El Cid (película) - El Cid (film)

el Cid
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por	Anthony Mann
Guión por
Historia de	Fredric M. Frank
Producido por	Samuel Bronston
Protagonizada
Cinematografía	Robert Krasker
Editado por	Robert Lawrence
Musica por	Miklós Rózsa
producción empresas
DISTRIBUIDO por
Fecha de lanzamiento	6 de diciembre de 1961
Tiempo de ejecución	184 minutos
Países	Italia Estados Unidos
Idioma	inglés
Presupuesto	$ 7 millones
Taquilla	$ 26,6 millones

El Cid es unapelícula de drama histórico épico de 1961dirigida por Anthony Mann y producida por Samuel Bronston . La película está vagamente basada en la vida delseñor de la guerra castellano del siglo XI Rodrigo Díaz de Vivar , llamado "El Cid" (del árabe as-sidi , que significa "El Señor"). La película está protagonizada por Charlton Heston en el papel principal y Sophia Loren como Doña Ximena . El guión se atribuye a Fredric M. Frank , Philip Yordan y Ben Barzman con contribuciones no acreditadas de Bernard Gordon .

El Cid se estrenó el 6 de diciembre de 1961 en el Metropole Theatre de Londres y se estrenó el 14 de diciembre en Estados Unidos. La película recibió críticas en gran parte positivas elogiando las actuaciones de Heston y Loren, la cinematografía y la partitura musical. Pasó a recaudar $ 26,6 millones durante su ejecución teatral inicial. Fue nominada a tres premios de la Academia a la mejor dirección artística , la mejor banda sonora de una película dramática o de comedia y la mejor canción original .

Trama

El general Ibn (pronunciado Ben) Yusuf ( Herbert Lom ) de la dinastía almorávide ha convocado a todos los emires de Al-Andalus al norte de África. Los castiga por coexistir pacíficamente con sus vecinos cristianos, lo que va en contra de su sueño de dominar el mundo islámico. Los emires regresan a España con órdenes de reanudar las hostilidades con los cristianos mientras Ibn Yusuf prepara a su ejército para una invasión a gran escala.

Don Rodrigo Díaz de Vivar ( Charlton Heston ), de camino a su boda con Doña Ximena ( Sophia Loren ), rescata un pueblo español de un ejército morisco invasor . Dos de los emires, Al-Mu'tamin ( Douglas Wilmer ) de Zaragoza y Al-Kadir ( Frank Thring ) de Valencia , son capturados. Más interesado en la paz que en vengarse, Rodrigo escolta a sus prisioneros hasta Vivar y los libera con la condición de que no vuelvan a atacar tierras del rey Fernando de Castilla ( Ralph Truman ). Los emires lo proclaman "El Cid" (la pronunciación castellana del árabe para milord : "Al Sidi ") y le juran lealtad.

Por su acto de misericordia, Don Rodrigo es acusado de traición por el Conde Ordóñez ( Raf Vallone ). En la corte, el cargo es apoyado por el padre de Ximena, el Conde Gormaz ( Andrew Cruickshank ), el campeón del rey. El anciano padre de Rodrigo, Don Diego ( Michael Hordern ), enojado llama a Gormaz un mentiroso . Gormaz golpea a Don Diego, desafiándolo a duelo . En una reunión privada, Rodrigo le ruega a Gormaz que le pida perdón al anciano pero orgulloso Diego (por acusar a Rodrigo de traición). Gormaz se niega, por lo que Rodrigo pelea el duelo en nombre de Diego y mata a su oponente. Ximena presencia la muerte de Gormaz y jura vengarlo, renunciando a su cariño por Rodrigo.

Cuando un rey rival exige la ciudad de Calahorra , Rodrigo se convierte en el campeón de Ferdinand, ganando la ciudad en combate singular. En su nuevo cargo, es enviado a una misión para recaudar tributos de vasallos moros a la corona castellana. Pide que le entreguen a Ximena como esposa a su regreso, para que él pueda mantenerla. Ximena le promete al conde Ordóñez que se casará con él si mata a Rodrigo. Ordóñez tiende una emboscada a Rodrigo y sus hombres, pero es capturado por Al-Mu'tamin, a quien Rodrigo había mostrado piedad anteriormente. Rodrigo perdona al Conde y regresa a casa para casarse con Ximena. El matrimonio no se consuma: Rodrigo no la tocará si ella no se entrega a él por amor. En cambio, Ximena va a un convento.

Muere el rey Fernando y su hijo menor, el príncipe Alfonso ( John Fraser ) le dice al hijo mayor, el príncipe Sancho ( Gary Raymond ) que su padre quería que su reino se dividiera entre sus herederos: Castilla a Sancho, Asturias y León a Alfonso, y Calahorra a su hermana. , Princesa Urraca ( Geneviève Page ). Sancho se niega a aceptar cualquier cosa que no sea un reino indiviso como su derecho de nacimiento. Después de que Alfonso instiga una pelea a cuchillo, Sancho domina a su hermano y lo envía a ser encarcelado en Zamora. Rodrigo, que juró proteger a todos los hijos del rey, derrota sin ayuda a los guardias de Alfonso y lleva al príncipe a Calahorra. Sancho llega para exigir a Alfonso, pero Urraca se niega a entregarlo. Rodrigo no puede tomar partido en el conflicto, porque su juramento era servirlos a todos por igual.

Ibn Yusuf llega a Valencia, la ciudad fortificada que custodia la playa donde planea desembarcar su armada. Para debilitar a sus oponentes españoles, contrata a Dolfos, un guerrero en el que anteriormente confiaba Fernando, para asesinar a Sancho y arrojar sospechas por el crimen sobre Alfonso, quien se convierte en el único rey. En la coronación de Alfonso, El Cid le hace jurar sobre la Biblia que no participó en la muerte de su hermano. Alfonso, genuinamente inocente, se ofende con la demanda y destierra a Rodrigo de España. Ximena descubre que todavía ama a Rodrigo y voluntariamente se une a él en el exilio. Rodrigo hace su carrera como soldado en tierras extranjeras, y él y Ximena tienen dos hijos.

Años más tarde, Rodrigo, conocido ampliamente como "El Cid", es llamado de nuevo al servicio del rey para proteger Castilla del ejército norteafricano de Yusuf. En lugar de trabajar directamente con el rey, El Cid se alía con los emires que asedian Valencia , donde Al-Kadir ha violado su juramento de lealtad a Rodrigo y se manifestó en apoyo de Ibn Yusuf.

Tras ser derrotado por los moros, Alfonso se apodera de Ximena y sus hijos y los mete en prisión. El Conde Ordóñez rescata a los tres y se los lleva a Rodrigo, queriendo acabar con su rivalidad con El Cid y unirse a él en la defensa de España. Sabiendo que los valencianos pasan hambre tras el largo asedio, Rodrigo los conquista arrojando comida a la ciudad con sus catapultas. Al-Kadir intenta interceder, pero los valencianos lo matan y abren las puertas a los sitiadores. El emir Al-Mu'tamin, el ejército de Rodrigo y los valencianos ofrecen la corona de la ciudad al Cid, pero él se niega y envía la corona al rey Alfonso.

Ibn Yusuf llega con su inmenso ejército de invasión, y Valencia es la única barrera entre él y España. La batalla que sigue va bien para los defensores hasta que El Cid es golpeado en el pecho por una flecha y tiene que ser llevado a un lugar seguro. Los médicos le informan que probablemente puedan quitarle la flecha y salvarle la vida, pero quedará incapacitado durante mucho tiempo después de la cirugía. No dispuesto a abandonar su ejército en este momento crítico, Rodrigo obtiene una promesa de Ximena de dejar la flecha y dejarlo cabalgar de regreso a la batalla, muerto o muerto. El rey Alfonso se acerca a su lecho y le pide perdón.

Rodrigo muere y sus aliados cumplen su deseo de regresar al ejército. Con la ayuda de un armazón de hierro apuntalan su cadáver, vestido con armadura y sosteniendo un estandarte, a lomos de su caballo Babieca. Guiado por el rey Alfonso y el emir Al-Mu'tamin montados a ambos lados, el caballo lidera una carga contra los aterrorizados soldados de Yusuf, que creen que El Cid ha resucitado de entre los muertos. Ibn Yusuf es arrojado de su caballo y aplastado bajo los cascos de Babieca, dejando a su ejército disperso para ser aniquilado. El rey Alfonso conduce a cristianos y moros en una oración para que Dios reciba el alma "del más puro caballero de todos".

Emitir

• Charlton Heston como Don Rodrigo Díaz de Vivar, El Cid
• Sophia Loren como Doña Ximena
• Herbert Lom como Ben Yusuf
• Raf Vallone como García Ordóñez
• Geneviève Page como Doña Urraca (hermana de Alfonso VI)
• John Fraser como Alfonso VI (Rey de Castilla)
• Douglas Wilmer como Al-Mu'tamin (Emir de Zaragoza)
• Frank Thring como Al-Kadir (Quadir) (Emir de Valencia)
• Michael Hordern como Don Diego (padre de Rodrigo)
• Andrew Cruickshank como el Conde Gormaz (padre de Ximena)
• Gary Raymond como el príncipe Sancho , el primero nacido del rey Fernando
• Ralph Truman como el rey Fernando
• Massimo Serato como Fañez (sobrino de Rodrigo)
• Hurd Hatfield , como Arias
• Tullio Carminati como Al-Jarifi
• Fausto Tozzi como Dolfos
• Christopher Rhodes como Don Martín
• Carlo Giustini como Bermúdez
• Gérard Tichy como Rey Ramiro
• Barbara Everest como madre superiora
• Nerio Bernardi como Soldier (Acreditado en la película como Nelio Bernardi)
• Franco Fantasia como Soldier

Producción

Desarrollo

En 1958, el productor Samuel Bronston consideró por primera vez filmar El Cid antes de su trabajo en King of Kings (1961), pero la producción resultó ser tan problemática que se dejaría de lado hasta que King of Kings se completara. En abril de 1960, Variety anunció que Bronston producía de forma independiente tres películas en España, una de las cuales incluía El Cid . También se informó que Bronston había comprado los derechos del tratamiento de 140 páginas de Fredric M. Frank para la película y lo había contratado la semana anterior para preparar el guión en julio. En julio, Anthony Mann y Philip Yordan firmaron para dirigir y coescribir la película respectivamente.

Sin embargo, la fotografía principal casi se retrasó cuando Aspa Films de Cesáreo González presentó una demanda por infracción contra Bronston por el título y el tema del proyecto. Anteriormente, en julio de 1956, se informó que se estaban desarrollando dos biopics de El Cid: una coproducción hispano-estadounidense con Anthony Quinn como protagonista, y una colaboración entre RKO , Milton Sperling y Marvin Gosch. En agosto de 1960, Bronston llegó a un acuerdo para que Aspa Films y Dear Film de Robert Haggiag participaran en la producción, convirtiendo el proyecto en una coproducción entre Estados Unidos, Italia y España.

Escribiendo

El primer escritor asignado fue Fredric M. Frank . A mediados de noviembre, Anthony Mann, Philip Yordan y Charlton Heston habían trabajado en el guión en Madrid, con las primeras cuarenta páginas reescritas por Yordan descritas por Heston como "una mejora con respecto al primer borrador que había leído ". Dos días antes de la filmación, Sophia Loren había leído el último borrador en el que estaba disgustada con su diálogo. Luego recomendó contratar al guionista Ben Barzman, incluido en la lista negra, para que revisara el guión. Posteriormente, Mann voló para llevar a Barzman en un avión a Roma en el que le dio un borrador, que Barzman encontró inutilizable. Con el rodaje previsto para dentro de unos días, Barzman recibió de la biblioteca de la embajada francesa en Madrid una copia de la obra de tragicomedia Le Cid de Pierre Corneille y la utilizó como base para un nuevo guión. El crédito cinematográfico de Barzman no se agregaría a la película hasta 1999.

Sin embargo, el guión de Barzman carecía de escenas románticas poderosas, lo que nuevamente disgustó a Loren. El guionista Bernard Gordon luego declaró: "Entonces [Philip] Yordan me sacó de lo que estaba haciendo en París y dijo: 'Escríbeme tres o cuatro escenas de amor para Loren y Heston'. Bueno, qué demonios, me pagaba $ 1500 a la semana, que era mucho más de lo que ganaba de otra manera, y solo recibí pedidos, me senté y escribí cuatro escenas, de unas tres o cuatro páginas cada una. hay escenas en la imagen que escribí. Y se las enviaron a Loren y le dijeron, está bien, ella hará la película, así que yo era un poco un héroe en ese momento ". Loren también había contratado al guionista Basilio Franchina para que tradujera el diálogo al italiano y luego de nuevo a un inglés más simple con el que se sintiera cómoda. Para obtener consejos sobre el guión y la verdad histórica, el historiador español Ramón Menéndez Pidal actuó como asesor histórico de los guionistas y del director de la película. El naturalista Félix Rodríguez de la Fuente también ayudó a utilizar rapaces y otras aves.

Fundición

Rodaje cerca del Castillo de Belmonte en la provincia de Cuenca

Charlton Heston y Sophia Loren fueron las primeras opciones de Bronston para los dos protagonistas. Escribiendo en su autobiografía, en el verano de 1960, Heston había recibido el borrador de Frank que describió como no "bueno, desde mínimamente aceptable hasta malo", pero estaba intrigado con el papel. Voló a Madrid, España, para reunirse con Bronston, Yordan y Mann, quienes hablaron con él sobre el papel. El 26 de julio de 1960 se anunció su casting. Mientras investigaba su papel, Heston leyó El Cantar de mio Cid y organizó una reunión con el historiador Ramón Menéndez Pidal en Madrid. Inicialmente, Loren no estaba disponible para interpretar a Ximena, y Jeanne Moreau fue considerada brevemente como un reemplazo. Otra cuenta afirma que se le acercó a Ava Gardner para el papel, pero ella se echó atrás sintiendo que la parte de Heston era más grande que la de ella. Mann luego sugirió a su esposa Sara Montiel , pero Heston y Bronston se negaron. Al final, Loren estuvo disponible, pero sólo durante diez a doce semanas, en las que le pagaron 200.000 dólares; El productor Samuel Bronston también acordó pagar 200 dólares a la semana por su peluquero.

Inicialmente se le acercó a Orson Welles para que interpretara a Ben Yusuf, pero él insistió en hacer un doble en su actuación en el set mientras doblaba sus líneas durante la postproducción. Bronston se negó. Los actores británicos fueron buscados principalmente para los otros papeles masculinos, para los cuales la mayor parte del elenco principal se completó a principios de noviembre de 1960. Ese mismo mes, el 30 de noviembre, Hurd Hatfield se había unido al elenco. Al menos cuatro actrices se sometieron a pruebas de pantalla para el papel de Doña Urraca. Geneviève Page ganó el papel y su casting se anunció el 16 de diciembre de 1960.

Rodaje

La batalla de Valencia se rodó en locaciones a lo largo de las playas de Peñíscola.

La fotografía principal comenzó el 14 de noviembre de 1960 en los Estudios Sevilla en Madrid, España. Se informó que el rodaje pasó al menos cuatro meses de rodaje en exteriores en España, seguido de un último mes de rodaje en interiores en los Estudios Cinecittà en Roma .

Las escenas de Loren se rodaron primero ya que su disponibilidad inicialmente fue durante doce semanas. El rodaje se prolongó durante ocho horas al día, ya que la producción empleó horas francesas . En enero de 1961, su participación se amplió considerablemente en respuesta a los primeros diarios . Al mismo tiempo, Yakima Canutt dirigió la filmación de la segunda unidad de las secuencias de batalla . A medida que avanzaba el rodaje, en diciembre de 1960, se rodaron los lugares de rodaje de las secuencias de acción a lo largo del paso de Guadarrama . Específicamente para la segunda mitad de la película, Heston sugirió dejarse crecer una barba con motas grises y usar una cicatriz facial para mostrar las cicatrices de batalla de Don Rodrigo dentro de la brecha de diez años.

Con la primera mitad de la película casi terminada, el rodaje de la batalla de Valencia se filmó en Peñíscola, ya que la ciudad actual se había modernizado. Durante tres meses, cientos de personal de diseño de producción construyeron muros de la ciudad para bloquear los edificios modernos. Se alquilaron 1.700 infantes entrenados del Ejército español , así como 500 jinetes a caballo de la Guardia de Honor Municipal de Madrid. Se construyeron 15 máquinas de guerra y torres de asedio a partir de obras de arte históricas, y 35 barcos se decoraron con almenas para servir como flota morisca. Las tensiones entre Mann y Canutt aumentaron cuando Mann intentó filmar la secuencia él mismo. Con la secuencia casi terminada, Canutt pasó tres días filmando tomas recogidas que se editarían dentro de las tomas maestras más largas que Mann había filmado anteriormente. En su autobiografía, Heston expresó su descontento con la insistencia de Mann en filmar las escenas de batalla él mismo, sintiendo que Canutt era más competente y eficiente.

En abril de 1961 se rodó cerca del Castillo de Belmonte la última secuencia rodada de la película, el duelo por Calahorra . La escena fue dirigida por Canutt. Antes de la filmación, Heston y el actor británico Christopher Rhodes se entrenaron durante un mes en el uso de armas con el coordinador de especialistas Enzo Musumeci Greco. La pelea tardó cinco días en filmarse, totalizando 31 horas de combate antes de la edición. Se rodaron 70,000 pies de película para la secuencia, que finalmente se editó hasta los 1,080 pies restantes en la película.

Diseño de vestuario

Los diseñadores de vestuario Veniero Colasanti y John Moore supervisaron un equipo de 400 costureras de vestuario que gastaron aproximadamente $ 500,000 en la fabricación de ropa de estilo medieval en una empresa de suministros local, Casa Cornejo , cerca de Madrid. La pieza de vestuario más cara fue una túnica de terciopelo negro y dorado que usó el rey Alfonso VI durante la película, que fue confeccionada en Florencia , Italia con materiales especialmente tejidos en Venecia . En total, se utilizaron más de 2.000 disfraces para la película. Para el armamento, Samuel Bronston Productions buscó varias empresas españolas locales. Casa Cornejo proporcionó 3.000 cascos de guerra y cientos de chalecos de cuero con tachuelas de hierro. La fábrica de los hermanos Garrido, ubicada en Toledo, España, trabajó bajo contrato exclusivo durante ocho meses produciendo 7.000 espadas, cimitarras y lanzas. Anthony Luna, un fabricante de utilería de Madrid, fabricó 40.000 flechas, 5.780 escudos, 1.253 arneses medievales, 800 mazas y dagas, 650 trajes de cota de malla (tejidos de cáñamo y recubiertos con un barniz metálico) y 500 sillas de montar.

Liberación

El Cid tuvo su estreno mundial en el Metropole Theatre, Victoria, Londres el 6 de diciembre de 1961. El 14 de diciembre de 1961, la película se estrenó en el Warner Theatre de Nueva York y se estrenó en el Carthay Circle Theatre de Los Ángeles el 18 de diciembre. Para el estreno internacional de la película, los distribuidores incluyeron la Organización Rank que la estrena en Gran Bretaña, Dear Film en Italia, Astoria Filmes en Portugal , Filmayer en España y Melior en Bélgica .

En agosto de 1993, la película fue relanzada en los cines por Miramax Films después de haber sido sometida a una restauración digital y de color supervisada por Martin Scorsese . El relanzamiento agregó 16 minutos de metraje restaurado al tiempo de ejecución inicial de 180 minutos de la película.

Medios domésticos

La película fue lanzada el 29 de enero de 2008 como una edición de lujo y un DVD de edición de coleccionista. Ambos DVD incluían materiales extra que incluían entrevistas con el elenco de archivos, así como entrevistas de radio promocionales de 1961 con Loren y Heston; un comentario de audio de Bill Bronston (hijo de Samuel Bronston) y el historiador y autor Neal M. Rosendorf; un documental sobre la importancia de la conservación y restauración de películas; artículos biográficos sobre Samuel Bronston, Anthony Mann y Miklos Rozsa; y un documental "Making of", "Hollywood Conquers Spain". El DVD de la edición de coleccionista también incluyó una reproducción del programa de souvenirs del estreno y un cómic, así como seis imágenes fijas de producción en color.

Recepción

Taquilla

La película recaudó $ 26,6 millones en los Estados Unidos y Canadá y devolvió $ 12 millones en alquileres (la participación del distribuidor en la taquilla bruta).

respuesta crítica

Reseñas contemporáneas

Bosley Crowther de The New York Times escribió "es difícil recordar una imagen - sin excluir a Enrique V , Ivanhoe , Helena de Troya y, naturalmente, Ben-Hur - en la que el escenario, los ritos reales y la guerra se han ensamblado tan magníficamente y fotografiados como están en este deslumbrante ... La pura estructura gráfica de las imágenes, la imponente disposición de las escenas, el flujo dinámico de la acción contra fondos fuertes, todo fotografiado con la cámara a color de 70 mm y proyectado en el Super-Technirama pantalla, dan una grandiosidad y elocuencia a esta producción que vale la pena ver por sí mismos ”. Variety elogió la película como "una imagen de batalla de acción rápida, rica en colores, llena de cadáveres ... El escenario español es magnífico, el vestuario es vívido, la cota de malla y el engranaje de acero de Toledo impresionante". La revista Time consideró que "sorprendentemente, la imagen es buena, tal vez no tan buena como Ben-Hur , pero de todos modos mejor que cualquier espectáculo desde Spartacus ". También señalaron que "la epopeya de Bronston tiene sus vergüenzas. El propio Cid, también crudamente contemporáneo, parece menos el flagelo de los paganos que un defensor de los derechos civiles. Y hay momentos en los que Hero Heston parece que necesita una torre de perforación para ayudarlo. con esa espada ancha. Sin embargo, Anthony Mann ha manejado su inmenso material con firmeza, elegancia y un firme sentido del ritmo épico y corpulento ".

Harrison's Reports elogió las actuaciones de Heston y Loren y resumió la película como "cruda y fuerte, inquietante y desafiante, romántica y poderosamente dramática. Es entretenimiento cinematográfico que asciende a nuevas alturas de pompa, boato y panoplia". Philip K. Scheuer, del Los Angeles Times, abrió su crítica: " El Cid recupera la emoción de la realización de películas; incluso puede traer de vuelta la emoción de ir al cine. Es tan grande como Ben-Hur, si no más grande. Si había puesto algunas conexiones más en la narrativa, si no hubiera agregado un exceso de todo lo demás en tres horas seguidas, podría haber sido genial ". Newsweek describió la película como "repleta de justas y batallas, y su banda sonora recuerda al aeropuerto de Idlewild en un día ajetreado, pero la dramatización en ella explota con toda la fuerza de una palomita de maíz". El crítico también se burló de la dirección de Mann como "lenta, majestuosa y confusa, mientras que la señorita Loren y Heston pasan la mayor parte de la imagen simplemente mirándose el uno al otro".

Sophia Loren tuvo un problema importante con la promoción de la película por parte de Bronston, un tema tan importante para ella que Loren lo demandó por incumplimiento de contrato en la Corte Suprema de Nueva York . Como lo describió Time :

En un 600 pies cuadrados. con una valla publicitaria orientada al sur sobre Times Square de Manhattan, el nombre de Sophia Loren aparece en letras iluminadas que podrían leerse en un trasatlántico entrante , pero —¡Mamá mia! - ese nombre está debajo de Charlton Heston. En el lenguaje de la denuncia: "Si a los acusados ​​se les permite colocar el nombre del declarante debajo del de Charlton Heston, entonces parecerá que el estado del declarante se considera inferior al de Charlton Heston ... Es imposible determinar o incluso estimar el alcance de los daños que sufrirá el demandante ".

Revisiones retrospectivas

Durante su relanzamiento en 1993, Martin Scorsese elogió a El Cid como "una de las películas épicas más grandes jamás realizadas". James Berardinelli de Reel Views le dio a la película tres estrellas de cuatro. En su reseña, sintió que " El Cid recurre con más frecuencia a lo ridículo que a lo sublime. Quizás si la película no se tomara a sí misma tan en serio, no habría oportunidades para la risa involuntaria, pero, desde el diálogo grandilocuente hasta la banda sonora estentórea, El Cid es tan importante como puede ser una película. Independientemente, todavía hay momentos de esplendor impresionante, casi trascendente, cuando los cineastas alcanzan las grandes aspiraciones por las que luchan. Richard Christiansen para el Chicago Tribune dio la película tiene dos estrellas y media de cuatro. Comentó que "... ver la película hoy es una tarea ardua. Gran parte de su celebración del romanticismo heroico parece tontamente inflada o crudamente plana en esta época no heroica ”y sintió que Heston y Loren carecían de química romántica.

Richard Corliss , comentando para Time , escribió que "Como las mejores películas de acción, El Cid es a la vez turbulento e inteligente, con personajes que analizan sus pasiones mientras las articulan elocuentemente. Las escenas de la Corte, en particular, tienen la intriga compleja, si no toda la poesía, de una obra de teatro de historia de Shakespeare. Esta riqueza es especialmente evidente en la historia de amor de la película ". En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 92% basada en 12 reseñas con una calificación promedio de 6.71 / 10.

Reconocimientos

Adaptación de cómic

• Dell cuatro colores n . ° 1259 (1961)

Ver también

• Lista de películas americanas de 1961
• Lista de películas de drama histórico

Referencias

Notas

Citas

Bibliografía

enlaces externos

• El Cid en IMDb
• El Cid en Rotten Tomatoes
• El Cid en AllMovie
• El Cid , revisado por el Dr. Jonathan Phillips, profesor titular de historia medieval, Royal Holloway, Universidad de Londres