Howard Shore - Howard Shore

Howard Shore
OC
Shore en 2013
Shore en 2013
Información de contexto
Nombre de nacimiento Howard Leslie Shore
Nació ( 18/10/1946 )18 de octubre de 1946 (75 años)
Toronto , Ontario , Canadá
Géneros Música clásica, orquestal y cinematográfica
Ocupación (es) Compositor, orquestador, director, productor musical
Instrumentos Clarinete, saxofón, órgano, flauta
Años activos 1978-presente
Sitio web www .howardshore .com

Howard Leslie Shore OC (nacido el 18 de octubre de 1946) es un compositor y director canadiense conocido por sus bandas sonoras para películas. Ha compuesto las puntuaciones de más de 80 películas, más notablemente los resultados para El Señor de los Anillos y El Hobbit trilogías cinematográficas. Ganó tres premios de la Academia por su trabajo en El Señor de los Anillos , uno de ellos por la canción " Into the West ", un premio que compartió con la vocalista principal de Eurythmics Annie Lennox y el escritor / productor Fran Walsh , quien escribió la letra. También es un colaborador constante del director David Cronenberg , habiendo compuesto la música de todas sus películas menos una desde 1979.

Shore también ha compuesto algunas obras en concierto, incluida una ópera , The Fly , basada en la trama de la película de Cronenberg de 1986 , que se estrenó en el Théâtre du Châtelet de París el 2 de julio de 2008; una pieza corta titulada Fanfare para el órgano Wanamaker y la Orquesta de Filadelfia ; y una breve obertura para la Orquesta Sinfónica Suiza del Siglo XXI. Shore también ha compuesto para televisión, incluso como director musical original del programa de comedia estadounidense Saturday Night Live de 1975 a 1980.

Además de sus tres premios de la Academia , Shore también ha ganado tres Globos de Oro y cuatro premios Grammy .

Vida temprana y carrera

Howard Shore nació en Toronto , Ontario , Canadá, hijo de Bernice (de soltera Ash) y Mac Shore. Shore es judío . Comenzó a estudiar música a los 8 o 9 años. Aprendió una multitud de instrumentos y comenzó a tocar en bandas a los 13 y 14 años. Cuando Shore tenía 13 años, conoció y se hizo muy amigo de un joven Lorne Michaels en un campamento de verano. , y esta amistad más tarde sería influyente en su carrera. A los 17, decidió que también quería dedicarse a la música en su vida adulta. Estudió música en Berklee College of Music en Boston después de graduarse del Forest Hill Collegiate Institute .

De 1969 a 1972, Shore fue miembro de la banda de jazz fusión Lighthouse . En 1970, se convirtió en el director musical del programa de televisión de corta duración de Lorne Michaels y Hart Pomerantz , The Hart & Lorne Terrific Hour . Shore escribió la música para el musical mágico Spellbound del mago canadiense Doug Henning en 1974 y, de 1975 a 1980, fue el director musical del influyente programa de comedia nocturno de la NBC de Lorne Michaels Saturday Night Live , apareciendo en muchos sketches musicales, incluyendo Howard Shore and His All-Nurse Band, y vestido de apicultor para una actuación de John Belushi / Dan Aykroyd del clásico de Slim Harpo " I'm a King Bee ". Shore también sugirió el nombre de The Blues Brothers a Dan Aykroyd y John Belushi.

Puntuación de películas

1978-2000

La primera banda sonora de Shore fue para el thriller de bajo presupuesto I Miss You, Hugs and Kisses (1978), seguida de la primera gran película de David Cronenberg , The Brood (1979). Continuaría componiendo la banda sonora de todas las películas posteriores de Cronenberg, con la excepción de The Dead Zone (1983), que fue compuesta por Michael Kamen . La primera película que anotó que no fue dirigida por Cronenberg fue Martin Scorsese 's After Hours (1985). A continuación, compuso The Fly (1986), nuevamente dirigida por Cronenberg. Dos años después, compuso la banda sonora de Big (1988), dirigida por Penny Marshall y protagonizada por Tom Hanks . Luego marcó dos de las películas de David Cronenberg: Dead Ringers (1988) y Naked Lunch (1991).

Durante 1991, Shore compuso la banda sonora de la aclamada película The Silence of the Lambs , protagonizada por Jodie Foster y Anthony Hopkins , y dirigida por Jonathan Demme . Recibió su primera nominación al BAFTA por la partitura. La película se convirtió en la tercera (y más reciente) en ganar los cinco premios principales de la Academia (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Actor y Mejor Actriz). Shore es el único compositor vivo que ha compilado la banda sonora de una película ganadora del Oscar "Top Five".

Durante 1993, compuso las partituras para M. Butterfly (otra colaboración con Cronenberg), Filadelfia (su segunda colaboración con Jonathan Demme) y Mrs. Doubtfire , dirigida por Chris Columbus . Las dos últimas películas tuvieron un gran éxito, Filadelfia ganó a Tom Hanks su primer Oscar.

Shore compuso otras tres películas en 1994: The Client , Ed Wood y Nobody's Fool . Ed Wood se destaca por ser una de las tres películas dirigidas por Tim Burton que no contó con una partitura de Danny Elfman .

Shore continuó componiendo numerosas películas de 1995 a 2001, incluidas dos películas de David Fincher , Seven (1995) y The Game (1997), y The Truth About Cats and Dogs (1996), dirigida por Michael Lehmann ; también colaboró ​​en dos películas con Cronenberg, junto con el debut como director de Tom Hanks, That Thing You Do! . Anotó Dogma de Kevin Smith (1999). Shore también compuso la banda sonora de la película de 2000 The Cell .

2001-2006

Shore en una conferencia de prensa para El señor de los anillos en Wellington , Nueva Zelanda, 2003

El gran éxito llegó en 2001 con la banda sonora de El señor de los anillos: La comunidad del anillo , la primera película de la aclamada trilogía El señor de los anillos . La noticia de que Shore marcaría la trilogía sorprendió a algunos, ya que estaba asociado principalmente con películas oscuras y siniestras y nunca había logrado una epopeya de esta escala. Sin embargo, la banda sonora tuvo un gran éxito y le valió a Shore su primer Oscar, así como un premio Grammy, y obtuvo nominaciones de Shore para un Globo de Oro y un BAFTA. La editora musical de la trilogía fue Suzana Peric . Un extracto de El puente de Khazad-Dûm se usó en un adelanto de la película de Superman de 2013 , El hombre de acero .

Al año siguiente, Shore compuso las partituras de Panic Room , Gangs of New York (en sustitución de Elmer Bernstein ) y El señor de los anillos: las dos torres , la segunda película de la trilogía. (Las dos últimas películas fueron nominadas para el Premio de la Academia a la Mejor Película ). Inicialmente, la partitura de Shore para Las dos torres no se consideraría elegible para su presentación a la Academia, debido a una nueva regla que no permitía la presentación de partituras que contenían temas de trabajos anteriores. Sin embargo, la implementación de este cambio de regla se pospuso posteriormente, lo que significa que la puntuación siguió siendo elegible. Al final, la partitura de The Two Towers no recibió una nominación al Premio de la Academia; Shore, sin embargo, recibió una nominación al BAFTA por Gangs of New York .

En 2003, compuso la banda sonora de la última película de la trilogía El señor de los anillos , El señor de los anillos: El regreso del rey . La película fue la película más exitosa de la trilogía y la más exitosa del año. Shore ganó su segundo Oscar a la mejor banda sonora original, así como un tercero a la mejor canción original por " Into the West ", que compartió con Fran Walsh y Annie Lennox . Shore también ganó su primer Globo de Oro, su tercer y cuarto Grammy (el cuarto a Mejor Canción) y fue nominado a un tercer premio BAFTA. Las partituras de El señor de los anillos , interpretadas principalmente por la Orquesta Filarmónica de Londres , se convirtieron en una de las partituras cinematográficas más exitosas jamás escritas y el mayor éxito en la carrera de Shore. La banda sonora ha sido votada repetidamente como la mejor banda sonora de una película, y el sitio de reseñas Filmtracks nombró la banda sonora de Shore como "posiblemente la trilogía musical más respetada e impresionante de todos los tiempos: el enorme trabajo de Howard Shore para El señor de los anillos de Peter Jackson".

En 2004, Shore volvió a colaborar con Martin Scorsese, componiendo su épica película The Aviator , esta vez con la Filarmónica de Bruselas . Ganó un segundo Globo de Oro por la partitura, convirtiéndose en el tercer compositor en ganar Globos de Oro consecutivos en la categoría de Partitura Original. También recibió su sexta nominación al Grammy y su quinta nominación al BAFTA.

Colaboró ​​de nuevo con David Cronenberg en 2005 para componer A History of Violence , protagonizada por Viggo Mortensen . La película fue un éxito y recibió dos nominaciones al Oscar. En 2006, colaboró ​​por cuarta vez con Martin Scorsese, esta vez para componer The Departed . La película tuvo un gran éxito y ganó cuatro premios Oscar, incluida una tan esperada victoria para Scorsese y Mejor Película.

Aunque originalmente se le encargó a Shore que compusiera la banda sonora de King Kong , más tarde fue reemplazado por James Newton Howard debido a "diferentes aspiraciones creativas para la banda sonora" en su papel y el de los realizadores. Este fue un acuerdo mutuo entre él y Peter Jackson . A pesar de esto, Shore tiene un cameo cerca del final de la película como director de orquesta en el teatro, interpretando partes de la partitura de Max Steiner de la versión original de 1933 de la película.

2007-presente

En 2007, Shore compuso la música para Soul of the Ultimate Nation , un videojuego multijugador en línea. La banda sonora se destaca por ser la primera banda sonora de un videojuego que presenta a Lydia Kavina en el theremin . Durante 2007 también compuso las partituras de The Last Mimzy y Eastern Promises , la última de las cuales incluye una sección que ha sido interpretada en concierto como Shore's Concertino para violín solo y orquesta de cámara . Eastern Promises fue otra colaboración con David Cronenberg y le valió a Shore su cuarta nominación al Globo de Oro. En 2008, compuso Doubt , protagonizada por Meryl Streep y dirigida por John Patrick Shanley . La película fue un éxito, obteniendo cinco nominaciones al Oscar.

En 2010, Shore compuso la banda sonora de Eclipse , la tercera entrega de la saga de películas Crepúsculo , siguiendo a Carter Burwell y Alexandre Desplat , que compusieron la música de la primera y la segunda película, respectivamente. También reemplazó a John Corigliano para componer Edge of Darkness , protagonizada por Mel Gibson .

Los proyectos de Shore de 2011 fueron A Dangerous Method , continuando su colaboración a largo plazo con el director David Cronenberg. También compuso la partitura para Martin Scorsese 's Hugo , su quinta colaboración con el director, que le valió una sexta nominación al Globo de Oro y cuarta nominación al Oscar.

También compuso la banda sonora de Peter Jackson 's The Hobbit serie de películas.

Conduciendo y actuando

Desde 2004, ha viajado por el mundo dirigiendo orquestas locales en la interpretación de su nuevo arreglo sinfónico de sus aclamadas partituras de El Señor de los Anillos . La nueva obra se titula El señor de los anillos: Sinfonía en seis movimientos . Hay dos movimientos para cada una de las películas, y un intermedio entre el segundo y el tercer movimiento (o el primer y el segundo título de la película). La presentación en concierto de la sinfonía también incluye imágenes fijas proyectadas de bocetos de John Howe y Alan Lee que relacionan la música que se interpreta con escenas de las películas. Recientemente, sin embargo, Shore ha estado ocupado con otros proyectos, dejando a otros directores como Markus Huber, Ludwig Wicki, Alexander Mickelthwaite y John Mauceri para dirigir las orquestas.

El 24 de abril de 2008 marcó el debut en Norteamérica en vivo de la proyección de Fellowship of the Ring , con la partitura interpretada en vivo por la Orquesta Sinfónica de Winnipeg , dirigida por Ludwig Wicki. Wicki también dirigió a la Filene Center Orchestra en el Wolf Trap Farm Park en Viena, Virginia, el 21 y 22 de mayo de 2008 en el estreno en Estados Unidos de Fellowship of the Ring Live to Projection.

16 de septiembre de 2010 Shore dirigió la RSO Vienna (Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena) que interpretó "In Dreams from The Fellowship of the Ring" en Hollywood en Viena en Viena, Austria. Shore recibió el encargo de Macy's de escribir una fanfarria para el 150 aniversario de la tienda con la Orquesta de Filadelfia y el órgano Wanamaker , el órgano de tubos más grande del mundo. El trabajo se estrenó en la tienda Grand Court de Macy's en Filadelfia el 27 de septiembre de 2008 en un concierto que recibió críticas de la mayoría de los principales periódicos de la costa este.

La ópera de Shore The Fly tuvo su estreno mundial en el Théâtre du Châtelet de París el 2 de julio de 2008 y su estreno en los Estados Unidos en la Ópera de Los Ángeles el 7 de septiembre de 2008. La producción fue dirigida por David Cronenberg y dirigida por Plácido Domingo . The Fly tuvo una nueva producción montada por Theatre Trier en Alemania en 2014 organizada por Sebastian Welker y dirigida por Joongbae Jee.

Shore recibió el encargo del Festival de Música de Beijing para escribir Ruin and Memory , un concierto para piano, para el pianista Lang Lang . El estreno mundial fue el 11 de octubre de 2010 interpretado por Lang Lang, la Orquesta Filarmónica de China y dirigido por Long Yu . Su segundo concierto, Mythic Gardens , se estrenó el 27 de abril de 2012 con Sophie Shao en violonchelo solo, The American Symphony Orchestra y dirigido por Leon Botstein .

El ciclo de canciones de Shore A Palace Upon the Ruins se estrenó en 2014 en el Festival de Música de Cámara de Bridgehampton y en el SummerFest de La Jolla con la mezzosoprano Jennifer Johnson Cano . A Palace Upon the Ruins es un ciclo de seis canciones con letra de Elizabeth Cotnoir.

Sea to Sea fue comisionado por New Brunswick Youth Orchestra en celebración del 150 aniversario de la confederación de Canadá y se estrenó el 2 de julio de 2017 en Moncton, New Brunswick con la solista Measha Brueggergosman y Antonio Delgado como dirección. Sea to Sea tiene letra de Elizabeth Cotnoir.

El ciclo de canciones L'Aube se estrenó el 19 y 20 de octubre de 2017 en Toronto en el Roy Thompson Hall dirigido por Peter Oundjian e interpretado por la solista Susan Platts y la orquesta encargada, la Orquesta Sinfónica de Toronto . L'Aube consta de cinco canciones con texto de Elizabeth Cotnoir.

The Forest, un concierto de guitarra compuesto para Miloš Karadaglić, se estrenará en Ottawa el 1 y 2 de mayo de 2019 con la Orquesta del Centro Nacional de Arte y la dirección de Alexander Shelley .

Televisión

Además de escribir el tema principal de Saturday Night Live , así como el tema de cierre, Shore también coescribió el tema principal de Late Night with Conan O'Brien con John Lurie . El tema se trasladó a The Tonight Show cuando O'Brien sucedió a Jay Leno como presentador.

En septiembre de 2021, se informó que Shore estaba en conversaciones para componer la música de la próxima serie de televisión El Señor de los Anillos en Amazon Prime Video , que regresaba de las películas El Señor de los Anillos y El Hobbit .

Radio

Shore narró un documental / paisaje sonoro de CBC Radio de una hora sobre música en géneros de películas de suspenso / suspenso que también incluyen referencias a dramas de radio y otros medios. El episodio se llamó "Unsettling Scores" y se estrenó en el programa llamado Inside the Music .

Vida personal

Shore está casado con Elizabeth Cotnoir, escritora, productora y realizadora de documentales. Tiene una hija, Mae. Es el tío del compositor de cine Ryan Shore .

Desde 2004, Shore vive en Tuxedo Park, Nueva York .

Filmografia

Película

1970

Año Título Director Otras notas
1978 Te extraño, abrazos y besos Murray Markowitz
1979 La progenie David Cronenberg 1a de 17 colaboraciones con Cronenberg

Nominado- Premio Genie a la mejor banda sonora

Decenio de 1980

Año Título Director Otras notas
1981 Escáneres David Cronenberg
1983 Videodrome
1984 Nada dura para siempre Tom Schiller 1ra película americana
1985 Fuera de horas Martin Scorsese 1a de 6 colaboraciones con Scorsese
1986 Fuego con fuego Duncan Gibbins
La mosca David Cronenberg
1987 Cielo Diane Keaton Documental
Nadine Robert Benton
1988 Moviente Alan Metter
Grande Penny Marshall
Timbres muertos David Cronenberg Premio Genie a la mejor banda sonora
1989 Señales de vida John David Coles
Hombre inocente Peter Yates
Las hermanas limón Joyce Chopra
Diabla Susan Seidelman

Decenio de 1990

Año Título Director Otras notas
1990 Postales desde el borde Mike Nichols Compuesto con Carly Simon
El estigmático local David Wheeler
Hecho en Milán Martin Scorsese Cortometraje
Cambio rápido Howard Franklin
Bill Murray
Compuesto con Randy Edelman
1991 Un beso antes de morir James Dearden
El silencio de los corderos Jonathan Demme Nominado- Premio BAFTA a la Mejor Música de Película
Almuerzo desnudo David Cronenberg Nominado- Premio Genie a la mejor banda sonora
1992 Preludio de un beso Norman René
Mujer blanca soltera Barbet Schroeder
1993 Astilla Phillip Noyce
Culpable como el pecado Sidney Lumet
M. mariposa David Cronenberg
Señora. Doubtfire Chris Columbus
Filadelfia Jonathan Demme
1994 El cliente Joel Schumacher
Ed Wood Tim Burton Nominado- Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora de Banda Sonora para Medios Visuales
Ningún tonto Robert Benton
1995 Siete David Fincher
Moonlight y Valentino David Anspaugh
Carga del hombre blanco Desmond Nakano
1996 Buscando a Richard Al Pacino Documental
Antes y después de Barbet Schroeder
La verdad sobre perros y gatos Michael Lehmann
Rescate Ron Howard Partitura no utilizada
Sustituida por James Horner
Choque David Cronenberg
Estriptís Andrew Bergman
¡Eso que tu haces! Tom Hanks
1997 Tierra de policias James Mangold
El juego David Fincher
1999 Gloria Sidney Lumet
eXistenZ David Cronenberg
Analiza esto Harold Ramis
Dogma Kevin Smith

2000

Año Título Director Otras notas
2000 Alta fidelidad Stephen Frears
Las yardas James Gray
Esther Kahn Arnaud Desplechin
La célula Tarsem Singh
Cámara David Cronenberg Cortometraje
2001 El marcador Frank Oz
Cinta Richard Linklater
El señor de los anillos: la comunidad del anillo Peter Jackson 1a de 6 colaboraciones con Jackson

Premio de la Academia a la Mejor Banda
Sonora Original Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora de Medios Visuales
Critics 'Choice Movie Award a la Mejor Banda Sonora
Nominada- Premio BAFTA a la Mejor Música de Película
Nominada- Premio Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original
nominada- Premio AFI al Compositor del Año

2002 Habitación del pánico David Fincher
Araña David Cronenberg Premio Georges Delerue
El señor de los anillos: las dos torres Peter Jackson Premio Grammy a la mejor banda sonora de banda sonora para medios visuales
Nominado - Premio de película Critics 'Choice a la mejor banda sonora
Bandas de Nueva York Martin Scorsese Nominado- Premio BAFTA a la Mejor Música de Película
2003 El señor de los anillos: el regreso del rey Peter Jackson Premio de la Academia a la Mejor Música Original
Premio de la Academia a la Mejor Canción Original (por " Into the West "; con Annie Lennox y Fran Walsh )
Premio Globo de Oro a la Mejor Música Original
Premio Globo de Oro a la Mejor Canción Original (por " Into the West "; con Annie Lennox & Fran Walsh )
Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales
Premio Grammy a la Mejor Canción Escrita para Medios Visuales (por " Into the West "; con Annie Lennox & Fran Walsh )
Premio Critics 'Choice Movie Award a Mejor Banda Sonora
Nominada a BAFTA Premio a la Mejor Música de Película
Nominada - Premio Satellite a la Mejor Banda Sonora Original
2004 El aviador Martin Scorsese Premio Globo de Oro a la mejor banda sonora original Nominado a la
película Critics 'Choice a la mejor banda
sonora- Premio BAFTA a la mejor banda sonora de cine
nominado- Premio Grammy a la mejor banda sonora de medios visuales
nominado- Premio Satellite a la mejor banda sonora original
2005 Una historia de violencia David Cronenberg
King Kong Peter Jackson Puntuación no utilizada
Sustituida por James Newton Howard
2006 Los difuntos Martin Scorsese Nominado- Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales
Nominado- Premio Critics 'Choice Movie Award a la Mejor Banda Sonora
2007 El último mimsy Robert Shaye
A cada uno su propio cine David Cronenberg Segmento: " En el suicidio del último judío del mundo en el último cine del mundo "
Promesas del Este Premio Genie al Mejor Logro en Música - Partitura Original
Nominada- Premio Globo de Oro a la Mejor Partitura Original
Nominada- Premio Satellite a la Mejor Partitura Original
2008 La traición - Nerakhoon Ellen Kuras
Thavisouk Phrasavath
Documental
Duda John Patrick Shanley

2010

Año Título Director Otras notas
2010 Borde de la oscuridad Martin Campbell
Eclipse de la saga Crepúsculo David Slade Temas de Crepúsculo de Carter Burwell y Alexandre Desplat

Nominada al premio Satellite a la mejor canción original (por "Eclipse (All Yours)"; con métrica )

2011 un método peligroso David Cronenberg Premio Genie al Mejor Logro en Música - Partitura Original
Hugo Martin Scorsese Nominado- Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original
Nominado- Premio BAFTA a la Mejor Música de Película
Nominado- Premio Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original
nominado- Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora de Medios Visuales
Nominado- Premio Critics 'Choice Movie Award a la Mejor Banda Sonora
2012 Cosmópolis David Cronenberg Premio Canadian Screen a la Mejor Música Original
Premio Canadian Screen a la Mejor Canción Original (por "Long to Live"; con Emily Haines y James Shaw )
El hobbit: un viaje inesperado Peter Jackson
2013 Jimmy P: psicoterapia de un indio de las llanuras Arnaud Desplechin
El Hobbit: La Desolación de Smaug Peter Jackson
2014 Mapas a las estrellas David Cronenberg Premio Cannes Soundtrack Award
Canadian Screen Award a la mejor banda sonora original
Agua de rosas Jon Stewart
El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos Peter Jackson
2015 Destacar Tom McCarthy Nominado- Premio de película Critics 'Choice a la mejor banda sonora
Nominado- Premio Satellite a la mejor banda sonora original
2016 Negación Mick Jackson
2018 El receptor era un espía Ben Lewin
2019 El canto de los nombres François Girard

2020

Año Título Director Otras notas
2020 Le prince oublié Michel Hazanavicius
Pedazos de una mujer Kornél Mundruczó
Chico divertido Deepa Mehta

Películas y series de televisión

Juegos de vídeo

Obras de música de concierto seleccionadas

  • Fanfarria , órgano (2008)
  • La mosca , ópera (2008)
  • Ruina y memoria , concierto para piano (2010)
  • Mythic Gardens , concierto para violonchelo (2012)
  • A Palace Upon the Ruins , ciclo de canciones (2014)
  • L'Aube (The Dawn) , ciclo de canciones (2017)

Reconocimientos

Shore ha recibido cuatro nominaciones al Premio de la Academia, ganando tres, dos por Mejor Banda Sonora Original , por El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (2001) y El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003). También ganó el Oscar a la Mejor Canción Original por " Into the West " de El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey . Recibió su cuarta nominación por su trabajo sobre Hugo .

Shore también ha recibido seis nominaciones al Globo de Oro , ganando tres premios consecutivos a Mejor Banda Sonora y Mejor Canción Original - "Into the West" por El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003) y El Aviador (2004), lo que hace él es el segundo compositor (después de Alan Menken ) en haber recibido premios Globos de Oro consecutivos a la mejor banda sonora original. También ganó tres premios Grammy consecutivos a la mejor banda sonora para cada una de las películas de El señor de los anillos y recibió un segundo premio en 2003 por la canción "Into the West" de "Return of the King" en la categoría de Mejor Canción. También ha recibido cinco nominaciones al BAFTA, pero no ha ganado.

El 11 de junio de 2007, Shore recibió el título de Doctor Honoris Causa en Letras de la Universidad de York en Toronto por "su amplia visión artística".

Shore también ha sido galardonado con premios de The National Board of Review , Recording Academy Honors , The Broadcast Film Critics , Chicago Film Critics , Genie Award , World Soundtrack Award , New York's Gotham Award y The Saturn Award for Science Fiction.

Shore es el primer ganador del premio Film & TV Music Award a la mejor banda sonora para un largometraje de ciencia ficción por The Last Mimzy .

En mayo de 2008, recibió un Doctorado Honoris Causa en Música de Berklee College of Music durante la ceremonia de graduación de Berklee en el Agganis Arena.

El 16 de septiembre de 2010 fue galardonado con el premio Max Steiner Film Music Achievement Award de la ciudad de Viena en el concierto anual de gala de música de cine Hollywood en Viena .

En 2012, recibió el Premio a las Artes Escénicas del Gobernador General de Canadá por sus logros artísticos de por vida .

En 2016, fue nombrado Oficial de la Orden de Canadá por su trabajo en la industria del cine y la música.

Ver también

Referencias

enlaces externos