Dylan Thomas - Dylan Thomas

Dylan Thomas
Una fotografía en blanco y negro de Thomas vistiendo un traje con una pajarita manchada de blanco en una librería en Nueva York.
Thomas en el Gotham Book Mart en la ciudad de Nueva York, 1952
Nació Dylan Marlais Thomas 27 de octubre de 1914 Swansea , Gales, Reino Unido
( 27/10/1914 )
Murió 9 de noviembre de 1953 (09/11/1953)(39 años)
Greenwich Village , Nueva York, Estados Unidos
Lugar de descanso Laugharne , Carmarthenshire, Gales
Ocupación Poeta y escritor
Esposa
( M.  1937 )
Niños 3, incluido Aeronwy Bryn Thomas

Dylan Marlais Thomas (27 de octubre de 1914 - 9 de noviembre de 1953) fue un poeta y escritor galés cuyas obras incluyen los poemas " No entres gentilmente en esa buena noche " y " Y la muerte no tendrá dominio "; el "juego de voces" Under Milk Wood ; e historias y programas de radio como A Child's Christmas in Wales y Portrait of the Artist as a Young Dog . Se hizo muy popular durante su vida y siguió siéndolo después de su muerte prematura a la edad de 39 años en la ciudad de Nueva York. Para entonces había adquirido una reputación, que había fomentado, como "poeta alborotado, borracho y condenado".

Thomas nació en Swansea , Gales , en 1914. En 1931, cuando tenía 16 años, Thomas, un alumno poco distinguido, dejó la escuela para convertirse en reportero del South Wales Daily Post , solo para salir bajo presión 18 meses después. Muchas de sus obras aparecieron impresas cuando aún era un adolescente. En 1934, la publicación de "La luz se rompe donde no brilla el sol" llamó la atención del mundo literario. Mientras vivía en Londres, Thomas conoció a Caitlin Macnamara . Se casaron en 1937. En 1938, se establecieron en Laugharne , Carmarthenshire , y criaron a sus tres hijos.

Thomas llegó a ser apreciado como un poeta popular durante su vida, aunque encontró difícil ganarse la vida como escritor. Comenzó a aumentar sus ingresos con giras de lectura y transmisiones de radio. Sus grabaciones de radio para la BBC a fines de la década de 1940 lo llamaron la atención del público, y la BBC lo utilizó con frecuencia como una voz accesible de la escena literaria.

Thomas viajó por primera vez a los Estados Unidos en la década de 1950. Sus lecturas allí le dieron cierto grado de fama, mientras que su comportamiento errático y su forma de beber empeoraron. Sin embargo, su tiempo en los Estados Unidos cimentó su leyenda y pasó a grabar en vinilo obras como A Child's Christmas in Wales . Durante su cuarto viaje a Nueva York en 1953, Thomas se enfermó gravemente y entró en coma. Murió el 9 de noviembre de 1953 y su cuerpo fue devuelto a Gales. El 25 de noviembre de 1953 fue enterrado en el cementerio de St Martin en Laugharne.

Aunque Thomas escribió exclusivamente en inglés, ha sido reconocido como uno de los poetas galeses más importantes del siglo XX. Se destaca por su uso original, rítmico e ingenioso de palabras e imágenes. Su posición como uno de los grandes poetas modernos ha sido muy discutida y sigue siendo popular entre el público.

Vida y carrera

Tiempo temprano

En una calle colina se encuentra una casa adosada de dos pisos con ventanales al frente y un techo inclinado de tejas con chimenea.
5 Cwmdonkin Drive, Swansea , el lugar de nacimiento de Dylan Thomas

Dylan Thomas nació el 27 de octubre de 1914 en Swansea , hijo de Florence Hannah (de soltera Williams; 1882-1958), costurera , y David John Thomas (1876-1952), maestro. Su padre tenía una licenciatura en inglés de primera clase de University College, Aberystwyth y ambiciona superar su puesto como profesor de literatura inglesa en la escuela primaria local . Thomas tenía una hermana, Nancy Marles (1906-1953), que era ocho años mayor que él. Los niños solo hablaban inglés, aunque sus padres eran bilingües en inglés y galés, y David Thomas daba lecciones de galés en casa. El padre de Thomas eligió el nombre Dylan, que podría traducirse como "hijo del mar", en honor a Dylan ail Don , un personaje de The Mabinogion . Su segundo nombre, Marlais, fue dado en honor a su tío abuelo, William Thomas, un ministro unitario y poeta cuyo nombre de bardo era Gwilym Marles . Dylan, pronunciado [dəlan] (Dull-a) en Gales, causada a su madre a la preocupación de que podría ser objeto de burlas como "uno opaco". Cuando transmitió en la BBC de Gales , al principio de su carrera, se le presentó usando esta pronunciación. Thomas favoreció la pronunciación inglesado y dio instrucciones de que debería ser Dillan / d ɪ l ən / .

La casa adosada de ladrillos rojos en 5 Cwmdonkin Drive (en la respetable zona de Uplands ), en la que Thomas nació y vivió hasta los 23 años, había sido comprada por sus padres unos meses antes de su nacimiento. Su infancia contó con viajes regulares de verano a Llansteffan, donde sus parientes maternos fueron la sexta generación que cultivó allí. La familia de su madre, los Williams, vivían en granjas como Waunfwlchan, Llwyngwyn, Maesgwyn y Penycoed. El recuerdo de Fernhill, una granja lechera propiedad de su tía materna, Ann Jones, se evoca en el poema lírico de 1945 " Fern Hill ". Thomas tuvo bronquitis y asma en la infancia y luchó con estos a lo largo de su vida. Thomas fue complacido por su madre y disfrutó de ser mimado, un rasgo que llevó a la edad adulta, y fue hábil para ganar atención y simpatía. La educación formal de Thomas comenzó en la escuela de la señora Hole , una escuela privada en Mirador Crescent, a pocas calles de su casa. Describió su experiencia allí en Quite Early One Morning :

Nunca hubo una escuela tan femenina como la nuestra, tan firme y amable y con olor a chanclos, con la música dulce y torpe de las lecciones de piano flotando desde el piso de arriba hasta el aula solitaria, donde solo los malvados a veces llorosos se sentaban sobre sumas sin hacer, o arrepentirse de un pequeño crimen: tirar del cabello a una niña durante la geografía, la patada en la espinilla astuta debajo de la mesa durante la literatura inglesa.

En octubre de 1925, Thomas se matriculó en Swansea Grammar School para niños, en Mount Pleasant , donde su padre enseñaba inglés. Era un alumno poco distinguido que rehuía la escuela y prefería la lectura. En su primer año se publicó uno de sus poemas en la revista de la escuela, y antes de irse se convirtió en su editor. Durante sus últimos años escolares comenzó a escribir poesía en cuadernos; el primer poema, fechado el 27 de abril (1930), se titula "Osiris, ven a Isis". En junio de 1928, Thomas ganó la carrera de una milla de la escuela, celebrada en St. Helen's Ground ; Llevó consigo una fotografía de periódico de su victoria hasta su muerte. En 1931, cuando tenía 16 años, Thomas dejó la escuela para convertirse en reportero del South Wales Daily Post , solo para irse bajo presión 18 meses después. Thomas continuó trabajando como periodista independiente durante varios años, tiempo durante el cual permaneció en Cwmdonkin Drive y continuó agregando a sus cuadernos, acumulando 200 poemas en cuatro libros entre 1930 y 1934. De los 90 poemas que publicó, la mitad fueron escritos durante estos años.

En su tiempo libre, se unió al grupo de teatro amateur en el Little Theatre en Mumbles , visitó el cine en Uplands, dio paseos por la bahía de Swansea y frecuentó los pubs de Swansea , especialmente los hoteles Antelope y Mermaid en Mumbles. En el Kardomah Café , cerca de la oficina del periódico en Castle Street, conoció a sus contemporáneos creativos, incluido su amigo el poeta Vernon Watkins . El grupo de escritores, músicos y artistas se conoció como " The Kardomah Gang ". En 1933, Thomas visitó Londres probablemente por primera vez.

1933–1939

Thomas era un adolescente cuando se publicaron muchos de los poemas por los que se hizo famoso: " Y la muerte no tendrá dominio ", "Antes de que golpeara" y "La fuerza que a través de la mecha verde impulsa la flor". "Y la muerte no tendrá dominio" apareció en el New English Weekly en mayo de 1933. Cuando "La luz se rompe donde no brilla el sol" apareció en The Listener en 1934, llamó la atención de tres figuras importantes del Londres literario, TS Eliot , Geoffrey Grigson y Stephen Spender . Se pusieron en contacto con Thomas y su primer volumen de poesía, 18 Poems , se publicó en diciembre de 1934. 18 Poems se destacó por sus cualidades visionarias que llevaron al crítico Desmond Hawkins a escribir que la obra era "el tipo de bomba que estalla no más de una de cada tres años". El volumen fue aclamado por la crítica y ganó un concurso dirigido por el Árbitro del domingo , lo que le valió nuevos admiradores del mundo de la poesía de Londres, incluidos Edith Sitwell y Edwin Muir . La antología fue publicada por Fortune Press , en parte una editorial vanidosa que no pagaba a sus escritores y esperaba que ellos mismos compraran una cierta cantidad de copias. Otros autores nuevos, incluido Philip Larkin, utilizaron una disposición similar . En septiembre de 1935, Thomas conoció a Vernon Watkins, comenzando así una amistad de por vida. Thomas presentó a Watkins, que trabajaba en Lloyds Bank en ese momento, a sus amigos, ahora conocidos como The Kardomah Gang . En aquellos días, Thomas solía frecuentar el cine los lunes con Tom Warner quien, como Watkins, había sufrido recientemente un ataque de nervios . Después de estos viajes, Warner llevaría a Thomas a cenar con su tía. En una ocasión, cuando le sirvió un huevo duro, tuvo que cortarle la parte superior, ya que Thomas no sabía cómo hacerlo. Esto se debía a que su madre lo había hecho por él toda su vida, un ejemplo de cómo ella lo mimaba. Años más tarde, su esposa Caitlin todavía tendría que prepararle los huevos. En diciembre de 1935, Thomas contribuyó con el poema "La mano que firmó el papel" para el número 18 del New Verse bimensual . En 1936, su siguiente colección Veinticinco poemas , publicada por JM Dent , también recibió muchos elogios de la crítica. En total, escribió la mitad de sus poemas mientras vivía en Cwmdonkin Drive antes de mudarse a Londres. Fue el momento en que se desarrolló la reputación de Thomas de beber en exceso.

A principios de 1936, Thomas conoció a Caitlin Macnamara (1913-1994), una bailarina de 22 años, rubia y de ojos azules, de ascendencia irlandesa y francesa. Se había escapado de casa, con la intención de hacer una carrera en la danza, y a los 18 años se unió a la línea del coro en el London Palladium . Presentado por Augustus John , el amante de Caitlin, se conocieron en el pub The Wheatsheaf en Rathbone Place en el West End de Londres . Apoyando la cabeza en su regazo, un borracho Thomas propuso. A Thomas le gustaba comentar que él y Caitlin estaban juntos en la cama diez minutos después de conocerse. Aunque Caitlin inicialmente continuó su relación con John, ella y Thomas comenzaron una correspondencia, y en la segunda mitad de 1936 estaban cortejando. Se casaron en la oficina de registro en Penzance , Cornwall, el 11 de julio de 1937. A principios de 1938, se mudaron a Gales y alquilaron una cabaña en el pueblo de Laugharne , Carmarthenshire. Su primer hijo, Llewelyn Edouard, nació el 30 de enero de 1939.

A fines de la década de 1930, Thomas fue aceptado como el "heraldo poético" de un grupo de poetas ingleses, los Nuevos Apocalípticos . Thomas se negó a alinearse con ellos y se negó a firmar su manifiesto. Más tarde declaró que creía que eran "tonterías intelectuales que se apoyaban en una teoría". A pesar de esto, muchos miembros del grupo, incluido Henry Treece , modelaron su trabajo sobre el de Thomas.

Durante la atmósfera políticamente cargada de la década de 1930, Thomas simpatizaba mucho con la izquierda radical, hasta el punto de mantener estrechos vínculos con los comunistas , así como decididamente pacifista y antifascista. Era partidario del movimiento de izquierda No More War y se jactaba de participar en manifestaciones contra la Unión Británica de Fascistas .

Tiempo de guerra, 1939-1945

En 1939, una colección de 16 poemas y siete de los 20 cuentos publicados por Thomas en revistas desde 1934, apareció como El mapa del amor . Diez historias en su próximo libro, Retrato del artista como un perro joven (1940), se basaron menos en una fantasía lujosa que las de El mapa del amor y más en romances de la vida real en los que aparece él mismo en Gales. Las ventas de ambos libros fueron bajas, lo que provocó que Thomas viviera con escasos honorarios por escribir y revisar. En este momento, pidió prestado en gran medida a amigos y conocidos. Acosados ​​por los acreedores, Thomas y su familia abandonaron Laugharne en julio de 1940 y se mudaron a la casa del crítico John Davenport en Marshfield, Gloucestershire . Allí, Thomas colaboró ​​con Davenport en la sátira La muerte del canario del rey , aunque debido a los temores de difamación, la obra no se publicó hasta 1976.

Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial , Thomas estaba preocupado por el servicio militar obligatorio y se refirió a su dolencia como "un pulmón poco confiable". La tos a veces lo confinaba a la cama y tenía antecedentes de sangrar y mocos. Después de buscar inicialmente un empleo en una ocupación reservada , logró ser clasificado como Grado III, lo que significaba que estaría entre los últimos en ser convocados para el servicio. Entristecido de ver a sus amigos en servicio activo, continuó bebiendo y luchó por mantener a su familia. Escribió cartas pidiendo apoyo a figuras literarias aleatorias, un plan que esperaba proporcionaría un ingreso regular a largo plazo. Thomas complementó sus ingresos escribiendo guiones para la BBC , lo que no solo le proporcionó ingresos adicionales, sino que también proporcionó evidencia de que estaba involucrado en un trabajo de guerra esencial.

En febrero de 1941, Swansea fue bombardeada por la Luftwaffe en un "bombardeo de tres noches". Castle Street fue una de las muchas calles que sufrió mucho; hileras de tiendas, incluido el Kardomah Café, fueron destruidas. Thomas atravesó el caparazón bombardeado del centro de la ciudad con su amigo Bert Trick. Molesto al verlo, concluyó: "Nuestro Swansea está muerto". Poco después de los bombardeos, escribió una obra de radio, Return Journey Home , que describía el café como "arrasado hasta la nieve". La obra se transmitió por primera vez el 15 de junio de 1947. El Kardomah Café reabrió en Portland Street después de la guerra.

En cinco proyectos cinematográficos, entre 1942 y 1945, el Ministerio de Información (MOI) encargó a Thomas el guión de una serie de documentales sobre planificación urbana y patriotismo en tiempos de guerra, todos en colaboración con el director John Eldridge : Gales: Green Mountain, Black Mountain , New Pueblos de antaño , combustible para la batalla , nuestro país y una ciudad renacida .

En mayo de 1941, Thomas y Caitlin dejaron a su hijo con su abuela en Blashford y se mudaron a Londres. Thomas esperaba encontrar empleo en la industria cinematográfica y le escribió al director de la división de películas del Ministerio de Información. Después de ser rechazado, encontró trabajo con Strand Films, lo que le proporcionó su primer ingreso regular desde el Daily Post . Strand produjo películas para el MOI; Thomas escribió al menos cinco películas en 1942, This Is Color (una historia de la industria del teñido británica) y New Towns For Old (sobre la reconstrucción de la posguerra). These Are The Men (1943) fue una pieza más ambiciosa en la que el verso de Thomas acompaña a las imágenes de Leni Riefenstahl de un primer rally de Nuremberg . Conquest of a Germ (1944) exploró el uso de antibióticos tempranos en la lucha contra la neumonía y la tuberculosis . Our Country (1945) fue una gira romántica por Gran Bretaña ambientada en la poesía de Thomas.

A principios de 1943, Thomas inició una relación con Pamela Glendower; uno de los varios asuntos que tuvo durante su matrimonio. Los asuntos se agotaron o se detuvieron después de que Caitlin descubriera su infidelidad. En marzo de 1943, Caitlin dio a luz a una hija, Aeronwy , en Londres. Vivían en un estudio destartalado en Chelsea, compuesto por una única habitación grande con una cortina para separar la cocina.

En 1944, con la amenaza de bombas voladoras alemanas en Londres, Thomas se mudó a la casa de la familia en Blaen Cwm cerca de Llangain , donde reanudó la escritura de poesía, completando "Holy Spring" y "Vision and Prayer". En septiembre, Thomas y Caitlin se mudaron a New Quay en Cardiganshire (Ceredigion), lo que inspiró a Thomas a escribir la pieza de radio Quite Early One Morning , un boceto de su trabajo posterior, Under Milk Wood . De la poesía escrita en este momento, es de destacar "Fern Hill", que se cree que se inició mientras vivía en New Quay, pero que se completó en Blaen Cwm a mediados de 1945.

Años de radiodifusión 1945-1949

The Boat House , Laugharne, la casa de la familia Thomas desde 1949

Aunque Thomas había escrito anteriormente para la BBC, era una fuente de ingresos menor e intermitente. En 1943, escribió y grabó una charla de 15 minutos titulada "Reminiscences of Childhood" para la BBC de Gales. En diciembre de 1944, grabó Quite Early One Morning (producido por Aneirin Talfan Davies , nuevamente para la BBC de Gales), pero cuando Davies lo ofreció para su transmisión nacional, la BBC de Londres lo rechazó. El 31 de agosto de 1945, el BBC Home Service transmitió Quite Early One Morning y, en los tres años que comenzaron en octubre de 1945, Thomas realizó más de cien transmisiones para la corporación. Thomas fue empleado no solo para sus lecturas de poesía, sino también para discusiones y críticas.

A finales de septiembre de 1945, los Thomas se habían marchado de Gales y vivían con varios amigos en Londres. La publicación de Deaths and Entrances en 1946 fue un punto de inflexión para Thomas. El poeta y crítico Walter J. Turner comentó en The Spectator , "Este libro por sí solo, en mi opinión, lo clasifica como un poeta importante".

En la segunda mitad de 1945, Thomas comenzó a leer para el programa de radio de la BBC, Book of Verse , transmitido semanalmente al Lejano Oriente. Esto proporcionó a Thomas un ingreso regular y lo puso en contacto con Louis MacNeice , un agradable compañero de bebida cuyo consejo Thomas apreciaba. El 29 de septiembre de 1946, la BBC comenzó a transmitir el Tercer Programa , una red de alta cultura que brindó oportunidades a Thomas. Apareció en la obra Comus para el tercer programa, el día después del lanzamiento de la cadena, y su voz rica y sonora llevó a los personajes, incluido el protagonista de Agamenón y Satanás de Esquilo en una adaptación de El paraíso perdido . Thomas siguió siendo un invitado popular en los programas de radio de la BBC, que lo consideraban "útil en caso de que se necesitara un poeta de una generación más joven". Tenía una relación incómoda con la gerencia de la BBC y un trabajo como personal nunca fue una opción, y la bebida se citó como el problema. A pesar de esto, Thomas se convirtió en una voz de radio familiar y dentro de Gran Bretaña fue "en todos los sentidos una celebridad".

Cobertizo de escritura de Dylan Thomas

Thomas visitó la casa del historiador AJP Taylor en Disley . Aunque a Taylor le desagradaba mucho, se quedó durante un mes, bebiendo "en una escala monumental", hasta 15 o 20 pintas de cerveza al día. A finales de 1946, Thomas volvió a aparecer en casa de los Taylor, esta vez sin hogar y con Caitlin. Margaret Taylor les permitió instalarse en la casa de verano del jardín. Después de unas vacaciones de tres meses en Italia, Thomas y su familia se mudaron, en septiembre de 1947, a Manor House en South Leigh , al oeste de Oxford. Continuó con su trabajo para la BBC, completó varios guiones de películas y siguió trabajando en sus ideas para Under Milk Wood . En mayo de 1949, Thomas y su familia se mudaron a su último hogar, Boat House en Laugharne, comprado para él a un costo de £ 2,500 en abril de 1949 por Margaret Taylor. Thomas adquirió un garaje a cien metros de la casa en el borde de un acantilado que convirtió en su cobertizo para escribir, y donde escribió varios de sus poemas más aclamados. Justo antes de mudarse allí, Thomas alquiló "Pelican House" frente a su guarida habitual de bebidas, Brown's Hotel , para sus padres que vivieron allí desde 1949 hasta 1953. Fue allí donde murió su padre y se llevó a cabo el funeral. Caitlin dio a luz a su tercer hijo, un niño llamado Colm Garan Hart, el 25 de julio de 1949.

Giras americanas, 1950-1953

El poeta estadounidense John Brinnin invitó a Thomas a Nueva York, donde en 1950 se embarcaron en una lucrativa gira de tres meses por centros de arte y campus. La gira, que comenzó frente a un público de mil personas en el Auditorio Kaufmann del Poetry Center de Nueva York, abarcó alrededor de 40 lugares. Durante la gira, Thomas fue invitado a muchas fiestas y funciones y en varias ocasiones se emborrachó, haciendo todo lo posible para sorprender a la gente, y fue un invitado difícil. Thomas bebió antes de algunas de sus lecturas, aunque se argumenta que pudo haber fingido estar más afectado por ello de lo que realmente estaba. La escritora Elizabeth Hardwick recordó lo embriagador que era el intérprete y cómo la tensión aumentaba antes de una actuación: "¿Llegaría solo para derrumbarse en el escenario? ¿Se produciría alguna escena desalentadora en la fiesta de la facultad? ¿Sería ofensivo, violento? , obsceno? " Caitlin dijo en sus memorias: "Nadie necesitaba menos aliento, y él se ahogó en él".

Al regresar a Gran Bretaña, Thomas comenzó a trabajar en dos poemas más, "En el muslo del gigante blanco", que leyó en el tercer programa en septiembre de 1950, y el incompleto "En el cielo del campo". También se cree que 1950 fue el año en que comenzó a trabajar en Under Milk Wood , bajo el título provisional 'The Town That Was Mad'. La tarea de llevar este trabajo a la producción se asignó a Douglas Cleverdon de la BBC , quien había sido responsable de elegir a Thomas en 'Paradise Lost'. A pesar de los impulsos de Cleverdon, el guión se apartó de las prioridades de Thomas y, a principios de 1951, viajó a Irán para trabajar en una película para la Anglo-Iranian Oil Company . La película nunca se hizo, y Thomas regresó a Gales en febrero, aunque su tiempo allí le permitió proporcionar unos minutos de material para un documental de la BBC, 'Persian Oil'. A principios de ese año, Thomas escribió dos poemas, que el principal biógrafo de Thomas, Paul Ferris, describe como "inusualmente contundente"; el pícaro "Lamento" y una oda, en forma de villanelle , a su padre moribundo " No entres gentilmente en esa buena noche ".

A pesar de una variedad de mecenas adineradas, incluidas Margaret Taylor, la princesa Marguerite Caetani y Marged Howard-Stepney, Thomas todavía estaba en dificultades financieras y escribió varias cartas suplicantes a figuras literarias notables, como TS Eliot . Taylor no estaba interesado en que Thomas hiciera otro viaje a los Estados Unidos y pensó que si tenía una dirección permanente en Londres podría conseguir un trabajo estable allí. Compró una propiedad, 54 Delancey Street, en Camden Town , ya finales de 1951 Thomas y Caitlin vivían en el piso del sótano. Thomas describiría el piso como su "casa de terror de Londres" y no regresó allí después de su gira por América en 1952.

Thomas realizó una segunda gira por los Estados Unidos en 1952, esta vez con Caitlin, después de que ella descubriera que le había sido infiel en su viaje anterior. Bebieron mucho y Thomas comenzó a sufrir de gota y problemas pulmonares . La segunda gira fue la más intensa de las cuatro, con 46 compromisos. El viaje también resultó en que Thomas grabara su primera poesía en vinilo, que Caedmon Records lanzó en Estados Unidos más tarde ese año. Una de sus obras registradas durante este tiempo, A Child's Christmas in Wales , se convirtió en su obra en prosa más popular en Estados Unidos. La grabación original de 1952 de A Child's Christmas in Wales fue una selección de 2008 para el Registro Nacional de Grabaciones de los Estados Unidos , indicando que "se le atribuye el lanzamiento de la industria de los audiolibros en los Estados Unidos".

En abril de 1953, Thomas regresó solo para una tercera gira por América. Realizó una versión "work in progress" de Under Milk Wood , en solitario, por primera vez en la Universidad de Harvard el 3 de mayo. Una semana después, la obra se realizó con un elenco completo en el Poetry Center de Nueva York. Cumplió con la fecha límite solo después de haber sido encerrado en una habitación por la asistente de Brinnin, Liz Reitell, y todavía estaba editando el guión en la tarde de la actuación; sus últimas líneas fueron entregadas a los actores mientras se maquillaban.

Durante esta penúltima gira, Thomas conoció al compositor Igor Stravinsky, quien se había convertido en un admirador después de haber sido presentado a su poesía por WH Auden . Tuvieron discusiones sobre la colaboración en una "obra musical teatral" para la que Thomas proporcionaría el libreto sobre el tema "el redescubrimiento del amor y el lenguaje en lo que podría quedar después del mundo después de la bomba". El impacto de la muerte de Thomas a finales de año movió a Stravinsky a componer su In Memoriam Dylan Thomas para tenor, cuarteto de cuerdas y cuatro trombones. La primera actuación en Los Ángeles en 1954 se presentó con un homenaje a Thomas de Aldous Huxley .

Thomas pasó los últimos nueve o diez días de su tercera gira en Nueva York principalmente en compañía de Reitell, con quien tuvo una aventura. Durante este tiempo, Thomas se fracturó el brazo al caer por un tramo de escaleras cuando estaba borracho. El médico de Reitell, Milton Feltenstein, le puso yeso en el brazo y lo trató de gota y gastritis.

Después de regresar a casa, Thomas trabajó en Under Milk Wood en Gales antes de enviar el manuscrito original a Douglas Cleverdon el 15 de octubre de 1953. Fue copiado y devuelto a Thomas, quien lo perdió en un pub de Londres y necesitaba un duplicado para llevarlo a Estados Unidos. Thomas voló a los Estados Unidos el 19 de octubre de 1953 para la que sería su última gira. Murió en Nueva York antes de que la BBC pudiera grabar Under Milk Wood . Richard Burton protagonizó la primera transmisión en 1954, y Elizabeth Taylor se unió a ella en una película posterior . En 1954, la obra ganó el Prix ​​Italia por programas literarios o dramáticos.

La última colección de Thomas Collected Poems, 1934-1952 , publicada cuando tenía 38 años, ganó el premio de poesía Foyle . Al revisar el volumen, el crítico Philip Toynbee declaró que "Thomas es el poeta vivo más grande de la lengua inglesa". El padre de Thomas murió de neumonía justo antes de la Navidad de 1952. En los primeros meses de 1953, su hermana murió de cáncer de hígado, uno de sus clientes tomó una sobredosis de pastillas para dormir, tres amigos murieron a una edad temprana y Caitlin tuvo un aborto.

Muerte

Una simple cruz blanca grabada con un mensaje conmemorativo a Thomas se encuentra en una tumba
La tumba de Thomas en la iglesia de St Martin, Laugharne

Y la muerte no tendrá dominio.
Los muertos desnudos serán uno
con el hombre en el viento y la luna occidental;
Cuando sus huesos estén limpios y desaparezcan los huesos limpios,
tendrán estrellas en los codos y en los pies;
Aunque se vuelvan locos, estarán cuerdos,
aunque se hundan en el mar, se levantarán de nuevo.
Aunque los amantes se pierdan, el amor no desaparecerá;
Y la muerte no tendrá dominio.

De " Y la muerte no tendrá dominio "
Veinticinco poemas (1936)

Thomas llegó a Nueva York el 20 de octubre de 1953 para emprender otra gira de lectura de poesía y charlas, organizada por John Brinnin. Aunque se quejó de problemas en el pecho y gota mientras aún se encontraba en Gran Bretaña, no hay constancia de que haya recibido tratamiento médico por cualquiera de las dos afecciones. Estaba melancólico por el viaje y su salud era mala; confiaba en un inhalador para ayudarlo a respirar y hubo informes de que sufría de desmayos . Su visita para despedirse del productor de la BBC Philip Burton , unos días antes de partir hacia Nueva York, fue interrumpida por un apagón. En su última noche en Londres, tuvo otra en compañía de su colega poeta Louis MacNeice. Al día siguiente, visitó a un médico para obtener un certificado de vacunación contra la viruela.

Los planes requerían una primera aparición en un ensayo de Under Milk Wood en el Poetry Center. Brinnin, que era director del Poetry Center, no viajó a Nueva York sino que permaneció en Boston para escribir. Le entregó la responsabilidad a su asistente, Liz Reitell, quien estaba ansiosa por ver a Thomas por primera vez desde su romance de tres semanas a principios de año. Conoció a Thomas en el aeropuerto de Idlewild y se sorprendió por su apariencia, ya que se veía "pálido, delicado y tembloroso, no su yo robusto habitual". Thomas le dijo que había tenido una semana terrible, que la había extrañado muchísimo y que quería irse a la cama con ella. A pesar de los recelos previos de Reitell sobre su relación, pasaron el resto del día y la noche juntos. Después de ser llevado por Reitell para registrarse en el Hotel Chelsea , Thomas realizó el primer ensayo de Under Milk Wood . Luego fueron a la White Horse Tavern en Greenwich Village, antes de regresar al Chelsea Hotel.

Al día siguiente, Reitell lo invitó a su apartamento, pero él se negó. Fueron a hacer turismo, pero Thomas se sintió mal y se retiró a su cama por el resto de la tarde. Reitell le dio medio grano (32,4 miligramos) de fenobarbitona para ayudarlo a dormir y pasó la noche en el hotel con él. Dos días después, el 23 de octubre, Herb Hannum, un amigo de un viaje anterior, notó lo enfermo que se veía Thomas y sugirió una cita con Feltenstein antes de las actuaciones de Under Milk Wood esa noche. Feltenstein administró inyecciones y Thomas superó las dos actuaciones, pero colapsó inmediatamente después. Reitell dijo más tarde que Feltenstein era "un médico bastante loco que pensaba que las inyecciones curarían cualquier cosa".

En la esquina de un bloque hay un edificio con grandes frentes de vidrio en ambos lados;  un letrero que muestra el nombre de la taberna brilla intensamente arriba con neón rojo.
The White Horse Tavern en la ciudad de Nueva York, donde Thomas estaba bebiendo poco antes de su muerte

En la noche del 27 de octubre, Thomas asistió a su fiesta de cumpleaños número 39, pero se sintió mal y regresó a su hotel después de una hora. Al día siguiente, participó en Poetry and the Film , un simposio grabado en Cinema 16 , con los panelistas Amos Vogel , Arthur Miller , Maya Deren , Parker Tyler y Willard Maas .

Un punto de inflexión llegó el 2 de noviembre. La contaminación del aire en Nueva York había aumentado significativamente y exacerbado enfermedades del pecho como las que tenía Thomas. A finales de mes, más de 200 neoyorquinos habían muerto a causa del smog. El 3 de noviembre, Thomas pasó la mayor parte del día bebiendo en la cama. Salió por la noche para asistir a dos citas para beber. Luego de regresar al hotel, volvió a salir a tomar algo a las 2 am. Después de beber en el White Horse, un pub que había encontrado a través del poeta escocés Ruthven Todd , Thomas regresó al Hotel Chelsea y declaró: "Me tomé 18 whiskies puros. ¡Creo que ese es el récord!" El barman y el dueño del bar que lo atendió comentaron más tarde que Thomas no podría haber bebido más de la mitad de esa cantidad. Thomas tenía una cita en una casa de almejas en Nueva Jersey con Todd el 4 de noviembre. Cuando telefoneó al Chelsea esa mañana, dijo que se sentía mal y pospuso el compromiso. Más tarde, fue a beber con Reitell al White Horse y, sintiéndose nuevamente enfermo, regresó al hotel. Feltenstein fue a verlo tres veces ese día, administrándole el secretante de cortisona ACTH por inyección y, en su tercera visita, medio grano (32,4 miligramos) de sulfato de morfina , que afectó su respiración. Reitell se preocupó cada vez más y telefoneó a Feltenstein para pedirle consejo. Sugirió que buscara ayuda masculina, por lo que llamó al pintor Jack Heliker, que llegó antes de las 11 de la noche. A la medianoche del 5 de noviembre, la respiración de Thomas se hizo más difícil y su rostro se puso azul. Se llamó a una ambulancia.

Thomas fue admitido en la sala de emergencias del Hospital St Vincent a la 1:58 am. Se encontraba en coma, y ​​sus notas médicas indican que "la impresión al ingreso fue una encefalopatía alcohólica aguda dañada en el cerebro por el alcohol, por lo que el paciente fue tratado sin respuesta". Caitlin voló a Estados Unidos al día siguiente y fue llevada al hospital, momento en el que se había realizado una traqueotomía . Sus primeras palabras informadas fueron: "¿El maldito hombre ya ha muerto?" Se le permitió ver a Thomas solo durante 40 minutos por la mañana, pero regresó por la tarde y, en un estado de rabia ebria, amenazó con matar a John Brinnin. Cuando se volvió incontrolable, Feltenstein la puso en una camisa de fuerza y la envió a la clínica privada de desintoxicación psiquiátrica River Crest en Long Island.

Sin embargo, ahora también se cree que Thomas había estado sufriendo bronquitis y neumonía , así como enfisema , inmediatamente antes de su muerte. En su libro de 2004 Dylan Rememented 1935-1953, Volumen 2 , David N. Thomas y el Dr. Simon Barton revelan que se descubrió que Thomas tenía neumonía cuando ingresó en el hospital en coma. Los médicos tardaron tres horas en restaurar su respiración, utilizando respiración artificial y oxígeno. Resumiendo sus hallazgos, concluyen: "Las notas médicas indican que, en el momento de la admisión, se encontró que la enfermedad bronquial de Dylan era muy extensa, afectando los campos pulmonares superior, medio e inferior, tanto izquierdo como derecho". Thomas murió al mediodía del 9 de noviembre, sin haberse recuperado nunca del coma.

Secuelas

Circulaban rumores de una hemorragia cerebral , seguidos de informes contradictorios de un atraco o incluso de que Thomas se había emborrachado hasta morir. Posteriormente, surgieron especulaciones sobre las drogas y la diabetes . En la autopsia , el patólogo encontró tres causas de muerte: neumonía , inflamación del cerebro e hígado graso . A pesar de que el poeta bebía mucho, su hígado no mostraba signos de cirrosis .

La publicación de la biografía de John Brinnin en 1955, Dylan Thomas en Estados Unidos, consolidó el legado de Thomas como el "poeta condenado"; Brinnin se centra en los últimos años de Thomas y pinta una imagen de él como un borracho y un mujeriego. Biografías posteriores han criticado la opinión de Brinnin, especialmente su cobertura de la muerte de Thomas. David Thomas en Fatal Neglect: ¿Quién mató a Dylan Thomas? afirma que Brinnin, junto con Reitell y Feltenstein, fueron culpables. La biografía de FitzGibbon de 1965 ignora el consumo excesivo de alcohol de Thomas y repasa su muerte, dando solo dos páginas en su libro detallado sobre la desaparición de Thomas. Ferris en su biografía de 1989 incluye el consumo excesivo de alcohol de Thomas, pero es más crítico con quienes lo rodean en sus últimos días y no llega a la conclusión de que bebió hasta morir. Muchas fuentes han criticado el papel y las acciones de Feltenstein, especialmente su diagnóstico incorrecto de delirium tremens y la alta dosis de morfina que administró. El Dr. CG de Gutierrez-Mahoney, el médico que trató a Thomas mientras estaba en St. Vincents, concluyó que el hecho de que Feltenstein no pudiera ver que Thomas estaba gravemente enfermo y que lo admitieran en el hospital antes "fue aún más culpable que su uso de morfina".

Las autobiografías de Caitlin Thomas , Caitlin Thomas - Leftover Life to Kill (1957) y My Life with Dylan Thomas: Double Drink Story (1997), describen los efectos del alcohol en el poeta y en su relación. "La nuestra no fue sólo una historia de amor, fue una historia de bebida, porque sin el alcohol nunca se habría puesto de pie", escribió, y "El bar era nuestro altar". El biógrafo Andrew Lycett atribuyó el deterioro de la salud de Thomas a una relación alcohólica de codependencia con su esposa, que estaba profundamente resentida por sus aventuras extramaritales. Por el contrario, los biógrafos de Dylan Andrew Sinclair y George Tremlett expresan la opinión de que Thomas no era alcohólico. Tremlett sostiene que muchos de los problemas de salud de Thomas se derivaron de una diabetes no diagnosticada .

Thomas murió intestado , con activos por valor de £ 100. Su cuerpo fue devuelto a Gales para ser enterrado en el cementerio de la aldea de Laugharne. El funeral de Thomas, al que Brinnin no asistió, tuvo lugar en la iglesia de St Martin en Laugharne el 24 de noviembre. Seis amigos del pueblo llevaron el ataúd de Thomas. Caitlin, sin su sombrero habitual, caminaba detrás del ataúd, con su amigo de la infancia Daniel Jones del brazo y su madre a su lado. Se filmó la procesión a la iglesia y el velorio tuvo lugar en el Brown's Hotel. El poeta compañero de Thomas y amigo de mucho tiempo, Vernon Watkins, escribió el obituario de The Times .

La viuda de Thomas, Caitlin, murió en 1994 y fue enterrada junto a él. El padre de Thomas, "DJ", murió el 16 de diciembre de 1952 y su madre, Florence, en agosto de 1958. El hijo mayor de Thomas, Llewelyn, murió en 2000, su hija Aeronwy en 2009 y su hijo menor Colm en 2012.

Poesía

Estilo e influencias poéticas

La negativa de Thomas a alinearse con cualquier grupo o movimiento literario ha hecho que él y su trabajo sean difíciles de clasificar. Aunque influenciado por el simbolismo moderno y los movimientos surrealistas , se negó a seguir tales credos. En cambio, los críticos ven a Thomas como parte de los movimientos del modernismo y el romanticismo , aunque los intentos de encasillarlo dentro de una escuela neorromántica en particular no han tenido éxito. El élder Olson , en su estudio crítico de 1954 de la poesía de Thomas, escribió sobre "... una característica adicional que distinguió la obra de Thomas de la de otros poetas. Era inclasificable". Olson continuó diciendo que en una época posmoderna que continuamente intentaba exigir que la poesía tuviera una referencia social, no se podía encontrar ninguna en la obra de Thomas, y que su obra era tan oscura que los críticos no podían explicarla.

El estilo verbal de Thomas jugaba contra formas estrictas de verso, como en la villanelle "No entres gentilmente en esa buena noche". Sus imágenes aparecen cuidadosamente ordenadas en una secuencia modelada, y su tema principal fue la unidad de toda la vida , el proceso continuo de vida y muerte y nueva vida que unía a las generaciones. Thomas vio la biología como una transformación mágica que produce unidad a partir de la diversidad, y en su poesía buscó un ritual poético para celebrar esta unidad. Vio a hombres y mujeres encerrados en ciclos de crecimiento, amor, procreación , nuevo crecimiento, muerte y nueva vida. Por tanto, cada imagen engendra su contrario. Thomas derivó sus imágenes estrechamente tejidas, a veces contradictorias, de la Biblia , el folclore galés , la predicación y Sigmund Freud . Explicando la fuente de sus imágenes, Thomas escribió en una carta a Glyn Jones : "Mi propia oscuridad es bastante pasada de moda, basada, como está, en un simbolismo preconcebido derivado (me temo que todo esto suena confuso y pretencioso) de el significado cósmico de la anatomía humana ".

Quienes una vez fueron una flor de novias al borde del camino en la casa curtida
Y oyeron el campo lascivo y cortejado fluir hacia la helada que se avecinaba,
Los pequeños frailes peludos y apresurados chillaban en el camino
del día, en los pasillos de cardos, hasta que la lechuza blanca cruzó

De "En el muslo del gigante blanco" (1950)

La poesía temprana de Thomas se destacó por su densidad verbal, aliteración , ritmo brusco y rima interna , y algunos críticos detectaron la influencia del poeta inglés Gerard Manley Hopkins . Esto se atribuye a Hopkins, quien enseñó a sí mismo de Gales y que utilizó el verso con resorte, con lo que algunas características de Gales poética metros en su trabajo. Cuando Henry Treece le escribió a Thomas comparando su estilo con el de Hopkins, Thomas respondió negando tal influencia. Thomas admiraba mucho a Thomas Hardy , a quien se considera una influencia. Cuando Thomas viajó por Estados Unidos, recitó algunos de los trabajos de Hardy en sus lecturas.

Otros poetas de quienes los críticos creen que Thomas obtuvo influencia son James Joyce , Arthur Rimbaud y DH Lawrence . William York Tindall , en su estudio de 1962, A Reader's Guide to Dylan Thomas , encuentra una comparación entre los juegos de palabras de Thomas y Joyce, mientras señala que los temas del renacimiento y la naturaleza son comunes a las obras de Lawrence y Thomas. Aunque Thomas se describió a sí mismo como el "Rimbaud de Cwmdonkin Drive", afirmó que la frase "Rimbaud de Swansea" fue acuñada por el poeta Roy Campbell . Los críticos han explorado los orígenes del pasado mitológico de Thomas en sus obras como "The Orchards", que Ann Elizabeth Mayer cree que refleja los mitos galeses de la Mabinogion . La poesía de Thomas es notable por su musicalidad, más clara en "Fern Hill", "In Country Sleep", "Ballad of the Long-legged Bait" y "In the White Giant's Thigh" de Under Milk Wood .

Thomas una vez le confió que los poemas que más lo habían influenciado eran las rimas de Mother Goose que sus padres le enseñaron cuando era niño:

Debo decir que al principio quería escribir poesía porque me había enamorado de las palabras. Los primeros poemas que conocí fueron canciones de cuna y antes de que pudiera leerlos por mí mismo, había llegado a amar sus palabras. Solo las palabras. Lo que representaban las palabras era de una importancia muy secundaria ... Me enamoré, esa es la única expresión en la que puedo pensar, de inmediato, y todavía estoy a merced de las palabras, aunque a veces ahora, conociendo un poco de su comportamiento muy bien, creo que puedo influir un poco en ellos e incluso he aprendido a vencerlos de vez en cuando, lo que parece disfrutar. Me puse a buscar palabras a la vez. Y, cuando comencé a leer las canciones de cuna por mí mismo y, más tarde, a leer otros versos y baladas, supe que había descubierto las cosas más importantes que, para mí, podrían haber existido.

Thomas se convirtió en un consumado escritor de poesía en prosa , con colecciones como Retrato del artista como un perro joven (1940) y Quite Early One Morning (1954) que muestran que era capaz de escribir cuentos conmovedores. Su primera obra en prosa publicada, After the Fair , apareció en The New English Weekly el 15 de marzo de 1934. Jacob Korg cree que se puede clasificar la obra de ficción de Thomas en dos cuerpos principales: fantasías vigorosas en un estilo poético y, después de 1939, narrativas más sencillas. . Korg conjetura que Thomas abordó su escritura en prosa como una forma poética alternativa, lo que le permitió producir narrativas complejas e intrincadas que no permiten que el lector descanse.

Poeta galés

No para el hombre orgulloso, aparte de
la luna furiosa, escribo
en estas páginas
vertiginosas, ni para los muertos imponentes
con sus ruiseñores y salmos,
sino para los amantes, con sus brazos
alrededor de los dolores de los siglos,
que no pagan alabanza ni salario,
ni escuchan mi artesanía o arte.

De " En mi oficio o arte hosco "
Muertes y entradas , 1946

A Thomas no le gustaba ser considerado un poeta provinciano y criticaba cualquier noción de "galés" en su poesía. Cuando le escribió a Stephen Spender en 1952, agradeciéndole por una reseña de sus poemas recopilados , añadió: "Ah, y lo olvidé. No estoy influenciado por la poesía de bardo galesa. No puedo leer en galés". A pesar de esto, su trabajo tiene sus raíces en la geografía de Gales. Thomas reconoció que regresó a Gales cuando tuvo dificultades para escribir, y John Ackerman sostiene que "su inspiración e imaginación tenían sus raíces en su origen galés". Caitlin Thomas escribió que trabajó "en un surco fanáticamente estrecho, aunque no había nada estrecho en la profundidad y la comprensión de sus sentimientos. El surco de la ascendencia hereditaria directa en la tierra de su nacimiento, que nunca pensó, y apenas en el cuerpo , se mudó de. "

La jefa de programas de Gales en la BBC, Aneirin Talfan Davies , quien encargó varias de las primeras charlas de radio de Thomas, creía que la "actitud total del poeta es la de los bardos medievales". Kenneth O. Morgan contra argumenta que es una "empresa difícil" encontrar rastros de cynghanedd (armonía consonante) o cerdd dafod (artesanía de la lengua) en la poesía de Thomas. En cambio, cree que su trabajo, especialmente sus primeros poemas más autobiográficos, están arraigados en un país cambiante que se hace eco del galés del pasado y de la anglicización de la nueva nación industrial: "rural y urbano, ermitaño y profano, galés e inglés, Implacable y profundamente compasivo ". El también poeta y crítico Glyn Jones creía que cualquier rastro de cynghanedd en el trabajo de Thomas era accidental, aunque sentía que Thomas empleaba conscientemente un elemento de la métrica galesa; la de contar sílabas por línea en lugar de pies . Constantine Fitzgibbon , quien fue su primer biógrafo en profundidad, escribió "Ningún poeta inglés importante ha sido jamás tan galés como Dylan".

Aunque Thomas tenía una profunda conexión con Gales, no le gustaba el nacionalismo galés . Una vez escribió: "La tierra de mis padres , y mis padres pueden quedársela". Aunque a menudo se atribuye al propio Thomas, esta línea en realidad proviene del personaje Owen Morgan-Vaughan, en el guión que Thomas escribió para el melodrama británico de 1948 The Three Weird Sisters . Robert Pocock, un amigo de la BBC, recordó "Sólo una vez escuché a Dylan expresar una opinión sobre el nacionalismo galés. Usó tres palabras. Dos de ellas eran nacionalismo galés". Aunque no se expresó con tanta fuerza, Glyn Jones creía que él y la amistad de Thomas se enfrió en los últimos años, ya que no había "rechazado lo suficiente" de los elementos que a Thomas no le gustaban: "el nacionalismo galés y una especie de moralidad de las granjas de las colinas". En tono de disculpa , en una carta a Keidrych Rhys , editor de la revista literaria Wales , el padre de Thomas escribió que "temía que Dylan no fuera muy galés". Aunque FitzGibbon afirma que la negatividad de Thomas hacia el nacionalismo galés fue fomentada por la hostilidad de su padre hacia el idioma galés.

Recepción de la crítica

El trabajo y la estatura de Thomas como poeta han sido muy debatidos por críticos y biógrafos desde su muerte. Los estudios críticos se han visto empañados por la personalidad y la mitología de Thomas, especialmente su personaje de borracho y su muerte en Nueva York. Cuando Seamus Heaney dio una conferencia en Oxford sobre el poeta, abrió dirigiéndose a la asamblea, "Dylan Thomas es ahora tanto una historia de caso como un capítulo en la historia de la poesía", preguntando cómo 'Thomas el poeta' es uno de sus atributos olvidados. . David Holbrook , que ha escrito tres libros sobre Thomas, declaró en su publicación de 1962 Llareggub Revisited , "la característica más extraña de la notoriedad de Dylan Thomas: no es que sea falso, sino que se le atribuyen actitudes hacia la poesía que no solo amenazan el prestigio, efectividad y accesibilidad a la poesía inglesa, pero también destruyó su verdadera voz y, por fin, a él ". The Poetry Archive señala que "los detractores de Dylan Thomas lo acusan de estar ebrio tanto con el lenguaje como con el whisky, pero si bien no hay duda de que el sonido del lenguaje es central en su estilo, también fue un escritor disciplinado que reescribió obsesivamente".

Muchos críticos han argumentado que el trabajo de Thomas es demasiado limitado y que sufre de extravagancia verbal. Aquellos que han defendido su trabajo han encontrado desconcertantes las críticas. Robert Lowell escribió en 1947: "Nada podría ser más equivocado que las disputas inglesas sobre la grandeza de Dylan Thomas ... Es un deslumbrante y oscuro escritor al que se puede disfrutar sin comprender". Kenneth Rexroth dijo, al leer Dieciocho poemas , "La excitación de un colegial ebrio de poesía golpeó al filisteo con un golpe tan duro con un libro pequeño como lo hizo Swinburne con Poemas y baladas ". Philip Larkin en una carta a Kingsley Amis en 1948, escribió que "nadie puede 'clavarnos palabras como alfileres' ... como él [Thomas] puede", pero siguió diciendo que él "no usa sus palabras a cualquier ventaja ". Amis fue mucho más severo, encontró poco mérito en su trabajo y afirmó que estaba "echando espuma por la boca con orina". En 1956, la publicación de la antología New Lines con obras del colectivo británico The Movement , que incluyó a Amis y Larkin entre su número, estableció una visión de la poesía moderna que era condenatoria para los poetas de la década de 1940. El trabajo de Thomas en particular fue criticado. David Lodge, escribiendo sobre El Movimiento en 1981, declaró que "Dylan Thomas fue hecho para representar todo lo que detestan, oscuridad verbal, pretenciosidad metafísica y rapsodias románticas".

A pesar de las críticas de sectores académicos, el trabajo de Thomas ha sido acogido por los lectores más que muchos de sus contemporáneos, y es uno de los pocos poetas modernos cuyo nombre es reconocido por el público en general. En 2009, se emitieron más de 18.000 votos en una encuesta de la BBC para encontrar al poeta favorito del Reino Unido; Thomas se colocó décimo. Varios de sus poemas han pasado a la corriente cultural, y su trabajo ha sido utilizado por autores, músicos y escritores de cine y televisión. El programa de la BBC Radio, Desert Island Discs , en el que los invitados suelen elegir sus canciones favoritas, ha escuchado a 50 participantes seleccionar una grabación de Dylan Thomas. John Goodby afirma que esta popularidad entre el público lector permite que el trabajo de Thomas sea clasificado como vulgar y común. También cita que a pesar de un breve período durante la década de 1960 en el que Thomas fue considerado un ícono cultural, el poeta ha sido marginado en los círculos críticos debido a su exuberancia, tanto en la vida como en la obra, y su negativa a conocer su lugar. Goodby cree que Thomas ha sido rechazado principalmente desde la década de 1970 y se ha convertido en "... una vergüenza para la crítica de poesía del siglo XX", ya que su trabajo no se ajusta a las narrativas estándar y, por lo tanto, se ignora en lugar de estudiarlo.

Memoriales

Estatua de Thomas en el Barrio Marítimo, Swansea
Estatua de Thomas en Swansea

En el barrio marítimo de Swansea se encuentran el Dylan Thomas Theatre , sede del Swansea Little Theatre del que Thomas fue miembro, y el antiguo Guildhall construido en 1825 y ahora ocupado por el Dylan Thomas Center , un centro de literatura, donde se llevan a cabo exposiciones y conferencias. y escenario del festival anual Dylan Thomas. Fuera del centro se encuentra una estatua de bronce de Thomas, de John Doubleday . Otro monumento a Thomas se encuentra en Cwmdonkin Park , uno de sus lugares favoritos de la infancia, cerca de su lugar de nacimiento. El monumento es una pequeña roca en un jardín cerrado dentro del parque cortado e inscrito por el difunto escultor Ronald Cour con las líneas finales de Fern Hill .

Oh, como yo era joven y fácil a merced de sus medios
El tiempo me mantuvo verde y agonizante
Aunque cantara en mis cadenas como el mar.

Placa en memoria de Thomas, en Poets 'Corner , Abadía de Westminster

La casa de Thomas en Laugharne, el Boathouse , es un museo administrado por el consejo del condado de Carmarthenshire. El cobertizo de escritura de Thomas también se conserva. En 2004, se creó el premio Dylan Thomas en su honor, otorgado al mejor escritor publicado en inglés menor de 30 años. En 2005, se estableció el premio Dylan Thomas Screenplay Award . El premio, administrado por el Dylan Thomas Center, se otorga en el Festival de Cine de Swansea Bay anual. En 1982 se descubrió una placa en Poets 'Corner , Westminster Abbey . La placa también está inscrita con las dos últimas líneas de Fern Hill .

En 2014, el Patrono Real del Festival Dylan Thomas 100 fue Carlos, Príncipe de Gales , quien hizo una grabación de Fern Hill para el evento.

En 2014, para celebrar el centenario del nacimiento de Thomas, el British Council Wales emprendió un programa de un año de trabajos culturales y educativos. Los aspectos más destacados incluyeron una réplica itinerante del cobertizo de trabajo de Thomas, la exhibición de ilustraciones de Sir Peter Blake basadas en Under Milk Wood y un maratón de lecturas de 36 horas, que incluyó a Michael Sheen y Sir Ian McKellen interpretando el trabajo de Thomas.

Towamensing Trails, Pennsylvania nombró una de sus calles, Thomas Lane, en su honor.

Lista de trabajos

  • Los poemas recopilados de Dylan Thomas: The New Centenary Edition. Ed. con Introducción de John Goodby. Londres: Weidenfeld y Nicolson, 2014.
  • The Notebook Poems 1930–34 , editado por Ralph Maud . Londres: Dent, 1989.
  • Dylan Thomas: The Filmscripts , ed. John Ackerman. Londres: Dent 1995
  • Dylan Thomas: Primeros escritos en prosa , ed. Walford Davies. Londres: Dent 1971
  • Historias recopiladas , ed. Walford Davies. Londres: Dent, 1983
  • Under Milk Wood: A Play for Voices , ed. Walford Davies y Ralph Maud. Londres: Dent, 1995

Correspondencia

  • Ferris, Paul (ed.) (2017), Dylan Thomas: The Collected Letters , 2 vols. Introducción de Paul Ferris. Londres: Weidenfeld y Nicolson
Vol I: 1931-1939
Vol II: 1939-1953
  • Watkins, Vernon (ed.) (1957), Cartas a Vernon Watkins . Londres: Dent.

Adaptaciones cinematográficas póstumas

Adaptación de ópera

Ver también

Notas al pie

Notas

Referencias

Bibliografía

Otras lecturas

enlaces externos