Jan Kubíček - Jan Kubíček
Jan Kubíček | |
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 Jan Kubíček en Praga (1970)
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| Nacido |
30 de diciembre de 1927 |
| Fallecido |
14 de octubre de 2013 (85 años) Kolín, República Checa
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| Nacionalidad | Checoslovaco, Checo |
| Educación | Escuela de Artes Aplicadas de Praga , Academia de Artes Escénicas de Praga |
| Conocido por | Pintura, grabado, fotografía |
| Movimiento | Constructivismo , letrismo , arte concreto |
| Premios | Premio Vladimír Boudník |
| Sitio web | art-jankubicek.cz |
Jan Kubíček (30 de diciembre de 1927-14 de octubre de 2013) fue un pintor y grabador checo, y uno de los exponentes centroeuropeos más radicales del arte constructivista y concreto . También pasó más de una década ilustrando libros para niños para la principal editorial de Checoslovaquia, Albatros, y diseñó carteles de películas y portadas de libros icónicos a lo largo de la década de 1960. Además, tras haber pasado por una importante fase de letrismo a principios de la década de 1960, dejó un impresionante cuerpo de fotografías, ilustraciones y artes gráficas por las que recibió el premio Vladimír Boudník en 1999 .
Educación
De 1949 a 1953, bajo la tutela del Prof. Jan Novak, Kubíček estudió en la Escuela de Artes Aplicadas de Praga , donde se graduó. De 1954 a 1957, bajo la tutela del Prof. František Tröster, Kubíček estudió escenografía en la Academia de Artes Escénicas de Praga .
Jan Kubíček fue miembro del grupo de diseñadores checos Hollar, contribuyó a exposiciones de constructivismo checo desde finales de la década de 1960 y, concomitantemente, estuvo involucrado con Klub Konkretistov .
Papel en el arte checo de posguerra
Ladislav Daněk, del Museo de Arte de Olomouc , relata: "Jan Kubíček influyó sustancialmente en el arte checo de posguerra en varias ocasiones. A principios de la década de 1960, sus pinturas eran una cierta antítesis de los tonos" oscuros "de la abstracción estructural. En 1966, participó en la formación de la forma checa del letrismo internacional. A partir de 1967 Kubíček fue una de las figuras clave de las tendencias neoconstructivistas, y continuó desarrollando su programa geométrico original hasta el final de su vida. la obra, aunque rara vez mencionada, también es significativa. Los rasgos característicos de las obras de letrismo y abstracción geométrica del artista son: el sentido del orden, el mensaje visual impactante, la ausencia de contenidos literarios y una técnica pictórica precisa ".
Kubíček fue un paso adelante incluso en los círculos artísticos de su época. Debido a las restricciones prohibitivas del régimen totalitario , su trabajo solo gradualmente se hizo ampliamente apreciado en las últimas décadas. Jiří Machalický escribe: "No todo el mundo entenderá la forma de pensar de Kubíček de la misma manera. No es un juego matemático, sino una solución exacta a los problemas, combinada con la intuición, sin la cual el arte es imposible. En su conjunto, posee una lógica inconmensurable que se encuentra en pocos otros artistas, así como la capacidad de abrir otras alternativas. Era una parte natural no solo del arte checo, sino también del arte europeo progresista, que continuó desarrollando el legado de la pureza abstracción y tendencias constructivistas ".
Desde una temprana fascinación por los aspectos visuales de la ciudad contemporánea, Kubíček desarrolló un uso autónomo de la geometría en su trabajo. Kubíček fue uno de los pocos artistas checos comprometidos con la geometría conceptual. Desde la década de 1960 su arte está inmerso en principios y tendencias constructivistas. Sus obras maestras incluyen, además de pinturas y grabados, objetos constructivistas hechos de plástico y / o metal. Kubílček, junto a Sýkora , Karel Malich y Hugo Demartini , se encuentra entre los exponentes más significativos del constructivismo checo.
Durante la ocupación soviética de 1968, Kubíček aprovechó el caos en la frontera y transportó sus obras de arte sin permiso a una exposición individual en la Galería Teufel en Koblenz . "Debido a la Primavera de Praga ", escribe Julie Koch, "Kubíček pudo profundizar sus contactos con artistas occidentales. Su trabajo ha demostrado ser notablemente paralelo a las tendencias en la escena internacional. Como otras figuras principales del arte constructivista / concreto, Kubíček es popular en Suiza, Holanda y particularmente en Alemania ".
Estoy ante la afirmación de algo tan evidente como las relaciones creadas por la división elemental de un cuadrado. Doy forma visual a las reglas básicas, aunque la pintura que se ejecuta de manera diferente a la del pasado ya no posee casi nada que sea 'pictórico'. El contenido reducido ha requerido una forma completamente reducida y una reducción de toda la delicadeza utilizada en el arte de la pintura. Resumir, enunciar, exponer y presentar el hermoso conocimiento existente del orden descubierto es una razón concreta de este proyecto de pintura y, concomitantemente, el propósito de la elección.
Objetos
Al principio de su carrera, Kubíček se dio cuenta de que la tercera dimensión haría que su trabajo fuera más complejo y completo. El plexiglás le pareció el material ideal para este propósito. Además, la superposición de láminas en el espacio permitió al espectador ver a través de los objetos, y múltiples capas acentuaron los colores, ofreciendo tonos distintos a los disponibles a través de la mezcla convencional de pinturas acrílicas. "La esencia de mi trabajo geométrico es la simplicidad y la amplitud", dijo Kubíček. “Cuando transformo mis bocetos en artefactos hechos de madera, plástico y otros materiales, algunos elementos de la construcción siempre permanecerán ocultos al ojo del espectador. Perspex, por otro lado, hace que la construcción sea transparente y legible, revelando detalles que de otro modo estarían ofuscados por materiales opacos ".
Aparte de un grupo de artefactos metálicos más pequeños, Kubíček diseñó una colección de varillas y prismas, que se exhibieron en la Galería de Václav Špála en 1969 como una instalación radicalmente minimalista. Los objetos artísticos forman una parte única del trabajo de Kubíček: son limitados en número y distintos de sus otros trabajos. Muchos objetos se originaron entre mediados y finales de la década de 1960 y nunca se han exhibido ni examinado públicamente.
Kubíček era consciente de las posibilidades que ofrecía el diseño plástico. Desafortunadamente, no estaba preparado para fabricar grandes artefactos plásticos. En cambio, los diseñó como experimentos o muestras. "La mayoría terminaron en colecciones alemanas, algunas piezas son propiedad de coleccionistas y museos de nuestro país, y tres objetos fueron víctimas de una fiesta salvaje en mi antiguo estudio", confesó el artista en una entrevista.
Kubíček finalmente regresó a su medio principal, la pintura, que continuó desarrollando y mejorando. Sus objetos constituyen así una colección cerrada. Kubíček dijo: "La mayoría de los objetos siguen siendo bocetos en papel, pero merecen ser colocados en la arquitectura. Luego, uno podría mostrar retrospectivamente al menos algunas de mis obras de años pasados. Revelarían su forma espacial y transmitirían pensamientos y valores geométricos y constructivistas vitales". En 2016, uno de los diseños de Kubíček para un objeto grande fue realizado por el arquitecto Zdeněk Fránek y se instaló como un monumento a Jan Kubíček en un parque público en su ciudad natal de Kolín, Husově náměstí, frente al monumento a Jan Hus de la ciudad .
Retrospectivo
En abril de 2014, seis meses después de su muerte, la Galería Municipal de Praga celebró una gran retrospectiva de la obra de Kubíček, que constaba de unas 150 piezas de colecciones checas y europeas, comisariada por Hans-Peter Riese, y que marcaba una nueva era para el reconocimiento y la apreciación de La obra de Kubíček. "El trabajo de Kubíček es artística y espiritualmente multifacético, y se ramifica en una increíble variedad de direcciones", escribió el crítico de arte checo Jan Šída.
Al año siguiente, una versión consolidada de la retrospectiva Kubíček de Riese viajó al Anger Museum en Erfurt, Alemania .
Notas
Referencias
Otras lecturas
- Riese, HP, Jan Kubíček (Praga: KANT, 2014).