Historia de la poesía - History of poetry
La poesía como forma de arte es anterior al texto escrito. Se cree que la poesía más antigua fue recitada o cantada, empleada como una forma de recordar la historia oral , la genealogía y la ley . La poesía a menudo está estrechamente relacionada con las tradiciones musicales, y la poesía más antigua existe en forma de himnos (como el trabajo de la sacerdotisa sumeria Enheduanna ) y otros tipos de canciones como los cánticos. Como tal, la poesía es un arte verbal. Muchos de los poemas que sobreviven del mundo antiguo son oraciones grabadas o historias sobre temas religiosos, pero también incluyen relatos históricos, instrucciones para las actividades cotidianas, canciones de amor y ficción. Muchos estudiosos, en particular los que investigan la tradición homérica y las epopeyas orales de los Balcanes, sugieren que la escritura temprana muestra rastros claros de tradiciones orales más antiguas, incluido el uso de frases repetidas como bloques de construcción en unidades poéticas más grandes. Una forma rítmica y repetitiva haría que una historia larga fuera más fácil de recordar y volver a contar, antes de que la escritura estuviera disponible como recordatorio. Así, muchas obras antiguas, desde los Vedas (1500 - 1000 aC) hasta la Odisea (800 - 675 aC), parecen haber sido compuestas en forma poética para ayudar a la memorización y transmisión oral, en sociedades prehistóricas y antiguas. La poesía aparece entre los primeros registros de la mayoría de las culturas alfabetizadas, con fragmentos poéticos encontrados en los primeros monolitos , piedras rúnicas y estelas .
En África, la poesía tiene una historia que se remonta a la época prehistórica con la creación de la poesía de caza, y la poesía de la corte panegírica y elegíaca se desarrolló ampliamente a lo largo de la historia de los imperios de los valles de los ríos Nilo, Níger y Volta. Algunas de las primeras poesías escritas en África se pueden encontrar entre los Textos de las Pirámides escritos durante el siglo 25 a. C., mientras que la Epopeya de Sundiata es uno de los ejemplos más conocidos de la poesía de la corte griot . En las culturas africanas, la poesía escénica es tradicionalmente parte de la teatralidad, que estuvo presente en todos los aspectos de la vida africana precolonial y cuyas ceremonias teatrales tenían muchas funciones diferentes, incluidas las políticas, educativas, espirituales y de entretenimiento. La poética fue un elemento de las representaciones teatrales de artistas orales, lingüistas e historiadores locales, acompañada de instrumentos locales del pueblo como la kora , el xalam , la mbira y el tambor djembe . La percusión como acompañamiento no debe confundirse con las interpretaciones del tambor parlante , que es una literatura en sí misma, ya que es un método de comunicación distinto que depende de la transmisión de significado a través de reglas gramaticales, tonales y rítmicas no musicales que imitan el habla. Aunque, estas actuaciones podrían incluirse en las de griots.
El poema de ficción especulativa más antiguo que se conserva es el cuento del marinero náufrago , escrito en hierático y atribuido una fecha alrededor del 2500 a. C. Otras fuentes atribuyen la primera poesía escrita a la epopeya de Gilgamesh escrita en cuneiforme ; sin embargo, lo más probable es que The Tale of the Shipwrecked Sailor sea anterior a Gilgamesh en medio milenio. La poesía épica más antigua, además de la Epopeya de Gilgamesh, son las epopeyas griegas Ilíada y Odisea y las epopeyas indias en sánscrito Ramayana y Mahabharata . Algunos eruditos creen que el Mahabharata o la epopeya tibetana del rey Gesar es el ejemplo más largo de poesía épica de la historia.
Los pensadores antiguos buscaron determinar qué distingue a la poesía como forma y qué distingue la buena poesía de la mala, lo que resultó en el desarrollo de la " poesía ", o el estudio de la estética de la poesía. Algunas sociedades antiguas, como la china a través del Clásico de la Historia , uno de los Cinco Clásicos , desarrollaron cánones de obras poéticas que tenían importancia tanto ritual como estética.
El contexto puede ser fundamental para la poética y para el desarrollo de géneros y formas poéticos. Por ejemplo, la poesía empleada para registrar eventos históricos en epopeyas , como Gilgamesh o el Shahnameh de Ferdowsi , será necesariamente larga y narrativa, mientras que la poesía utilizada con fines litúrgicos en himnos , salmos , suras y hadices probablemente tenga un tono inspirador, mientras que las elegías y la tragedia pretenden invocar profundas respuestas emocionales internas. Otros contextos incluyen música como cantos gregorianos , discursos formales o diplomáticos, retórica e invectivas políticas , rimas infantiles y sin sentido desenfadadas , tronos a los difuntos e incluso textos médicos.
Tradiciones occidentales clásicas y modernas
Los pensadores clásicos emplearon la clasificación como una forma de definir y evaluar la calidad de la poesía. En particular, la poética de Aristóteles describe los tres géneros de poesía : la épica, la cómica y la trágica, y desarrolla reglas para distinguir la poesía de mayor calidad de cada género, basándose en los propósitos subyacentes de ese género. Los esteticistas posteriores identificaron tres géneros principales: poesía épica, poesía lírica y poesía dramática , tratando la comedia y la tragedia como subgéneros de la poesía dramática. El trabajo de Aristóteles fue influyente en todo el Medio Oriente durante la Edad de Oro islámica , así como en Europa durante el Renacimiento. Los poetas y esteticistas posteriores a menudo distinguieron la poesía y la definieron en oposición a la prosa , que generalmente se entendía como escritura con una propensión a la explicación lógica y el comercio global. Además del auge de la traducción, durante el período romántico se redescubrieron numerosas obras antiguas.
Historia y desarrollo de la poesía china.
El Clásico de la poesía , a menudo conocido por su nombre original de Odas o Poesía, es la colección más antigua existente de poemas y canciones chinas . Esta colección de poesía comprende 305 poemas y canciones que datan del siglo XI al VII a.C. El desarrollo estilístico de la poesía clásica china consiste en procesos culturales tanto literarios como orales, que se asignan convencionalmente a ciertos períodos o épocas estándar, correspondientes a las eras dinásticas chinas. , el proceso cronológico tradicional de los acontecimientos históricos chinos. Los poemas conservados en forma escrita constituyen la literatura poética. Además, existen o existían tradiciones paralelas de poesía oral y tradicional, también conocidas como poemas o baladas populares o folclóricas. Algunos de estos poemas parecen haberse conservado en forma escrita. Generalmente, los poemas de tipo folklórico son anónimos, y pueden mostrar signos de haber sido editados o pulidos en el proceso de fijarlos en caracteres escritos. Además del Clásico de la poesía , o Shijing , otro texto temprano son las Canciones del sur (o Chuci ), aunque algunas piezas o fragmentos individuales sobreviven en otras formas, por ejemplo, incrustadas en historias clásicas u otra literatura.
Desarrollos modernos
En general, se considera que el desarrollo de la poesía moderna comenzó a principios del siglo XX y se extiende hasta el siglo XXI. Entre sus principales profesionales estadounidenses que escriben en inglés se encuentran TS Eliot , Robert Frost , Wallace Stevens , Maya Angelou , June Jordan , Allen Ginsberg y la premio Nobel Louise Glück . Entre los poetas épicos modernos se encuentran Ezra Pound , HD , Derek Walcott y Giannina Braschi . Los poetas contemporáneos Joy Harjo , Kevin Young (poeta) y Natasha Trethewey escriben poesía en forma lírica.
El uso del verso para transmitir información cultural continúa en la actualidad. Muchos estadounidenses saben que "en 1492, Colón navegó por el océano azul". Una canción del alfabeto enseña los nombres y el orden de las letras del alfabeto; otro tintineo indica la duración y los nombres de los meses en el calendario gregoriano . Algunos escritores creen que la poesía tiene su origen en la canción. La mayoría de las características que lo distinguen de otras formas de enunciado — ritmo, rima, compresión, intensidad del sentimiento, uso de estribillos — parecen haber surgido de los esfuerzos por adaptar las palabras a las formas musicales. En la tradición europea, los primeros poemas que se conservan, las epopeyas homéricas y hesiódicas , se identifican a sí mismas como poemas para recitar o cantar con un acompañamiento musical en lugar de una canción pura. Otra interpretación es que el ritmo, los refranes y los kennings son esencialmente dispositivos paratácticos que permiten al recitador reconstruir el poema de memoria.
En las sociedades prealfabetizadas, estas formas de poesía se componían para la interpretación y, a veces, durante la interpretación. Había cierto grado de fluidez en la redacción exacta de los poemas. La introducción de la escritura fijó el contenido de un poema a la versión que pasó a ser escrita y sobrevivió. La composición escrita significó que los poetas comenzaran a componer para un lector ausente. La invención de la imprenta aceleró estas tendencias. Los poetas escribían ahora más para los ojos que para el oído.
Poesía lírica
El desarrollo de la alfabetización dio lugar a poemas más breves y personales destinados a ser cantados. Estos se llaman letras , que se derivan de la lura griega o lira , el instrumento que se utilizó para acompañar la interpretación de la letra griega desde aproximadamente el siglo VII a. C. en adelante. La práctica de los griegos de cantar himnos en grandes coros dio lugar en el siglo VI a. C. al verso dramático y a la práctica de escribir obras poéticas para su representación en sus teatros . En tiempos más recientes, la introducción de los medios electrónicos y el auge de la lectura de poesía han llevado a un resurgimiento de la poesía interpretativa en el género lírico, incluidos los monólogos líricos de micrófono abierto y los concursos de poesía slam .
Referencias
El poema de amor más antiguo en los museos de arqueología de Estambul