Ilustración - Illustration

Ilustración de Jessie Willcox Smith (1863-1935)

Una ilustración es una decoración, interpretación o explicación visual de un texto, concepto o proceso, diseñada para su integración en medios publicados impresos y digitales, como carteles , folletos , revistas, libros, materiales didácticos, animaciones , videojuegos y películas . Por lo general, un ilustrador crea una ilustración . Las ilustraciones digitales se utilizan a menudo para hacer que los sitios web y las aplicaciones sean más fáciles de usar, como el uso de emojis para acompañar el tipo digital. La ilustración también significa proporcionar un ejemplo; ya sea por escrito o en forma de imagen.

El origen de la palabra "ilustración" es el inglés medio tardío (en el sentido de 'iluminación; iluminación espiritual o intelectual'): a través del francés antiguo del latín illustratio (n-), del verbo illustrare .

Estilos de ilustración

"La ilustración supera a la explicación" Western Engraving & Colortype Co. (1916)

La ilustración contemporánea utiliza una amplia gama de estilos y técnicas, que incluyen dibujo , pintura , grabado , collage , montaje , diseño digital , multimedia y modelado 3D . Según el propósito, la ilustración puede ser expresiva, estilizada, realista o muy técnica.

Las áreas especializadas incluyen:

Ilustración técnica y científica

Diagrama de despiece de una bomba de engranajes (c 2007)
Dibujo en corte del Nash 600 , un automóvil estadounidense de la década de 1940 (1942)
Ilustraciones de varios insectos, dibujadas en 1833 por J. Tastu

La ilustración técnica y científica comunica información de carácter técnico o científico. Esto puede incluir vistas ampliadas , cortes , sobrevuelos, reconstrucciones, imágenes instructivas, diseños de componentes, diagramas . El objetivo es "generar imágenes expresivas que transmitan efectivamente cierta información a través del canal visual al observador humano".

La ilustración técnica y científica generalmente está diseñada para describir o explicar temas a una audiencia no técnica, por lo que debe proporcionar "una impresión general de lo que es o hace un objeto, para mejorar el interés y la comprensión del espectador".

En la práctica de la ilustración contemporánea, el software 2D y 3D se utiliza a menudo para crear representaciones precisas que se pueden actualizar fácilmente y reutilizar en una variedad de contextos.

Ilustración como bellas artes

Oberon, Titania y Puck con hadas bailando de William Blake (1786)

En el mundo del arte, la ilustración se ha considerado en ocasiones de menor importancia que el diseño gráfico y las bellas artes .

Sin embargo, hoy en día, debido en parte al crecimiento de las industrias de la novela gráfica y los videojuegos , así como al mayor uso de la ilustración en revistas y otras publicaciones, la ilustración se está convirtiendo en una forma de arte valiosa, capaz de atraer a un mercado global.

Se sabe que las ilustraciones originales atraen altos precios en las subastas. El cuadro del artista estadounidense Norman Rockwell "Breaking Home Ties" se vendió en una subasta de Sotheby's en 2006 por 15,4 millones de dólares. Muchos otros géneros de ilustración son igualmente valorados, con artistas pin-up como Gil Elvgren y Alberto Vargas , por ejemplo, que también atraen altos precios.

Historia

Un grabado de Georgius Agricola o Georg Bauer (1494-1555), que ilustra la práctica minera de incendiar

Históricamente, el arte de la ilustración está íntimamente ligado a los procesos industriales de impresión y publicación .

Historia temprana

Las ilustraciones de los códices medievales se conocían como iluminaciones y fueron dibujadas y pintadas individualmente a mano. Con la invención de la imprenta durante el siglo XV, los libros se distribuyeron más ampliamente, a menudo ilustrados con grabados en madera .

Algunas de las primeras ilustraciones provienen de la época del antiguo Egipto (Khemet), a menudo como jeroglíficos . Existe un ejemplo clásico de ilustraciones de la época de La tumba del faraón Seti I , alrededor de 1294 a. C. a 1279 a. C., quien fue padre de Ramsés II , nacido en 1303 a. C.

En 1600, Japón vio el origen de Ukiyo-e , un estilo de ilustración influyente caracterizado por líneas expresivas, colores vivos y tonos sutiles, resultado de la técnica de impresión de bloques de madera cepillada con tinta . Los temas incluían cuentos populares tradicionales, figuras populares y la vida cotidiana. Hokusai ‘s la gran ola de Kanazawa es una famosa imagen del tiempo.

Durante los siglos XVI y XVII en Europa, los principales procesos de reproducción para la ilustración fueron el grabado y el aguafuerte . En la Inglaterra del siglo XVIII, un ilustrador notable fue William Blake (1757–827), que utilizó el grabado en relieve . A principios del siglo XIX, la introducción de la litografía mejoró sustancialmente la calidad de reproducción.

Siglo 19

En Europa, figuras notables de principios del siglo XIX fueron John Leech , George Cruikshank , el ilustrador de Dickens Hablot Knight Browne y, en Francia, Honoré Daumier . Todos contribuyeron a publicaciones tanto satíricas como "serias". En este momento, había una gran demanda de dibujos caricaturescos que encapsularan las costumbres sociales, los tipos y las clases.

La revista humorística británica Punch (1841-2002) se basó en el éxito del Comic Almanac de Cruikshank (1827-1840) y empleó a muchos ilustradores de renombre , incluidos Sir John Tenniel , los hermanos Dalziel y Georges du Maurier . Aunque todas las bellas artes se formaron, su reputación se ganó principalmente como ilustradores.

Históricamente, Punch fue más influyente en las décadas de 1840 y 1850. La revista fue la primera en utilizar el término " caricatura " para describir una ilustración humorística y su uso generalizado llevó a John Leech a ser conocido como el primer " dibujante " del mundo. Al igual que otras revistas similares, como la parisina Le Voleur , Punch se dio cuenta de que se vendía una buena ilustración y un buen texto. Con la publicación continuando en el siglo XXI, Punch narra un cambio gradual en la ilustración popular, de la dependencia de la caricatura a la observación sofisticada de temas.

La era dorada"

Desde principios del siglo XIX , los periódicos , las revistas para el mercado de masas y los libros ilustrados se habían convertido en los medios de comunicación de consumo dominantes en Europa y el Nuevo Mundo. En el siglo XIX, las mejoras en la tecnología de impresión permitieron a los ilustradores experimentar con técnicas de color y reproducción. Estos avances en la impresión afectaron a todas las áreas de la literatura, desde libros de cocina, fotografía y guías de viaje, hasta libros para niños. Además, debido a los avances en la impresión, se volvió más asequible producir fotografías en color dentro de libros y otros materiales. Para 1900, casi el 100 por ciento del papel estaba hecho a máquina, y mientras que una persona que trabajaba a mano podía producir entre 60 y 100 libras de papel por día, la mecanización producía alrededor de 1,000 libras por día. Además, en el período de 50 años entre 1846 y 1916, la producción de libros aumentó un 400% y el precio de los libros se redujo a la mitad.

En Estados Unidos , esto condujo a una "edad de oro de la ilustración" desde antes de la década de 1880 hasta principios del siglo XX. Un pequeño grupo de ilustradores se convirtió en un gran éxito, y las imágenes que crearon se consideraron un retrato de las aspiraciones estadounidenses de la época. Entre los ilustradores más conocidos de ese período se encontraban NC Wyeth y Howard Pyle de la Escuela Brandywine , James Montgomery Flagg , Elizabeth Shippen Green , JC Leyendecker , Violet Oakley , Maxfield Parrish , Jessie Willcox Smith y John Rea Neill .

Ver también

Referencias

enlaces externos