Y pensar que lo vi en Mulberry Street ...And to Think That I Saw It on Mulberry Street

Y pensar que lo vi en Mulberry Street
Tapa del libro. Sobre un fondo azul, las letras amarillas en la parte superior dicen: "Y pensar que lo vi en Mulberry Street". En la parte inferior en amarillo, "por Dr. Seuss". En el medio, un niño está parado en una calle, mirando a la derecha del espectador, mirando una nube de humo y tirolinas que parten de la página. A su izquierda hay un poste con un letrero que dice "Mulberry Street".
Autor Dr. Seuss
Ilustrador Dr. Seuss
Artista de portada Dr. Seuss
País Estados Unidos
Idioma inglés
Género Literatura infantil
Publicado 21 de diciembre de 1937 (renovado en 1964) Vanguard Press
Tipo de medio Impresión ( tapa dura ), libros para principiantes
Paginas 32
OCLC 176642
Seguido por Los 500 sombreros de Bartholomew Cubbins 

Y pensar que lo vi en Mulberry Street esel primer libro para niños de Theodor Seuss Geisel publicado bajo el seudónimo Dr. Seuss . Publicado por primera vez por Vanguard Press en 1937, la historia sigue a un niño llamado Marco, que describe un desfile de personas y vehículos imaginarios que viajan por una carretera, Mulberry Street, en una elaborada historia de fantasía que sueña con contarle a su padre al final de su historia. andar. Sin embargo, cuando llega a casa, decide decirle a su padre lo que realmente vio: un simple caballo y una carreta.

Geisel concibió el núcleo del libro a bordo de un barco en 1936, al regresar de unas vacaciones en Europa con su esposa. El ritmo de los motores del barco lo cautivó e inspiró las líneas distintivas del libro:

Y esa es una historia que nadie puede superar.
Y pensar que la vi en Mulberry Street.

Al menos 20 editores rechazaron el libro antes de que Geisel se encontrara con un antiguo compañero de clase de la universidad, que acababa de convertirse en editor juvenil en Vanguard Press. Vanguard acordó publicar el libro y recibió grandes elogios de los críticos en el momento de su lanzamiento, aunque las ventas no fueron tan impresionantes. Los análisis posteriores del libro se han centrado en sus conexiones con la infancia de Geisel; la calle del título probablemente lleva el nombre de una calle en Springfield, Massachusetts, la ciudad natal de Geisel . Geisel volvió a las versiones ficticias de Springfield en libros posteriores, y Marco apareció de nuevo en 1947 en el libro del Dr. Seuss McElligot's Pool . En marzo de 2021, Seuss Estate retiró el libro de la publicación debido a imágenes ofensivas en el libro. El libro ingresa al dominio público en los Estados Unidos en 2033.

Trama

Un niño llamado Marco, que camina a casa desde la escuela, piensa en el consejo de su padre:

Marco, mantén los párpados abiertos
y mira lo que puedes ver.

Sin embargo, lo único que Marco ha visto en su paseo es un caballo tirando de una carreta en Mulberry Street. Para hacer su historia más interesante, Marco imagina una escena progresivamente más elaborada. Se imagina que el caballo es primero una cebra, luego un reno, luego un elefante y, finalmente, un elefante ayudado por dos jirafas. El carro se convierte en un carro, luego en un trineo, luego en un carro con una banda de música.

La comprensión de Marco de que Mulberry Street se cruza con Bliss Street lo lleva a imaginar un grupo de escoltas policiales. La escena se convierte en un desfile, ya que luego imagina una tribuna llena del alcalde y los regidores ; un avión arrojando confeti; y, en la encarnación final de la escena, un hombre chino, un mago sacando conejos de un sombrero y un hombre con una barba de tres metros. Ya casi en casa, vuelve a la realidad y se apresura a subir los escalones de la entrada, ansioso por contarle a su padre la historia imaginada. Sin embargo, cuando su padre le pregunta sobre lo que vio en su camino a casa, su cara se pone roja y dice: "Nada ... excepto un simple caballo y una carreta en Mulberry Street".

Fondo

Geisel tenía 33 años y diez de experiencia en caricaturas, ilustraciones y publicidad cuando comenzó a trabajar en Mulberry Street . Tenía una carrera próspera y establecida en publicidad, incluido un contrato con Standard Oil para el repelente de insectos Flit . La popular campaña de Geisel incluía la línea "¡Rápido, Henry, el Flit!" También había hecho algunas incursiones en la publicación de libros: para Viking Press en 1931 ilustró Boners and More Boners , colecciones de citas de periódicos escolares para niños. Las ventas positivas del libro animaron a Geisel a crear su propio libro para niños, que su contrato publicitario no prohibía. En 1932, Geisel escribió e ilustró un libro del alfabeto con una colección de animales extraños, pero no logró interesar a los editores.

Según Judith y Neil Morgan, Geisel concibió el núcleo de Mulberry Street en el verano de 1936 a bordo del MS Kungsholm , un transatlántico de lujo sueco-estadounidense , durante el viaje de regreso de unas vacaciones en Europa con su esposa, Helen Palmer . Mientras el Kungsholm soportaba una tormenta y Geisel sufría mareos, anotó una trama irregular que comenzaba con "un caballo y un carro estúpidos". Para mantenerse ocupado, comenzó a recitar poesía al ritmo de los motores del barco y pronto se encontró diciendo: "Y esa es una historia que nadie puede superar, y pensar que la vi en Mulberry Street". Durante días después de aterrizar, tenía el ritmo del motor del barco atascado en su cabeza, por lo que, por sugerencia de Helen, decidió escribir una historia basada en eso.

Los Morgan basaron este relato en entrevistas con Geisel, quien había dado relatos similares sobre la creación del libro a periodistas a lo largo de su carrera, a menudo omitiendo o alterando varios detalles. En una versión, ya había estado trabajando en el libro durante seis meses antes del viaje a Europa, y el viaje a casa proporcionó el avance definitivo. En otro, afirmó que tenía el libro a medio terminar cuando aterrizaron en los Estados Unidos.

Geisel, en su perfeccionismo, luchó con escribir Mulberry Street . Según los Morgan, "aunque vivía para el ingenio, sus vuelos de fantasía estaban sujetos a una estricta revisión". Pasó al menos seis meses en el libro, cuestionando cada palabra y escribiendo numerosos borradores. Escribió el poema a lápiz sobre papel amarillo y le pidió a su esposa que comentara cada página con él.

Historial de publicaciones

Geisel envió su manuscrito terminado, originalmente titulado Una historia que nadie puede superar , a docenas de editores durante el invierno de 1936-1937. Los editores plantearon una variedad de críticas al libro, incluyendo que la fantasía no era vendible, que los libros para niños escritos en verso estaban pasados ​​de moda y que el libro carecía de un mensaje moral claro. Según los Morgan, Geisel exclamó airadamente a su esposa: "¿Qué hay de malo en que los niños se diviertan leyendo sin que les prediquen?" Ella citó los dibujos animados del libro y su historia, que podría considerarse que fomenta el soñar despierto y mentir a los padres, como posibles razones de su rechazo.

Según Geisel, estaba caminando por Madison Avenue en la ciudad de Nueva York después de enterarse del último rechazo, planeando quemar el manuscrito cuando llegara a casa, cuando se encontró con Mike McClintock, un antiguo compañero de clase de Dartmouth College . McClintock acababa de convertirse en editor juvenil de Vanguard Press y llevó a Geisel a su oficina para presentarle al presidente de Vanguard, James Henle, y a la editora Evelyn Shrifte. Henle se había ganado la reputación de firmar autores a quienes otras editoriales más importantes habían rechazado. Pronto aceptó publicar el libro, pero estipuló que se cambiara su título. Geisel citó el incidente por creer en la suerte y luego declaró: "Si hubiera estado caminando por el otro lado de Madison Avenue, hoy estaría en el negocio de la tintorería". En agradecimiento a McClintock, Geisel cambió el nombre del protagonista del libro a Marco, en honor al hijo de McClintock, y dedicó el libro a la esposa de McClintock, Helene.

En "un acto de fe", Vanguard Press imprimió 15.000 copias del libro para su primera impresión. Para promocionar el libro, Henle compró un anuncio de página completa en Publishers Weekly , que reproducía la extensión de dos páginas del libro de un reno tirando de un carro y presentaba la frase: "¡ Editores de libros, enganche! Este es el comienzo de un desfile que te llevará a lugares! " Aproximadamente dos años después, Vanguard imprimió 6.000 copias más. Para 1943, había impreso 31,600 copias y las regalías de Geisel no superaban los $ 3,500. Aunque Geisel más tarde se mudó a Random House , Vanguard continuó publicando Mulberry Street y su segundo libro, The 500 Hats of Bartholomew Cubbins , hasta 1988, cuando Random House compró Vanguard.

El libro ha recibido una sola revisión textual. En 1978, Geisel aceptó una ligera modificación, cambiando el nombre del personaje que aparece cerca del final de la historia a "hombre chino" en lugar de " chino ". También acordó quitar la coleta del personaje y el color amarillo de la piel del personaje. Sin embargo, negó en múltiples ocasiones las solicitudes de las feministas para cambiar las líneas "Diga, cualquiera podría pensar en eso , / Jack o Fred o Joe o Nat ... / Diga, incluso Jane podría pensar en eso ".

Recepción

Al enterarse de su lanzamiento, los vecinos de Geisel's en Springfield estaban preocupados al principio de que el libro fuera una exposición de la gente de allí. Las ventas fueron mediocres, pero las primeras críticas fueron excelentes. Clifton Fadiman escribió una reseña de una frase en The New Yorker , que Geisel aún podría citar cerca del final de su vida: "Dicen que es para niños, pero será mejor que consigas una copia para ti y te maravilles de las buenas imágenes imposibles del Dr. Seuss. y la historia moral del niño que exageró no sabiamente sino demasiado bien ". The New York Times escribió: "Altamente original y entretenido, el libro ilustrado del Dr. Seuss comparte las mejores cualidades de esas instituciones peculiarmente estadounidenses, los periódicos divertidos y el cuento fantástico. Es una interpretación magistral de la mente de un niño en el acto de crear una de esas historias con las que los niños a menudo se divierten y refuerzan su amor propio ".

Fotografía en blanco y negro de una mujer con un vestido de pie.
La escritora de libros para niños Beatrix Potter fue una de las que se entusiasmaron con el primer libro de Seuss.

Anne Carroll Moore , entonces a cargo de la sección para niños en la Biblioteca Pública de Nueva York , escribió una reseña entusiasta en el Atlantic Monthly e invitó a Geisel a hablar en la biblioteca. En su reseña, llamó al libro "tan completamente espontáneo que el niño estadounidense puede llevárselo al corazón a la vista", y "tan original en la concepción, tan espontáneo en la interpretación como fiel a la imaginación de un niño pequeño". Moore envió una copia del libro a la autora inglesa para niños Beatrix Potter , quien respondió: "Qué libro de imágenes más divertido ... Creo que es el libro más inteligente que he conocido en muchos años. El swing y la alegría de las imágenes y la la natural y veraz simplicidad de la falsedad ... Demasiados libros de cuentos para niños son invenciones condescendientes y autoconscientes, y luego un descuido trivial, algún pequeño detalle incorrecto delata todo el espectáculo. ¡El Dr. Seuss lo hace a fondo! " El mismo Geisel fue más tarde crítico del libro, diciendo en su 25 aniversario, "Creo que estaba un poco distante, demasiado afuera. Fue escrito desde el punto de vista de mi mente, no desde el punto de vista de un niño".

Si bien las ventas de Mulberry Street aumentaron significativamente a medida que la marca Dr. Seuss se hizo más famosa, no es uno de los libros más vendidos de Geisel. En 2012, con motivo del 75 aniversario del libro, Michael Winerip argumentó que los libros posteriores del Dr. Seuss eran más entretenidos e inventivos que Mulberry Street, pero que, sin embargo, es importante como presagio de los muchos libros que siguieron. A. O. Scott , en un artículo de 2000 en The New York Times , contradijo este punto de vista, llamando al libro "un himno al poder generativo de la fantasía, una celebración del puro placer inventivo de convertir un evento ordinario en 'una historia que nadie puede derrotar'."

Análisis

Elementos e influencias autobiográficas

Una foto en color. Por el medio corre una acera bordeada de árboles, con una zona de césped cercada a la izquierda y una calle a la izquierda, bordeada de casas.
Geisel probablemente estaba pensando en la calle Mulberry de la vida real de Springfield, Massachusetts, de su juventud.

Algunos escritores se han centrado en las conexiones de Mulberry Street con elementos de la vida de Geisel, particularmente su infancia en Springfield, Massachusetts . Geisel probablemente nombró a la calle en su historia después de una Mulberry Street de la vida real en Springfield. Sin embargo, Guy McLain, director del Springfield Museum, sostiene que Geisel podría haber elegido la calle principalmente por el sonido y el ritmo de su nombre. Lewis Nichols, que escribió en 1962 con motivo del 25 aniversario del libro, confirmó en gran medida este punto de vista, escribiendo que en la creación del libro "no había una calle Mulberry en particular a la vista, aunque había una del nombre en Springfield, Mass., Donde El Sr. Geisel nació, y el subconsciente puede haberlo recogido ". Otros escritores han señalado que las motocicletas que utilizan los policías para escoltar el desfile en Mulberry Street se parecen a las motocicletas indias , que se fabricaron en Springfield durante la infancia de Geisel. Cori Urban afirmó que el alcalde de la historia se parece a Fordis C. Parker , quien fue alcalde de Springfield de 1925 a 1929.

Charles Cohen señala que, si bien el libro menciona la intersección de las calles Bliss y Mulberry, sus contrapartes de la vida real en Springfield no se cruzan. Cohen conecta el caballo y la carreta en Mulberry Street con la infancia de Springfield de Geisel y señala los precursores de la misma en el trabajo anterior de Geisel. Rastrea el elefante azul en el libro hasta los elefantes azules que aparecen en la tira cómica Hejji de Geisel . Philip Nel reconoce Mulberry Street como el comienzo del estilo de verso particular y distintivo de Geisel y teoriza que pudo haber aprendido "el poder narrativo de la métrica y la rima" de los libros que leyó de niño, incluido The Hole Book de Peter Newell .

Jonathan Cott señaló que Mulberry Street es similar a " Der Erlkönig ", un poema alemán de Goethe , "porque ambos tratan sobre un padre y un hijo y sobre las exigencias y el poder de la imaginación". Cuando Cott le contó a Geisel sobre esto, Geisel respondió citando las dos primeras líneas del poema, en alemán. También señaló que fue criado en un hogar de habla alemana, estudió alemán en la universidad y que había memorizado el poema mientras estaba en la escuela secundaria.

Mary Galbraith establece una conexión entre Mulberry Street y los temores de Geisel sobre la propagación del nazismo . Geisel concibió la historia mientras regresaba de unas vacaciones europeas que coincidieron con los Juegos Olímpicos de Verano de 1936 en Berlín, y Galbraith sostiene que en el libro "el pequeño bigote y el brazo levantado del alcalde evocan a Hitler, mientras que la banda de música y el elenco internacional de personajes evocan la desfile de naciones al comienzo de los juegos ". Ella sostiene que el caballo y la carreta al comienzo de la historia evoca a los pacíficos alemanes estadounidenses de Springfield y, por extensión, las acciones no amenazantes de Alemania. A medida que evoluciona la historia de Marco, el caballo y la carreta se transforman en un desfile, que Galbraith equipara con "un monolito militar ... marchando por la calle principal mientras un avión arroja confeti".

La relación de Marco con su padre

Algunos análisis han examinado la relación entre Marco y su padre. Alison Lurie afirma que la respuesta fáctica de Marco a su padre al final de la historia sugiere a los lectores jóvenes del libro que "a veces, quizás siempre, es mejor ocultar la vida imaginativa interior de los adultos", un mensaje que aparece de nuevo en El gato. en el sombrero . Para Matthew Pierlot, "El padre sirve como un control externo de la tendencia del niño a abandonar la verdad", una figura similar a Sócrates que insiste en la integridad intelectual y frustra el deseo de Marco de moldear la realidad mundana en algo más emocionante de lo que es. Para Patrick Shannon, "Marco se escapa a su imaginación para combatir el carácter insípido y la conformidad del mundo adulto". En este sentido, el libro sigue una tendencia individualista y centrada en el niño en la literatura infantil a partir de mediados del siglo XX, que también se observa en las obras de Maurice Sendak y William Steig ; esto contrasta con la norma de los libros infantiles anteriores, en los que el autor trató de impartir valores externos al lector infantil.

El teólogo pastoral Herbert Anderson ha escrito que la perspectiva de la realidad del niño en Mulberry Street puede ser desafiante y parecer subversiva para un adulto. Sostiene que la historia interna de Marco sobre lo que sucedió en su caminata no fue deshonesta o rebelde, sino una "apertura natural a la construcción de un mundo". La respuesta falsa del niño de que no había visto nada interesante en Mulberry Street no es una falta de respeto a los padres, sino el intento de Marco de reconciliar su perspectiva con la autoritaria y adulta de su padre.

Estilo de verso

Nel señala que Geisel hace un uso intensivo de un tetrámetro anapéstico en Mulberry Street y muchos de sus libros posteriores, citando el ritmo y el dibujo del lenguaje de los libros como la razón principal de su atractivo. Thomas Fensch también nota el ritmo alegre de los versos en Mulberry Street y otros libros de Geisel, escribiendo: "Los niños pueden leer las líneas; pueden cantar las líneas; pueden GRITAR! Las líneas; pueden bailar al ritmo de las líneas". Fensch marca Mulberry Street como el comienzo de lo que él llama " secuencias en aumento o acción en aumento ", una técnica que Geisel utilizó en la mayoría de sus libros, en la que la acción se construye con cada página. Como dijo Fensch, "El ritmo galopa, las imágenes se mueven de izquierda a derecha, hacia la página siguiente y la acción se desarrolla".

Obra de arte

Los dibujos de Geisel formaron parte de la narrativa, al borde de la mezcla de texto e imagen que se encuentra en el medio de los cómics, tan denigrado. La obra de arte en la literatura infantil antes de la aparición de Geisel era mucho más restringida que la de Geisel, y relegada a un estatus más bajo que el texto que ilustraba. Al vincular texto e imagen, el libro ayuda a los niños a seguir la historia incluso si no pueden leer cada palabra del texto. Al animar a los niños a explorar la página, los dibujos les permiten usar su imaginación para llenar los espacios en blanco del texto. Los detalles que se muestran en las imágenes pero que no se explican en el texto crean una tensión entre ellos que lleva al lector a pensar e imaginar más. En el caso de Mulberry Street , escribe Philip Nel, los lectores podrían sentirse motivados a hacer preguntas como "¿Por qué el elefante es azul?" o "¿De dónde vino el avión?"

En colores llamativos, Geisel ilustró el paisaje surrealista y los extraños personajes humanos y animales del libro con la línea fuerte, suelta y enérgica que siguió siendo familiar en sus obras posteriores. Ruth MacDonald vio el estilo de dibujo de Geisel completamente formado en Mulberry Street , argumentando que solo el diseño de su página mejoró en libros posteriores, manteniendo mejor la atención de los niños sin confundirlos. Philip Nel encontró que la obra de arte de los últimos libros de Geisel tenía una mayor energía y soltura que en Mulberry Street o en sus dibujos animados anteriores. Nel sintió que Geisel comenzó a aflojarse hacia su estilo clásico ya en Horton Hatches the Egg (1940) y llegó a buen término con If I Ran the Zoo de 1950 (1950).

Adaptaciones

Una fotografía en blanco y negro de la parte superior de un hombre con gafas, mirando hacia la izquierda.
Deems Taylor (en la foto) adaptó Mulberry Street en una obra orquestal, Marco Takes a Walk (1942).

El compositor Deems Taylor adaptó Mulberry Street en una obra orquestal, Marco Takes a Walk . La obra se abre con un tema que representa el caballo y la carreta, al que le siguen seis variaciones que representan los diversos cambios en la historia de Marco. El estreno de la obra, dirigido por Howard Barlow , se produjo en el Carnegie Hall el 14 de noviembre de 1942.

Un cortometraje basado en el libro fue lanzado por Paramount Pictures en 1944. Fue realizado por George Pal como parte de su serie Puppetoons , que incluía una adaptación de The 500 Hats of Bartholomew Cubbins de Geisel un año antes de que la adaptación de Mulberry Street fuera nominada por el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje (Dibujos Animados) en 1945. Las imágenes del cortometraje se incluyeron en la película para televisión de 1994 En busca del Dr. Seuss .

Legado

Como Mulberry Street es el primer libro para niños de Geisel, Donald Pease lo llama "la escena de origen de todos los libros para niños del Dr. Seuss". Después de varios libros en prosa, Geisel volvió al verso para Horton Hatches the Egg de 1940 , usando el mismo "esquema de rima tetramétrica galopante, jovial y anapéstica" que había usado para Mulberry Street . En una serie posterior de cuentos para niños para la revista Redbook , Geisel informó "las últimas noticias de Mulberry Street". En "Marco llega tarde", Marco intenta explicar por qué llega dos horas tarde a la escuela.

Geisel volvió a las versiones ficticias de su ciudad natal en tres libros posteriores que, junto con Mulberry Street , forman lo que Donald Pease llama el ciclo de Springfield. Pool de McElligot (1947), If I Ran the Zoo (1950) y If I Ran the Circus (1956) tienen lugar en diferentes versiones ficticias de Springfield. Cada uno también cuenta con un joven protagonista que, cuando se lo pide un adulto, responde con "una serie de escenarios cada vez más fantásticos". La piscina de McElligot también marca el regreso de Marco como personaje principal en un libro del Dr. Seuss.

Cuando Geisel regresó a Springfield en 1986 como parte de una gira publicitaria, fue recibido por decenas de niños en Mulberry Street. Otro grupo de niños levantó una pancarta que decía: "Y pensar que lo vimos en Mulberry Street". John Fogerty , líder de Creedence Clearwater Revival , ha declarado que la canción de la banda " Lookin 'Out My Back Door " se inspiró en parte en el libro.

En 1961, el libro recibió el premio Lewis Carroll Shelf Award .

En 2017, hubo cierta controversia con respecto a la representación estereotipada de un hombre chino en un mural en el Museo Amazing World of Dr. Seuss , que se derivó del libro.

Retiro

Dr. Seuss Enterprises retiró Mulberry Street de su publicación en marzo de 2021 junto con otras cinco obras de Seuss debido a la inclusión de imágenes que consideran "hirientes y erróneas". Si bien Dr. Seuss Enterprises no especificó qué ilustraciones eran ofensivas, el National Post citó un caso en el que Mulberry Street representa a un "hombre chino". Este personaje en particular tiene líneas para los ojos, usa un sombrero cónico y zapatos de taco , y lleva palillos para comer un plato de arroz. La publicación original se refería a un "chino" que también tenía cola y coloración amarilla para la piel del personaje. Estas últimas características fueron eliminadas por Seuss en la década de 1970 cuando el nombre del personaje se cambió a "un hombre chino". Otro contenido plausible (pero no especificado por Dr. Seuss Enterprises) para la exclusión incluye representaciones de un "Rajah, con rubíes" y dos figuras vestidas de piel tiradas por un reno. La eliminación de los libros provocó un aumento en las ventas de otras obras de Seuss que afectaron las listas de Amazon en Estados Unidos. CTV News informó que nueve de los diez más vendidos eran todos libros de Seuss, excluyendo los libros que se eliminaron. Otros impactos incluyeron el valor de colección de Mulberry Street , ya que las ofertas en efectivo aumentaron sustancialmente en eBay antes de que se eliminaran los anuncios por "contenido ofensivo".

Notas

Referencias

Fuentes

Ver también