Alla Pavlova - Alla Pavlova

Alla Pavlova (en ruso: Алла Павлова , nacida el 13 de julio de 1952 en Ucrania) es una compositora rusa de origen ucraniano , mejor conocida por su trabajo sinfónico. Pavlova reside actualmente en Brooklyn , Nueva York .

Biografía

Vida soviética

Durante la era soviética , la familia Pavlova fue trasladada a Moscú en 1961, donde Alla estudió música en el Gnessin State Musical College . Estudió con Armen Shakhbagyan , un compositor con una reputación establecida en la década de 1970, y prestó especial atención a las obras de Anna Akhmatova . Esto influyó en buena parte de su producción hasta la década de los noventa.

Tras su graduación en 1983, Pavlova se trasladó a la capital búlgara de Sofía , donde trabajó en la Unión de Compositores Búlgaros y la Ópera Nacional de Bulgaria . Regresó a Moscú tres años después.

Desde 1986, Pavlova trabajó para la Junta de la Sociedad Musical Rusa en Moscú, antes de mudarse a la ciudad de Nueva York en 1990.

vida americana

Lieder y música de cámara

Tras su llegada a Nueva York, Pavlova compiló una colección para su hija Irene que consta de piezas sencillas para piano inspiradas en los cuentos de hadas de Hans Christian Andersen . Durante la primera mitad de la década de 1990 sus composiciones alternaron entre lieder y pequeñas obras para piano . En 1994, Pavlov produjo su primer gran trabajo, Sinfonía nº. 1 Adiós Rusia . Sinfonía nº. 1 busca transmitir la carga melancólica y los sentimientos de dolor que sintió la compositora al dejar su país de origen. La obra se articula en un solo movimiento y comprende un conjunto formado por dos violines , un violonchelo , un piano, una flauta y un flautín , que fue grabado en Rusia por solistas de la Orquesta Filarmónica de Moscú apenas dos días después de su inauguración.

Pavlova esperó cuatro años para componer su primera obra sinfónica, de apenas cuatro minutos de duración para piano y cuerdas, motivada por la muerte de Shakhbagyan. Ella volvió a refugiarse en lieder, componiendo piezas como Miss me ... pero me dejó ir a principios de septiembre de 2001. De la misma manera que Cristóbal Halffter vio alterada su composición Adagio en forma de Rondó por los atentados terroristas del 11 de septiembre , Pavlova se sorprendió por estos ataques, especialmente porque vivía bastante cerca de la zona cero . Decidió volver a dedicar la canción a la memoria de las víctimas.

Su primera obra sinfónica tras la Elegia , la Sinfonía nº. 2 for the New Millennium (1998), fue posiblemente su trabajo más ambicioso hasta la fecha: incluso antes de ser revisado cuatro años después, Vladimir Fedoseyev , quien más tarde se convertiría en uno de los representantes de Pavlova en Rusia, tocó y grabó la Cuarta Sinfonía, en un movimiento que estableció firmemente la reputación de Pavlova en Rusia.

Pavlova es un miembro de los New York Women Composers, Inc. .

Especialización en las Grandes Formas

Además de sustentar su prestigio, la Segunda Sinfonía supone un importante punto de inflexión en la carrera de Pavlova, ya que abandonó la música de cámara en sucesivas obras en favor de grandes composiciones orquestales. En 2000, selló este cambio de orientación con la monumental Sinfonía nº. 3; esta obra, inspirada en un monumento neoyorquino a Juana de Arco , se caracteriza por su intenso alcance expresivo. Fiel a su política de revisión, Pavlova continuó trabajando en esta pieza, agregando una guitarra como elemento colorido.

El trabajo de esta Sinfonía continuó en 2002, así como un segundo trabajo de concierto, un monólogo con violín solo en el que volvió a utilizar una orquesta de cuerdas. Pavlova trabajó los dos años siguientes en su primer logro incidental, el del ballet Sulamith , que lleva a escena una historia de Aleksandr Kuprin de inspiración bíblica, cuya ejecución extrajo una suite sinfónica de tres cuartos de hora.

Otras composiciones de Pavlova son su Quinta Sinfonía (2006), Sexta Sinfonía (2008) y Thumbelina Ballet Suite (2008/2009), que han sido lanzadas por Naxos. Update, sus sinfonías séptima y octava se lanzaron en Naxos en 2012.

Obras

Su música toma como inspiración a los grandes maestros rusos del siglo XX ( Prokofiev , Shostakovich , Rachmaninov , etc.), y cada una de sus obras parece atravesada por el tema del desarraigo y el exilio.

  • "Canción de cuna para Irene" para piano, violín (o flauta) y vibráfono ( 1972 )
  • Dos canciones a versos de Anna Akhmatova para soprano y piano ( 1974 )
  • "We Are the Love" a los versos de Alla Pavlova para (mezzosoprano) y cuarteto de piano (1974)
  • "El Sueño" a los versos de Anna Akhmatova para soprano y piano ( 1979 )
  • Impresiones después de los cuentos de hadas de HC Andersen para piano ( 1990 )
  • Winter Morning to Verses de Alexander Pushkin para soprano, violonchelo y flauta ( 1993 )
  • Preludio para piano "Para mi madre" ( 1994 )
  • "Summer Pictures para piano (1994)
  • Sinfonía n. ° 1 "Adiós, Rusia" para orquesta de cámara (1994)
  • The Old New York Nostalgia Suite para piano ( 1995 )
  • "Miss Me ... But Let Me Go" para violín, violonchelo, dos guitarras y mezzosoprano ( 1997 )
  • "I Loved You", obras maestras de la poesía rusa para mezzosoprano, violín y piano ( 1998 )
  • Elegía para piano y orquesta de cuerdas (1998)
  • Sinfonía No. 2 "Por el nuevo milenio" (1998)
  • The Old New York Nostalgia Suite para orquesta de cuerdas, percusión, saxofón alto, saxofón tenor y trompeta (1998)
  • Sinfonía No. 3 ( 2000 )
  • Sinfonía No. 4 ( 2002 )
  • Monólogo para violín y orquesta de cuerdas (2002)
  • Suite desde "Sulamith" ( de 2003 - de 2004 )
  • "Sulamith", ballet (2003- de 2005 )
  • Sinfonía n. ° 5 ( 2006 )
  • Sinfonía n. ° 6 ( 2008 )
  • Suite de "Thumbelina" ( 2008-2009 )
  • Sinfonía n. ° 7 ( 2011 )
  • Sinfonía n. ° 8 (2011)
  • Concertino para violín, piano y orquesta de cuerdas ( 2012 )
  • "Night Music" para violín y cuerdas ( 2014 )

Notas

enlaces externos

Biografía

Música

Otro