Into the Woods (película) - Into the Woods (film)

En el bosque
Una bruja que mira siniestramente a través de un matorral de ramas.
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Rob Marshall
Guión por James Lapine
Residencia en En el bosque
de Stephen Sondheim
James Lapine
Producido por
Protagonizada
Narrado por James Corden
Cinematografía Dion Beebe
Editado por Wyatt Smith
Musica por Stephen Sondheim
producción
empresas
DISTRIBUIDO por
Imágenes en movimiento de Walt Disney Studios
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
124 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 50 millones
Taquilla $ 212,9 millones

En el Bosque es un estadounidense de 2014 musical película de fantasía dirigida por Rob Marshall , y adaptada a la pantalla por James Lapine de él y Stephen Sondheim 's 1986 musical de Broadway del mismo nombre . Producida por Walt Disney Pictures , cuenta con un elenco que incluye a Meryl Streep , Emily Blunt , James Corden , Anna Kendrick , Chris Pine , Tracey Ullman , Christine Baranski , Lilla Crawford , Daniel Huttlestone , MacKenzie Mauzy , Billy Magnussen y Johnny Depp . Inspirada en loscuentos de hadas de los hermanos Grimm de " Caperucita Roja ", " Cenicienta ", " Jack y las habichuelas " y " Rapunzel ", la película se centra en una pareja sin hijos que se propone poner fin a una maldición que se les ha impuesto. por una bruja vengativa. En última instancia, los personajes se ven obligados a experimentar las consecuencias no deseadas de sus acciones.

Después de varios intentos fallidos de otros estudios y productores de adaptar el musical a la película, Disney anunció en 2012 que estaba produciendo una adaptación, con Marshall dirigiendo y John DeLuca como productor. La fotografía principal comenzó en septiembre de 2013 y se llevó a cabo íntegramente en el Reino Unido , incluso en Shepperton Studios en Londres .

Into the Woods celebró su estreno mundial en el Teatro Ziegfeld en la ciudad de Nueva York el 8 de diciembre de 2014 y se estrenó en los cines de los Estados Unidos el 25 de diciembre de 2014. La película tuvo éxito comercial y recibió críticas generalmente positivas, recibiendo elogios por su actuaciones de actuación (particularmente Streep), estilo visual, méritos de producción y números musicales, pero recibió críticas por su tono más claro pero oscuro en comparación con el material original (que tiene un tono cómico) y los cambios realizados para la traducción de la película. Recaudó 213 millones de dólares en todo el mundo. Into the Woods fue nombrada una de las 11 mejores películas de 2014 por el American Film Institute ; la película recibió tres nominaciones al Premio de la Academia, incluida una nominación a Mejor Actriz de Reparto por Streep, y tres nominaciones al Globo de Oro , incluida la Mejor Película - Musical o Comedia .

Trama

Un panadero y su esposa desean tener un hijo, pero sufren una maldición impuesta sobre la familia del panadero por una bruja . La bruja había encontrado previamente al padre del panadero robando su jardín cuando la madre del panadero estaba embarazada, exigiendo a cambio a su hija. Debido a que el padre de Baker también robó algunos frijoles mágicos, la propia madre de la Bruja también la castigó con la maldición de la fealdad. La Bruja es capaz de levantar la maldición y permitirles tener un hijo, pero solo si el panadero y su esposa obtienen cuatro elementos críticos para que ella haga una poción: una vaca blanca como la leche, una capa roja como la sangre, una cabello tan amarillo como el maíz y una zapatilla tan pura como el oro, ninguna de las cuales puede tocar.

Las demandas de la Bruja eventualmente ponen al Baker y a su esposa en contacto con Jack, quien está vendiendo su amada vaca doméstica , Milky-White, y a quien el Baker ofrece frijoles mágicos que le dejó su padre (que fueron robados a la Bruja) que Jack se convierte accidentalmente en un tallo de frijol grande; con Caperucita Roja, cuya capa roja la pareja notó cuando pasó por la panadería antes para comprar pan y dulces camino a la casa de su abuela; con la rubia Rapunzel (la hija adoptiva de la Bruja / hermana biológica del Baker), cuya torre pasa la esposa del Baker en el bosque; y con Cenicienta, que también se encuentra con la esposa de Baker mientras huye del Príncipe que la persigue y cuyo atuendo de baile incluye zapatillas doradas.

Después de una serie de intentos fallidos y desventuras, Baker y su esposa finalmente pueden reunir los elementos necesarios para romper el hechizo. Una vez completada la poción, cada uno de los personajes recibe un " final feliz ": Cenicienta se casa con el Príncipe; Rapunzel es liberada de la Bruja por el hermano del Príncipe de Cenicienta, con quien se casa; Jack provee para su madre robándole riquezas al Gigante en el cielo, cortesía del tallo de judías, y mata al Gigante que lo persigue cortando el tallo de judías; Caperucita Roja y su abuela se salvan del Gran Lobo Feroz ; y la Bruja recupera su juventud y belleza después de beber la poción.

Sin embargo, cada uno de los personajes aprende que sus finales no son felices: al panadero le preocupa ser un padre pobre para su bebé recién nacido; la esposa del panadero es seducida temporalmente por el príncipe; Cenicienta está desencantada por su príncipe infiel; y la bruja se entera de que ha perdido sus poderes mágicos a cambio de su juventud y belleza, luego de ser rechazada por Rapunzel, quien luego huye con su príncipe. El crecimiento de un segundo tallo de frijol del último frijol mágico restante permite a la viuda del Gigante descender y amenazar al reino y a sus habitantes si no entregan a Jack en retribución por matar a su marido. Los personajes intentan encontrar a Jack, pero debaten sobre la moralidad de entregar a Jack. En el proceso, la madre y la abuela de Caperucita Roja, la madre de Jack y la esposa de Baker mueren. Baker, Cenicienta, Jack y Caperucita Roja se culpan mutuamente por sus acciones individuales que llevaron a la tragedia, y en última instancia, culpan a la Bruja por cultivar los frijoles en primer lugar. Ella los maldice por su incapacidad para aceptar la responsabilidad de sus acciones individuales, así como por su negativa a hacer "lo correcto" (entregar a Jack). Tirando todos los frijoles restantes, la Bruja le ruega a su madre que la castigue de nuevo, y abandona al grupo fundiéndose en un gran pozo de alquitrán hirviendo.

Los personajes restantes deciden matar a la viuda del gigante amenazante, aunque discuten la complicada moralidad de la retribución y la venganza en el proceso. Atraen a la viuda del Gigante para que entre en el pozo de alquitrán donde finalmente tropieza y cae a la muerte. Con la viuda del Gigante muerta, los personajes siguen adelante con sus vidas tal como son. El panadero, pensando en su esposa, está decidido a ser un buen padre. Cenicienta decide dejar al príncipe y ayudar al panadero con Jack y Caperucita Roja, ya que ahora son huérfanos y se mudarán a la panadería. El panadero consuela a su hijo después de que comienza a llorar al contar la historia de la película, ya que la película termina con la moraleja de la bruja, lo que significa que los niños pueden cambiar debido a las acciones y comportamientos de los padres.

Emitir

Cambios de etapa a pantalla

Se hicieron varias modificaciones al musical para la película, con la aprobación de Stephen Sondheim (en la foto) y James Lapine .

Si bien inicialmente se informó que Disney había decidido hacer algunos cambios importantes en la trama para la versión cinematográfica, Stephen Sondheim reveló que este no era el caso y que cualquier cambio en la versión cinematográfica había sido aprobado por él y James Lapine.

Por lo tanto, la película se diferencia ligeramente de la producción teatral. Las canciones "I Guess This Is Goodbye", "Maybe They're Magic", "First Midnight" y "Second Midnight" interludios, "Ever After" (final del Acto I de la obra original), "So Happy", "Into The Woods "Reprise", "Agony" Reprise y "No More" (interpretada por Baker) fueron eliminadas de la película, aunque tanto "Ever After" y "No More" se utilizan como instrumentales en la película. Mientras tanto, muchas de las canciones de la película tienen letras ligeramente diferentes a sus contrapartes en el escenario debido a los ligeros retoques de la trama.

Otros cambios incluyen una reducción importante del papel significativo del "hombre misterioso", que manipula gran parte de la acción en el primer acto y finalmente se revela como el padre de Baker. Además, se eliminó el personaje del narrador y, en cambio, la película es narrada por Baker. El papel menor del padre de Cenicienta fue eliminado y, en cambio, se lo menciona como fallecido. Debido a la trama comprimida de la película, se elimina el embarazo de Rapunzel, al igual que la trama secundaria en la que los dos príncipes tienen aventuras con Blancanieves y la Bella Durmiente . En la película, la esposa del Gigante ataca por primera vez durante los matrimonios de Cenicienta y Rapunzel con sus respectivos príncipes; en el espectáculo teatral, la esposa del Gigante ataca por primera vez el jardín de la Bruja. El destino final de Rapunzel también cambia: en lugar de ser asesinada por el Gigante, se niega a cooperar con la Bruja y huye con su príncipe.

Producción

Desarrollo temprano

Los primeros intentos de adaptar Into the Woods al cine se produjeron a principios de la década de 1990, con un guión escrito por Lowell Ganz y Babaloo Mandel . Se realizó una lectura con un elenco que incluyó a Robin Williams como Baker, Goldie Hawn como la esposa del Baker, Cher como la bruja, Danny DeVito como el gigante, Steve Martin como el lobo y Roseanne como la madre de Jack. En 1991, Columbia Pictures y Jim Henson Productions también estaban desarrollando una adaptación cinematográfica con Craig Zadan como productor y Rob Minkoff como director. En 1997, Columbia dio un giro a la película , con Minkoff todavía adjunto como director, y Billy Crystal , Meg Ryan y Susan Sarandon supuestamente en conversaciones para protagonizar. Después del informe de Variety , una adaptación cinematográfica de Into the Woods permaneció inactiva durante 15 años.

Desarrollo en Disney

Tras el éxito crítico y comercial de Chicago en 2002, el director Rob Marshall se acercó a Stephen Sondheim con una propuesta para adaptar uno de sus musicales. Aunque Marshall estaba inicialmente interesado en adaptar Follies y Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street , Sondheim sugirió Into the Woods en su lugar. Marshall estuvo de acuerdo, pero el desarrollo del proyecto se pospuso mientras él se concentraba en la dirección de Memorias de una geisha y nueve . En 2011, el interés de Marshall en el proyecto se reavivó cuando escuchó un discurso del presidente Barack Obama en el décimo aniversario de los ataques del 11 de septiembre a las familias de las víctimas del 11 de septiembre, que parecía evocar el mismo mensaje que el musical más importante. canción, "No One Is Alone". Marshall creía firmemente que Into the Woods era "un cuento de hadas para la generación posterior al 11-S". En enero de 2012, Marshall se acercó a Walt Disney Pictures, para quien acababa de dirigir Piratas del Caribe: On Stranger Tides, y lanzó la idea al estudio, con Lapine escribiendo el guión y Sondheim "esperaba" escribir nuevas canciones. El ganador del Oscar Dion Beebe , quien previamente colaboró ​​con Marshall en Chicago , Memoirs of a Geisha y Nine , se desempeñó como director de fotografía. Sondheim confirmó que se había escrito una nueva canción para la película en una entrevista de abril de 2013 con The Independent .

Los actores Anna Kendrick y James Corden participaron en una lectura del guión en octubre de 2012 que convencería a Disney de dar luz verde a la película. Repetirían sus papeles de Cenicienta y El panadero para la película.

Con el respaldo de Disney, se llevó a cabo una lectura de tres días de todo el guión actualizado en Nueva York en octubre de 2012 bajo la dirección de Marshall, con Nina Arianda como la esposa del panadero, Victoria Clark como la madre / abuela / gigante de Cenicienta, James Corden como el panadero, Donna Murphy como la bruja, Christine Baranski como la madrastra de Cenicienta, Tammy Blanchard como Florinda, Ivan Hernandez como el lobo, Megan Hilty como Lucinda, Cheyenne Jackson como el príncipe de Rapunzel, Allison Janney como la madre de Jack, Anna Kendrick como Cenicienta, Michael McGrath como Steward / El hombre misterioso, Laura Osnes como Rapunzel, Taylor Trensch como Jack, Casey Whyland como Caperucita Roja y Patrick Wilson como el Príncipe de Cenicienta. Fue esta lectura la que finalmente convenció al presidente de Walt Disney Studios , Sean Bailey, de dar luz verde a la película a pesar de las continuas preocupaciones sobre la naturaleza oscura del musical original (que los ejecutivos de Disney habían comenzado a comprender desde el lanzamiento original de Marshall). Sin embargo, Disney (que autofinancia todas sus películas) proporcionó solo un presupuesto de producción relativamente pequeño de $ 50 millones (en relación con otros largometrajes de fantasía en su lista de desarrollo), lo que a su vez obligó tanto al elenco como al equipo a aceptar recortes salariales para trabajar. en la película.

Posteriormente, surgieron informes en enero de 2013 de que Meryl Streep había sido elegida para interpretar a la Bruja. Streep había instituido una regla personal de "no bruja" después de que cumplió 40 años y le ofrecieron tres papeles de bruja, pero finalmente rompió su propia regla para hacer un papel de Sondheim nuevamente. Ella ya estaba familiarizada con su trabajo, habiendo participado en la producción original de The Frogs de Sondheim como estudiante en la Universidad de Yale . Durante el mismo mes, se informó que se había confirmado que Janney también se uniría a la película. Sin embargo, cinco meses después, Tracey Ullman fue elegida para interpretar a Jack's Mother.

En abril de 2013, Johnny Depp estaba en negociaciones finales, junto con Streep, para unirse a la película. The Hollywood Reporter informó que para ayudar a hacer la película con un presupuesto tan ajustado, Depp aceptó como un favor a Disney y Marshall un acuerdo de "embarque", en el que aparecería en un papel menor por una tarifa de $ 1 millón, en su lugar. de su tarifa típica de 20 millones de dólares por un papel protagónico. En mayo, James Corden, que participó en la lectura del guión, estaba en conversaciones para interpretar el papel de Baker. El 10 de mayo de 2013, Disney confirmó el casting de Streep, Depp y Corden como la bruja, el lobo feroz y el panadero, respectivamente. Ese mismo mes, Emily Blunt y Christine Baranski fueron elegidas , respectivamente, como la esposa del panadero y la madrastra de Cenicienta. Marshall luego confirmó que Blunt fue seleccionada por su "calidez [th]" y simpatía para asegurar el impacto emocional de la muerte súbita de Baker's Wife: "Es muy importante para ese personaje porque es el corazón de la pieza y tú Realmente tengo que amarla, así que cuando se haya ido debería sentirse como una patada en el estómago ". Después de ser elegida, Blunt descubrió que estaba embarazada y su vestuario y coreografía tuvieron que ajustarse en consecuencia. Sin embargo, su apariencia de "sobrepeso" durante la producción en realidad encajaba con el papel de Baker's Wife; como explicó, "siento que habría comido muchos carbohidratos trabajando en la panadería".

Torre de Rapunzel en construcción en Waverley Abbey en Farnham , Surrey.

También en mayo, Jake Gyllenhaal y Chris Pine entraron en negociaciones para interpretar a los Príncipes. Sin embargo, Gyllenhaal abandonó la película debido a conflictos de programación con otra película, Nightcrawler , y posteriormente fue reemplazado por Billy Magnussen . Un mes después, Anna Kendrick comenzó a hablar para interpretar a Cenicienta en la película. En junio de 2013, Walt Disney Studios anunció públicamente que la película había sido aprobada y programó una fecha de estreno para el día de Navidad de 2014. En julio, MacKenzie Mauzy , Tammy Blanchard , Lucy Punch y Daniel Huttlestone se unieron al elenco. Más tarde, Mauzy reveló que primero hizo una audición para Cenicienta, pero no obtuvo el papel. Sin embargo, el director Marshall vio su cinta de audición y la trajo de vuelta para Rapunzel, después de reconocer "la 'vulnerabilidad' y la 'emoción' que Mauzy podría traer a Rapunzel después de que ella leyera solo una línea", como recordó. A principios de agosto, los representantes de Sophia Grace Brownlee anunciaron que había sido elegida como Caperucita Roja. El anuncio del casting de Brownlee, que fue ampliamente reportado pero nunca confirmado por Disney, fue criticado como "un truco" y fue recibido con preocupación debido a su edad y los matices sexuales presentes entre Little Red y Wolf. La sinopsis de la trama de la película y el casting oficial de los actores principales Meryl Streep, Johnny Depp, Anna Kendrick, Chris Pine y Emily Blunt se revelaron en la D23 Expo el 10 de agosto de 2013. El 16 de septiembre de 2013, se confirmó que Lilla Crawford interpretaría el personaje de Caperucita Roja, a pesar de los informes anteriores que sugieren Brownlee. Crawford audicionó para Marshall a través de Skype , quien le ofreció el papel en dos horas. Como resultado, Crawford estaba en un vuelo a Londres al día siguiente. Más tarde, Dominic Brownlee habló sobre el retiro de su hija Sophia Grace de la película: "Después de una cuidadosa consideración, los padres de Sophia Grace, sentimos que a medida que avanzaban los ensayos, ella era demasiado joven para este papel. Fue una decisión conjunta entre nosotros y el director y productor de Into the Woods para retirar a Sophia Grace de la película ". Además de Crawford, el elenco de Richard Glover, Frances de la Tour , Simon Russell Beale , Joanna Riding y Annette Crosbie en otros roles también se anunció por separado el 16 de septiembre.

Rodaje

En julio de 2013, antes de que comenzara la filmación, Marshall sometió al elenco a seis semanas de ensayos en un escenario de sonido y bloqueó sus escenas. En agosto, los miembros del elenco visitaron Angel Recording Studios para grabar por separado sus respectivas partes en presencia del propio Sondheim. Más del 90% de las pistas vocales en la versión final de la película son de las sesiones del estudio de grabación, mientras que el resto se grabó en el lugar o en el set. La ventaja de bloquear y ensayar todas las escenas primero fue que los miembros del elenco podían calibrar con precisión sus voces en el estudio de grabación para la apariencia planificada de cada escena cuando se filmaran más tarde, minimizando así la desconexión un poco desconcertante entre las voces y la coreografía típica de los videos musicales .

El castillo de Dover en Kent se utilizó como exterior del castillo del Príncipe.

La fotografía principal tuvo lugar en los Shepperton Studios de Londres en septiembre de 2013, y la filmación adicional tuvo lugar en Dover Castle , Hambleden , Waverley Abbey y Richmond Park . Un bosque de pinos centenarios en Windsor Great Park se usó para muchas de las escenas en el bosque. Marshall luchó con cómo montar el dúo melodramático "Agony" en el bosque hasta que descubrió en línea que Windsor tenía una cascada artificial en Virginia Water Lake , que resultó ser el lugar perfecto para la canción. La producción se filmó digitalmente, utilizando cámaras Arri Alexa configuradas en una configuración de dos cámaras , y el metraje se editó en conjunto en Avid Media Composer . El exterior de Byfleet Manor en Surrey sirvió como hogar de Cenicienta.

Los realizadores pasaron un día entero filmando escenas en las que se subía el cabello de Rapunzel. Mauzy afirmó que los realizadores querían aprovechar su cabello rubio y que la parte superior del cabello de Rapunzel que apareció en la película era su propio cabello real; los maquilladores solo lo trenzaron en la extensión. Esta extensión de cabello fue diseñada por el diseñador de cabello Peter King. Después de probar el cabello suelto y suelto que King encontró "incontrolable", decidió tener veintisiete tramas de cabello real entrelazadas en una trenza de 30 pies, un diseño que se inspiró en una ilustración de Rapunzel de Arthur Rackham. Para traer suficientes mechones de cabello rusos reales necesarios para la extensión, King y su equipo tuvieron que trabajar con varios distribuidores de Alemania e Inglaterra. El proceso de trenzado del cabello requirió tres personas, cada una sosteniendo un mechón separado y tejiendo hacia adentro y hacia afuera. King también teñió las tramas para que combinaran con el color de cabello rubio champán de Mauzy y mezcló seis tonos diferentes de ceniza y fresa para crear gradaciones y reflejos realistas. Entre escenas, Mauzy tuvo que "envolver [el pelo] alrededor de su brazo como enormes rollos de lana", como recuerda King. Se utilizó un especialista para filmar las escenas de escalada de cabello, con una cuerda delgada y anillos de metal, las únicas herramientas adicionales ocultas dentro de la trenza para sostener el peso de una persona que sube.

La toma final de la película, que esencialmente se fusiona y enlaza con su primera toma, en realidad cambia digitalmente entre tres tomas: una Technocrane en un lugar que se eleva lo más alto posible en el cielo, un dron aéreo que vuela por un valle en Gales y una toma de un cielo nublado en Manhattan , Ciudad de Nueva York . El rodaje concluyó el 27 de noviembre de 2013.

El 14 de julio de 2014, Steve Baldwin publicó en un sitio de redes sociales que se realizaron nuevas tomas durante todo el mes de julio. Sin embargo, al mes siguiente, Rob Marshall negó que la película se volviera a filmar. En cambio, pasaron tres días filmando material nuevo que había sido cortado y vuelto a agregar al guión después de que Disney proyectara la película. Para su papel de Lobo, Depp trabajó en estrecha colaboración con la diseñadora de vestuario de la película, Colleen Atwood, para crear un disfraz inspirado en Tex Avery , completo con traje zoot y sombrero fedora .

Música

Como se señaló anteriormente, la mayoría de las canciones fueron pregrabadas por el elenco. El productor musical Mike Higham, que había trabajado anteriormente con Sondheim en Sweeney Todd : The Demon Barber of Fleet Street , grabó la partitura de la película con la London Symphony Orchestra y la London Philharmonic . El supervisor musical y director Paul Gemignani instruyó a los actores sobre cómo cantar, incluido cantar en vivo para una cámara en el set, música pregrabada en el estudio y con una orquesta de estudio en vivo. Jonathan Tunick orquestó la música original de Sondheim. La clave de la canción, "Hello, Little Girl", se modificó para adaptarse mejor al rango vocal más bajo de Johnny Depp . Con respecto al arreglo musical de la canción, Higham explicó, "enfatizamos los vientos de madera para que se sienta un poco más ligero, especialmente las flautas. Y simplemente lo hicimos un poco más jazz, tocado más en la línea de bajo andante. Inherentemente, cuando tiene una sensación de jazz, simplemente se siente más ligera ". La banda sonora de la película fue lanzada por Walt Disney Records el 15 de diciembre de 2014.

Inicialmente se informó que la versión cinematográfica incluiría dos canciones nuevas: un dúo para Baker and his Wife, titulado "Rainbows", originalmente escrito para una adaptación cinematográfica de 1992 que nunca se hizo, y una nueva canción para The Witch, que finalmente se tituló "Ella regresara". Al final, ninguna canción aparece en la película terminada: "Rainbows" se cortó antes de que comenzara el rodaje y "She'll Be Back", aunque filmada, fue eliminada de la película con el argumento de que ralentizaba la historia. "She'll Be Back" se incluyó como un artículo adicional en el comunicado de prensa de la película.

Liberación

La primera presentación oficial de la empresa tuvo lugar en la exposición Disney D23 2013 . El teaser trailer oficial debutó el 31 de julio de 2014. Se lanzó un featurette que mostraba clips detrás de escena y las voces de Streep, Kendrick, Blunt y otros. Un segundo tráiler fue lanzado el 6 de noviembre de 2014.

La película tuvo su estreno mundial en el Teatro Ziegfeld en la ciudad de Nueva York el 8 de diciembre de 2014. Fue estrenada en cines en los Estados Unidos el 25 de diciembre de 2014.

Medios domésticos

Walt Disney Studios Home Entertainment lanzó la película en Blu-ray , DVD y descarga digital en Norteamérica el 24 de marzo de 2015. La película debutó en el segundo lugar en las listas de medios domésticos detrás de El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos . La versión para medios domésticos incluye la canción original de Stephen Sondheim y James Lapine " She'll Be Back ".

Recepción

Taquilla

Into the Woods recaudó $ 128 millones en América del Norte y $ 85,1 millones en otros territorios, para un total mundial de $ 213,1 millones, contra un presupuesto de $ 50 millones.

Into the Woods comenzó a sonar en los cines de América del Norte el 24 de diciembre de 2014 y ganó $ 1.1 millones de proyecciones nocturnas de Nochebuena y $ 15.08 millones en su día de apertura (incluidas las vistas previas) de 2.440 cines. Su primer día bruto fue el cuarto debut más grande el día de Navidad y el sexto más grande el día de Navidad bruto de la historia. La película fue una de cuatro películas ponen en lanzamiento ancho el 25 de diciembre de 2014, los otros tres son de Universal Pictures ' Unbroken (3.131 teatros), Paramount Pictures ' The Gambler (2.478 salas de cine), y TWC 's Big Eyes (1.307 salas de cine) . Ganó 31,1 millones de dólares en su estreno tradicional de tres días (46,1 millones de dólares, incluido el día de Navidad bruto) debutando en el puesto 2 en la taquilla detrás de El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos , logrando el fin de semana de estreno más alto para una película basada en un Musical de Broadway (anteriormente realizado por Mamma Mia! ). El debut de la película de $ 3,5 millones en Japón marcó la mayor apertura para una película musical de acción en vivo del siglo XXI .

respuesta crítica

La actuación de Meryl Streep como La bruja fue aclamada por la crítica y recibió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz de Reparto .

El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes informa un índice de aprobación del 71% basado en 225 reseñas, con una calificación promedio de 6.60 / 10. El consenso del sitio dice: "En general, esta adaptación de Disney del clásico de Sondheim se sienta cómodamente en la esquina de Hollywood y Broadway, incluso si se oscurece en su detrimento en el acto final". Otro agregador de reseñas , Metacritic , calcula un puntaje promedio ponderado de 69 sobre 100, basado en 41 críticas, lo que indica "reseñas generalmente favorables". En las encuestas de CinemaScore realizadas durante el fin de semana de apertura, el público le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A + a F.

Streep fue inmensamente aplaudida por su interpretación de la Bruja, y muchos críticos y público creyeron que ella era el corazón de la película. Lou Lumenick del New York Post calificó las representaciones de ella y de Blunt como "dos de las mejores actuaciones femeninas del año". Susan Wloszczyna de RogerEbert.com elogió las interpretaciones de Streep de las canciones "Stay with Me" y "Last Midnight", y resumió su interpretación como dejar "prácticamente a todos los demás en el polvo y por diseño".

The Hollywood Reporter escribió que la película "se beneficia del respeto por el material original, los valores de producción tentadores y una galería populosa de retratos de personajes nítidos de un elenco encantador". Stephen Holden de The New York Times elogió la película, escribiendo; " Into the Woods , la espléndida adaptación cinematográfica de Disney del musical de Stephen Sondheim-James Lapine, infunde nueva vitalidad al cansado concepto de marketing de entretenimiento para 'niños de todas las edades'". Leonard Maltin calificó la película como "una de las mejores películas del año". De manera similar, Pete Hammond de Deadline elogió la película como "la película musical más deslumbrante desde el propio Chicago de Marshall". y elogió la actuación del elenco, particularmente Streep. Lou Lumerick del New York Post calificó la película como "el mejor musical de este siglo" y elogió las actuaciones de Streep y Blunt como las mejores actuaciones femeninas del año. Scott Mendelson de Forbes dio una crítica positiva declarando que la película es "la mejor película de Rob Marshall" y la elogió por su genuino entretenimiento y su sólida actuación del elenco. Richard Corliss of Time dio una crítica positiva, afirmando que la película era una "historia infantil inteligente, atractiva y al revés para adultos de todas las edades". Gregory Ellwood de HitFix eligió a Streep comocandidata al Oscar en la categoría de Mejor Actriz de Reparto , y también elogió la actuación de Chris Pine.

Richard Lawson de Vanity Fair , Karen D'Souza de San Jose Mercury News y Dana Stevens de Slate publicaron reseñas críticas de la película. A los tres les gustó mucho la actuación (especialmente las actuaciones de Blunt y Pine), pero los tres también concluyeron que después de los diversos cortes y cambios, la versión final de la película no había logrado preservar adecuadamente el poder del oscuro mensaje existencialista en el escenario. corazón del segundo acto del musical original. Stevens caracterizó el resultado como un " fastidio distópico genérico" , mientras que Lawson criticó la película como una "adaptación obediente pero superficial" que carecía de "corazón genuino". Paul Katz de The Huffington Post sintió que el cambio de tono entre los dos últimos actos fue demasiado abrupto y también criticó la fidelidad de la película al musical escénico. Por el contrario, a Alyssa Rosenberg de The Washington Post no le gustaron las actuaciones de Streep y Depp, al tiempo que calificó los dos primeros actos de la película como un "deleite sorprendente".

Reconocimientos

Lista de premios y nominaciones
Otorgar Fecha de la ceremonia Categoría Destinatario (s) Resultado
premios de la Academia 22 de febrero de 2015 Mejor actriz de soporte Meryl Streep Nominado
Mejor diseño de vestuario Colleen Atwood Nominado
Mejor diseño de producción Diseño de producción: Dennis Gassner ; Decoración del set: Anna Pinnock Nominado
Premios internacionales AACTA 31 de enero de 2015 Mejor actriz de soporte Meryl Streep Nominado
Premios del gremio de directores de arte 31 de enero de 2015 Excelencia en el diseño de producción para una película de fantasía Dennis Gassner Nominado
Editores de cine estadounidense 30 de enero de 2015 Mejor largometraje editado: comedia o musical Wyatt Smith Nominado
Instituto de Cine Americano 9 de diciembre de 2014 Las once mejores películas del año En el bosque Ganado
Premios Billboard de Música 17 de mayo de 2015 Mejor banda sonora En el bosque Nominado
Premios de la Academia Británica de Cine 8 de febrero de 2015 Mejor diseño de vestuario Colleen Atwood Nominado
Mejor maquillaje y peinado Peter Swords King , J. Roy Helland Nominado
Asociación de Críticos de Cine de Radiodifusión 15 de enero de 2015 Mejor actriz de soporte Meryl Streep Nominado
Mejor Ensamble Actuando El elenco de Into the Woods Nominado
Mejor dirección de arte Dennis Gassner / Diseñador de producción, Anna Pinnock / Decoradora de escenarios Nominado
Mejor diseño de vestuario Colleen Atwood Nominado
Mejor peinado y maquillaje Nominado
Sociedad de Casting de América 22 de de enero de, el año 2015 Comedia de gran presupuesto Francine Maisler, Bernard Telsey y Tiffany Little Canfield Nominado
Asociación de Críticos de Cine de Chicago 15 de diciembre de 2014 Mejor dirección de arte / diseño de producción Dennis Gassner y Anna Pinnock Nominado
Gremio de Diseñadores de Vestuario 17 de febrero de 2015 Excelencia en el cine fantástico Colleen Atwood Ganado
Sociedad de Críticos de Cine de Detroit 15 de diciembre de 2014 Mejor Ensamble El elenco de Into the Woods Nominado
Premios Empire 29 de marzo de 2015 Mejor Revelación Masculina Daniel Huttlestone Nominado
Círculo de críticos de cine de Florida 19 de diciembre de 2014 Mejor dirección de arte / diseño de producción Dennis Gassner y Anna Pinnock Nominado
Premios Globo de Oro 11 de enero de 2015 Mejor Película - Musical o Comedia En el bosque Nominado
Mejor actriz en una película de comedia o musical Emily Blunt Nominado
Mejor actriz de reparto - Película Meryl Streep Nominado
Premios Kids 'Choice 28 de marzo de 2015 Mejor villano Meryl Streep Nominado
Premios MPSE Golden Reel 15 de febrero de 2015 Característica musical Mike Higham y Jennifer Dunnington Nominado
Premios MTV Movie 12 de abril de 2015 Mejor villano Meryl Streep Ganado
Sociedad de Críticos de Cine de San Diego 15 de diciembre de 2014 Mejor diseño de producción Dennis Gassner y Anna Pinnock Nominado
Premios satélite 15 de febrero de 2015 Mejor reparto - Película Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Johnny Depp, Lilla Crawford, Daniel Huttlestone, MacKenzie Mauzy, Tracey Ullman, Christine Baranski, Tammy Blanchard, Lucy Punch, Billy Magnussen y Frances de la Tour Ganado
Mejor diseño de vestuario Colleen Atwood Nominado
Mejor sonido (edición y mezcla) Blake Leyh, John Casali, Michael Keller, Michael Prestwoood Smith y Renee Tondelli Nominado
Mejores efectos visuales Christian Irles, Matt Johnson y Stefano Pepin Nominado
Premios Saturno 25 de junio de 2015 Mejor película de fantasía En el bosque Nominado
Mejor actriz de soporte Meryl Streep Nominado
Mejor diseño de producción Dennis Gassner Nominado
Mejor disfraz Colleen Atwood Nominado
Mejor maquillaje Peter King y Matthew Smith Nominado
Premios del Screen Actors Guild 25 de enero de 2015 Mejor actuación de una actriz en un papel secundario Meryl Streep Nominado
Críticos de cine de St. Louis 15 de diciembre de 2014 Mejor banda sonora musical Nominado
Premios de la Asociación de Críticos de Cine del Área de Washington DC 8 de diciembre de 2014 Mejor Ensamble El elenco de Into the Woods Nominado
Mejor dirección de arte Dennis Gassner y Anna Pinnock Nominado
Premios Artista Joven 15 de mayo de 2015 Mejor Actuación en un Largometraje - Actor Joven de Reparto Daniel Huttlestone Nominado
Mejor Actuación en un Largometraje - Actriz Joven de Reparto Lilla Crawford Ganado

Referencias

enlaces externos