Acción (cómics) - Action (comics)

Para el cómic de DC Comics, consulte Action Comics .

Acción
La portada de Action # 1.
Información de publicación
Editor IPC
Calendario Semanal
Formato Serie en curso
Género
Fecha de publicación 14 de febrero de   1976 - 5 de noviembre de   1977
No. de problemas 86 (87 incluido el número no distribuido del 23 de octubre de 1976; ningún número del 30 de octubre al 20 de noviembre de 1976)
Equipo creativo
Creado por Pat Mills y otros
Artista (s) Mike Dorey y otros
Ediciones recopiladas
La mandíbula de gancho recogida ISBN   0-9554733-0-6

Action fue un controvertido cómic de antología infantil británico semanal que fue publicado por IPC Magazines , desde el 14 de febrero de 1976 hasta noviembre de 1977.

Las preocupaciones sobre el contenido violento del cómic hicieron que se retirara de la venta el 16 de octubre de 1976. Luego reapareció al mes siguiente, en una forma atenuada, y continuó su publicación hasta el 12 de noviembre de 1977, momento en el que se fusionó con Battle Picture Weekly . A pesar de su corta vida, la acción fue muy influyente en la escena cómics británicos, y fue un precursor directo de la larga duración 2000 DC .

Historial de publicaciones

El cómic fue diseñado en 1975 por el escritor y editor independiente Pat Mills , a pedido de la editorial IPC . Tenía la intención de reflejar los cambiantes tiempos sociales y políticos de finales de la década de 1970, y competir con el título Warlord de DC Thomson , con temática de guerra . Warlord era un nuevo tipo de cómic de aventuras para niños británicos, centrado principalmente en la acción militar, con héroes e historias más difíciles de lo que se había visto anteriormente. El título fue un éxito comercial e inicialmente inspiró a IPC a lanzar Battle Picture Weekly en competencia directa. Battle había sido creado por Pat Mills y su colega independiente John Wagner , y también resultó popular. En comparación, aunque Action presentó algunas historias basadas en la guerra, se pretendía que fuera más actual, relevante y "realista" para los lectores jóvenes. John Sanders de IPC fue elegido para editar el título, con Mills, Wagner y Steve MacManus contribuyendo con historias. El equipo evaluó varios nombres, incluidos Boots y Dr Martens . Originalmente, se propuso que el cómic se llamara Acción 76 , con la intención de que el título aumentara cada año, pero esta idea se abandonó y se denominó simplemente Acción .

Muchas de las historias en Acción fueron lo que Mills llamó "cunas muertas", esencialmente estafas de películas populares, libros y héroes del cómic. En lugar de ser una copia directa, las "cunas" en Acción tenían su propio sesgo sobre la idea. Por ejemplo, Hook Jaw combinó los problemas ambientales con el gore gráfico y el antihéroe de tiburones de la película de Steven Spielberg Jaws (1975), un gran éxito de taquilla, mientras que Hellman of Hammer Force fue una Segunda Guerra Mundial estilo Warlord / Battle. aventura contada desde el punto de vista de un comandante de un tanque Panzer alemán, como lo habían popularizado las espantosas novelas de Sven Hassel .

El primer número de Action se publicó el 7 de febrero de 1976, con una fecha de portada del 14 de febrero de 1976. El cómic fue instantáneamente popular, especialmente por su tono áspero y su inusualmente gráfico gore. En unas semanas, los medios de comunicación se dieron cuenta del contenido violento del título. The London Evening Standard y The Sun publicaron artículos importantes sobre el cómic, y este último se hizo eco del " penny terrible " victoriano al llamar a Action "la pesadilla de los siete peniques" (el precio de portada era de 7 peniques). Durante los meses siguientes, Action fue el foco de una campaña dirigida por Mary Whitehouse , de la Asociación Nacional de Espectadores y Oyentes , para censurar o prohibir el cómic. IPC finalmente comenzó a moderar las franjas para prevenir el daño comercial que habría surgido de posibles boicots por cadenas de quioscos como WH Smith .

En septiembre de 1976 John Sanders apareció en el programa de televisión de la BBC Nationwide , donde defendió el cómic en una vigorosa entrevista con Frank Bough . Una semana después de la función de Nationwide, el efecto perjudicial de Action en la juventud de la nación se debatió brevemente en la Cámara de los Comunes . Aunque el cómic siguió siendo popular entre sus lectores, sus días estaban contados. La presión dentro de la alta dirección de IPC por las preocupaciones de que las dos principales cadenas nacionales de quioscos de prensa, WH Smith y John Menzies , se negarían a almacenar no solo Action , sino toda la línea de IPC, llevó a la eliminación de la edición del 23 de octubre (la 37).

Después de un mes de planificación, el título volvió a la venta el 27 de noviembre de 1976 (fecha de portada el 4 de diciembre), pero la violencia gráfica se había atenuado y la anterior sensación de anarquismo fue reemplazada por una sensación más segura, más blanda y más convencional. La mayoría de las historias existentes continuaron, pero ya no estaban empapadas de sangre y sangre, sino que estaban llenas de héroes y villanos tradicionales más confiables.

Dado que el cómic ya no tiene un formato único, las ventas cayeron drásticamente. El último número antes de que Action se fusionara con Battle -mate de IPC , un cómic tradicional basado en historias de guerra, se publicó el 5 de noviembre de 1977, fechado el 11 de noviembre. Battle luego se retituló como Battle Action hasta 1982, momento en el que el nombre de Action se eliminó por completo. Sin embargo, las publicaciones anuales de 'Acción' continuaron publicándose por separado de las publicaciones anuales de 'Batalla' hasta 1985.

Legado

Mills aprendió cómo lidiar con el lanzamiento de un cómic variado y vanguardista cuando planificó el lanzamiento del 2000 d.C. el año siguiente. Al establecer las historias del cómic en un contexto de ciencia ficción y crear el personaje violento del juez Dredd como un policía que respeta la ley, Mills esperaba evitar la controversia que finalmente había llevado a la desaparición de Action . Algunas tiras con una sensación de acción se imprimieron en los primeros números del 2000 d.C. , incluida Flesh , que era una historia violenta de viajes en el tiempo que involucraba dinosaurios, y Shako , que era esencialmente Hook Jaw pero con un oso polar en lugar de un tiburón.

Acción - La historia de un cómic violento

En 1990 Titan Books lanzó Action - The Story of a Violent Comic escrito por Martin Barker. Esta fue una historia del cómic, así como un estudio de los efectos de la prohibición. En este libro, Barker reveló que se salvaron 30 copias de la edición despulpada del 23 de octubre de 1976 y que el libro imprime muchas de las tiras de esa edición, además de las siguientes ediciones gracias a que Barker adquirió arte inédito. El libro revela cuánta acción estaba siendo censurada a nivel editorial y la ruta por la que se dirigía el título antes de su cancelación.

Especial 2020

En la primavera de 2020, Rebellion Developments (los editores de 2000AD ) publicó un Action Special 2020 bajo su sello Treasury of British Comics. Esto incluyó una nueva tira Hellman por el escritor Garth Ennis y el artista serie original Mike Dorey , y otras nuevas historias como Hookjaw , la draga y niños Regla OK! Ennis ganó el premio Irish Comics News 2021 al mejor escritor irlandés por esta historia.

Esto fue seguido por una nueva Hookjaw series en 2000AD 's números regulares de septiembre a noviembre el 2020.

Historias importantes

  • Hook Jaw fue creado por Mills como una recompensa de Jaws y el título insignia del cómic. La tira fue escrita por Ken Armstrong y dibujada por Ramon Sola . Hook Jaw es un enorme tiburón blanco y el héroe de la serie, a pesar de que pasa la mayor parte de su tiempo comiendo a la mayoría de los personajes humanos. El nombre Hook Jaw proviene del garfio que queda atrapado en la mandíbula del tiburón, después de que un pescador intentara atrapar a la criatura poco antes de ser devorado por él. Mills le dio a la tira un mensaje ambiental al hacer que Hook Jaw se comiera a humanos corruptos que buscaban explotar o arruinar los mares, así como a cualquier otra persona con la mala suerte de acercarse a él. Hook Jaw apareció en tres pisos antes de la prohibición. El hábitat geográfico natural de los grandes tiburones blancos era irrelevante; la primera historia fue ambientada en una plataforma petrolera en el Mar del Norte , la segunda fue ambientada en una isla turística en el Caribe , y la tercera fue ambientada cerca de la costa sur de Inglaterra. Hook Jaw regresó después de la prohibición, pero ya no se comió a tanta gente, y si lo hizo, fue discretamente fuera de escena. La tira también perdió los temas ambientales que Mills había tratado de colocar en ella. Spitfire Comics en 2007 lanzó una colección de las tiras anteriores a la prohibición en Collected Hook Jaw vol.1 .
  • BlackJack fue creado por John Wagner , con arte de Trigo . Contaba la historia de Jack Barron, un boxeador profesional que lucha para ayudar a los niños pobres a escapar de la dura vida que tuvo de joven, sabiendo que también corre el riesgo de quedarse ciego. La tira fue criticada por su título racista, pero también fue uno de los ejemplos de la lista preliminar de un personaje negro retratado como el héroe de una tira cómica británica.
  • Death Game 1999 fue escrito por Tom Tully . La serie fue un beneficio del éxito de Rollerball y se ocupó de un futuro deporte letal jugado por los prisioneros condenados. El arte fue proporcionado por Ian Gibson y Massimo Bellardinelli , entre otros. La tira fue casi tan popular como Hook Jaw . Después del relanzamiento, Death Game 1999 se retituló como Spinball y se convirtió en una tira de aventuras sin las ambigüedades morales que aparecían en el original.
  • ¡Regla de los niños OK! fue escrito por Jack Adrian con arte de Mike White ; esta serie atrajo más críticas e indignación moral que cualquier otra. Ambientada en un Londres distópico del futuro cercano, una plaga ha acabado con la mayor parte de la población adulta, con el resultado de que bandas violentas de niños ahora se desencadenan. La tira fue instantáneamente controvertida con su fuerte tono antiautoritario y su extrema violencia anárquica. La tira nunca sobrevivió a la prohibición; IPC destruyó por completo dos episodios, mientras que los que sobrevivieron se editaron en gran medida. Se puede encontrar una versión completa de la historia, con un inserto de texto para cubrir los episodios que faltan, en Acción: la historia de un cómic violento .
  • Hellman of Hammer Force , escrito por Gerry Finley-Day y dibujado por Mike Dorey , era la historia de un despiadado mayor de tanques Panzer alemán . Inspirado en las entonces populares novelas de guerra de Sven Hassel , estableció un patrón seguido en el año 2000 d.C. por tener un carácter antipático como antihéroe. La tira regresó después de la prohibición, pero despojada de su violencia y política ambigua, se convirtió en una historia de aventuras de guerra convencional.
  • Dredger era un detective duro del tipo Harry el Sucio . La tira fue popular debido a sus escenas de acción cada vez más extrañas y violentas. La tira sobrevivió a la prohibición, pero como las demás se convirtió en una tira de aventuras convencional.
  • Look Out For Lefty fue una tira de fútbol poco convencional basada en las aventuras de Kenny Lampton, un adolescente de clase trabajadora cuyo poderoso pie izquierdo le dio el sobrenombre de "Lefty". Era diferente a cualquier otra tira de fútbol en los cómics de niños británicos en ese momento porque la tira incluiría el vandalismo del fútbol , además de que Lefty a menudo no era un héroe limpio, era propenso a las peleas, las fiestas y las mujeres. La violencia que se exhibía en la franja reflejaba la violencia del fútbol de la vida real que tenía lugar en ese momento. Después de la prohibición, la tira se convirtió en una tira convencional del tipo Roy of the Rovers y eliminó cualquier indicio de controversia. La tira fue escrita por Tom Tully , con arte de Barrie Mitchell y Tony Harding .

Ediciones recopiladas

Spitfire Comics lanzó un libro de bolsillo comercial Hook Jaw :

Notas

Referencias

enlaces externos