Opera China - Chinese opera
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opera China | |||||||||||||||||||
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Chino tradicional | 戲曲 | ||||||||||||||||||
Chino simplificado | 戏曲 | ||||||||||||||||||
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La ópera tradicional china ( chino simplificado :戏曲; chino tradicional :戲曲; pinyin : xìqǔ ; Jyutping : hei3 kuk1 ), o Xiqu , es una forma de teatro musical en China con raíces que se remontan a los primeros períodos en China. Es una fusión de varias formas de arte que existieron en la antigua China y evolucionaron gradualmente durante más de mil años, alcanzando su forma madura en el siglo XIII, durante la dinastía Song (960-1279). Las primeras formas del teatro chino son simples, pero con el tiempo incorporaron varias formas de arte, como música, canto y danza, artes marciales, acrobacias, vestuario y maquillaje, así como formas de arte literario para convertirse en la ópera tradicional china.
En la actualidad, existen más de cien ramas regionales de la ópera tradicional china. En el siglo 20 la ópera de Pekín surgió en popularidad y ha llegado a conocer como el "teatro nacional" de China, pero otros géneros como Yue ópera , ópera cantonesa , Yu ópera , kunqu , Qinqiang , ópera Huangmei , Pingju , y la ópera de Sichuan son También actuó regularmente ante fanáticos dedicados. Sus diferencias se encuentran principalmente en la música y el topolecto ; las historias a menudo se comparten y se toman prestadas. Con pocas excepciones (como las óperas revolucionarias y, en cierta medida, las óperas de Shanghai ), la gran mayoría de las óperas chinas (incluidas las óperas taiwanesas ) se desarrollan en China antes del siglo XVII, ya sean tradicionales o de nueva escritura.
Durante siglos, la ópera china fue la principal forma de entretenimiento para los residentes urbanos y rurales en China, así como para la diáspora china. Su popularidad se redujo drásticamente en la segunda mitad del siglo XX como resultado de factores políticos y de mercado. Las políticas lingüísticas que desalientan a los topolectos en Taiwán y Singapur, la hostilidad oficial contra las festividades religiosas rurales en China y la des-sinización en Taiwán han sido culpadas por el declive de varias formas en diferentes épocas, pero en general los dos principales culpables fueron la Revolución Cultural , que vio la cultura tradicional sistemáticamente borrada, innumerables profesionales del teatro perseguidos brutalmente y la generación más joven criada con una exposición mucho menor a la ópera china y la modernización, con su inmenso impacto social y valores importados que la ópera china en gran medida no ha podido contrarrestar. Se determinó que el número total de géneros regionales era más de 350 en 1957, pero en el siglo XXI el gobierno chino solo pudo identificar 162 formas para su lista de patrimonio cultural inmaterial , y muchas de ellas estaban en peligro inmediato de desaparecer. Para los jóvenes, la ópera china ya no forma parte de la cultura musical popular cotidiana, pero sigue siendo un atractivo para muchas personas mayores que encuentran en ella, entre otras cosas, una identidad nacional o regional.
Historia
Seis dinastías a Tang
Una forma temprana de drama chino es la Ópera de Canjun (參軍 戲, o Juego de ayudantes) que se originó en la dinastía Zhao posterior (319–351). En su forma inicial, era un drama cómico simple que involucraba solo a dos artistas, donde un oficial corrupto, Canjun o el ayudante , fue ridiculizado por un bufón llamado Gray Hawk (蒼 鶻). Se cree que los personajes de la ópera de Canjun son los precursores de las categorías de roles fijos de la ópera china posterior, en particular de sus personajes cómicos chou (丑).
Varios dramas de canciones y danzas se desarrollaron durante el período de las Seis Dinastías . Durante la dinastía Qi del Norte , se creó una danza enmascarada llamada Big Face (大面, que puede significar "máscara", alternativamente daimian代 面, y también se la llamó El Rey de Lanling, 蘭陵王), en honor a Gao. Changgong, quien fue a la batalla con una máscara. Otro se llamaba Botou (撥 頭, también 缽 頭), un drama de baile enmascarado de las regiones occidentales que cuenta la historia de un hijo afligido que buscó un tigre que mató a su padre. En The Dancing Singing Woman (踏 謡 娘), que relata la historia de una esposa maltratada por su esposo borracho, la canción y el drama de baile fue interpretado inicialmente por un hombre vestido de mujer. Las historias que se cuentan en estos dramas de canto y danza son simples, pero se cree que son las primeras obras de teatro musical en China y los precursores de las formas posteriores más sofisticadas de la ópera china.
Estas formas de drama temprano fueron populares en la dinastía Tang, donde se desarrollaron aún más. Por ejemplo, a finales de la dinastía Tang, la Ópera de Canjun se había convertido en una actuación con una trama más compleja y giros dramáticos, e involucraba al menos a cuatro artistas. La forma temprana de teatro chino se volvió más organizada en la dinastía Tang con el emperador Xuanzong (712–755), quien fundó el " Jardín de las peras " (梨园 / 梨園; líyuán), la primera academia de música para formar músicos, bailarines y actores. Los artistas formaron lo que puede considerarse la primera compañía de ópera conocida en China, y actuaron principalmente para el placer personal de los emperadores. Hasta el día de hoy, a los profesionales de la ópera se les sigue llamando "Discípulos del jardín de las peras" (梨园 弟子 / 梨園 弟子, líyuán dìzi).
Canción a Qing
Durante la dinastía Song, la ópera de Canjun se había convertido en una actuación que involucraba canto y baile, y condujo al desarrollo de Zaju (雜劇). Formas como Zaju y Nanxi (南 戏) maduraron aún más en la dinastía Song (960-1279). En la dinastía Yuan (1279-1368), actos basados en esquemas de rima e innovaciones como roles especializados como Dan (旦, dàn, femenino), Sheng (生, shēng, masculino), Hua (花, huā, cara pintada) y Chou (丑, chŏu, clown) se introdujeron en la ópera. Aunque los actores de las representaciones teatrales de la dinastía Song se adhirieron estrictamente a hablar en chino clásico en el escenario, durante la dinastía Yuan los actores que hablaban o interpretaban letras en la lengua vernácula se hicieron populares en el escenario.
En el drama poético Yuan, solo una persona cantó para los cuatro actos, pero en los dramas poéticos que se desarrollaron a partir de Nanxi durante la dinastía Ming (1368-1644), todos los personajes pudieron cantar y actuar. Un dramaturgo Gao Ming a finales de la dinastía Yuan escribió una ópera llamada Cuento de la Pipa que se hizo muy popular y se convirtió en un modelo para el drama de la dinastía Ming , ya que era la ópera favorita del primer emperador Ming, Zhu Yuanzhang . La presentación en este punto se parecía a la ópera china de hoy, excepto que los libretos eran entonces muy largos. Se requería que los artistas operísticos fueran expertos en muchos campos; Según Recuerdos de Tao An (陶 庵 夢 憶) de Zhang Dai , los artistas tenían que aprender a tocar varios instrumentos musicales, cantar y bailar antes de que se les enseñara a actuar.
La forma dominante de las dinastías Ming y Qing tempranas fue Kunqu , que se originó en el área cultural de Wu . Una obra famosa en Kunqu es The Peony Pavilion de Tang Xianzu . Más tarde, Kunqu se convirtió en una forma de juego más larga llamada chuanqi , que se convirtió en una de las cinco melodías que componían la ópera de Sichuan . Actualmente, las óperas chinas continúan existiendo en 368 formas diferentes, la más conocida es la ópera de Beijing , que asumió su forma actual a mediados del siglo XIX y fue extremadamente popular en la última parte de la dinastía Qing (1644-1911).
En la ópera de Beijing, los instrumentos de cuerda y percusión tradicionales chinos proporcionan un fuerte acompañamiento rítmico a la actuación. La actuación se basa en la alusión: los gestos, el juego de pies y otros movimientos corporales expresan acciones como montar a caballo, remar en un bote o abrir una puerta. El diálogo hablado se divide en recitativo y coloquial de Beijing, el primero empleado por personajes serios y el segundo por mujeres jóvenes y payasos. Los roles de los personajes están estrictamente definidos, y cada personaje tiene su propio diseño de maquillaje elaborado. El repertorio tradicional de la ópera de Beijing incluye más de 1.000 obras, en su mayoría extraídas de novelas históricas sobre luchas políticas y militares.
1912-1949
A principios del siglo XX, los estudiantes chinos que regresaban del extranjero comenzaron a experimentar con obras de teatro occidentales. Tras el Movimiento del 4 de mayo de 1919, se representaron en China una serie de obras de teatro occidentales, y los dramaturgos chinos comenzaron a imitar esta forma. El más notable de los dramaturgos de nuevo estilo fue Cao Yu (n. 1910). Sus principales obras , Tormenta , amanecer , desierto y el hombre de Pekín, escritas entre 1934 y 1940, han sido muy leídas en China.
La Era Republicana vio el surgimiento de la ópera Yue y de todas las compañías femeninas de la Ópera Yue en Shanghai y Zhejiang. Una forma centrada en la mujer, con todos los elencos femeninos y la mayoría de los miembros de la audiencia femenina, las tramas a menudo eran historias de amor. Su ascenso estuvo relacionado con el lugar cambiante de la mujer en la sociedad.
En la década de 1930, las producciones teatrales realizadas por grupos culturales itinerantes del Ejército Rojo en áreas controladas por los comunistas se utilizaron conscientemente para promover los objetivos del partido y la filosofía política. En la década de 1940, el teatro estaba bien establecido en las áreas controladas por los comunistas.
1949–1985
En los primeros años de la República Popular China, se fomentó el desarrollo de la ópera de Pekín ; se escribieron muchas óperas nuevas sobre temas históricos y modernos, y se continuaron representando óperas anteriores. Como forma de arte popular, la ópera ha sido generalmente la primera de las artes en reflejar cambios en la política china. A mediados de la década de 1950, por ejemplo, fue el primero en beneficiarse de la Campaña de las Cien Flores , como el nacimiento de la ópera de Jilin . La ópera puede utilizarse como comentario sobre asuntos políticos, y en noviembre de 1965, el ataque contra el teniente de alcalde de Beijing, Wu Han, y su obra histórica Hai Rui, despedido de su cargo por ser anti- Mao , marcó el comienzo de la Revolución Cultural . Durante la Revolución Cultural, la mayoría de las compañías de ópera se disolvieron, los artistas intérpretes o ejecutantes y los guionistas fueron perseguidos y todas las óperas fueron prohibidas excepto las ocho "óperas modelo" que habían sido sancionadas por Jiang Qing y sus asociados. Las obras de teatro de estilo occidental fueron condenadas como "drama muerto" y "malas hierbas venenosas", y no se representaron. Después de la caída de la Banda de los Cuatro en 1976, la Ópera de Beijing disfrutó de un renacimiento y continuó siendo una forma de entretenimiento muy popular, tanto en el escenario como en la televisión.
Regalo
En el siglo XXI, la ópera china rara vez se representa en público, excepto en teatros formales de ópera china. También se puede presentar durante el séptimo mes lunar Chinese Ghost Festival en Asia como una forma de entretenimiento para los espíritus y la audiencia. En la actualidad, se siguen representando más de treinta piezas famosas de la ópera Kunqu, incluido El pabellón de las peonías , El abanico de la flor de melocotón y adaptaciones de Viaje al oeste , Romance de los tres reinos .
En 2001, Kunqu fue reconocida como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Cultura y la Ciencia (UNESCO)
Disfraces y maquillajes
En la ópera se utilizan pinturas exageradas en el rostro de los intérpretes de ópera que los antiguos guerreros decoraban para asustar al enemigo; cada color tiene un significado diferente. Se utilizan para simbolizar el papel y el destino de un personaje e ilustran el estado emocional y el carácter general del personaje.
El blanco simboliza siniestro, malvado, astuto, traicionero y sospechoso. Cualquier artista con la cara pintada de blanco suele representar el papel de un villano del espectáculo. Cuanto mayor sea el área pintada de blanco, más cruel será el papel.
El verde denota comportamiento impulsivo, violencia, ausencia de autocontrol o autocontrol.
El rojo representa valentía o lealtad.
El negro denota audacia, fiereza, imparcialidad, rudeza.
El amarillo simboliza ambición, fiereza o inteligencia.
El azul significa firmeza (alguien que es leal y se mantiene a un lado pase lo que pase).
El rosa simboliza la sofisticación y la serenidad.
Además, las figuras de pintura tienen diferentes tipos. Por ejemplo, cara pintada en general, y solo pintada en el centro de la cara, conectando ojos y nariz.
Caracteristicas musicales
Medio
Instrumentos de cuerda
Los instrumentos de cuerda tradicionales chinos utilizados en la ópera china incluyen:
Instrumentos de percusión
Los instrumentos de percusión tradicionales chinos utilizados en la ópera china incluyen:
Instrumentos de viento madera
Los instrumentos de viento de madera tradicionales chinos utilizados en la ópera china incluyen:
Géneros regionales
nombre inglés | Nombre (s) chino (s) | Principales áreas geográficas |
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La ópera de Pekín | Jingju (京劇) | Ciudades de todo el país en el continente, Hong Kong, Taiwán |
Kunqu | Kunqu (崑曲) o Kunju (崑劇) | Ciudades de todo el país en el continente, Taiwán |
Ópera nuo | Nuoxi (傩 戲) | Ciertas áreas rurales en Hunan , Hubei, Guizhou , Jiangxi, Guangxi, Anhui, Shanxi , Hebei |
Noreste de China | ||
Ópera de Longjiang | Longjiangju (龍江 劇) | Heilongjiang |
Ópera de Jilin | Jiju (吉 劇) | Jilin |
Ópera de Laba | Labaxi (喇叭 戲) | Haicheng (centro de Liaoning ) |
China del Norte | ||
Ópera de ping | Pingju (評劇) | Hebei , Pekín, Tianjin , Heilongjiang, Jilin , Liaoning |
Hebei bangzi | Hebei bangzi (河北 梆子) | Hebei , Beijing, Tianjin , noroeste de Shandong |
Laodiao | Laodiao (老 調) | Centro de Hebei , Pekín, Tianjin |
Hahaqiang | Hahaqiang (哈哈 腔) | Hebei central , noroeste de Shandong |
Sixian | Sixian (絲弦) | Hebei , Shanxi |
Ópera sai | Saixi (賽 戲) | Sur de Hebei , norte de Shanxi |
Siguxian | Siguxiano (四 股 弦) | Hebei meridional |
Xidiao | Xidiao (西 調) | Handan (sur de Hebei ) |
Pingdiao | Pingdiao (平 調) | Wu'an (sur de Hebei ) |
Xilu Bangzi | Xilu Bangzi (西路 梆子) | Condado de Haixing (sureste de Hebei ) |
Ópera de Shanxi | Jinju (晉劇) | Shanxi , Hebei occidental , Mongolia interior central , Shaanxi septentrional |
Ópera yangge | Yanggexi (秧歌 戲) | Shanxi , Hebei, Shaanxi , |
Ópera daoqing | Daoqingxi (道情 戲) | |
Errentai | Errentai (二人 臺) | Norte de Shaanxi , noroeste de Shanxi , noroeste de Hebei , centro de Mongolia Interior |
Xianqiang | Xianqiang (線 腔) | El más meridional de Shanxi , el más occidental de Henan , el este de Shaanxi |
Noroeste de China | ||
Qinqiang | Qinqiang (秦腔) | Shaanxi , Gansu, Ningxia , Xinjiang |
Ópera tiao | Tiaoxi (跳 戲) | Condado de Heyang (centro de Shaanxi ) |
Ópera de Guangguang | Guangguangxi (桄 桄 戲) | Hanzhong (suroeste de Shaanxi ) |
Ópera de Xiaoqu | Xiaoquxi (小曲 戲) | Gansu |
Ópera quzi | Quzixi (曲子 戲) | Norte de Gansu , Xinjiang |
Ópera de Gaoshan | Gaoshanxi (高山 戲) | Longnan (sur de Gansu ) |
Henan y Shandong | ||
Ópera de Henan | Yuju (豫劇) | Henan , sur de Hebei , Taiwán |
Qu opera | Quju (曲劇) | Henan |
Yuediao | Yuediao (越 調) | Henan , norte de Hubei |
Ópera de wuyin | Wuyinxi (五音 戲) | Shandong central |
Ópera lü | Lüju (呂劇) | Suroeste de Shandong |
Maoqiang | Maoqiang (茂 腔) | Bahía de Jiaozhou (este de Shandong ) |
Anhui y Jiangsu | ||
Ópera de huangmei | Huangmeixi (黃梅戲) | Anhui, este de Hubei , Taiwán |
Ópera de Sizhou | Sizhouxi (泗州 戲) | Noreste de Anhui, noroeste de Jiangsu |
Ópera lu | Luju (廬 劇) | Anhui central |
Ópera hui | Huiju (徽 劇) | Sur de Anhui, noreste de Jiangxi |
Ópera de Huaihai | Huaihaixi (淮海 戲) | Jiangsu del norte |
Ópera de Yangzhou | Yangju (揚劇) | Yangzhou (Jiangsu central) |
Ópera huai | Huaiju (淮劇) | Jiangsu central |
Ópera de wuxi | Xiju (錫劇) | Wuxi y Changzhou (sur de Jiangsu) |
Ópera de Suzhou | Suju (蘇 劇) | Suzhou (sur de Jiangsu) |
Ópera de tongzi | Tongzixi (童子 戲) | Nantong (sureste de Jiangsu) |
Zhejiang y Shanghai | ||
Ópera de Yue | Yueju (越劇) | Zhejiang, Shanghai, sur de Jiangsu , norte de Fujian |
Ópera de shanghai | Huju (滬劇) | Llevar a la fuerza |
Ópera de huzhou | Huju (湖 劇) | Huzhou (norte de Zhejiang) |
Ópera shao | Shaoju (紹劇) | Shaoxing (norte de Zhejiang) |
Ópera yao | Yaoju (姚 劇) | Yuyao (norte de Zhejiang) |
Ópera de Ningbo | Yongju (甬 劇) | Ningbo (norte de Zhejiang) |
Ópera wu | Wuju (婺 劇) | Zhejiang occidental |
Ópera de Xinggan | Xingganxi (醒 感 戲) | Yongkang (centro de Zhejiang) |
Ou opera | Ouju (甌 劇) | Wenzhou (sur de Zhejiang) |
Fujian y Taiwán | ||
Ópera mínima | Minju (閩劇) | Fujian, Taiwán (particularmente las islas Matsu ), Sudeste de Asia |
Ópera beilu | Beiluxi (北路 戲) | Condado de Shouning (noreste de Fujian) |
Ópera de pingjiang | Pingjiangxi (平 講 戲) | Ningde (noreste de Fujian) |
Ópera Sanjiao | Sanjiaoxi (三角 戲) | Norte de Fujian, oeste de Zhejiang , noreste de Jiangxi |
Ópera de meilin | Meilinxi (梅林 戲) | Noroeste de Fujian |
Ópera de Puxian | Puxianxi (莆 仙 戲) | Putian (centro costero de Fujian) |
Ópera de Liyuan | Liyuanxi (梨園 戲) | Quanzhou (sur de Fujian), Taiwán, Sudeste de Asia |
Ópera gaojia | Gaojiaxi (高 甲 戲) | Quanzhou (sur de Fujian), Taiwán, Sudeste de Asia |
Ópera de Dacheng | Dachengxi (打 城 戲) | Quanzhou (sur de Fujian) |
Ópera taiwanesa | Gezaixi (歌仔戲) | Taiwán, sur de Fujian, sudeste de Asia |
Hubei , Hunan y Jiangxi | ||
Ópera de tambor de flores | Huaguxi (花鼓 戲) | Hubei, Hunan, Anhui , sureste de Henan |
Ópera han | Hanju (漢劇) | Hubei, Hunan, Shaanxi , Taiwán |
Ópera chu | Chuju (楚 劇) | Este de Hubei |
Ópera jinghe | Jinghexi (荊河 戲) | Sur de Hubei, norte de Hunan |
Ópera de bala | Balingxi (巴陵 戲) | Yueyang (noreste de Hunan) |
Ópera de Jiangxi | Ganju (贛 劇) | Jiangxi |
Ópera de Yaya | Yayaxi (丫丫 戲) | Condado de Yongxiu (norte de Jiangxi) |
Ópera de meng | Mengxi (孟 戲) | Condado de Guangchang (centro-este de Jiangxi) |
Ópera donghe | Donghexi (東河 戲) | Ganzhou (sur de Jiangxi) |
Ópera para recoger té | Caichaxi (採茶 戲) | Jiangxi, Hunan, Guangxi , Hubei, Guangdong , Taiwán |
Suroeste de China | ||
Ópera de Sichuan | Chuanju (川劇) | Sichuan , Chongqing |
Ópera yang | Yangxi (陽 戲) | Noroeste de Hunan , este de Sichuan , Chongqing, Guizhou |
Ópera de Deng | Dengxi (燈 戲) | Noreste de Sichuan , Chongqing, suroeste de Hubei |
Ópera de Huadeng | Huadengxi (花燈 戲) | Guizhou , Yunnan |
Ópera de guizhou | Qianju (黔 劇) | Guizhou |
Ópera de Yunnan | Dianju (滇 劇) | Yunnan |
Ópera guansuo | Guansuoxi (關 索 戲) | Condado de Chengjiang (centro de Yunnan ) |
sur de China | ||
Ópera cantonesa | Yueju (粵劇) | Guangdong , Hong Kong, Macao , sur de Guangxi , América del Norte, Sudeste de Asia |
Ópera teochew | Chaoju (潮劇) | Este de Guangdong , más al sur de Fujian , Hong Kong, Sudeste de Asia |
Ópera de Zhengzi | Zhengzixi (正字 戲) | Lufeng (este de Guangdong ) |
Ópera de Leizhou | Leiju (雷 劇) | Península de Leizhou (suroeste de Guangdong ) |
Ópera de hainan | Qiongju (瓊劇) | Hainan , Singapur |
Ópera de Zhai | Zhaixi (齋 戲) | Haikou (norte de Hainan ) |
Caidiao | Caidiao (彩調) | Guangxi |
Ópera de Guangxi | Guiju (桂 劇) | Norte de Guangxi |
Ópera de Nanning | Yongju (邕 劇) | Nanning (sur de Guangxi ) |
- Puju (蒲剧) ( Shanxi )
- Ópera hakka (汉剧)
Galería
Escupe fuego de la ópera de Sichuan
Un actor de la ópera de Pekín
Dos actrices de la Ópera de Beijing
Máscara de Nuo Opera
Ver también
- cultura china
- arte chino
- C-pop
- Drama chino
- Música de China
- Jardín de peras
- Qu (poesía)
- Poesía Yuan
- Zaju
- Ópera revolucionaria
- Ópera clásica contemporánea china
Notas
Referencias
- Rossabi, Morris (1988). Khubilai Khan: su vida y su época . Berkeley: Prensa de la Universidad de California. ISBN 0-520-05913-1 .
Otras lecturas
- Shih, Chung-wen (1976). La edad de oro del drama chino: Yüan Tsa-chu . Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press. ISBN 0-691-06270-6 .
- Riley, Jo (1997). Teatro chino y el actor en performance . Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press . ISBN 0-521-57090-5 .
enlaces externos
- "Travelling with the Jinju" , un documental de Deutsche Welle que muestra a una compañía de la ópera Shanxi de Jinju (晋剧) de gira del siglo XXI