Museo de Arte de Columbia - Columbia Museum of Art

Museo de Arte de Columbia
Entrada al Museo de Arte de Columbia.jpg
Entrada fotografiada en 2019
Localización Columbia , Carolina del Sur
Estados Unidos
Coordenadas 34 ° 0′21 ″ N 81 ° 2′10 ″ W / 34.00583 ° N 81.03611 ° W / 34.00583; -81.03611 Coordenadas: 34 ° 0′21 ″ N 81 ° 2′10 ″ W / 34.00583 ° N 81.03611 ° W / 34.00583; -81.03611
Escribe Museo de Arte
Director Della Watkins
Sitio web columbiamuseum .org

El Museo de Arte de Columbia es un museo de arte en la ciudad estadounidense de Columbia , Carolina del Sur .

Historia

El Museo de Arte de Columbia estaba originalmente en la residencia privada de 1908 de la familia Taylor de la ciudad. Ubicada en Senate Street en Columbia, adyacente al campus de la Universidad de Carolina del Sur y a tres cuadras de la Casa del Estado de Carolina del Sur , la Casa Taylor , mediante la adición de alas de galería y un planetario redondo , se convirtió en el hogar del Museo de Columbia de Arte desde hace casi 50 años. Posteriormente, Taylor House se agregó al Registro Nacional de Lugares Históricos en 1982.

Cuando se fundó el museo en 1950, la colección de arte expuesta por primera vez consistía en los obsequios y legados de coleccionistas locales y diez pinturas de Maestros Antiguos , varias de Joshua Reynolds , Scipione Pulzone , Juan de Pareja y Artus Wolffort .

Las circunstancias cambiaron sensiblemente en 1954, cuando el museo fue incluido entre las 95 instituciones seleccionadas a nivel nacional para recibir donaciones de arte renacentista y barroco de la Fundación Samuel H. Kress . Designado como centro regional por la Fundación Kress, el Museo de Arte y Ciencia de Columbia recibió, durante los próximos 20 años, 78 ejemplos de bellas artes y artes decorativas de los períodos renacentista y barroco.

1998 edificio y colecciones

Tras la apertura del Museo Estatal de Carolina del Sur en 1988, el Museo de Arte y Ciencia de Columbia eliminó su componente científico para centrar sus intereses y recursos en el papel de un museo de arte. A pesar del espacio adicional de la galería disponible por la eliminación de las exhibiciones científicas y el planetario, en la década de 1990 el museo había superado el complejo de Taylor House y el espacio de exhibición de 7,000 pies cuadrados (650 m2) allí.

El sitio finalmente elegido para un nuevo edificio del museo estaba en la intersección de las calles Main y Hampton. Esta ubicación estaba ocupada por dos grandes almacenes adyacentes (Belk y Macy's) que luego estaban desiertos. El edificio Belk fue demolido parcialmente para permitir la creación de un espacio público y un jardín de esculturas, llamado Boyd Plaza, frente al nuevo museo. (La parte trasera del edificio Belk se convirtió en el marco sobre el que se construyó el edificio TD Bank). La renovación de la plaza de 2017 fue un regalo para la ciudad de Darnall W. y Susan F. Boyd Foundation Inc. El esqueleto estructural del otro edificio de tiendas departamentales, Macy's, proporcionó el marco de acero alrededor del cual se construyó el nuevo edificio. Diseñado por los arquitectos Bobby Lyles y Ashby Gressette de la firma Stevens & Wilkinson con sede en Columbia, el nuevo museo abrió al público en 1998 con 22,000 pies cuadrados (2,055m2) de espacio de galería y 30,000 pies cuadrados (2,787m2). ) para uso futuro.

El exterior del nuevo edificio del museo, aunque es de estilo posmoderno y refleja la antigua fachada de Macy's, conserva su apariencia anterior mediante el uso de enchapado de ladrillo y el pórtico de entrada del pasado de Taylor House de la institución. El Boyd Plaza pavimentado con ladrillos incluye las esculturas Upright Motive No. 8 (c. 1955-1956) de Henry Moore , Apollo Cascade (2007) de Robert Carroll y Jali XXXVII (2013) de Steven Naifeh .

Las puertas de entrada de vidrio del museo se abren al atrio de Robinson Jr. y al salón de recepción Dubose-Preston, que se extiende hasta la altura completa de dos pisos del edificio. El diseño del techo de celosía invertida permite la entrada de luz natural. Desde 2010, el atrio ha incluido un atrio de 14 pies. (4,27 m) candelabro compuesto por hebras de vidrio rojo, naranja y dorado de Dale Chihuly , encargado por The Contemporaries, el grupo de jóvenes profesionales del museo. Adyacente al atrio hay un auditorio de 164 asientos; las galerías del primer piso están al otro lado. Cuatro de estas galerías albergan exposiciones cambiantes y dos más selecciones de exhibición de arte moderno y contemporáneo de la colección permanente.

Veinte galerías en el segundo piso contienen una línea de tiempo de la historia del arte europeo y estadounidense desde la antigüedad hasta la era moderna. En la primera galería se presenta una colección pequeña pero significativa de arte y artefactos del antiguo mundo mediterráneo . En las antigüedades se incluyen ejemplos de las primeras cerámicas griegas de la Colección RVD Magoffin, un gran lekytos griego de figuras negras adquirido en 1973, la Colección Robert L. Hanlin de jarrones griegos del sur de Italia del siglo IV a. C. Brauer Collection y una colección de 12 esculturas de mármol grecorromanas donadas por el Dr. Robert Y. Turner en 2002. Los mármoles de Turner incluyen una estatua de pie sin cabeza de Hygeia y 11 cabezas de retratos romanos.

También se presentan pinturas y esculturas europeas de los antiguos maestros de los períodos renacentista y barroco , incluido el arte de la colección Kress. En la antigua Casa Taylor, la colección de Kress se separó del resto de la colección del museo; en el nuevo edificio, las obras de Kress se integran en el conjunto, apuntando a la continuidad cronológica y una progresión más suave a través de la historia del arte occidental . Los artistas representados incluyen:

Nacimiento de Botticelli (1475)

La secuencia de la tradición europea fue interrumpida en 2009 por la introducción de un espacio de galería para exhibir obras de arte chinas donadas en 2003 y 2007 por el Dr. Robert Y. Turner> ref ?. Examina el arte chino desde ca. 2000 a. C. a 1400 d. C. (cultura Xiajiadiana hasta la dinastía Yuan ) como esculturas de tumbas de la dinastía Tang . Pinturas, esculturas, muebles y artes decorativas europeas y americanas de los siglos XVIII al XX ocupan las galerías restantes en este nivel. Esta parte de la colección del museo incluye pinturas de:

Los muebles incluyen piezas de Duncan Phyfe , Gustav Stickley y Louis Majorelle ; plata de los hermanos Hayden de Charleston; vidrieras de Daniel Cottier y Tiffany Studios ; y cerámica de Newcomb College . Las colecciones especiales que se encuentran en el museo incluyen dibujos de la colección Dorothy y Herbert Vogel y cerámica Bunzlauer de Alemania Oriental .

En 2019, el museo exhibió obras de Jasper Johns y su colección de pinturas de artistas modernos como Andy Warhol y Roy Lichtenstein . (Asistió a la USC de 1947 a 1948 y creció en Carolina del Sur. Johns pasó varios años viviendo con su tía Gladys en el lago Murray, razón por la cual hay un programa para niños en el museo llamado Gladys 'Gang). El museo también tuvo la exposición " Dibujos al carboncillo de Georgia O'Keeffe de 1915 " en 2016; enseñó en Columbia College a finales de 1915. También ha tenido exposiciones de Matisse, Dalí y Norman Rockwell. Otros han incluido "Turner to Cézanne (con Van Gogh)" en 2009, "Monet to Matisse" en 2013, y 20 pies. (610 cm) Mural de Jackson Pollack en 2019. Hubo la exposición de fotografía " Who Shot Rock & Roll : A Photographic History, 1955 to the Present" en 2010.

Otras instituciones

Referencias

Bibliografía

  • Charles R. Mack, Arte europeo en el Museo de Arte de Columbia. Volumen I: Del siglo XIII al XVI , Columbia: University of South Carolina Press , 2009, págs. 12-14
  • Robert Ochs, Asociación de Arte de Columbia, 1915-1975. The Columbia Museum of Art, 1950-1975: A History , Columbia: Columbia: Columbia Museums of Art and Science, 1975, págs. 5-35,
  • Guía para visitantes del Museo de Arte de Columbia , publicada el 12 de julio de 1998, como suplemento del periódico The State .

enlaces externos