Daisy (nuevo álbum) - Daisy (Brand New album)

Margarita
Álbum de estudio de Para estrenar
Liberado	22 de septiembre de 2009  ( 2009-09-22 )
Grabado	2008-09
Estudio	Sapone Studios, Bethpage, Nueva York
Género	Rock alternativo post-hardcore rock de ruido rock independiente arte rock
Longitud	40 : 47
Etiqueta	Interscope DGC ¡Aplazar! Traidores musicales
Productor	Mike Sapone Para estrenar
Nueva cronología
El diablo y Dios están furiosos dentro de mí (2006) Margarita (2009) Demos filtrados 2006 (2015)
Solteros de Daisy
Lanzamiento de " At the Bottom " : 11 de agosto de 2009

Daisy es el cuarto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Brand New , lanzado el 22 de septiembre de 2009 en Interscope . Daisy fue coproducida tanto por la banda como por su productor Mike Sapone . Brand New grabó el álbum en el estudio de Sapone en Bethpage , Nueva York entre 2008 y 2009. La banda buscó canalizar sus presentaciones en vivo para producir el sonido crudo ya menudo caótico del álbum.

Daisy recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos, que elogiaron la progresión continua de la banda, mientras que los fanáticos estaban algo más divididos, y el baterista Brian Lane creía que o parecían amarlo u odiarlo. El guitarrista Vincent Accardi tuvo un papel más importante en la escritura de la letra del álbum, compartiendo la responsabilidad con Jesse Lacey. El álbum se filtró tres semanas antes de su lanzamiento, mientras que la canción " At the Bottom " fue el único sencillo lanzado del álbum.

Antecedentes

Con la escritura y la grabación comenzando casi inmediatamente después de terminar la gira, la banda se inspiró para capturar la energía de sus presentaciones en vivo. A pesar de haber recibido previamente elogios por redefinir su sonido de un disco a otro, la banda sintió poca presión para repetir esto. Brian Lane simplemente declaró que, al igual que con las sesiones de grabación anteriores, la banda se había aburrido de interpretar su material anterior y, naturalmente, buscaría escribir y grabar canciones que fueran diferentes. El guitarrista Vincent Accardi comentó que "después de The Devil and God , las estructuras de las canciones eran un poco más complejas y las cosas un poco delicadas. Creo que todos teníamos una gran necesidad de intentar escribir canciones de rock simples y fuertes y simplemente conseguir el punto a través de inmediato ".

Jesse Lacey comentó que firmar con el sello principal Interscope también dio forma a las sesiones; "Pensamos que sería más interesante publicar un disco poco comercial en un sello muy comercial". Antes de grabar, Accardi había estado trabajando en material con Sapone. Después de que sus compañeros de banda recibieron positivamente algunas de las pistas en las que había estado trabajando, ganó la confianza para mostrarles más y, finalmente, asumir un papel más importante en la escritura de la letra del álbum.

Con sesiones de álbumes anteriores, la banda siempre había buscado maximizar los recursos de sus sellos, trabajando con diferentes productores y en estudios costosos, pero siempre había terminado volviendo a Sapone. La banda decidió desde el principio que trabajarían con Sapone, usando su estudio. Esto también permitiría a la banda permanecer local en sus hogares durante la grabación, y también les permitiría gastar su anticipo del sello en costos generales de vida, en contraposición a los costos de producción y estudio.

Grabación

Con una serie de canciones ya demostradas por Accardi, la banda comenzó a grabar el álbum en marzo de 2008. La grabación tuvo lugar en el estudio casero de Sapone en Bethpage, Nueva York. Durante los primeros meses de escritura y grabación, la banda solía trabajar cinco o seis días a la semana, comenzando a trabajar por la mañana y no saliendo del estudio del sótano de Sapone hasta la madrugada.

Al igual que en sesiones anteriores, Mike Sapone actuó como miembro de la banda y coproductor, mientras que la banda también participó en la producción del álbum. Al hablar sobre la participación de Sapone, Lacey definió a Sapone como quien tiene "tanto en juego con la música como nosotros; él está tan interesado en ella como nosotros, a veces más". Accardi describió a Sapone como "una habilidad asombrosa para escuchar algo que estás haciendo e inmediatamente rastrearlo en cualquier canción de su biblioteca que guarde en su cerebro. Él irá, te lo mostrará y te dirá que eso es lo que pasa". tiene que suceder. Aquí está la mejor versión. Esto es lo que estás tratando de hacer y ni siquiera te das cuenta ". La mayoría de las canciones se llevaron al estudio en forma acústica, a veces como una canción completa y, a veces, solo como una parte o riff. La banda luego se basaría en estas ideas, grabando todo mientras trabajaban. Los miembros de la banda no estaban limitados por sus roles normales dentro de Brand New, con mucho intercambio de instrumentos y experimentación en la escritura de partes individuales. Lacey comentó más tarde que "fue un esfuerzo de colaboración con la banda. Vin podría escribir una parte de batería o Brian podría escribir una parte de guitarra o lo que sea. Realmente no estamos controlando lo mucho que todos tienen en juego en cada canción".

La grabación de la batería de Brian Lane se realizó canción por canción, en lugar de grabar todas las baterías del álbum en sucesión. Esto le permitió a Lane experimentar grabando la batería de diferentes formas y lugares, principalmente en la casa de Sapone. Lane comentó que la sala de estar de Sapone era uno de los principales lugares donde trabajaban con la batería. El percusionista de gira de la banda, Ben Homala, también contribuyó con partes a las sesiones de grabación, mientras que Mike Sapone jr. y Santino Sapone actuaron como técnicos de batería. Claudius Mittendorfer, quien ayudó con la grabación de The Devil y God Are Raging Inside Me actuó como asesor durante las sesiones, mientras que Michael Lapierre asistió en la grabación de "Be Gone", "Sink" y "Daisy". Además, el hermano de Vincent Accardi, Andrew, contribuyó con partes para la grabación.

Aproximadamente un mes antes de la finalización del álbum, la banda comenzó a buscar en carretes de viejas grabaciones que Lacey había recopilado, una de las cuales contenía "On Life's Highway", un himno gospel escrito por Bertrand Brown. La banda sintió que la canción encajaba perfectamente como apertura y cierre del álbum, creyendo que había algo bastante impactante en tener algo tan bonito que condujera a algo tan agresivo en la pista de apertura, "Vices". Las muestras de un ministro de la iglesia bautista dando un sermón y un niño hablando también se utilizan en la canción principal "Daisy". En el caso de las sesiones anteriores del álbum, la banda había pasado alrededor de seis meses grabando; sin embargo, sin una fecha límite establecida por parte de Interscope y sin un presupuesto del que preocuparse debido a la posesión de todo el equipo y el estudio, la banda terminó pasando alrededor de 12 meses grabando. En el transcurso de la producción del álbum, la banda escribió y demostró alrededor de 35 canciones. Esto se redujo a 15 pistas, y finalmente a las 11. La pista "Lazy" de Brian Lane estaba entre las canciones cortadas, aunque Lacey estaba ansiosa por incluirla en el álbum final.

El álbum fue mezclado por Dave Sardy . Emily Lazar , quien anteriormente trabajó con la banda en The Devil and God Are Raging Inside Me, masterizó el álbum en su estudio de Greenwich Village , Nueva York , The Lodge, asistida por la banda Mike Sapone y Joe LaPorta.

Música y letras

Estilo e influencias

La banda ha citado a bandas como Fugazi , Polvo y Archers of Loaf como influencias para las sesiones del álbum, mientras que Brian Lane proclamó que la principal influencia para su progresión hacia el sonido más agresivo y crudo provenía de la gira y el aburrimiento de las canciones. que habían estado jugando. Accardi había estado escuchando álbumes como Ten de Pearl Jam , Jar of Flies de Alice in Chains y Purple y Core de Stone Temple Pilots . Garrett Tierney buscaba emular algunos de los sonidos de bajo que se encuentran en los discos de The Jesus Lizard y Hüsker Dü .

Letra

Las letras del álbum, escritas por Accardi y Lacey, son más abstractas en comparación con muchas de las que aparecen en el álbum anterior, The Devil and God Are Raging Inside Me . Si bien Accardi había estado involucrado anteriormente en la escritura de letras, Daisy lo vio contribuir mucho más en comparación con álbumes anteriores. Accardi y Lacey afirmaron que la banda no había tomado una decisión consciente de que Accardi escribiera más. Lacey trabajó con Accardi para ayudar a refinar sus letras, así como para completar los espacios en blanco. Durante la escritura, tanto Lacey como Accardi habían comenzado involuntariamente a reutilizar ciertos temas e imágenes, como la naturaleza y los bosques, así como letras relacionadas con la ausencia de amor. Lacey también usó su escritura como un medio para desahogar la ansiedad, comparándola con la terapia que decía: "Daisy fue solo el desahogo de la ansiedad, de dejar ir y hacer lo correcto para nosotros personalmente y como banda. Es una manera muy difícil de hacer algo". pero es la mejor manera. Hay mucha emoción reprimida que implica reconocer quién eres, lo que estás haciendo y las decisiones que estás tomando, así que Daisy nos regocijó en eso ".

Título y empaque

La banda había estado considerando varios títulos diferentes para el álbum y primero anunció que se titularía And One Head Can Never Die; sin embargo, la banda tomó la decisión de último minuto de cambiarlo a Daisy , que también era el nombre de una de las canciones que aparecen en el álbum.

La portada del álbum está tomada de la serie Sightings del fotógrafo Peter Sutherland . Sutherland ha descrito su fotografía como un encuentro casual con un zorro salvaje que se detuvo momentáneamente y miró directamente a su lente mientras estaba en el jardín trasero en la fiesta de bodas de un amigo. Lacey reconoció que la decisión de utilizar la fotografía del zorro de Sutherland reflejaba un tema recurrente de oscuridad y naturaleza que subconscientemente se había infiltrado en el álbum. Alexa Lambros y Accardi proporcionaron fotografías adicionales, mientras que Lacey trabajó con Jason Noto de Morning Breath Inc. en el empaquetado y diseño del álbum. Debido a una mayor popularidad en el vinilo, el sello de la banda lanzó la producción del vinilo, dejando a la banda fuera del proceso, y Lacey comentó más tarde que le hubiera gustado que el lanzamiento fuera diferente de la versión en CD.

Lanzamiento y promoción

El 17 de julio de 2008, la noche de apertura de su gira en solitario en Seattle , Washington , Lacey estrenó la canción "Bought a Bride". El 30 de marzo de 2009, se publicó en línea un video de Lacey y Accardi interpretando la pista titulada "Gasoline". El 22 de junio, la revista de música británica Rock Sound recibió una versión "temprana e incompleta" del álbum "aún sin título" de la banda. La revista pasó a revelar la lista de canciones, que en última instancia era ligeramente diferente del producto terminado, junto con una fecha de lanzamiento tentativa del 7 de septiembre de 2009. El 8 de julio de 2009 se informó que el álbum se titularía And One Head Can Never Die , aunque días después la banda lo cambió a Daisy .

El arte y la lista final de canciones se anunciaron oficialmente el 4 de agosto de 2009, con una fecha de lanzamiento fijada para el 22 de septiembre de 2009. La banda eligió la canción "At the Bottom" para actuar como el primer sencillo, creyendo que era la "más fácil canción para que la gente la escuche, en comparación con el resto del disco ". "At the Bottom" estuvo disponible para su transmisión en Myspace el 10 de agosto de 2009, antes de estar disponible para su descarga digital el 11 de agosto.

El álbum se filtró en sitios web para compartir archivos unas tres semanas antes de su lanzamiento, aunque Lane comentó "el hecho de que la gente está lo suficientemente interesada como para querer hablar sobre el disco, o cuando se filtra como para hacer el esfuerzo de descargar el disco". fue "todo lo que realmente importa". El 15 de septiembre, la banda puso a Daisy a disposición para transmitir a través de Myspace . Al promocionar el álbum, al igual que con el álbum anterior The Devil and God Are Raging Inside Me , la banda fue muy selectiva sobre con qué publicaciones hablarían, evitando en gran medida los medios estadounidenses por completo. La banda también tomó la decisión de no hacer videos musicales convencionales, así como finalmente lanzar solo una canción como single después de descartar el single planeado "Sink". Algunas publicaciones especularon que Daisy sería el último álbum de la banda, afirmaciones que la banda negó repetidamente.

La pista principal se utilizó en el episodio de Smallville "Roulette", el quinto episodio de la novena temporada.

Turismo

Jesse Lacey, Garrett Tierney y Derrick Sherman tocando en vivo en House of Blues en San Diego , California como parte de la gira de su álbum en octubre de 2009.

Lacey comentó durante varias entrevistas que serían algo menos ambiciosos en las giras, ya que estaban ansiosos por estar en casa "más que nunca". A pesar de esto, la banda todavía tocó una cantidad significativa de shows en 2009 y 2010 en la promoción de Daisy , actuando en los Estados Unidos, Reino Unido, Canadá y Australia.

El lanzamiento del álbum fue precedido por dos apariciones en festivales en Alemania, así como una gira de seis fechas por el Reino Unido a finales de junio de 2009, con el apoyo de Moneen . Brand New también actuó en The Other Stage en el Festival de Glastonbury el 28 de junio de 2009. La actuación fue filmada por la BBC , pero la banda decidió no tener el metraje al aire. Sus fechas en el Reino Unido pronto fueron seguidas por una serie de nueve shows en clubes más pequeños en los Estados Unidos durante julio. Alrededor del lanzamiento del álbum, la banda actuó acústicamente en tiendas de discos en la ciudad de Nueva York y Toronto .

Brand New actuó en el escenario principal del Reading and Leeds Festival durante el fin de semana del 28 de agosto. A finales de septiembre de 2009, la banda se embarcó en una gira de 44 fechas por Estados Unidos y Canadá , actuando en lugares más grandes con el apoyo de Thrice , Manchester Orchestra , Glassjaw y Crime In Stereo . El 23 de enero de 2010, la banda realizó su mayor show en el Reino Unido hasta la fecha en el Wembley Arena de Londres , con el apoyo de Thrice y Glassjaw. La banda realizó una breve gira de cinco fechas por Australia en marzo de 2010. Una breve gira de cuatro fechas por Estados Unidos también tuvo lugar en abril de 2010.

Sesiones de Daisy Studio

Daisy Studio Sessions es una colección de grabaciones de estudio en vivo y entrevistas que se lanzaron como clips de video y audio en septiembre de 2009, promocionando su álbum Daisy . Las sesiones se grabaron durante un fin de semana de junio de 2009 en Greenpoint, Brooklyn Nueva York . Producidos por ApK Collective con la dirección de Daniel Navetta y la grabación de Tom Camuso, también se les unió el colaborador frecuente de la banda, Mike Sapone, quien mezcló las pistas.

En el transcurso de las sesiones, la banda exploró arreglos nuevos y alternativos para varias de sus canciones, tanto antiguas como nuevas, algunas de las cuales incluían arreglos completos de la banda y otras se centraban únicamente en el líder Jesse Lacey. La banda no había entrado al estudio con la intención de grabar versiones alternativas, pero después de instalarse en el estudio bastante reducido, "realmente no había en la sala la sensación de que quisieras tocar fuerte", comentó Accardi en una entrevista. Kevin Devine se unió a la banda en el segundo día de grabación para una interpretación alternativa de "Jesus", que Devine había cubierto previamente en sus shows en solitario y con Lacey. La grabación se incluiría más tarde como cara B del sencillo "At the Bottom", lanzado el 11 de agosto de 2009.

El 11 de septiembre de 2009, el sello discográfico de la banda, Interscope, lanzó el primer video de la sesión; una versión simplificada de "Sowing Season" de su anterior álbum The Devil and God Are Raging Inside Me que fue acompañada por una breve entrevista. Después del lanzamiento, la banda publicó un blog en Myspace expresando su descontento por cómo se lanzó el video, con la esperanza de que toda la sesión se hubiera lanzado "como un set, con una explicación de lo que hicimos y cómo lo hicimos. Y le daría a la gente una idea de lo que hemos estado haciendo ", indicando que no estaban seguros de cuándo y dónde se lanzarían otras pistas de la sesión. El video de "At the Bottom" luego se estrenó en Spinner.com el 23 de septiembre de 2009, con los productores ApK haciendo que el audio esté disponible por separado a través de su blog.

A pesar de desaprobar cómo se lanzaron las sesiones y ser inicialmente tímido ante la perspectiva de ser filmado, Jesse Lacey comentó que había disfrutado las sesiones y apreció cómo pareció resonar con los fanáticos. Las versiones de audio de las sesiones se pusieron a disposición como pistas adicionales de diferentes minoristas digitales. El video de "Bed" permanece inédito, mientras que el audio de "Sowing Season" tampoco se publicó.

Recepción

Calificaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
Metacrítico	75/100
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
AbsolutePunk	9/10
Toda la música
Prensa alternativa
Kerrang!
NME	9/10
Punknews.org
Sonido de rock	9/10
Piedra rodante
Girar	8/10
Sputnikmusic

Daisy recibió críticas positivas de la mayoría de los críticos musicales , aunque las reacciones de los fans fueron más variadas. En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las críticas de los principales críticos, el álbum recibió una puntuación promedio de 75, basada en doce críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". Drew Beringer de AbsolutePunk comentó: "Daisy es una prueba auditiva, ya que este es el álbum más desafiante y distinguido del quinteto de Long Island hasta el momento", y cree que "a algunos les encantará, otros lo odiarán, la mayoría quedará perplejo y necesitará muchas escuchas". digerirlo. Pero una cosa es cierta, este es un disco que te hará temblar ”. Dan Martin de NME describió a Daisy como un "récord asombrosamente logrado" y calificó a Brand New como la "banda de rock más elegante de Estados Unidos". Rock Sound también elogió el álbum, comparándolo con The Cure , The Smiths y Nirvana . Chris Hidden describió el álbum como una versión más refinada del álbum anterior, The Devil and God Are Raging Inside Me , y resumió que "Brand New ahora no tiene rival artístico para sus compañeros; sería asombroso si no vieran dónde más pueden Vamos". Mikael Wood, periodista de la revista Spin, elogió especialmente los momentos de sorpresa a lo largo del álbum. "Jesse Lacey aúlla sobre quemarse en la cama y convertirse en tierra mientras sus compañeros de banda producen riffs art-punk ruidosos y dentados que explotan rutinariamente sin previo aviso. El sonido es anticuado, pero la furia es fresca". Christian Hoard de Rolling Stone elogió a la banda por no ceñirse a las restricciones del género; "El cuarto álbum del cuarteto evita los lugares comunes del género con matices sutiles. 'Intentaste apagar un fuego, pero usaste gasolina', y canciones como" Bed ", que se calienta a fuego lento y heroína, demuestran que dejar rasgar no siempre es lo mejor de Lacey moverse." Adam Downer de Sputnikmusic le dio al álbum un 5/5, declarando " Daisy está rota y Daisy es violenta. No es romántico y no es particularmente profundo. Es este pequeño disco amargo y retorcido, obsesionado con la mortalidad como si la cosa estuviera respirando por su cuello ".

El escritor de AllMusic , Andrew Leahey, elogió la experimentación de la banda, aunque a veces sintió a Daisy en la fórmula central de la banda de álbumes anteriores de saltar "de momentos tranquilos a locos a todo gas". Scott Heisel de Alternative Press comparó el álbum con In Utero de Nirvana , afirmando que "el cuarto álbum de Brand New evita los arreglos elaborados para un disco que se siente medio improvisado a veces y brutalmente crudo", afirmando que era un álbum hecho por una banda que " simplemente no me importa un carajo ", resumiendo" es muy posible que la banda simplemente haya escrito un buen álbum esta vez, no uno genial ". La BBC 's Chris Beanland sintió Margarita mostró que 'mediante la ampliación de su gama de colores, nueva marca puede haber perdido algo de su propia identidad', aunque comentó que "aunque hayan conscientemente trataron de crecer musicalmente y abandonaron el sonido que A su primera ola de fanáticos les encantó, es probable que incluso el oyente más despectivo al principio encuentre una debilidad por el grupo actual de confesionarios magullados de Brand New ".

Tras su lanzamiento, Brian Lane notó que los fanáticos parecen amar el álbum o "odiarlo". En una entrevista con Kerrang! , Jesse Lacey comentó sobre el contenido del álbum: "Es un disco bastante agotador. Es bastante denso y creo que algunas de las decisiones que tomamos no siempre van en la dirección más obvia. Estábamos pensando mucho más en lo que haríamos quiero tocar cuando estábamos en el escenario en lugar de lo que realmente te gustaría escuchar en un disco ". Daisy ocupó el tercer lugar en la lista de los treinta mejores álbumes de 2009 de AbsolutePunk.net . Kerrang! clasificó el álbum undécimo en su K! Lista de álbumes del año de la crítica . El álbum se colocó en el decimocuarto lugar en Rock Sound en el Top Seventy Five Albums of the Year . En Sputnikmusic Staff Picks: Top Fifty Albums of the Year list, el álbum se ubicó en veintiocho. Spin colocó el álbum en el puesto veintiuno en su lista Los 30 mejores álbumes de 2009 ... Hasta ahora .

Desempeño comercial

Daisy debutó en el puesto número 6 en el Billboard 200 , vendiendo 46.000 copias en su primera semana. En el momento de su lanzamiento, fue el álbum de Brand New con las listas más altas, superando su récord anterior de # 31 por The Devil and God Are Raging Inside Me en 2006.

Listado de pistas

Toda la música está compuesta por Brand New y Mike Sapone (Jesse Lacey, Vincent Accardi, Garrett Tierney, Brian Lane, Derrick Sherman).

Personal

Rendimiento gráfico

Referencias

enlaces externos

• Daisy en YouTube (copia en streaming si tiene licencia)