Basil Dean - Basil Dean

Basil Dean

Basil Dean.jpg
Nació
Basil Herbert Dean

27 de septiembre de 1888
Croydon , Inglaterra
Murió 22 de abril de 1978 (89 años)
Marylebone , Londres
Ocupación
  • Actor
  • escritor
  • productor de teatro
  • director de escena
  • productor cinematográfico
  • director de cine
Años activos 1906-1961

Basil Herbert Dean CBE (27 de septiembre de 1888 - 22 de abril de 1978) fue un actor, escritor, productor y director inglés de teatro y cine. Fundó la Liverpool Repertory Company en 1911 y en la Primera Guerra Mundial , después de organizar entretenimientos no oficiales para sus camaradas en el ejército, fue designado para hacerlo oficialmente. Después de la guerra, produjo y dirigió principalmente en el West End . Organizó estrenos de obras de escritores como JM Barrie , Noël Coward , John Galsworthy , Harley Granville-Barker y Somerset Maugham . Produjo cerca de 40 películas y dirigió 16, principalmente en la década de 1930, con estrellas como Gracie Fields .

Junto con Leslie Henson , Dean estableció y dirigió la Asociación de Servicio Nacional de Entretenimiento , o ENSA, en 1939 para proporcionar una amplia gama de entretenimiento para el personal de las fuerzas armadas británicas durante la Segunda Guerra Mundial . Después de la guerra, reanudó su carrera en el West End con éxito, pero sin recuperar su dominio de antes de la guerra.


Vida y carrera

Primeros años

Dean nació el 27 de septiembre de 1888 en Croydon , Surrey, el hijo menor y segundo de los cuatro hijos de Harding Hewar Dean (1855-1942), un fabricante de cigarrillos, y su esposa, Elizabeth Mary Winton. Fue educado en Whitgift Grammar School , Croydon. Según su entrada en Who's Who in the Theatre , originalmente estaba destinado a una carrera en el servicio diplomático, pero se formó como "científico analítico" antes de trabajar durante dos años en la Bolsa de Valores de Londres .

Después de aparecer en teatros de aficionados, Dean hizo su primera aparición profesional en el escenario de la Opera House, Cheltenham en septiembre de 1906, como Trip en The School for Scandal . Realizó giras en Shakespeare y otras obras de teatro y luego se unió a la nueva compañía de repertorio de Annie Horniman en Manchester en 1907, permaneciendo con ella durante cuatro años en una amplia gama de obras de teatro de los siglos XVI al XX. Durante este período hizo su primera aparición en Londres cuando la compañía Horniman ofreció una temporada de repertorio de dos semanas en el Coronet Theatre en junio de 1909.

En 1911 Dean dirigió una temporada de teatro experimental en Liverpool . Ese año se convirtió en el primer director del Liverpool Repertory Theatre (más tarde Playhouse), donde presentó obras de John Galsworthy , Harold Brighouse y Harley Granville-Barker . Al mismo tiempo, fue asesor técnico para la construcción de escenarios en el Birmingham Repertory Theatre , que se inauguró en 1913. En 1913, Sir Herbert Tree lo nombró asistente de dirección de escena en His Majesty's Theatre , Londres. Tree observó: "Este joven tiene la intención de seguir adelante, ya sea por las buenas o por las malas, es de esperar que el primero".

1914 a 1939

En 1914, Dean se casó con Esther Van Gruisen (1891-1983). El matrimonio, que duró hasta 1925, cuando se disolvió, produjo tres hijos, uno de ellos el musicólogo Winton Dean ; otro se convirtió en juez. Al estallar la Primera Guerra Mundial en 1914, Dean se unió al Regimiento de Cheshire . Mientras estaba en el campamento de Catterick , participó en espectáculos para entretener a sus camaradas y desarrolló un arreglo según el cual cada batallón del campamento contribuía a la construcción y funcionamiento de un solo "teatro de guarnición" para todo el campamento, en un impresionante y cercano escala profesional. Fue nombrado capitán en 1916, y en enero de 1917 fue transferido a la Oficina de Guerra en Londres para dirigir la rama de entretenimiento de la Junta de Cantina de la Armada y el Ejército (más tarde los Institutos de la Armada, el Ejército y la Fuerza Aérea ), con el control de quince teatros y diez empresas de turismo.

Después de la guerra, Dean se lanzó como productor en Londres, formando un sindicato, "Reandean", con un socio comercial, Alec Lionel Rea. Arrendaron el St Martin's Theatre , y después de un mal comienzo, con dos fracasos, lograron un gran éxito con la tragicomedia de Galsworthy The Skin Game . Reandean montó una serie de producciones, incluidas obras de Somerset Maugham , JM Barrie y Clemence Dane .

elaborada puesta en escena del Medio Oriente con un gran elenco de personajes, incluidos guerreros, bailarinas, etc.
Hassan , 1923

Entre los éxitos de Dean se encontraba una versión teatral del poema narrativo Hassan de James Elroy Flecker , del que Dean fue coadaptador para el escenario como un espectacular drama exótico, con música de Frederick Delius y coreografía de Léonide Massine . Dean había intentado interesar a Tree en la puesta en escena, pero los costos eran prohibitivos. La producción eventual, en 1923, dejó su huella, y Dean fue llamado a escenificar avivamientos en años posteriores.

Otro éxito notable fue The Constant Nymph (1926) de Margaret Kennedy , pero el manejo que hizo Dean del casting fue un ejemplo de la intimidación y la crueldad que lo convirtieron en muchos enemigos en la profesión teatral. Habiendo dado el papel principal al joven John Gielgud , pero luego descubriendo que Noël Coward estaba disponible, Dean degradó a Gielgud a suplente, a pesar del derecho contractual inexpugnable de este último para interpretar el papel. La determinación de Dean de salirse con la suya lo convirtió, como dijo The Times , en "una especie de sinónimo en el West End a través de sus métodos dictatoriales en los ensayos". Las biografías de artistas desde Gielgud, Katherine Cornell y Vivien Leigh hasta Gracie Fields , Alan Napier y Barry Morse se refieren al acoso y la crueldad de Dean y sus apodos poco halagadores: "Bloody Basil", "The Basilisk" y "Bastard Basil". El biógrafo de Gielgud, Jonathan Croall, escribe sobre Dean:

Sus brillantes producciones fueron hábiles, meticulosas e imaginativas, con decorados brillantemente realistas, iluminación de vanguardia y un eficiente trabajo en equipo. Alto, macizo y con gafas, "Bastard Basil" era un matón sádico y el hombre más odiado del teatro. En los ensayos creó un régimen de miedo, haciendo llorar a los actores con su sarcasmo y abuso. Sin embargo, a menudo obtenía excelentes actuaciones de sus víctimas y, dado que sus producciones solían tener éxito, los actores aguantaban su tiranía.

En 1924 Dean asumió la dirección conjunta con Alfred Butt del Theatre Royal, Drury Lane con el objetivo, muy burlado en ese momento, de establecer un teatro nacional allí. La producción de apertura, London Life de Arnold Bennett y Edward Knoblock, fracasó. Un crítico escribió que la obra era indigna de sus autores y la producción indigna de Dean. Sueño de una noche de verano , tuvo éxito, pero, según The Times , "su reputación como director de drama poético no sirvió de nada". La insistencia de sus colegas en importar un musical estadounidense provocó su dimisión en doce meses.

En 1925, Dean se casó con Lady Mercy Greville (la actriz Nancie Parsons, 1904-1968), hija del quinto conde de Warwick. Tuvieron una hija. Este matrimonio se disolvió en 1933. En 1929, después de haber dirigido The Vortex de Coward en Broadway , presentando a Coward como actor al público estadounidense, y tres obras de Coward en Londres: Easy Virtue , The Queen Was in the Parlor y Sirocco , la última de lo cual fue un fracaso notorio: Dean y Rea disolvieron su sociedad.

Dean se convirtió en presidente y director general adjunto de Associated Talking Pictures (más tarde Ealing Studios ) en 1929. Durante la década de 1930, su carrera alternó entre el cine y el teatro. Durante un tiempo, sus películas funcionaron bien, especialmente las protagonizadas por Gracie Fields, pero su talento para la puesta en escena teatral no se extendió al cine, donde su trabajo como director no estaba inspirado: el biógrafo Alan Strachan escribe, "la mayoría de sus películas son inertes con la siguiente sin ritmo ni estilo cómico ", y el biógrafo de Fields, David Bret, escribe que Dean era" positivamente reconocido por su completa falta de sentido del humor ". A finales de la década de 1930, Dean se peleó con Ealing Studios, donde sus colegas sintieron que estaba descuidando las películas en favor de su trabajo teatral; se vio obligado a dimitir.

En 1934, Dean se casó con la canadiense Victoria Hopper (1909-2007). No tuvieron hijos. Este, su tercer y último matrimonio, se disolvió en 1948.

Segunda Guerra Mundial y ENSA

A medida que se avecinaba la Segunda Guerra Mundial, Dean publicó sus sugerencias sobre cómo la industria del entretenimiento podría ayudar a mantener la moral del público civil y de los miembros de las fuerzas armadas cuando llegara la guerra. Por esto fue ridiculizado por algunos colegas, como George Black del London Palladium , quienes estaban convencidos de que no habría guerra. Dean ignoró a sus críticos y formó una alianza con la comediante y dueña del teatro Leslie Henson , quien había sido una figura destacada en el entretenimiento de las tropas en la Primera Guerra Mundial.

Cuando comenzó la guerra, Dean, después de presionar al gobierno, fue nombrado director de la rama de entretenimiento de los Institutos de la Armada, el Ejército y la Fuerza Aérea, que recibió el nombre de ENSA ( Asociación de Servicios Nacionales de Entretenimiento ). Drury Lane fue requisado como sede de la organización. Dean trabajó con Henson y otros expertos en sus esferas teatrales o musicales, incluidos Black (ahora firmemente detrás de las ideas de Dean), Lena Ashwell , Harold Holt , Jack Hylton , Sir Harry Lauder y Dame Sybil Thorndike , organizando entretenimiento en Gran Bretaña y en el extranjero para las tropas. y civiles durante la guerra.

El biógrafo de Dean James Roose-Evans escribe, "durante seis años y medio más del 80 por ciento de la industria del entretenimiento brindó servicio [a ENSA] en innumerables representaciones de obras de teatro, revistas y conciertos". The Times registró: "Se llevaron a cabo más de dos millones y medio de representaciones ante más de 300 millones de hombres y mujeres en las fuerzas y la industria". Richard Llewellyn , asistente de Dean en ese momento, escribió sobre él:

Si Dean hubiera sido un general, habría sido debidamente reconocido por su trabajo con ENSA. Sin Basil Dean, nunca lo hubiera sido. Era un martinet, un hijo de puta bastardo, un monolito, un bondadoso -a veces- tirano, un matón, pero sabía lo que quería y otros no. Suya fue la influencia, la mano en el volante, que nunca vaciló.

Años despues

Después de la guerra, Dean reanudó sus propias actividades en el West End y en otros lugares, pero nunca recuperó la preeminencia que había disfrutado en la década de 1930. Entre sus producciones posteriores a la guerra eran JB Priestley 's Llama un inspector para el Old Vic sociedad, en su hogar temporal en el Nuevo Teatro en octubre de 1946 y El mago de Oz para la temporada de Navidad de 1946 a 1947. Organizó el primer British Repertory Theatre Festival en el St James's Theatre (1948) en el que estuvieron representadas las compañías de repertorio de Liverpool, Sheffield , Birmingham y Bristol . Sus producciones en el extranjero incluyen Hassan por la Organización Nacional de Teatro de Sudáfrica (1950) y de Dublín Festival Internacional de Teatro (1960) y Graham Greene 's El corazón del asunto , Boston (1950).

Para el West End, Dean adaptó y dirigió El diario de nadie , con Henson como Mr. Pooter (1954); puso en escena Michael Redgrave 's adaptación de Henry James ' s Los papeles de Aspern (1959). Su última producción londinense fue Out of This World , una adaptación de una comedia italiana, en 1960. Para su última producción de todas, regresó al Liverpool Playhouse en 1961 para dirigir The Importance of Being Earnest para las bodas de oro de la compañía que tenía. fundado.

En sus últimos años, Dean escribió mucho, incluida una historia oficial de ENSA y dos volúmenes de autobiografía. Murió en su apartamento de Marylebone , Londres, el 22 de abril de 1978, a la edad de 89 años. Se le celebró un funeral en St James's, Piccadilly .

Trabajo de cine

Productor

Director

Notas, referencias y fuentes

Notas

Referencias

Fuentes

  • Bret, David (1996). Gracie Fields: la biografía autorizada . Baño: Windsor. ISBN 978-0-74-517982-7.
  • Collier, Richard (1986). Hacer creer: la magia del teatro internacional . Nueva York: Dodd, Mead. ISBN 978-0-39-608645-1.
  • Croall, Jonathan (2011). John Gielgud: Matinee Idol a estrella de cine . Londres: Bloomsbury. ISBN 978-1-40-816671-0.
  • Fawkes, Richard (1978). Luchando por una risa: entreteniendo a las Fuerzas Armadas Británicas y Estadounidenses, 1939–1946 . Londres: Macdonald y Jane's. ISBN 978-0-354-04201-7.
  • Merriman, Andy (2014). Greasepaint y Cordite: cómo ENSA entretuvo a las tropas durante la Segunda Guerra Mundial . Londres: Aurum. ISBN 978-1-78-131162-2.
  • Morse, Barry (2006). Recuerda con ventajas . Jefferson: McFarland. ISBN 978-0-78-642771-0.
  • Napier, Alan (2015). No solo el mayordomo de Batman . Jefferson: McFarland. ISBN 978-1-47-666287-9.
  • Parker, John (ed.) (1939). Quién es quién en el teatro (novena ed.). Londres: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC  473894893 .CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )
  • Parker, John; Freda Gaye; Ian Herbert (1978). Quién era quién en el teatro . Detroit: Investigación de Gale. OCLC  310466458 .
  • Strachan, Alan (2020). Estrella oscura: una biografía de Vivien Leigh . Londres: Bloomsbury. ISBN 978-0-75-560057-1.

enlaces externos