizas fueron enterradas con su segundo esposo en la habitación privada de Selznick en el Forest Lawn Memorial Park en Glendale, California .

El planeta menor 6249 Jennifer lleva su nombre en su honor.

Imagen pública

Jones sufrió de timidez durante gran parte de su vida y evitó hablar de su vida pasada y personal con los periodistas. También era reacia a discutir el análisis crítico de su trabajo. La discusión pública sobre la relación laboral de Jones con su esposo, David O. Selznick, a menudo ha ensombrecido su carrera. El biógrafo Paul Green sostiene que, si bien Selznick ayudó a facilitar su carrera y buscar papeles para ella, "Jones se destacó porque no solo poseía una belleza excepcional, sino que también poseía un talento genuino".

Filmografia

Año Título Papel Notas
1939 Nueva frontera Celia Braddock como Phyllis Isley; debut cinematográfico
Los G-Men de Dick Tracy Gwen Andrews como Phyllis Isley; De 15 capítulos en serie
1943 El canto de Bernadette Bernadette Soubirous Premio de la Academia a la Mejor Actriz
Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz - Drama Cinematográfico
Festival Internacional de Cine de Locarno - Mejor Actriz
1944 Desde que te fuiste Jane Deborah Hilton Nominada - Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto
1945 Cartas de amor Singleton / Victoria Morland Nominada - Premio de la Academia a la mejor actriz
1946 Cluny Brown Cluny Brown Festival Internacional de Cine de Locarno - Mejor actriz
Duelo al sol Perla Chávez Nominada - Premio de la Academia a la mejor actriz
1948 Retrato de Jennie Jennie Appleton
1949 Éramos extraños China Valdés
Madame Bovary Emma Bovary
1950 Ido a la tierra Hazel Woodus Publicado como The Wild Heart (muy editado) en los EE. UU.
1952 Carrie Carrie Meeber
Ruby Gentry Ruby Gentry
1953 Estacion terminal María Forbes Reeditado como indiscreción de una esposa estadounidense
Vencer al diablo Sra. Gwendolen Chelm
1955 El amor es una cosa esplendorosa Dr. Han Suyin Nominado - Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la Mejor Actriz (tercer lugar)
Nominado - Premio de la Academia a la Mejor Actriz
Buenos días, señorita Dove Señorita paloma
1956 El hombre del traje de franela gris Betsy Rath
1957 Los pasadores de la calle Wimpole Elizabeth Barrett
Adiós a las armas Catherine Barkley
1962 Tierna es la noche Nicole Diver
1966 El ídolo Villancico
1969 Ángel, ángel, abajo vamos Astrid Steele también conocido como Cult of the Damned
1974 El infierno imponente Lisolette Mueller Nominada - Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto - Película
(papel final de la película)

Premios y nominaciones

premios de la Academia

Año Categoría Trabajo Resultado
1956 Mejor actriz El amor es una cosa esplendorosa Nominado
1947 Duelo al sol Nominado
1946 Cartas de amor Nominado
1945 Mejor actriz de soporte Desde que te fuiste Nominado
1944 Mejor actriz El canto de Bernadette Ganado

Premios Globo de Oro

Año Categoría Trabajo Resultado
1975 Mejor actriz de reparto en una película El infierno imponente Nominado
1944 Mejor actriz - Drama cinematográfico El canto de Bernadette Ganado

Ver también

Referencias

Fuentes

Otras lecturas

enlaces externos