Springfield polvoriento - Dusty Springfield

Springfield polvoriento OBE
Springfield polvoriento en noviembre de 1966
Información de contexto
Nombre de nacimiento	María Isobel Catherine Bernadette O'Brien
Nació	( 04/16/1939 )16 de abril de 1939 West Hampstead , Londres, Reino Unido
Murió	2 de marzo de 1999 (02/03/1999)(59 años) Henley-on-Thames , Oxfordshire, Reino Unido
Géneros	Música pop R&B alma de ojos azules
Ocupación (es)	Cantante, músico, productor discográfico, presentador de televisión
Instrumentos	Voz guitarra piano percusión
Años activos	1958–1995
Etiquetas	Philips Mercurio Hipódromo Parlophone Columbia atlántico Fonograma ABC Dunhill Artistas Unidos siglo 20
Actos asociados	Tienda De Mascotas Chicos Hermanas lana Los Springfields Inspiraciones dulces Burt Bacharach

Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien OBE (16 de abril de 1939 - 2 de marzo de 1999), conocida profesionalmente como Dusty Springfield , fue una cantante y productora de discos inglesa cuya carrera abarcó más de cinco décadas. Con su distintivo sonido de mezzosoprano , fue una cantante importante de soul de ojos azules , pop y baladas dramáticas , con chanson francesa , country y jazz también en su repertorio. Durante su apogeo en la década de 1960, se ubicó entre las intérpretes británicas más exitosas en ambos lados del Atlántico y su imagen, marcada por un peinado rubio de peróxido bouffant / colmena , maquillaje pesado (delineador de ojos negro grueso y sombra de ojos ) y vestidos de noche , así como Actuaciones estilizadas y gestuales, la convirtieron en un ícono de los Swinging Sesenta . Un elemento fijo de la televisión británica, presentó muchos episodios de la moderna serie musical de televisión británica de 1963–66 Ready Steady Go! y, entre 1966 y 69, presentó su propia serie tanto en la BBC como en la ITV . En 1966 Springfield encabezó una serie de encuestas de popularidad, incluyendo Melody Maker ' s Mejor Vocalista Internacional, y fue el primer cantante del Reino Unido al principio de los New Musical Express lectores sondeo de cantante femenina. Es miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll y del Salón de la Fama de la Música del Reino Unido . Las encuestas internacionales han citado a Springfield como una de las mejores cantantes populares femeninas de todos los tiempos.

Nacido en West Hampstead en Londres en una familia que disfrutaba de la música, Springfield aprendió a cantar en casa. En 1958 se unió a su primer grupo profesional, The Lana Sisters , y dos años más tarde, con su hermano Tom Springfield y Tim Feild , formó el trío vocal de folk-pop The Springfields . Dos de sus cinco éxitos del Top 40 de 1961-63 en el Reino Unido, " Island of Dreams " y "Say I Won't Be There", alcanzaron el no. 5 en las listas, ambos en la primavera de 1963. Su versión de " Silver Threads y Golden Needles " alcanzó el no. 20 en los Estados Unidos en septiembre de 1962.

La carrera en solitario de Springfield comenzó a finales de 1963 con el alegre disco pop " I Only Want to Be with You ", un gran número en el Reino Unido. 4, y el primero de sus seis éxitos transatlánticos Top 40 en la década de 1960, junto con "Stay A while" (1964), "All I See Is You" (1966), " I'll Try Anything " (1967) y el dos lanzamientos que ahora se consideran sus canciones distintivas: " You Don't Have to Say You Love Me " (1966 Reino Unido n. ° 1 / EE. UU. n. ° 4) e " Son of a Preacher Man " (1968/69 Reino Unido n. ° 9 / EE. UU. nº 10). Este último aparece en el álbum de pop y soul de 1968 Dusty in Memphis , una de las obras definitorias de Springfield. En marzo de 2020, la Biblioteca del Congreso de EE. UU. Lo agregó al Registro Nacional de Grabaciones , que conserva grabaciones de audio consideradas "cultural, histórica o estéticamente significativas".

Ella tuvo un gran éxito en su Reino Unido natal con varios sencillos que definieron su carrera que en Estados Unidos no llegaron a las listas o no fueron lanzados: " No sé qué hacer conmigo mismo " (1964), "En el medio de la nada" y "Some of Your Lovin '" (ambas de 1965), "Little by Little" y " Goin' Back " (ambas de 1966), y "Cierro los ojos y cuento hasta diez " (1968). Además del Top Ten de 1964 You "(US No. 91), coescrito por su hermano Tom , y el éxito Top 40 de 1965" You're Hurtin 'Kinda Love ".

Por el contrario, llegó a las listas de Estados Unidos (pero no en el Reino Unido) con " Wishin 'and Hopin'  " (1964) y " The Look of Love " (1967), dos de sus varias versiones aclamadas de canciones de Burt Bacharach y Hal David. - y los dos éxitos de 1969 " The Windmills of Your Mind " y " A Brand New Me ". Además de "All Gried Out" (1964) y "What's It Gonna Be?" (1967), los cuales alcanzaron su punto máximo justo fuera del Top 40.

Las interpretaciones notables de canciones asociadas principalmente con otros artistas (pero que han aparecido en los EP y compilaciones de Springfield ) incluyen " Twenty Four Hours from Tulsa ", " You Don't Own Me ", " La Bamba ", " If You Go Away ", " Piece of My Heart " (lanzado como "Take Another Little Piece of My Heart"), " Creo que va a llover hoy ", " Espeluznante ", " ¿Cómo puedo estar seguro? " (1970 Reino Unido n. ° 36) y " Ayer Cuando era joven ".

Entre 1971 y 1986, un período marcado por solo cinco lanzamientos de álbumes, Springfield no logró registrar un éxito (aparte de una aparición menor en las listas del Reino Unido en 1979), pero su colaboración de 1987 con el dúo de synthpop británico Pet Shop Boys , " What Have I Done to Meerve This? ", la llevó de nuevo a la cima de las listas, alcanzando el no. 2 tanto en el UK Singles Chart y Billboard 's Hot 100 . La colaboración también produjo dos éxitos del Top 20 del Reino Unido en 1989: " Nothing Has Been Proved " e " In Private ". En 1990, Springfield se ubicó en las listas con "Reputation", el último de los 25 éxitos Top 40 del Reino Unido en los que aparece.

Vida temprana

Springfield nació Mary Isabel Catherine Bernadette O'Brien el 16 de abril de 1939 en West Hampstead , el segundo hijo de Gerard Anthony "OB" O'Brien (1904-1979) y Catherine Anne "Kay" O'Brien (de soltera Ryle; 1900-19) 1974), ambos de ascendencia irlandesa. El hermano mayor de Springfield, Dionysius PA O'Brien (nacido el 2 de julio de 1934), más tarde fue conocido como Tom Springfield . Su padre, que se había criado en la India británica , trabajaba como contador y consultor fiscal. Su madre provenía de una familia irlandesa originaria de Tralee , condado de Kerry, que incluía a varios periodistas.

Springfield se crió en High Wycombe , Buckinghamshire hasta principios de la década de 1950, y luego vivió en Ealing, en el oeste de Londres. Asistió a St Anne's Convent School, Northfields, una escuela tradicional para niñas. La cómoda educación de la clase media se vio perturbada por tendencias disfuncionales en la familia; El perfeccionismo de su padre y las frustraciones de su madre a veces resultaban en incidentes de lanzamiento de comida. Springfield y su hermano eran propensos a arrojar comida cuando eran adultos. Le dieron el apodo de "Dusty" por jugar al fútbol con los niños en la calle y fue descrita como una marimacho .

Springfield se crió en una familia amante de la música. Su padre marcó ritmos en el dorso de su mano y la animó a adivinar la pieza musical. Escuchó una amplia gama de música, incluidos George Gershwin , Rodgers y Hart , Rodgers y Hammerstein , Cole Porter , Count Basie , Duke Ellington y Glenn Miller . Fanática del jazz estadounidense y de las vocalistas Peggy Lee y Jo Stafford , deseaba sonar como ellas. A los 12 años, se grabó interpretando la canción de Irving Berlin "When the Midnight Choo-Choo Leaves for Alabam '" en una tienda de discos en Ealing.

Carrera profesional

1958-1963: comienzos de su carrera

Después de dejar la escuela, Springfield cantó con Tom en clubes folclóricos locales. En 1957, la pareja trabajó junta en campamentos de vacaciones. Al año siguiente, Springfield respondió a un anuncio en The Stage para unirse a The Lana Sisters , un "acto hermana establecido", con Iris 'Riss' Long (también conocida como Riss Lana, Riss Chantelle) y Lynne Abrams (en realidad no hermanas). Cambió su nombre a Shan y "se cortó el pelo, perdió las gafas, experimentó con el maquillaje, la moda" para convertirse en una de las 'hermanas'. Como miembro del trío vocal pop, Springfield desarrolló habilidades en la armonización y la técnica del micrófono y grabó, actuó en televisión y tocó en espectáculos en vivo en el Reino Unido y en las bases de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos en Europa continental.

En 1960, Springfield dejó a las Lana Sisters y formó un trío de folk-pop, The Springfields , con Tom y Reshad Feild (ambos ex-The Kensington Squares), este último de los cuales Mike Hurst reemplazó en 1962. El trío eligió su nombre mientras ensayaba en un campo en Somerset en la primavera y tomó los nombres artísticos de Dusty, Tom y Tim Springfield. Con la intención de hacer un álbum estadounidense auténtico, el grupo viajó a Nashville, Tennessee , para grabar Folk Songs from the Hills . La música que Springfield escuchó durante esta visita, pero particularmente " Tell Him " de los Exciters , mientras estaba en la ciudad de Nueva York, influyó en su cambio del folk y el country al pop enraizado en el rhythm and blues . La banda fue votada como Top British Vocal Group en la encuesta New Musical Express en 1961 y 1962, aunque sus dos mayores éxitos llegaron en 1963: " Island of Dreams " y "Say I Won't Be There", ambos con un máximo de cinco, y dentro de las cinco semanas entre sí. El grupo apareció en la moderna serie de música de ITV Ready Steady Go! , que Springfield presentó a menudo en los primeros días de su ejecución.

Springfield dejó la banda después de su último concierto en octubre de 1963. Después de la ruptura de Springfields, Tom continuó escribiendo y produciendo para otros artistas, en particular el grupo de folk-pop australiano The Seekers , produciendo, escribiendo y / o coescribiendo a sus cuatro artistas. definiendo los éxitos de mediados de la década de 1960 " I'll Never Find Another You ", A World of Our Own "," The Carnival is Over "y" Georgy Girl ". También escribió canciones adicionales para Springfield, la más famosa de las cuales fue su éxito británico de 1964" Losing You ”, con Clive Westlake - y lanzó su propio material en solitario.

1963-1966: principios de su carrera en solitario

Dusty lanzó su primer sencillo en solitario, " Solo quiero estar contigo ", coescrito y arreglado por Ivor Raymonde , en noviembre de 1963. El disco fue producido por Johnny Franz de una manera similar a " Wall of Sound " de Phil Spector . ", e incluía características de rhythm and blues como secciones de trompeta, coristas y voces de doble pista, junto con cuerdas , que recuerdan las influencias de Springfield como las Exciters y las Shirelles . En enero de 1964, el sencillo alcanzó el no. 4 en las listas del Reino Unido durante una larga carrera de 18 semanas. En diciembre de 1963, el disc jockey neoyorquino "Dandy" Dan Daniel de WMCA nominó el sencillo como una selección de "Sure Shot" de los registros aún no trazados, anterior a la Beatlemanía . El sencillo debutó en Billboard 's Hot 100 en el gráfico de fecha 25 de enero de 1964, una semana después del debut de los Beatles ' primer hit " I Wanna Hold Your Hand ", y en la misma semana que el debut de " She Loves You " , posicionando a Springfield a la vanguardia de la invasión británica . "Solo quiero estar contigo" alcanzó el no. 12 durante su carrera de diez semanas, y ocupó el puesto 48 en el Top 100 de fin de año de la estación de radio WABC de Nueva York . El programa musical semanal de la BBC de 1964-2006 Top of the Pops debutó el 1 de enero de 1964, con "I Only Want to Be with You" como el disco de inicio del programa. El single fue certificado oro en el Reino Unido, y su cara B , "Once Upon a Time", fue escrita por Springfield.

El álbum debut en solitario de Springfield, A Girl Called Dusty , que incluye en su mayoría versiones de sus canciones favoritas, fue lanzado el 17 de abril de 1964 en el Reino Unido (pero no en Estados Unidos). Las canciones incluyeron " Mama Said ", " Cuando la luz del amor comienza a brillar a través de sus ojos ", " No eres mi dueño " y " Veinticuatro horas de Tulsa ". En mayo de 1964 el álbum alcanzó el no. 6 en el Reino Unido, uno de los dos únicos álbumes que no son éxitos en el Top Ten. Después de "I Only Want to Be with You", Springfield se ubicó en la lista con cinco sencillos más en 1964, con solo "Stay A while" registrándose como un éxito transatlántico (UK no. 13 / US no. 38). Su cara B, "Algo especial", fue escrito por Springfield, más tarde describió como 'un primer nivel Springfield originales' por AllMusic 's Richie Unterberger . Springfield fue citado diciendo: "Realmente no me veo a mí mismo como un compositor. No me gusta mucho escribir ... Simplemente no tengo buenas ideas y las que tengo son extraídas de otros discos. El único la razón por la que escribo es por el dinero, ¡oh criatura mercenaria! " Los lanzamientos más altos de Springfield en 1964 fueron las canciones de Burt Bacharach - Hal David : " Wishin 'and Hopin' " - un no. 6 que apareció en A Girl Called Dusty - y " No sé qué hacer conmigo mismo ", que en julio alcanzó su punto máximo en el no. 3 en la lista de sencillos del Reino Unido (detrás de " A Hard Day's Night " de los Beatles y " It's All Over Now " de los Rolling Stones ). El dramático y emotivo "No sé qué hacer conmigo mismo" estableció el estándar para gran parte de su material posterior. En el otoño de 1964 Springfield alcanzó el puesto número 41 en los Estados Unidos con "All Gried Out", pero en su Inglaterra natal tuvo un gran éxito con "Losing You", que alcanzó el número 9 en diciembre. El mismo mes en el que la gira de la cantante por Sudáfrica, con su grupo The Echoes , finalizó tras una controvertida actuación ante un público integrado en un teatro cerca de Ciudad del Cabo , desafiando la política de segregación del gobierno . Springfield fue deportada. Su contrato excluía específicamente actuaciones segregadas, lo que la convierte en una de las primeras artistas británicas en hacerlo. En el mismo año, fue votada como la mejor cantante británica del año en la encuesta de lectores de New Musical Express , por delante de Lulu , Sandie Shaw y Cilla Black . Springfield recibió el premio de nuevo durante los próximos tres años.

En 1965 Springfield alcanzó el Top 40 del Reino Unido con tres sencillos de éxito: "Your Hurtin 'Kinda Love" (n. ° 37), "In the Middle of Nowhere" (n. ° 8) y Gerry Goffin / Carole King -penned "Some of Your Lovin '"(n. ° 8), aunque ninguno se incluyó en su próximo álbum británico grabado con The Echoes , Ev'rything's Coming Up Dusty . Lanzado en octubre de 1965, el LP incluía canciones de Leslie Bricusse , Anthony Newley , Rod Argent y Randy Newman , y una versión de la canción tradicional mexicana " La Bamba ". En noviembre de 1965, el álbum alcanzó el no. 6 en la lista del Reino Unido. Aparición de una Springfield el Billboard 's Hot 100 en 1965 fue "Losing You", que se estancó en el 91.

Del 28 al 30 de enero de 1965, Springfield participó en el Festival de la Canción Italiana en San Remo , alcanzando una semifinal con "Tu che ne sai?" (Inglés: "What Do You Know?") Mientras no calificaba para la final. Durante la competencia escuchó la canción "Io Che Non Vivo (Senza Te)", interpretada por uno de sus compositores, Pino Donaggio , y por separado por la cantante de música country estadounidense Jody Miller . Una versión en inglés, " No tienes que decir que me amas ", incluiría letras escritas recientemente por la amiga de Springfield (y futura gerente) Vicki Wickham y otro futuro gerente, Simon Napier-Bell . La dramática grabación de Springfield de la balada fue lanzada en marzo de 1966 y alcanzó el número uno en el Reino Unido en su quinta semana en la lista de sencillos. El éxito siguió en EE. UU., Donde en julio alcanzó el no. 4 en el Hot 100 de Billboard, ubicándose en el puesto 21 del año. Springfield lo llamó "buen viejo schmaltz", y se convirtió en su canción insignia. En 1967 Springfield fue nominada a Mejor Interpretación Vocal en Solista Contemporánea (R&R) - Premio Masculino o Femenino en la Novena Entrega Anual de los Premios Grammy , perdiendo ante Paul McCartney por " Eleanor Rigby ". En 1999, "No tienes que decir que me amas" apareció en un Top 100 de canciones de todos los tiempos según lo votado por los oyentes de BBC Radio 2 .

Allí, de pie en la escalera del estudio de Philips, cantando en el hueco de la escalera, Dusty dio su mejor actuación: la perfección desde el primer aliento hasta el último, tan grandiosa como cualquier cosa de Aretha Franklin o Sinatra o Pavarotti. Los grandes cantantes pueden tomar letras mundanas y llenarlas con su propio significado. Esto puede ayudar a que los propios sentimientos mal definidos de un oyente se enfoquen claramente. Vicki [Wickham] y yo pensamos que nuestra letra trataba de evitar el compromiso emocional. Dusty lo puso de cabeza y lo convirtió en un apasionado lamento de soledad y amor.

-  Simon Napier-Bell , "Flashback: Dusty Springfield", The Observer (19 de octubre de 2003).

En 1966, Springfield marcó con otros tres éxitos del Reino Unido, todos de estilo diferente: el ágil "Little By Little" (n. ° 17), una versión de Gerry Goffin y la conmovedora y reflexiva " Goin 'Back " (n. ° 10) de Carole King , y la dramática balada "All I See Is You" (núm. 9), coescrita por Ben Weisman y Clive Westlake. Este último alcanzó su punto máximo en el no. 20 en los Estados Unidos. En agosto y septiembre de 1966 presentó Dusty , una serie de programas de entrevistas y música de BBC TV de seis partes . Una compilación de sus sencillos, Golden Hits , lanzada en noviembre de 1966, alcanzó el no. 2 en el Reino Unido (detrás de la banda sonora de The Sound of Music ). Desde mediados de la década de 1960 en adelante, Springfield utilizó el seudónimo "Gladys Thong" al grabar coros de otros artistas como Madeline Bell , Kiki Dee , Anne Murray y Elton John . Bell era un cantante de acompañamiento habitual en los primeros álbumes de Springfield, y la pareja, junto con Lesley Duncan , coescribieron "I'm Gonna Leave You", la cara B de "Goin 'Back".

Durante este período, Dusty Springfield también fue conocida por su amor por Motown . Presentó el sonido de Motown a una audiencia más amplia del Reino Unido, tanto con sus versiones de canciones de Motown como al facilitar la primera aparición en televisión del Reino Unido de Temptations , Supremes , The Miracles y Stevie Wonder en una edición especial de la música británica de 1963-1966. serie Ready Steady Go! , producido por Vicki Wickham. The Sound of Motown fue transmitido por Associated-Rediffusion / ITV el 28 de abril de 1965, con Springfield abriendo cada mitad acompañada por Martha y la banda interna de Vandellas y Motown, los Funk Brothers . La gira asociada Tamla-Motown Revue, con las Supremes, los Miracles y Stevie Wonder, había comenzado en Londres en marzo y fue, según Mary Wilson de las Supremes , un fracaso: "Siempre es ... descorazonador cuando sales y ves que la casa está medio llena ... pero una vez que estás en el escenario ... actúas tan bien para cinco como para 500 ". Wickham, fanático de los artistas de Motown, los contrató para Ready Steady Go! Springfield especial y reclutó para albergarlo.

1967–68: finales de la década de 1960

	"La mirada de amor" Muestra de "The Look of Love" (versión única), lanzado en abril de 1967. Fue escrito por Burt Bacharach y Hal David para la película de parodia de James Bond Casino Royale . La versión de la banda sonora fue nominada al Oscar a la Mejor Canción de 1967.
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Placa, 38–40 Aubrey Walk, Londres

Al igual que con el éxito de las listas de Springfield en los tres años anteriores, hubo un acuerdo mínimo en 1967 y 1968 entre los lanzamientos del Reino Unido y los EE. UU. Lo más cerca que estuvo Springfield de un éxito transatlántico durante este período fue el enérgico " I'll Try Anything ", que llegó a las listas en la primavera de 1967 (Reino Unido nº 13 / Estados Unidos nº 40). El sencillo de seguimiento, "Give Me Time", la última balada arrolladora de sonido tradicional del cantante, alcanzó su punto máximo fuera del Top 20 del Reino Unido (n. ° 24) y se estancó en 76 en los Estados Unidos. Sin embargo, la cara B del single, la humeante y sensual Bacharach , la canción de David " The Look of Love ", grabada para la película de parodia de James Bond Casino Royale , surgió como uno de los cinco éxitos que definen a Springfield en la década de 1960 en Estados Unidos. Para "uno de los éxitos de tempo más lento" de los años sesenta, Bacharach creó la sensación "sensual" mediante el uso de "cambios de acordes de séptima menor y séptima mayor", mientras que la letra de Hal David "personificaba el anhelo y, sí, la lujuria. " La canción se grabó en dos versiones en los estudios Philips de Londres. La versión de la banda sonora fue lanzada el 29 de enero de 1967. La versión individual se trazó brevemente en julio, luego volvió a entrar en el Hot 100 de Billboard a principios de septiembre, alcanzando el no. 22. Sin embargo, alcanzó el Top Ten en varios mercados de los EE. UU., Alcanzando el número uno en San Francisco ( KFRC y KYA ) y San José ( KLIV ) y el no. 2 en Boston ( WBZ ), entre otras ciudades. "The Look of Love" recibió una nominación al Oscar a la Mejor Canción .

En agosto y septiembre de 1967, Springfield encabezó la segunda temporada de su serie de televisión de la BBC Dusty (también conocida como The Dusty Springfield Show ), en la que recibió a los invitados e interpretó canciones, entre ellas una interpretación de " Get Ready " y su éxito reciente "I Intentaré cualquier cosa ". La serie atrajo a una audiencia saludable, pero se consideró que no se mantenía al día con los cambios en la música pop. Próximo LP de Springfield ¿Adónde voy? (Octubre de 1967), su primer álbum de material nuevo desde 1965, experimentó con varios estilos, incluida una versión "jazzy" orquestada de " Sunny " y una aclamada versión de " Ne me quitte pas " de Jacques Brel (" If You Go Lejos "). Aunque fue muy apreciado por la crítica, el álbum alcanzó un máximo de 40 en el Reino Unido y no llegó a las listas de Estados Unidos. En noviembre de 1968, un destino similar le sucedió a Dusty ... Definitivamente , que no se emitió en los EE. UU., Aunque alcanzó el no. 30 en el Reino Unido durante una carrera de seis semanas. El material iba desde el rodante "Ain't No Sun Since You've Been Gone" hasta la versión dolorosamente emotiva de " I Think It's Gonna Rain Today " de Randy Newman . También en 1968, Springfield marcó con uno de sus mayores éxitos de la década en el Reino Unido: el dramático " Cierro los ojos y cuento hasta diez ", escrito por Clive Westlake . El single alcanzó el no. 4 en agosto de 1968. Su otra cara, "No Stranger Am I", fue coescrita por la cantautora estadounidense Norma Tanega , conocida por su éxito trasatlántico de folk-pop Top 30 de 1966 "Walkin 'My Cat Named Dog", y Norma Kutzer. A fines de 1966, Springfield tenía una "relación" doméstica con Tanega. La serie de televisión de Springfield de 1968 It Must Be Dusty fue transmitida por ITV en mayo y junio; El episodio seis contó con una interpretación a dúo de " Mockingbird " con el cantante y guitarrista Jimi Hendrix , al frente de su banda The Experience .

1968–69: Dusty en Memphis

A finales de la década de 1960, Carole King, quien con Gerry Goffin coescribió "Some of Your Lovin '", "Goin' Back" y cuatro canciones del álbum Dusty in Memphis , se había embarcado en una carrera como cantante en solitario. Al mismo tiempo, la relación de Springfield con la asociación entre Bacharach y David, de alto nivel , se tambaleaba. Su estatus en la industria de la música se complicó aún más por una revolución musical "progresiva" que dictó una dicotomía incómoda: underground / "de moda" versus pop / "no de moda". Su carrera como intérprete se limitó al circuito de giras del Reino Unido de clubes , hoteles y cabarets de hombres de trabajo . Con la esperanza de revitalizar su carrera y aumentar su credibilidad, firmó con Atlantic Records , el sello de su ídolo Aretha Franklin . (Ella firmó con el sello solo en los Estados Unidos; en su Reino Unido natal permaneció bajo contrato con Philips).

Las sesiones de Memphis en el American Sound Studio fueron producidas por Jerry Wexler , Tom Dowd y Arif Mardin ; con la banda de coros Sweet Inspirations ; y la banda instrumental Memphis Boys, dirigida por el guitarrista Reggie Young y el bajista Tommy Cogbill . Los productores reconocieron que la voz natural del soul de Springfield debería colocarse a la vanguardia, en lugar de competir con arreglos de cuerdas completos. Al principio se sintió ansiosa en comparación con los grandes del soul que habían grabado en los mismos estudios. Nunca había trabajado solo con una pista rítmica, y era la primera vez que trabajaba con productores externos; muchas de sus grabaciones anteriores habían sido producidas por ella misma, aunque no estaban acreditadas. Wexler sintió que Springfield tenía un "gigantesco complejo de inferioridad", y debido a su búsqueda de la perfección, su voz fue regrabada más tarde, en Nueva York.

En noviembre de 1968, durante las sesiones de Memphis, Springfield sugirió a Wexler (uno de los directores de Atlantic Records) que debería fichar a la recién formada banda británica Led Zeppelin . Conocía a su bajista, John Paul Jones , por su trabajo de sesión en sus álbumes anteriores. Sin haberlos visto nunca y en parte por consejo suyo, Wexler firmó a Led Zeppelin con un contrato de 200.000 dólares con Atlantic, el mayor contrato de este tipo para una nueva banda hasta entonces.

"Hijo de un hombre predicador" Muestra de " Son of a Preacher Man ", el sencillo principal, de Dusty en Memphis . La pista fue un éxito entre los diez primeros en las listas de singles del Reino Unido, Estados Unidos, Austria y Suiza. En 1970 Springfield fue nominado al Grammy a la Mejor Interpretación Vocal en Solista Contemporánea (R&R) - Masculino o Femenino . "Son of a Preacher Man" se utilizó en el largometraje Pulp Fiction de 1994 .

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El álbum Dusty in Memphis recibió excelentes críticas en sus lanzamientos iniciales tanto en el Reino Unido como en Estados Unidos. Greil Marcus de la revista Rolling Stone escribió: "la mayoría de las canciones ... tienen una gran profundidad al tiempo que presentan declaraciones extremadamente directas y simples sobre el amor ... Dusty canta en torno a su material, creando música que es evocadora en lugar de abrumadora ... Dusty no está buscando, simplemente aparece, y ella y nosotros somos mejores ".

El éxito comercial y de las listas no siguió. El álbum no llegó a las listas de éxitos en el Reino Unido, y en abril de 1969 se estancó en el no. 99 en la lista de los mejores LP de Billboard, con ventas de 100,000 copias. Sin embargo, en 2001 el álbum había recibido el premio Grammy Hall of Fame y fue incluido entre los mejores álbumes de todos los tiempos por la revista musical estadounidense Rolling Stone y en las encuestas realizadas por VH1 , New Musical Express y la cadena de televisión británica Channel 4 .

En noviembre de 1968 se publicó el sencillo principal del álbum, "Son of a Preacher Man". Fue escrito por John Hurley y Ronnie Wilkins . Acreditado como "Son-of-a Preacher Man" en el Reino Unido, Estados Unidos y otros lanzamientos, se convirtió en un éxito internacional, alcanzando el no. 9 en la lista de sencillos del Reino Unido y no. 10 en Billboard 's Hot 100 en enero de 1969. En Europa continental el single alcanzó el Top Ten en el austriaco, holandés y gráficos suizos. En 1970 Springfield fue nominada a Mejor Interpretación Vocal Contemporánea, Premio Femenino en la 24ª Entrega Anual de los Premios Grammy , perdiendo ante " Is That All There Is? " De Peggy Lee , a quien Springfield a menudo citaba como una influencia. En 1987, la revista Rolling Stone colocó el sencillo en el n. 77 en su lista de críticos Los 100 mejores singles de los últimos 25 años. En 2002, el registro ocupó el puesto 43 en los 100 mejores singles de todos los tiempos, según lo votado por los críticos de New Musical Express . En 2004, la revista Rolling Stone la clasificó en el puesto 240 en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos . "Son of a Preacher Man" encontró una nueva audiencia cuando se incluyó en la banda sonora de la película Pulp Fiction de 1994 de Quentin Tarantino . La banda sonora alcanzó el no. 21 en Billboard 's Cartelera 200 carta del álbum y en el momento fue disco de platino (100.000 unidades) en Canadá solo. Se cree que "Son of a Preacher Man" contribuyó a las ventas del álbum de la banda sonora, que vendió más de 2 millones de copias en Estados Unidos.

Durante septiembre y octubre de 1969, Springfield presentó su tercera y última serie de variedades musicales de la BBC (su cuarta serie de variedades en general), Decidedly Dusty (copresentada por Valentine Dyall ). Los ocho episodios fueron borrados posteriormente de los archivos de la BBC y, hasta la fecha, el único metraje sobreviviente consiste en grabaciones de audio nacionales.

Hasta su regreso en 1987 con los Pet Shop Boys , 1969 marcó el último año en el que Springfield logró una presencia notable en las listas de singles. En Gran Bretaña, después de "Son of a Preacher Man", se ubicó solo con " Am I the Same Girl " (n. ° 43), mientras que en el Hot 100 de EE. UU. Se ubicó con el doble lado A "Don't Forget About Me "(núm. 64) /" Desayuno en la cama "(núm. 91), una versión de" Los molinos de viento de tu mente "(núm. 31)," Willie & Laura Mae Jones "(núm. 78) y A Brand New Yo (n. ° 69).

1970-1995: años posteriores

Springfield en el Stedelijk Museum de Amsterdam, 1968

A principios de la década de 1970, Dusty Springfield era una estrella importante, aunque sus ventas de discos estaban disminuyendo. Su pareja, Norma Tanega, había regresado a los EE. UU. Después de que su relación se había vuelto estresante, y Springfield estaba pasando más tiempo en los EE. UU. En enero de 1970 se lanzó su segundo y último álbum en Atlantic Records, A Brand New Me (rebautizado como From Dusty ... With Love en el Reino Unido); contó con pistas escritas y producidas por Gamble y Huff . El álbum y los sencillos relacionados solo se vendieron moderadamente, y Springfield estaba descontento tanto con su administración como con su compañía discográfica. Cantó coros con su amiga Madeline Bell en dos pistas del exitoso álbum de 1971 de Elton John, Tumbleweed Connection . Grabó algunas canciones con el productor Jeff Barry a principios de 1971, que estaban destinadas a un álbum que lanzaría Atlantic Records. Sin embargo, su nuevo gerente Alan Bernard la sacó del contrato con Atlantic; algunas de las pistas se utilizaron en el álbum exclusivo del Reino Unido See All Her Faces (noviembre de 1972) y en el lanzamiento de 1999 Dusty in Memphis -Deluxe Edition . Springfield firmó un contrato con ABC Dunhill Records en 1972, y Cameo se emitió en febrero de 1973 con críticas respetables, aunque bajas ventas. En 1973, Springfield grabó el tema principal de la serie de televisión The Six Million Dollar Man , que se utilizó para dos de sus episodios de larga duración: "Wine, Women & War" y "The Solid Gold Kidnapping". Su segundo álbum de ABC Dunhill recibió el título provisional Elements y se programó para su lanzamiento a finales de 1974 como Longing . Sin embargo, las sesiones de grabación se abandonaron, aunque parte del material, incluidas las voces provisionales e incompletas, se publicó en la compilación póstuma de 2001 Beautiful Soul . En 1974, Springfield había dejado en suspenso su carrera musical en solitario para vivir como una reclusa en los EE. UU. Y evitar el escrutinio de los tabloides del Reino Unido. En la década de 1960 y principios de la de 1970, los artistas homosexuales o bisexuales "sabían que estar 'fuera' conduciría a una atención lasciva de los medios, a la pérdida de contratos de grabación ... los tabloides se interesaron obsesivamente en el contenido de los armarios de las celebridades". A mediados de la década de 1970, cantó coros en el álbum Caribou de Elton John (junio de 1974), incluido su sencillo " The Bitch Is Back "; y en el álbum Together de Anne Murray (noviembre de 1975).

A fines de la década de 1970, Springfield lanzó dos álbumes en United Artists Records . El primero fue It Begins Again de 1978 , producido por Roy Thomas Baker . El álbum alcanzó su punto máximo en el top 50 del Reino Unido y fue bien recibido por la crítica. Su álbum de 1979, Living Without Your Love , no llegó al top 50. A principios de 1979, Springfield tocó en clubes de la ciudad de Nueva York. En Londres, grabó dos sencillos con David Mackay para su sello británico Mercury Records (anteriormente Philips Records). El primero fue el "Baby Blue" de influencia disco, coescrito por Trevor Horn y Geoff Downes , que alcanzó el no. 61 en el Reino Unido. El segundo, "Your Love Still Brings Me to My Knees", lanzado en enero de 1980, fue el último sencillo de Springfield para Mercury Records; ella había estado con ellos durante casi 20 años. El 3 de diciembre de 1979, realizó un concierto benéfico para todo el público en el Royal Albert Hall , en presencia de la princesa Margaret . En 1980, Springfield cantó "Bits and Pieces", el tema principal de la película The Stunt Man . Ella firmó un contrato de Estados Unidos con 20th Century Records , que resultó en el sencillo " It Goes Like It Goes ", una versión de la canción ganadora del Oscar de la película Norma Rae . Springfield estaba extrañamente orgullosa de su álbum de 1982 White Heat , que fue influenciado por la música new wave . Intentó revivir su carrera en 1985 regresando al Reino Unido y firmando con el sello Hippodrome Records de Peter Stringfellow . Esto resultó en el sencillo "A veces como mariposas" y una aparición en el programa de televisión de Terry Wogan , Wogan . Ninguna de las grabaciones de Springfield de 1971 a 1986 se ubicó en el Top 40 del Reino Unido o en el Billboard Hot 100.

Springfield cantó con Pet Shop Boys en 1987 " ¿Qué he hecho para merecer esto? ". El single alcanzó el no. 2 tanto en el Reino Unido como en las listas de Estados Unidos. Su portada muestra a Neil Tennant y Chris Lowe sentados en una motocicleta frente a una gran captura de pantalla de Springfield cantando.

En 1987, aceptó una invitación de Pet Shop Boys para hacer un dueto con su cantante principal, Neil Tennant , en el sencillo " ¿Qué he hecho para merecer esto? ". Tennant cita a Dusty in Memphis como uno de sus álbumes favoritos, y saltó ante la sugerencia de usar la voz de Springfield para "¿Qué he hecho para merecer esto?". Ella también apareció en el video promocional. El single subió al no. 2 en las listas de Estados Unidos y Reino Unido. Apareció en el álbum Actually de Pet Shop Boys y en las colecciones de grandes éxitos de ambos artistas. Springfield cantó la voz principal en la canción de Richard Carpenter " Something in Your Eyes ". "Something in Your Eyes" apareció en el primer álbum en solitario de Carpenter, Time (octubre de 1987); lanzado como single, se convirtió en un no. 12 éxitos contemporáneos para adultos . Springfield grabó un dueto con BJ Thomas , "As Long as We Got Each Other", que se utilizó como tema de apertura de la comedia de situación estadounidense Growing Pains en la temporada 4 (1988–89). (Thomas había colaborado con Jennifer Warnes en la versión original, que no fue regrabada con Warnes ni lanzada como single). Se publicó como single y alcanzó el no. 7 en la lista de adultos solteros contemporáneos.

En 1988 se publicó una nueva compilación, The Silver Collection . Springfield regresó al estudio con Pet Shop Boys, quienes produjeron la grabación de su canción " Nothing Has Been Proved ", encargada para la banda sonora de la película dramática Scandal de 1989 . Lanzado como sencillo en febrero de 1989, le dio a Springfield su decimoquinto éxito en el Top 20 del Reino Unido. En noviembre, su seguimiento, el optimista " In Private ", también escrito y producido por Pet Shop Boys, alcanzó su punto máximo en el no. 14. Sacó provecho de esto al grabar el álbum Reputation de 1990 , su tercer álbum de estudio Top 20 en el Reino Unido. Los créditos de escritura y producción de la mitad del álbum, que incluían los dos sencillos de éxito recientes, fueron para Pet Shop Boys, mientras que los otros productores del álbum incluyeron a Dan Hartman . En 1988, Springfield se había ido de California y, aparte de grabar temas para Reputation , regresó al Reino Unido para vivir. En 1993, grabó un dueto con su ex rival y amiga profesional de los años 60, Cilla Black. En octubre, "Heart and Soul" fue lanzado como single y, en septiembre, apareció en el álbum de Black, Through the Years . El siguiente álbum de Springfield, titulado provisionalmente Dusty in Nashville , se inició en 1993 con el productor Tom Shapiro , pero se publicó como A Very Fine Love en junio de 1995. Aunque originalmente Shapiro lo pensó como un álbum de música country, la selección de pistas de Springfield impulsó la álbum en música pop con un toque country ocasional.

La última pista de estudio que grabó Springfield fue la canción de George e Ira Gershwin , " Someone to Watch Over Me ", en Londres en 1995 para un anuncio de televisión de una compañía de seguros. Se incluyó en Simply Dusty (2000), una antología que ella había ayudado a planificar. Su última actuación en vivo fue en el especial de Navidad con Michael Ball en diciembre de 1995.

Muerte

En enero de 1994, mientras grababa su penúltimo álbum, A Very Fine Love , en Nashville, Tennessee , Springfield comenzó a sentirse mal. Cuando regresó a Inglaterra unos meses después, sus médicos le diagnosticaron cáncer de mama. Recibió meses de quimioterapia y radioterapia, y se encontró que el cáncer estaba en remisión. En 1995, aparentemente con buena salud, Springfield se propuso promocionar el álbum, que fue lanzado ese año. A mediados de 1996, el cáncer había regresado y, a pesar de los vigorosos tratamientos, murió en Henley-on-Thames , Oxfordshire, el 2 de marzo de 1999, varias semanas antes de cumplir 60 años.

Su inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll ocurrió dos semanas después de su muerte. Su amigo Elton John la ayudó a ingresar al Salón de la Fama, declarando: "Soy parcial, pero creo que ella era la mejor cantante blanca que jamás haya existido ... cada canción que cantaba, la reclamaba como propia".

Al funeral de Springfield asistieron cientos de fanáticos y personas del negocio de la música, incluidos Elvis Costello , Lulu y los Pet Shop Boys. Fue un funeral católico, que tuvo lugar en la iglesia de Santa María la Virgen en Henley-on-Thames, donde Springfield había vivido durante sus últimos años. Un marcador dedicado a su memoria se colocó en el cementerio de la iglesia. De acuerdo con los deseos de Springfield, fue incinerada y algunas de sus cenizas fueron enterradas en Henley, mientras que el resto fue esparcido por su hermano, Tom Springfield , en los acantilados de Moher en Irlanda.

Estilo de música

Influenciado por la música pop estadounidense, Dusty Springfield creó un distintivo sonido soul de ojos azules . BBC News señaló que "[su] voz conmovedora, a la vez estridente y vulnerable, la distingue de sus contemporáneos ... Se sentía igualmente a gusto cantando los estándares de Broadway, el blues, el country o incluso el tecno-pop". Jason Ankeny de Allmusic la describió como:

[L] a mejor cantante de soul blanca de su época, una intérprete de notable resonancia emocional cuyo cuerpo de trabajo abarca las décadas y las transformaciones musicales concomitantes con una consistencia y pureza incomparables por cualquiera de sus contemporáneos; a pesar de ser un ícono de campamento de exceso glamoroso en su imponente peinado de colmena y rímel negro de ojos de panda, la intimidad sensual y la urgencia desgarradora de [su] voz trascendieron la imagen y la moda, abarcando todo, desde pop exuberantemente orquestado hasta R&B áspero y disco con una sofisticación incomparable y profundidad.

La mayoría de las respuestas a su voz enfatizan su sensualidad entrecortada. Otra característica poderosa fue la sensación de nostalgia, en canciones como "No sé qué hacer conmigo mismo" y "Goin 'Back". Bacharach describió la singularidad de la voz de Springfield: "Podías escuchar solo tres notas y sabías que era Dusty". Wexler declaró, "[su] sello particular era una inquietante vulnerabilidad sexual en su voz, y puede haber tenido la entonación más impecable de cualquier cantante que haya escuchado". Greil Marcus de Rolling Stone capturó la técnica de Springfield como "una caja (voz) suave y sensual que le permitió combinar sílabas hasta que se convirtieron en pura crema". Tenía un oído musical finamente afinado y un extraordinario control del tono. Cantó en una variedad de estilos, principalmente pop, soul, folk, latino y rock'n'roll. Al poder envolver su voz en material difícil, su repertorio incluía canciones que sus escritores normalmente habrían ofrecido a los vocalistas negros. En la década de 1960, en varias ocasiones, actuó como la única cantante blanca en billetes totalmente negros. Su orientación soul fue tan convincente que al principio de su carrera en solitario, los oyentes estadounidenses que solo habían escuchado su música en la radio o en discos a veces asumían que era negra. Más tarde, un número considerable de críticos observaron que sonaba negra o insistieron en decir que no.

Springfield usó constantemente su voz para cambiar las creencias comunes sobre la expresión de la identidad social a través de la música. Lo hizo haciendo referencia a varios estilos y cantantes, entre ellos Martha Reeves , Carole King, Aretha Franklin, Peggy Lee, Astrud Gilberto y Mina . Springfield instruyó a los músicos de respaldo del Reino Unido para capturar el espíritu de los músicos estadounidenses y copiar sus estilos de ejecución instrumental. Sin embargo, el hecho de que no supiera leer ni escribir música le dificultaba comunicarse con los músicos de sesión. En el estudio, era perfeccionista. A pesar de producir muchas pistas, no se atribuyó el mérito de hacerlo. Durante extensas sesiones vocales, grabó repetidamente frases cortas y palabras sueltas. Al grabar canciones, los auriculares se colocaban normalmente en el volumen más alto posible, a un nivel de decibelios "en el umbral del dolor".

El estudio de la compañía Philips Record estaba programado como "un estudio extremadamente muerto", donde se sentía como si hubiera bajado los agudos: "No había ambiente y era como cantar en una celda acolchada. Tenía que salir de allí". . Springfield terminaría grabando en los baños de mujeres por una acústica superior . Otro ejemplo de rechazo a utilizar el estudio es "Cierro los ojos y cuento hasta diez", grabado al final de un pasillo.

Legado

Springfield fue uno de los cantantes británicos más vendidos de la década de 1960. Fue votada como Mejor Cantante Femenina (Reino Unido) por los lectores del New Musical Express en 1964 a 1966 y Mejor Cantante Femenina en 1965 a 1967 y 1969. De las cantantes femeninas de la Invasión Británica , Springfield causó una de las mayores impresiones en en el mercado estadounidense, con 18 sencillos en el Billboard Hot 100 de 1964 a 1970, incluidos seis en el top 20. La prensa musical la considera una figura icónica de los Swinging Sixties . Quentin Tarantino provocó un resurgimiento del interés por su música en 1994 al incluir "Son of a Preacher Man" en la banda sonora de Pulp Fiction , que vendió más de tres millones de copias. Ese mismo año, en el documental Dusty Springfield: Full Circle , los invitados a su programa Sound of Motown de 1965 atribuyeron a los esfuerzos de Springfield la popularización de la música soul estadounidense en el Reino Unido.

En 2008, la cantante y compositora de country / blues Shelby Lynne grabó un álbum tributo con diez de las canciones de Springfield y una original. El álbum, titulado Just a Little Lovin ' , contó con dos pistas seleccionadas del debut de Springfield, cuatro de Dusty en Memphis y cuatro de todo su catálogo anterior. El álbum de Lynne recibió elogios de la crítica, se ubicó en el número 41 en las listas de Billboard de EE. UU. Y fue nominado para un premio Grammy al mejor álbum diseñado (no clásico) .

El comienzo de 2017 trajo otro resurgimiento del interés por la música de Springfield por la inclusión de la canción " Los Molinos de su mente " en Andy Wilman 's del Grand Tour , que incluyen Jeremy Clarkson , James May y Richard Hammond . La versión cortada se puede escuchar en el quinto episodio del programa.

Springfield fue popular en Europa y actuó en el Festival de Música de San Remo . Las grabaciones se publicaron en francés, alemán e italiano: sus obras en francés incluyen una obra extendida de cuatro pistas de 1964 con "Demain tu peux changer" (también conocido como " Will You Still Love Me Tomorrow "), "Je ne peux pas t'en vouloir". "(" Losing You ")," L'été est fini "(" El verano ha terminado ") y" Reste encore un instant "(" Quédate un rato "); Las grabaciones alemanas incluyen el sencillo de julio de 1964, "Warten und hoffen" ("Wishin 'and Hopin'") respaldado con "Auf dich nur wart 'ich immerzu" ("Solo quiero estar contigo"); Las grabaciones italianas incluyen "Tanto so che poi mi passa" ("Cada día que tengo que llorar") publicado como single. Sus entradas en el festival de San Remo fueron "Tu che ne sai" y "Di fronte all'amore" ("Siempre te querré").

Dusty Springfield es un ícono cultural de los años sesenta, donde "era una celebridad reconocible al instante". En público y en el escenario, Springfield desarrolló una imagen alegre respaldada por su peinado cardado rubio peróxido, vestidos de noche y un maquillaje pesado que incluía su rímel "ojo de panda" muy copiado. Springfield tomó prestados elementos de su look de reinas rubias del glamour como Brigitte Bardot y Catherine Deneuve y los pegó según su propio gusto. En la década de 1990, también se había convertido en un ícono del campamento , con su apariencia ultra glamorosa y esto, combinado con sus actuaciones vocales emotivas, le ganó un seguimiento poderoso y duradero en la comunidad gay. Además de la hembra prototípica de las drag queens , se la presentó en los papeles de la 'Gran Dama Blanca' del pop y el soul y la 'Reina de los Mods '.

Se sabe que Springfield ha atraído la atención de un público más amplio de compradores de discos del Reino Unido a muchos cantantes de soul poco conocidos . En abril de 1965, presentó una edición especial de Motown de la popular serie musical británica Ready Steady Go! , presentando las primeras actuaciones de televisión nacional de muchos de los artistas más vendidos de Motown . Aunque su música no se asoció directamente con el movimiento de música / danza británica northern soul , sus esfuerzos fueron vistos como un factor que contribuyó a la formación del género.

Premios y homenajes

Dusty Springfield es miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll de EE. UU. (1999) y del Salón de la Fama de la Música del Reino Unido (2006). Ha sido colocada entre las 25 mejores artistas femeninas de todos los tiempos por los lectores de la revista Mojo (mayo de 1999), los editores de la revista Q (enero de 2002) y un panel de artistas en el canal de televisión VH1 (agosto de 2007). En 2008, Dusty apareció en el puesto número 35 en la Rolling Stone ' s '100 más grandes cantantes de todos los tiempos'. En la década de 1960 que encabezó una serie de encuestas de popularidad, incluyendo Melody Maker ' s Mejor Vocalista Internacional de 1966; en 1965 fue la primera cantante británica en encabezar las encuestas de lectores del New Musical Express para Cantante femenina, y encabezó esa encuesta nuevamente en 1966, 1967 y 1969, además de obtener la mayor cantidad de votos en la categoría de Cantante británica de 1964 a 1966. Su álbum Dusty in Memphis ha sido incluido entre los mejores álbumes de todos los tiempos por Rolling Stone y en encuestas de artistas de VH1 , lectores de New Musical Express y los espectadores de Channel 4 , y en 2001 recibió el premio Grammy Hall of Fame . En marzo de 1999, estaba previsto que Springfield fuera al Palacio de Buckingham para recibir su premio como Oficial de la Orden del Imperio Británico , otorgado por "servicios a la música popular". Debido a la recurrencia del cáncer de mama de la cantante, los funcionarios de la reina Isabel II dieron permiso para que la medalla fuera recogida antes, en enero, por Wickham y fuera entregada a Springfield en el hospital con la asistencia de un pequeño grupo de amigos y familiares. Murió el día en que de otro modo hubiera recogido su premio en el Palacio.

Se han creado o propuesto varias películas y musicales escénicos para conmemorar su vida. El 12 de enero de 2006, un musical australiano, Dusty - The Original Pop Diva , recibió su estreno mundial en el State Theatre del Victorian Arts Centre , Melbourne. En mayo de 2008, la actriz Nicole Kidman fue anunciada como estrella y productora de una película biográfica, pero, en julio de 2012, aún no salía a la luz. Otro candidato reportado para un papel como Springfield fue Madonna en un proyecto de película para televisión. Universal Pictures programada otra película biográfica con el ala del oeste ' s Kristin Chenoweth en el papel protagonista, sin embargo, de acuerdo con Chenoweth, en enero de 2012, '[W] e tenían una secuencia de comandos que necesita mucho trabajo' y ella no sabe dónde está el el proyecto estaba a la altura. En 1970, la cantante y pianista de jazz de EE. UU., Blossom Dearie , grabó una canción de tributo, "Dusty Springfield", en su álbum, That's Just the Way I Want to Be ; fue coescrita por Dearie, Tanega (entonces socia de Springfield) y Consejo de Jim. El cantautor británico David Westlake en su lanzamiento de 2002, Play Dusty for Me , "festejó [Springfield] tanto en el título del álbum como en la canción de apertura". El décimo álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Shelby Lynne , Just a Little Lovin ' (2008), se publicó como tributo. En 2012, un musical biográfico de máquina de discos titulado Forever Dusty abrió Off-Broadway en la ciudad de Nueva York en New World Stages . La producción fue protagonizada por Kirsten Holly Smith como Springfield. Smith también coescribió el libro del musical.

En 2015, el Foro de Igualdad nombró a Springfield como uno de sus 31 Iconos del Mes de la Historia LGBT de 2015 .

Vida personal

Los padres de Springfield, Catherine y Gerard, vivieron en Hove , East Sussex desde 1962. Catherine murió en un hogar de ancianos allí en 1974 de cáncer de pulmón. En 1979, Gerard murió de un ataque cardíaco en Rottingdean , East Sussex.

Algunos de los biógrafos y periodistas de Springfield han especulado que tenía dos personalidades: la tímida, tranquila, Mary O'Brien, y la cara pública que había creado como Dusty Springfield. Una revisión editorial en Publishers Weekly de la biografía de Valentine y Wickham de 2001, Dancing with Demons , encuentra que "la confianza que desprendía [Springfield] en el vinilo era una fachada que enmascara inseguridades severas, adicciones a la bebida y las drogas, episodios de autolesión y miedo a perder su carrera si se expone como lesbiana ". Simon Bell , uno de los cantantes de sesión de Springfield, cuestionó la descripción de la personalidad gemela: "Es muy fácil decidir que hay dos personas, Mary y Dusty, pero eran la única persona. Dusty definitivamente fue Dusty hasta el final".

Al principio de su carrera, gran parte de su comportamiento extraño fue visto como más o menos divertido, descrito como un sentido del humor "perverso", incluyendo sus peleas de comida y arrojar loza por las escaleras. Springfield tenía un gran amor por los animales, particularmente los gatos, y se convirtió en defensora de los grupos de protección animal . Le gustaba leer mapas e intencionalmente se perdía para salir. En la década de 1970 y principios de la de 1980, el alcoholismo y la adicción a las drogas de Springfield afectaron su carrera musical. Fue hospitalizada varias veces por autolesión al cortarse y le diagnosticaron trastorno bipolar .

Nunca se informó que Springfield tuviera una relación heterosexual, y esto significó que el tema de su orientación sexual se planteó con frecuencia durante su vida. Desde mediados de 1966 hasta principios de la década de 1970, Springfield vivió en pareja de hecho con la cantante Norma Tanega . En septiembre de 1970, Springfield le dijo a Ray Connolly del Evening Standard :

Muchas otras personas dicen que estoy inclinado, y lo he escuchado tantas veces que casi he aprendido a aceptarlo ... Sé que soy perfectamente capaz de dejarme influir por una niña como por un niño. Cada vez más personas se sienten así y no veo por qué no debería hacerlo.

Para los estándares de 1970, esa fue una declaración audaz. Tres años después, le explicó a Chris Van Ness de Los Angeles Free Press :

Quiero decir, la gente dice que soy gay, gay, gay, gay, gay, gay, gay, gay. Yo no soy nada. Yo solo ... Las personas son personas ... Básicamente quiero ser heterosexual ... Paso de hombres a mujeres; Me importa una mierda. El eslogan es: no puedo amar a un hombre. Ahora, ese es mi problema. Amar, irse a la cama, fantástico; pero amar a un hombre es mi principal ambición ... Me asustan.

En las décadas de 1970 y 1980, Springfield se involucró en varias relaciones románticas con mujeres en Canadá y los Estados Unidos que no se mantuvieron en secreto para la comunidad gay y lesbiana. De 1972 a 1978, tuvo una relación doméstica "intermitente" con Faye Harris, una fotoperiodista estadounidense. En 1981 tuvo una relación de seis meses con la cantante y músico Carole Pope de la banda de rock Rough Trade .

Durante períodos de inestabilidad psicológica y profesional, la participación de Springfield en algunas relaciones íntimas, influenciadas por la adicción, resultó en episodios de lesiones personales. Conoció a una actriz estadounidense, Teda Bracci, en una reunión de Alcohólicos Anónimos en 1982; se mudaron juntos en abril de 1983 y siete meses después intercambiaron votos en una ceremonia de boda, que no estaba reconocida por la ley de California. La pareja tuvo una relación "tempestuosa" que derivó en un altercado con ambos hospitalizados; Bracci había golpeado a Springfield en la boca con una cacerola y le había arrancado los dientes, lo que requirió cirugía plástica. La pareja se separó en dos años.

Discografia

• 1964 - Una chica llamada Dusty
• 1965 - Todo se vuelve polvoriento
• 1967 - ¿Adónde voy?
• 1968 - Dusty ... Definitivamente
• 1969 - Dusty en Memphis
• 1970 - Un nuevo yo
• 1972 - Ver todas sus caras
• 1973 - Cameo
• 1978 - Empieza de nuevo
• 1979 - Viviendo sin tu amor
• 1982 - Calor blanco
• 1990 - Reputación
• 1995 - Un amor muy bueno
• 2015 - Faithful registrado en 1971

Filmografia

Dusty Springfield fue el presentador o conductor de varias series musicales de televisión:

Serie de TV del Reino Unido

Polvoriento - Serie 1 (1966)

Producida por Stanley Dorfman . Transmitir los jueves en BBC1 a las 9:00 p. M. (Excepto el episodio 4 a las 9:05 p. M.)

Polvoriento - Serie 2 (1967)

Producida por Stanley Dorfman . Transmitido los martes en BBC1 a las 9:05 pm

Debe ser polvoriento - Serie 1 (1968)

Producido por ATV . Emitido en ITV . Productor Colin Clews.

Invitados de la serie: The Breakaways, Kiki Dee, Donovan, Georgie Fame, Julie Felix, The Jimi Hendrix Experience, Manfred Mann, The Mike Sammes Singers, Abi Ofarim, Malcolm Roberts, Des Ryan, David Snell, The Spinners, Tom Springfield, The Tremeloes , Trio Athénée, Scott Walker, Roger Webb.

Programa de la semana: Dusty en The Talk of the Town

Decididamente polvoriento - Serie 1 (1969)

Producida por Mel Cornish . Transmitido los martes en BBC1 a las 7:30 pm

Especiales de TV

Referencias

Notas

1. ^ Diferentes fuentes usan Isobel o Isabel como la ortografía de su segundo nombre. Para Isobel, vea Gulla, aquí. Para Isabel, consulte la Enciclopedia Británica Online .
2. ^
   • Para peinados rubios de colmena y maquillaje de ojos "Panda", consulte Welch.
   • Para cabello con peróxido y maquillaje pesado, vea Silverton.
   • Para imágenes públicas y en el escenario, vea Cole.
   • Para el peinado y el maquillaje de ojos descritos como "delineador de ojos Cleopatra negro espeso y carnoso rubio", consulte Taylor.
   • Para imagen, peinado y maquillaje, vea Smith.

Específico

Bibliografía

• Gulla, Bob (2008). "Springfield polvoriento" . Iconos del R&B y el soul: una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . Westport, Connecticut : Iconos de Greenwood. ISBN 978-0-313-34044-4. Archivado desde el original el 21 de octubre de 2014.
• Leeson, Edward (1 de mayo de 2001). Springfield polvoriento: una vida en la música . Michigan: Robson Books . ISBN 978-1-86105-343-5.
• O'Brien, Lucy (2000). Dusty: una biografía de Dusty Springfield . Sidgwick y Jackson . ISBN 978-0-330-39343-0.
• Randall, Annie Janeiro (otoño de 2005). "Springfield polvoriento y la invasión de Motown" . Boletín del Instituto de Estudios de Música Estadounidense . Conservatorio de Música, Brooklyn College , City University of New York (CUNY). 35 . Archivado desde el original el 25 de junio de 2012 . Consultado el 27 de junio de 2012 . Springfield adquirió el título 'White Queen of Soul' como resultado de sus muchas versiones exitosas de canciones de artistas afroamericanos como las Shirelles , Inez y Charlie Foxx , y Baby Washington..
• Randall, Annie Janeiro (2009). ¡Polvoriento! Reina de los Postmods . Nueva York: Oxford University Press . ISBN 978-0-19-532943-8.
• Valentine, Penny ; Wickham, Vicki (agosto de 2000). Bailando con demonios: la biografía autorizada de Dusty Springfield . Londres: Hodder & Stoughton . ISBN 0-340-76673-5.

enlaces externos

• Sitio web de fans de Dusty Springfield
• Springfield polvoriento en Curlie
• El legado de Dusty Springfield Por Bob Stanley para The Times 3 de abril de 2009
• Springfield polvoriento en Find a Grave