Ian Miller (ilustrador) - Ian Miller (illustrator)

Ian Miller
Nació
Ian Miller

( 11/11/1946 )11 de noviembre de 1946 (74 años)
Nacionalidad británico
Educación Escuela de Arte de Northwich, Escuela de Arte de Saint Martin
Conocido por Ilustración, escultura, diseño de películas
Movimiento Fantasía, terror, ciencia ficción
Sitio web www.ian-miller.org

Ian Miller (nacido el 11 de noviembre de 1946) es un ilustrador y escritor británico de fantasía mejor conocido por su estilo gótico peculiarmente grabado y su sensibilidad macabra, y conocido por la portada de su libro y revista y sus ilustraciones de interiores, incluidas las portadas de libros de HP Lovecraft y sus contribuciones a David. Los compendios inspirados en Tolkien de Day , trabajos para libros de juegos de Fighting Fantasy y varias publicaciones sobre juegos de rol y wargames, así como contribuciones a las películas de Ralph Bakshi Wizards y Cool World .

Vida temprana

Miller nació en 1946 y se crió principalmente en Londres y Manchester. Su madre, que fomentaba la vocación artística, fue modista teatral para uno de los principales costureros de la industria cinematográfica, que, con el cine, cita como una de sus primeras inspiraciones:

Mi interés por el proceso de contar historias y el mundo de la fantasía se vio reforzado en gran medida por la participación de mi madre en la industria del cine y el teatro. Disfruté de una infancia vívida y bien surtida. Vivo porque mi madre me llevaba al cine todos los sábados por la tarde, y bien provisto porque tenía una caja de juguetes, llena a rebosar de accesorios teatrales y ropa de una variedad de producciones teatrales y cinematográficas [...]

Cuando era niño, Miller experimentó con lápices de colores y pinturas para carteles que producían imágenes de los antiguos egipcios durante algo a lo que se refiere como su "Fase del Antiguo Egipto", seguida más tarde por una obsesión por los vaqueros y los indios. A la edad de nueve años, Miller asistió a la Mortbane Academy for Boys en Invernesshire, Escocia, donde recuerda expediciones de pintura regulares al campo circundante bajo la tutela del maestro de arte, apodado 'Old Dribble'. Entre 1964 y 1967 se matriculó en la Northwich School of Art , antes de embarcarse en una licenciatura en la Saint Martin's School of Art de Londres, donde se inició en la escultura antes de pasar a la pintura, y se graduó con honores en 1970. Poco tiempo después se incorporó a por un agente y comenzó a trabajar en Londres como ilustrador profesional.

Carrera profesional

El primer trabajo de Miller incluyó ilustraciones de revistas y cubiertas de libros, incluida una gran cantidad de ilustraciones para títulos de bolsillo de HPLovecraft , y trabajos para Men Only y Club International .

En 1975 y 1976, mientras Miller se encontraba en San Francisco, Ralph Bakshi se acercó a él y lo invitó a contribuir a la película Wizards . Miller se mudó a Los Ángeles y trabajó en la película animada, y luego la citó como una experiencia que le dejó una profunda impresión. Más tarde pasó a trabajar en la película Cool World de Bakshi en la década de 1980, realizó trabajos de preproducción para la película Shrek en la década de 1990 y contribuyó con diseños e ilustraciones a la película MirrorMask de 2005 .

Death on the Reik , que apareció como portada de la entrega de la campaña Warhammer Fantasy Roleplay del mismo nombre, y que exhibe el método de línea y lavado de Miller, el uso restringido del color y los 'árboles nudosos' a los que se refiere Patrick Woodroffe a continuación.

Miller es bien conocido por su trabajo para los libros de juegos Fighting Fantasy, que se hicieron populares a mediados de la década de 1980, proporcionando portadas para los primeros títulos de la serie como The Citadel of Chaos , House of Hell y Creature of Havoc . También ha contribuido a Games Workshop , publicación periódica de juegos de fantasía White Dwarf en la que apareció en una exposición de Illuminations en el número 86, y proporcionó numerosas ilustraciones para varios libros y suplementos de juegos de rol y de guerra publicados por Games Workshop durante este último. mitad de la década de 1980, incluidas las portadas de Terror of the Lichmaster , Death on the Reik y Warhammer City para Warhammer , y una gran cantidad de ilustraciones para el suplemento Realm of Chaos y la primera edición de Warhammer 40,000 . En las décadas siguientes, Miller proporcionó más ilustraciones para las líneas de juego publicadas por otras compañías, incluidos los juegos de rol Everway , Shadowrun y Earthdawn .

Miller ha ilustrado cartas para el juego de cartas coleccionables Magic: The Gathering .

Miller también es conocido por sus ilustraciones inspiradas en Tolkien, y contribuyó a los ricamente ilustrados A Tolkien Bestiary y Characters from Tolkien - A Bestiary , y ha proporcionado ilustraciones para la revista británica de ciencia ficción Interzone e imágenes de portada e interiores para títulos de ciencia ficción como Alien Stories 2. por Dennis Pepper.

A lo largo de los años se han publicado varias antologías del trabajo de Miller. La primera, con James Slattery, The Green Dog Trumpet and Other Stories , fue publicada por Dragon's Dream en 1979, y fue seguida por otra, Secret Art , y una tercera, titulada Ratspike , en coautoría con el también ilustrador y director de arte de Games Workshop. John Blanche y publicado por GW Books. Miller también ha producido imágenes para dos novelas gráficas, la primera, The Luck in the Head , con el escritor M. John Harrison y una segunda con James Herbert llamada The City , además de trabajar en una tercera inédita llamada Suzie Pellet .

Miller ha expuesto con frecuencia durante su carrera en exposiciones individuales y exposiciones colectivas en Gran Bretaña e internacionalmente.

Los proyectos actuales incluyen la producción de una serie de dibujos en blanco y negro llamados Corpus Pandemonium , y un libro llamado The Broken Novel , un proyecto cinematográfico reelaborado llamado The Confessions of Carrie Sphagnum , un juego de cartas del Tarot y un proyecto teatral titulado The Shingle. Baila .

Estilo y técnica

El estilo de Miller se describe de diversas maneras como surrealista, gótico y de pesadilla o grotesco. "Nervioso y surrealista, Miller combina la precisión geométrica inteligente con un sentido fluido y confuso de lo que significa ser humano". Como comenta el también ilustrador contemporáneo Patrick Woodroffe en la introducción a Ratspike de Blanche y Miller:

[...] A veces Ian me hacía ver el mundo de otra manera. No podría mirar un pilón o un caballito de madera o un árbol nudoso sin recordar los dibujos de Ian [...] Es un excelente artista, lo que, por cierto, es sólo una cuestión de técnica marginal. No hay nada de copista en Ian Miller. Dudo mucho que utilice material de referencia de cualquier tipo.

Una ilustración de la serie Hollywood Gothic de Miller , que combina formas derivadas de peces y elementos mecánicos.

Según Miller, sus ilustraciones tienen una tendencia a lo 'frontalista', y también se observa que a menudo presentan elementos recurrentes inspirados en peces, moscas y formas robóticas, y los árboles inquietantes nudosos que, según él, se originaron en un intento de cubrir fallas de dibujo. . Miller dice de su trabajo:

Mis imágenes son materia de sueños y apariciones, los temblores que tocan la falda del día. Pensamientos tácitos, recuerdos almacenados, redactados para ser ventilados y luego retorcidos por la fantasía.

Miller cita entre sus principales influencias artísticas Alberto Durero y Leonardo da Vinci , los expresionistas alemanes y los impresionistas franceses, así como una temprana predilección por los paisajistas japoneses. Otras fuentes incluyen la influencia formativa del escritor Alfred Bester y el amor por los seriales de Flash Gordon RKO Radio, y su temprana exposición al medio cinematográfico en general, que siente que le dio una calidad narrativa a su trabajo, así como, por supuesto, el mundo de todos los días en sí mismo:

Óxido, fachadas que se caen, contrafuertes tambaleantes y una sensación de impermanencia, estas son las cosas que más me fascinan. [...] Mi exposición temprana al medio cinematográfico tuvo un efecto pronunciado en la forma en que percibo y construyo mis imágenes. Veo en términos de imágenes fijas de una película [...] Todo lo que dibujo es parte de una secuencia episódica. [...] En verdad, la inspiración está en todos lados donde elijas mirar. Todo está mezclado con cosas no artísticas en las interacciones del día a día y los aburridos interludios. Es un gran lío de potaje con arenilla, pero si eres persistente, siempre encontrarás la carne.

Miller ha experimentado con varios medios durante su carrera, pero prefiere los lápices, bolígrafos técnicos, acuarela y carboncillo. "Encontré la autoexpresión con el bolígrafo, con los aceites era todo lo contrario". Ocasionalmente, también combina el collage y la fotografía en sus piezas. Su obra publicada más conocida ha tendido a caracterizarse por una técnica de pluma y tinta y aguada de marca registrada ejecutada en tablero de línea y a la que se refiere como su 'Estilo de lápiz apretado', enfatizando el detalle de la línea y un uso restringido del color, algo él ve como resultado tanto de la miopía como de las inclinaciones del norte de Europa:

Aunque la miopía debe haber influido en mi estilo de pluma trabajadora, creo que también es cierto que esta consideración obsesiva por los detalles de la superficie está muy en consonancia con las tradiciones artísticas del norte de Europa. [...] [En el norte de Europa] el énfasis giraba más en torno a las escenas temporales y la preocupación por el estado de ánimo y las cosas que se observan de cerca. [...] También tiene que ver con la mente colectiva y los recuerdos raciales, que tocan el raíces de cada generación sucesiva.

Más recientemente, se ha dedicado a agregar una computadora Apple Macintosh a su gama de herramientas.

Referencias

enlaces externos