Dirty Dozen Brass Band - Dirty Dozen Brass Band
Dirty Dozen Brass Band | |
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Información de contexto | |
Origen | Nueva Orleans , Luisiana , EE. UU. |
Géneros | Jazz , R&B de Nueva Orleans , Fusión de jazz , Segunda línea , Funk , Soul , Jam Band |
Años activos | 1977-presente |
Etiquetas | Concord Jazz , Rounder , Columbia , Mammoth , Ropeadope Records , ¡Grita! Fábrica |
Actos asociados | Ratón modesto , pánico generalizado |
Sitio web | www.dirtydozenbrass.com |
Miembros | Gregory Davis - trompeta , voz Roger Lewis - barítono , saxo soprano , voz Kevin Harris - saxofón tenor , voz Kirk Joseph - Sousaphone TJ Norris - Trombón , voz Julian Addison - Batería , voz Takeshi Shimmura - Guitarra |
Miembros pasados |
Charles Joseph - Trombón Benny Jones - Bombo Lionel Batiste - Bombo Jenell Marshall - Caja Keith Anderson - Trombón Richard Knox - Teclado Big Sam - Trombón Jamie McLean - Guitarra Julius McKee - Sousaphone Revert Andrews - Trombón Terence Higgins - Batería Jermal Watson - Batería Kyle Roussel - Teclado Jake Eckert - Guitarra Efrem Towns - Trompeta, fliscorno |
The Dirty Dozen Brass Band es una banda de música estadounidense con sede en Nueva Orleans , Luisiana . El conjunto fue establecido en 1977 por Benny Jones y miembros de Tornado Brass Band . The Dirty Dozen revolucionó el estilo de las bandas de música de Nueva Orleans al incorporar el funk y el bebop al estilo de jazz tradicional de Nueva Orleans , y desde entonces ha sido una gran influencia en la música local.
Principios
La Dirty Dozen Brass Band surgió del programa de música para jóvenes establecido por Danny Barker en la Iglesia Bautista Fairview de Nueva Orleans . En 1972, Barker fundó la Banda de Marcha de la Iglesia Bautista Fairview para brindar a los jóvenes una salida positiva para sus energías. La banda logró una considerable popularidad local y se transformó en un equipo profesional liderado por el trompetista Leroy Jones y conocido como Hurricane Brass Band . En 1976, sin embargo, las oportunidades para las bandas de música se estaban agotando; Jones dejó el grupo para tocar jazz convencional y, después de un breve período como Tornado Brass Band, el grupo se vino abajo.
Algunos de los músicos de la banda Tornado (el trompetista Gregory Davis , el sousafonista Kirk Joseph , el trombonista Charles Joseph y el saxofonista Kevin Harris) continuaron ensayando juntos en 1977, y se les unieron Efrem Townes (trompetista / cantante principal) y Roger Lewis. en el saxofón y Benny Jones y Jenell Marshall en la batería. En este punto, la popularidad de la música de bandas de música en Nueva Orleans estaba en un punto bajo, y los conciertos pagados eran raros, una circunstancia que influyó en el desarrollo temprano de la banda. Como lo describe Davis,
Al principio, hubo muchos ensayos, ... [y] comenzamos a desarrollar un repertorio. ... Estábamos ensayando y estábamos interesados en aprender las progresiones de acordes y las melodías. ... Todos éramos libres de traer lo que quisiéramos para ensayar. No estábamos pensando en conseguir conciertos.
Esta sensación de libertad permitió a la banda incorporar melodías de bebop y estándares de jazz en su repertorio, así como piezas alegres como el tema principal de Los Picapiedra .
Cuando se le pidió a Benny Jones, que participaba activamente en la escena social y de clubes de placer, que reuniera una banda para un desfile, recurría a este grupo de ensayo; en poco tiempo, Gregory Davis asumió el liderazgo de la banda. "Pensé que sería mejor utilizar a las mismas personas tan a menudo como pudiera", explica. "Eso ayudó a mantenerlo apretado". La banda inicialmente se llamó a sí mismos Original Sixth Ward Dirty Dozen, un nombre diseñado para mostrar su fuerte conexión con el vecindario Tremé y la escena del club social local, representada por Dirty Dozen Social and Pleasure Club.
La banda comenzó a tocar regularmente los jueves por la noche en un club de Seventh Ward llamado Daryl's, y luego agregó un lugar regular en Glasshouse , un bar de barrio en un barrio negro de Uptown New Orleans , que duró "unos siete u ocho años". Las actuaciones en Daryl's llamaron la atención de Jerry Brock , locutor de radio y cofundador de la nueva estación de radio local WWOZ . Brock describe su reacción inicial a la banda:
Nunca olvidaré la primera vez que entré allí. ... La gente estaba tan exuberante, ¡el suelo estaba cubierto de gente, rodando por el suelo! ... Esto es lo que la banda de Fairview y la Hurricane Brass Band habían estado conduciendo: la Dirty Dozen había renovado esta música para la comunidad de Nueva Orleans. La gente se estaba volviendo loca. Ir a Daryl's se convirtió en el ritual semanal.
Popularidad
En 1980, Jerry Brock hizo la primera grabación profesional de Dirty Dozen Brass Band, que tocaba "constantemente" en WWOZ. También preparó un dossier de prensa para el grupo y, en sus palabras, "les ayudó a presentarse profesionalmente".
En 1982, Brock había organizado un concierto para la banda en el conocido local de música Tipitina's , que era la primera vez que tocaban en un "club blanco" en Nueva Orleans. Era un billete doble con la banda de Danny Barker. Barker y The Dozen estaban preocupados por el enfrentamiento: Barker por haber sido expulsado del escenario y The Dozen por respeto y conocimiento de las profundas raíces y el conocimiento de Barker. La Docena fue reconocida como la nueva energía y fuerza que eran y el Sr. Barker se mantuvo firme como el estadista mayor que dio su bendición a las generaciones venideras. Posteriormente, la banda tuvo una de sus primeras apariciones internacionales, cuando Kidd Jordan recomendó la banda a los organizadores de Swingin 'Groningen en los Países Bajos .
La popularidad de la banda comenzó a despegar en 1984. El promotor George Wein los contrató en una gira por el sur de Europa , y cuando regresaron a los Estados Unidos consiguieron compromisos en dos clubes de Nueva York : Tramp's y The Village Gate , donde su cortometraje original las reservas se ampliaron a seis semanas. Después de una semana en casa en Nueva Orleans, la banda viajó a California durante cuatro semanas, y antes de que terminara el año hizo tres viajes más a Europa. 1984 también vio la grabación y el lanzamiento del primer álbum de la banda, My Feet Can't Fail Me Now , en el sello Concord Jazz . Gregory Davis evalúa la popularidad de la banda en ese momento:
Fuera de Luisiana, el apoyo estaba en los bolsillos. Estuvo bien en California, pero nuestro mayor apoyo fue en Europa. ... Hubo muchos más festivales y clubes con jazz y mucha ilusión. Tuvimos el mismo tipo de recepción en Japón .
En 1986, el set de la banda en el Festival de Jazz de Montreux en Montreux , Suiza , fue grabado y lanzado como Mardi Gras en Montreux en Rounder Records . El álbum y los éxitos de gira de la banda atrajeron la atención de los principales sellos discográficos, y en 1987 la banda firmó un contrato con Columbia . Su debut en Columbia, Voodoo de 1989 , contó con apariciones especiales de Dr. John , Dizzy Gillespie y Branford Marsalis . Grabaciones posteriores los vieron acompañados por una variedad de invitados especiales, incluidos Elvis Costello , DJ Logic , Norah Jones y el hombre que comenzó todo, Danny Barker . El grupo también ha realizado giras y grabaciones con la banda de jam Widespread Panic , además de pasar casi todo 1995 como teloneros de la gira estadounidense Amorica Or Bust de The Black Crowes .
En 1998, después de una pausa de cinco años de la grabación, la banda cambió de sello para lanzar Ears to the Wall en Mammoth Records . Lo siguieron en 1999 con Buck Jump, que fue producido por John Medeski de Medeski Martin & Wood . (Medeski también tocó Hammond B3 en el álbum.) Su siguiente álbum, Medicated Magic de 2002 , apareció en Ropeadope Records , al igual que su posterior lanzamiento de estudio, Funeral for a Friend, que apareció en 2004. Funeral for a Friend representa una especie de regreso a las raíces de la banda: es una documentación de un " funeral con música " de Nueva Orleans , el ambiente original de la forma de la banda de música. Aparecen en el álbum benéfico de 2005 A Celebration of New Orleans Music to Benefit MusiCares Hurricane Relief 2005 , con la canción "Mardi Gras In New Orleans". También aparecieron en dos temas del álbum Good News for People Who Love Bad News de Modest Mouse : "Horn Intro" y "This Devil's Workday". El 29 de agosto de 2006, The Dozen lanzó What's Going On , su versión de todo el disco histórico de Marvin Gaye, What's Going On, como respuesta a la devastación del huracán Katrina que azotó a Nueva Orleans exactamente un año antes.
Influencia
Desde el principio, la música de Dirty Dozen fue una desviación del sonido tradicional de las bandas de metales de Nueva Orleans, y a medida que la popularidad de la banda aumentó, la distancia entre ellos y los grupos más tradicionales solo creció. Cuando Kirk y Charles Joseph dejaron la banda repentinamente en 1991, citando las presiones del exigente programa de giras del grupo, Davis se vio obligado a reemplazar a Kirk Joseph no por otro sousaphonista sino por un bajista eléctrico . De manera similar, en 1994 los bateristas Lionel Batiste (que había reemplazado a Benny Jones en el bombo algunos años antes) y Jenell Marshall dejaron el grupo; Davis no pudo encontrar un par de bateristas que cumplieran con sus expectativas, y en su lugar contrató a un solo músico para tocar la batería . La posterior incorporación de un teclista y un guitarrista alejó a la banda aún más de sus raíces callejeras. Finalmente, a lo largo de la historia de la banda, se basaron en arreglos escritos en mayor medida que la mayoría de las otras bandas de música de Nueva Orleans.
Sin embargo, a pesar de la singularidad de Dirty Dozen, el éxito de la banda inspiró un resurgimiento de la música de bandas de música de Nueva Orleans, tanto en la ciudad como en todo el país. La banda fue más influyente en la década de 1980, cuando demostraron con el ejemplo que la música de bandas de música podía tener éxito yendo más allá de un tipo de música que corría el riesgo de estancarse como nada más que una atracción turística. Antes de que se formara la banda Dirty Dozen, la Olympia Brass Band ya mezclaba influencias de R&B y jazz con melodías tradicionales; The Dirty Dozen llevó esto más lejos y le dio a la tendencia visibilidad mundial. Las bandas que siguieron su estela no siguieron todas su enfoque de banda de escenario más orientado al jazz, solo los Soul Rebels han ido en esa dirección, pero una amplia variedad de bandas, desde Rebirth Brass Band hasta Youngblood Brass Band de Wisconsin , han sido influenciadas. por ellos de otras formas. Rebirth tiene la conexión más directa con Dirty Dozen: empezaron a tocar en Daryl's cuando Dirty Dozen estaba de gira.
Discografia
- 1984 - Mis pies no pueden fallarme ahora ( Concord Jazz )
- 1986 - En vivo: Mardi Gras en Montreaux ( Rounder )
- 1989 - Voodoo ( Columbia ) con Dr. John , Dizzy Gillespie y Branford Marsalis
- 1990 - The New Orleans Album (Columbia) con Danny Barker , Dave Bartholomew , Eddie Bo y Elvis Costello
- 1991 - Open Up: Whatcha Gonna Do for the Rest of Your Life (Columbia)
- 1993 - Jelly (Colombia)
- 1996 - Ears to the Wall ( Mamut )
- 1999 - Buck Jump (Mammoth) con John Medeski
- 2002 - Medicated Magic ( Ropeadope Records ) con John Bell , Dr. John , Olu Dara , Norah Jones , DJ Logic y Robert Randolph
- 2003 - We Got Robbed: Live in New Orleans (autoeditado)
- 2004 - Funeral para un amigo (Ropeadope)
- 2005 - This Is the Dirty Dozen Brass Band (Recopilación, Shout! Factory )
- 2006 - What's Going On (Shout! Factory)
- 2012 - Veinte docenas (Savoy Jazz)
Las Dirty Dozen Brass Bands aparecen en:
- 1986 - Phil Alvin : Un "Sung" Stories (Slash)
- 1989 - Los hermanos Neville : Yellow Moon ( A&M Records )
- 1989 - Elvis Costello : Canciones de Spike (Warner) - "Deep, Dark, Truthful Mirror", "Chicle", "Stalin Malone"
- 1999 - Joe Henry : Fuse (Mamut)
- 2000 - Pánico generalizado : otra ocasión feliz
- 2003 - Dave Matthews : Algún diablo
- 2004 - Pánico generalizado: Noche de alegría
- 2004 - Modest Mouse : Buenas noticias para las personas que aman las malas noticias
- 2007 - Goin 'Home: A Tribute to Fats Domino ( Vanguard ), interpretando "Every Night About This Time" con Buddy Guy y Joss Stone
- 2009 - Ratón modesto: nadie es el primero y tú eres el siguiente
Referencias
Bibliografía
- Quemaduras, Mick. Mantener el ritmo en la calle: el renacimiento de la banda de música de Nueva Orleans . Baton Rouge: Louisiana State University Press, 2006. ISBN 0-8071-3048-6
enlaces externos
- Sitio web oficial
- Colección Dirty Dozen Brass Band en el archivo de música en vivo de Internet Archive
- Dossier de prensa de Ropeadope Records
- Enciclopedia de música popular MusicWeb
- Entrevista con Efrem Towns en About.com
- Entrevista con Roger Lewis en TheWaster.com