Aaron Scharf - Aaron Scharf

Aaron Scharf
Retrato de Aaron Scharf por fotógrafo desconocido de 'Flak' (1996) por Aaron y Marina Scharf, diseño de portada Vanessa Vargo
Nació	( 22/09/1922 )22 de septiembre de 1922 Estados Unidos
Murió	21 de enero de 1993 (21 de enero de 1993)(70 años)
Ocupación	Historiador del arte
Nacionalidad	británico
Esposos	Ruth Dunlap Bartlett (1950) Marina Betts (1960)

Aaron Scharf (22 de septiembre de 1922 - 21 de enero de 1993) fue un historiador de arte británico nacido en Estados Unidos que contribuyó en particular a la historia de la fotografía en la que había desarrollado un interés mientras estudiaba en el Courtauld Institute . Su investigación descubrió vínculos entre la pintura (y otras formas de arte) y la fotografía, y evidencia de artistas que utilizan la fotografía como referencia y otros propósitos, así como la forma en que los fotógrafos con aspiraciones como artistas se refieren a la pintura en su trabajo. De este modo, fue pionero en un nuevo campo de la historia del arte cuando el arte pop y otros movimientos en la década de 1960 estaban reincorporando el medio de la fotografía (que se desarrolló por separado desde la década de 1930 y que hasta ahora los historiadores del arte en general trataban por separado de la pintura) y la referencia a las imágenes fotográficas populares. , en la práctica artística convencional. Scharf popularizó su estudio y descubrimientos con la publicación de su volumen Penguin de tapa dura profusamente ilustrado 'Art and Photography' (1968) y a través de su trabajo en la Open University en la producción de videos educativos temáticos innovadores sobre la historia de la fotografía y su relación con la sociedad.

Vida temprana

Scharf nació el 22 de septiembre de 1922 en los Estados Unidos de Irving Scharf y su esposa, Jeanette Shack (Shackowitz), una inmigrante judía de Volochysk . Se entrenó en el Hancock College of Aeronautics en el condado de Los Ángeles en 1944 como segundo teniente, donde obtuvo sus 'alas plateadas', calificando para volar aviones pesados. Mientras estaba en el College, Scharf usó su talento artístico para dibujar caricaturas para las publicaciones de cadetes.

Durante la Segunda Guerra Mundial voló 46 misiones como navegante de bombarderos y fue galardonado con una Medalla Aérea en noviembre de 1944, y luego ascendido a capitán. Sus citaciones de unidad fueron otorgadas como resultado de misiones de bombardeo exitosas sobre Odertal y Viena , y fue durante su última misión a esta última cuando el fuego antiaéreo derribó tres de sus motores B-24 y su tripulación hizo un aterrizaje forzoso en Rusia. Se informó que Scharf dijo que, aunque “ninguno de nuestros tripulantes resultó herido ... muchas veces estábamos casi muertos de miedo. Algunos de nosotros regresamos con el pelo canoso ". Desde allí, un convoy de jeep los llevó a Hungría, de donde los británicos los sacaron y después de la rendición alemana volaron su B-24 a casa. En sus memorias de la guerra, Flak (1996), publicado póstumamente por la viuda de Scharf, Marina, relata cómo deliberadamente echó a perder el objetivo de Ravenna, Italia, en un bombardeo.

Después de la guerra pasó algunos años como pintor y alfarero en Los Ángeles y produjo algunas ilustraciones de arte comercial. Estudió arte y antropología en la Universidad de California, donde se comprometió con una compañera de estudios Annette Rose en 1946, con quien se casó el 8 de septiembre. Después de recibir una maestría en pintura, ganó elogios de la crítica por tres pinturas en una exhibición de premios de arte para veteranos en 1951 en la galería de arte de la Biblioteca de Santa Mónica, y también mostró litografías en Kistler Studio.En 1950 se casó con Ruth Dunlap Bartlett (nacida en 18 Octubre de 1921, Racine , murió el 16 de enero de 2009, Highgate ). Una actriz consumada, Ruth era propietaria y dirigía The Beachcomber , un pequeño teatro en Muscle Beach en Santa Mónica . Helena Stevens era su nombre artístico. También era una comunista comprometida y se convirtió en la primera en interpretar el papel de Mother Courage en una producción en inglés de la obra del mismo nombre del dramaturgo comunista alemán Bertolt Brecht . Mientras tanto, a su esposo se le negó trabajar o estudiar en universidades estadounidenses, y lo incluyeron en la lista negra debido a su propio socialismo .

En el Courtauld

En 1956, Scharf y su esposa llegaron al Reino Unido como refugiados políticos del macartismo , con una invitación, proporcionada por el académico comunista (y espía) Anthony Blunt , para que Aaron estudiara en el Courtauld Institute of Art en Londres, proporcionando la razón aparente de su partida. America.

La tesis doctoral de Scharf en Courtauld fue finalmente publicada con revisiones y adiciones como Art and Photography (Allen Lane, The Penguin Press, 1968), la versión ampliada de su Creative Photography (Studio Vista; Nueva York: Van Nostrand Reinhold, Londres, 1965) .

En el momento de escribir este artículo, Creative Photography, Scharf había obtenido su primer puesto académico como jefe del departamento de historia del arte y estudios complementarios en la Saint Martin's School of Art .

"Arte y Fotografía"

El libro revela la influencia hasta ahora no acreditada de la fotografía en la creación de imágenes artísticas en la pintura. El énfasis está en la fotografía utilizada al servicio de la pintura o imitando imágenes pintadas. Scharf no da aquí el mismo énfasis a la fotografía como medio artístico en sí mismo tanto como lo hizo en Fotografía creativa, aunque reconoce la mayor aceptación de la fotografía como arte en los capítulos de mediados del siglo XX.

El arte y la fotografía fue objeto de una amplia y favorable valoración. Ya en 1969, el crítico de arte de Los Angeles Times William Wilson estaba seguro de que "uniría textos estándar sobre el tema" y, en resumen, concluyó que "Scharf, insiste, de manera académica, en que la fotografía ha creado una nueva situación que no podemos llamar mejor o mejor". peor, solo que diferente, desafiante. Si el libro prueba algo, es que el arte y la fotografía son arte, interdependientes y, sin embargo, tan fundamentalmente diferentes que no se puede confundir uno con el otro ". Fue acogido en su revisión contemporánea más extensa en el Art Journal por Carl Chiarenza ; "Por fin se ha publicado un libro de consulta académico que intenta organizar la desconcertante masa de documentos relacionados con la interacción de la fotografía y otros medios desde 1839. El nuevo libro del Dr. Scharf es absolutamente indispensable para cualquier investigación en el campo; será el referencia estándar durante mucho tiempo ", y aclamado por Marie Czach como" el trabajo definitivo sobre el tema del arte y la fotografía ", mientras que Ken Marantz lo declaró" cuidadosamente documentado, apropiadamente ilustrado y legible ... importante, pero el La conclusión es particularmente reveladora ... "Robert A. Sobieszek lo consideró" uno de los libros más atractivos en el campo que se han publicado en mucho tiempo ... la pura ambición del alcance del trabajo cubre el tema con una densidad de la que carecía hasta ahora . " Anteriormente, Michael Webb comparó el libro con "una excavación arqueológica que deja al descubierto una ciudad perdida ante la evidencia de una dispersión incoherente de fragmentos. Pacientemente se revelan los estratos, se acumulan las pruebas, se vuelven a ensamblar los fragmentos".

Arte y fotografía aparece en el cuadro My Parents , de David Hockney , 1977 (Tate, Londres) en el que el padre del pintor está absorto en la lectura del libro; esto es significativo para indicar la conexión entre los descubrimientos de Scharf y la tesis posterior de Hockney-Falco .

En el momento de la publicación, Scharf se había convertido en director del Departamento de Historia del Arte y Estudios Complementarios de la Escuela de Arte de St. Martin , Londres. La pareja se instaló en Hampstead .

El compañero de Scharf, y también amigo y corresponsal frecuente, fue Van Deren Coke , cuyos propios estudios sobre los vínculos entre el arte y la fotografía fueron publicados como El pintor y la fotografía un año antes que Creative Photography , pero sin la misma circulación y recepción internacional, revisado y ampliado del catálogo de 1964 publicado bajo el mismo título para la exposición comisariada por Van Deren Coke que estuvo de gira por los Estados Unidos en 1964 y 1965.

Los artículos de Scharf sobre la historia de la fotografía se publicaron en los números de 1968 de la revista Creative Camera en su columna, y en Álbum Reflejaron sus intereses eclécticos en la historia de la fotografía, incluida la fotografía de espíritus y el uso de la fotografía por parte de Darwin , hasta la discusión de los grabados en las espaldas. de cartes-de-visite . Bajo la presión de otros trabajos, pidió ser relevado de escribir la columna Creative Camera y pedirle a Van Deren Coke que la continuara, lo que hizo hasta diciembre de 1969.

Aaron Scharf, 1969 (?), Ilustración de la revista Laugh for Jam producida en Saint Martins School of Art

Durante este período, Scharf contribuyó con la entrada sobre Henri Cartier-Bresson en la Encyclopædia Britannica . Se había divorciado de Ruth, quien pasó a actuar para televisión y películas, incluyendo Highlander (1986), The Lords of Discipline (1983) y The Ted Kennedy Jr. Story (1986). Murió el 25 de febrero de 2009. Se casó con Marina (de soltera Betts).

La propia producción artística de Scharf consistió en montajes hechos a partir de fotografías antiguas y / o grabados en madera del siglo XIX, una selección de los cuales fue publicada por Bill Jay en su último número como editor de Creative Camera. Jay había visto y estaba intrigado por las obras de arte cada vez que recogía la copia de Scharf para Álbum de su residencia cerca de las oficinas editoriales y las publicaba acompañadas de la solicitud del historiador del arte de que se imprimieran sin texto; "¡Sin texto esta vez! No les des ningún título. Que abran esas pequeñas puertas al misterio de las que habla Redon "

Vida posterior

En 1969, Aaron Scharf se unió a The Open University , Milton Keynes , Inglaterra, y se mudó a Deanshanger a 10 millas de distancia. Permaneció allí, como profesor de Historia del Arte escribiendo cursos de historia del arte y realizando investigaciones personales, hasta que otro personal lo presionó en 1982. También en 1969, visitó los Estados Unidos para impartir unidades sobre Fotografía en Arte Moderno y Seminario sobre Problemas en el Historia de la fotografía para la escuela de verano de 1969 de la Universidad de Stanford . Desde agosto de 1972 fue miembro del comité de fotografía del Arts Council presidido por Barry Lane con Tristram Powell , un productor de la BBC ; Marina Vaizey , crítica de arte del Sunday Times ; Bill Gaskins , jefe del Departamento Audiovisual de Sheffield Polytechnic ; David Hurn de Magnum , Ron McCormick y Peter Turner , editor asistente de Creative Camera . La histórica serie de ocho capítulos de la BBC Pioneers of Photography (1975) fue encabezada por Aaron Scharf y analizó la historia y el desarrollo de la fotografía.

Aaron se había enfermado y él y Marina se mudaron a una granja en Briston , Melton Constable , Norfolk . En 1983 y semi-retirado, Scharf enseñó como profesor invitado en fotografía en el Departamento de Diseño de Norwich, incluso cuando estaba enfermo y cansado.

Los amigos Chris Mullen y Tim Giles lo alentaron a escribir su autobiografía, que escribió con la ayuda de su esposa Ruth y se publicó póstumamente como Flak , concentrándose en sus experiencias como piloto de la USAF en la Segunda Guerra Mundial.

Murió el 21 de enero de 1993, le sobreviven su esposa Marina y su hijo Caleb , astrofísico.

Curadurías

• Summer Show 4 , Serpentine Gallery , Londres, 1977, seleccionado por Aaron Scharf, entre los artistas se encuentran Jane England, Heather Forbes, John Goto , Jim Harold, Paul Joyce , Chris Locke, Peter Mitchell et al.
• 1971 Exposición de la Royal Photographic Society: Obra maestra: una exposición de fotografías de la colección de la Royal Photographic Society , una exposición itinerante del Consejo de las Artes que se inauguró el 6 de noviembre de 1971. Scharf también escribió una declaración para el catálogo.

Publicaciones

Libros y capítulos de libros

• Scharf, A. (1965). Fotografía creativa . Londres: Studio Vista; Nueva York: Van Nostrand Reinhold
• Sisley, Alfred y Scharf, Aaron (1966). Sisley. Publicaciones de conocimiento, Londres
• Sisley, Alfred (1966). Alfred Sisley. Purnell, Paulton, Nr. Bristol [Ing.]
• Scharf, A. (1968). Arte y fotografía . Londres: Allen Lane. 34 ediciones publicadas entre 1963 y 1994 en 3 idiomas y en 54 bibliotecas de todo el mundo
• Scharf, Aaron y Open University y BBC-TV (1970). La imagen en la nube. Open University y BBC TV, [Milton Keynes]
• Scharf, Aaron, "The shadowy world of Bill Brandt", introducción a Brandt, Bill & Scharf, Aaron, & Arts Council of Great Britain & Hayward Gallery & Museum of Modern Art (Nueva York, NY) (1970) Bill Brandt: fotografías . Arts Council, Londres.
• Harvie, Christopher & Martin, Graham, (composición conjunta) y Scharf, Aaron, (composición conjunta) (1970). Industrialización y cultura, 1830-1914. Macmillan, Londres
• Bayley, Stephen y Scharf, Aaron y Open University (1971). Introducción al arte. Prensa universitaria abierta, Bletchley
• Scharf, Aaron y Benton, Tim y Scharf, Aaron y Open University. Equipo del Curso de la Fundación de las Artes (1971). Introducción al arte. Prensa universitaria abierta, Bletchley (Walton Hall, Bletchley, Bucks.)
• Consejo de las Artes de Gran Bretaña y Benton, Tim y Scharf, Aaron y Real Sociedad Fotográfica de Gran Bretaña (1971). Obra maestra, tesoros de la colección de la Royal Photographic Society  : (catálogo de una exposición) 1971–72. Consejo de las Artes de Gran Bretaña, (Londres)
• Mucha, J., Henderson, M. y Scharf, A. y Mucha, AM (1971). Alphonse Mucha: Carteles y fotografías . Londres: Academy Ed.
• Scharf, Aaron y Open University. Equipo del Curso de la Fundación de las Artes (1971). Arte e industria. Prensa universitaria abierta, Bletchley (Walton Hall, Bletchley, Bucks.)
• Edwards, Owain y Martin, Graham y Scharf, Aaron y Open University. Equipo del curso Age of Revolutions (1972). Romanticismo. Prensa universitaria abierta, Bletchley, Eng
• Scharf, Aaron y Scharf, Aaron y Open University. Equipo del curso Age of Revolutions (1972). Arte y política en Francia . Prensa universitaria abierta, Bletchley
• Scharf, A., Coe, B. y Turner, A. (1974). Pioneros de la fotografía: Episodio 5. Londres: BBC Education and Training.
• Mucha, J., Henderson, M. y Scharf, A. (1974). Alphonse Mucha. Londres: Academy Editions.
• Mucha, Alphonse y Mucha, Jiří y Henderson, Marina y Scharf, Aaron (1974). Alphonse Mucha (Rev. enl. Ed). St. Martin's Press, Nueva York
• Benton, Tim y Benton, Charlotte y Scharf, Aaron y Open University (1975). Historia de la arquitectura y el diseño 1890-1939. Unidades 15 y 16, Diseño 1920: Diseño alemán y Bauhaus 1925-24: Modernismo y artes decorativas, París 1910-30. Prensa universitaria abierta, Milton Keynes
• Benton, Tim y Scharf, Aaron y Benton, Charlotte y Open University (1975). Diseño de la década de 1920. Prensa universitaria abierta, Milton Keynes
• Scharf, Aaron y Scharf, Aaron y Open University (1975). Las raíces del arte moderno: [y], Charles Baudelaire, vanguardia del modernismo; [y], Optimismo y pesimismo en la literatura y el arte de finales del siglo XIX. Open University Press, Milton Keynes [Inglaterra]
• Benton, Tim y Open University (1975). La nueva objetividad : preparada para el equipo del curso por Tim Benton; con contribuciones de Charlotte Benton, John Milner y Aaron Scharf. The Open University Press, Milton Keynes
• Scharf, A. (1976). Pioneros de la fotografía: un álbum de imágenes y palabras . Nueva York: N. Abrams.
• Scharf, A. y Open University. (1976). El surgimiento del arte moderno a principios del siglo XX . Milton Keynes: Prensa universitaria abierta.
• Scharf, Aaron y Open University (1976). Un nuevo comienzo: primitivismo y ciencia en el arte postimpresionista; Regreso a la naturaleza . Prensa universitaria abierta, Milton Keynes
• Harvie, CT, Martin, G. y Scharf, A. (1976). Industrialización y cultura 1830-1914. Londres: Macmillan para The Open University Press.
• Scharf, Aaron y Scharf, Aaron y Open University (1976). Un nuevo comienzo: primitivismo y ciencia en el arte postimpresionista; Regreso a la naturaleza. Prensa universitaria abierta, Milton Keynes
• Scharf, Aaron y Scharf, Aaron y Open University (1976). El surgimiento del arte moderno a principios del siglo XX. Open University Press, Milton Keynes [Inglaterra]
• Scharf, Aaron y el Consejo de las Artes de Gran Bretaña y la Serpentine Gallery (1977). Programa de verano 4: obra de 23 fotógrafos. Consejo de las Artes de Gran Bretaña, Londres
• Scharf, A. y Open University. (1979). La Ilustración: Unidad 7 . Milton Keynes: Prensa universitaria abierta.
• Scharf, Aaron y Scharf, Aaron y Open University (1979). William Hogarth. Prensa universitaria abierta, Milton Keynes [Buckinghamshire]
• Hill, Paul, con un prólogo de Aaron Scharf (1982). Acercarse a la fotografía . Londres; Boston: Focal Press.
• Enyeart, James & Monroe, Robert D & Stokes, Philip, con un prólogo de Aaron Scharf (1982). Tres fotografías americanas clásicas: textos y contextos. Universidad de Exeter, Centro de Documentación de las Artes Estadounidenses, [Exeter, Inglaterra]
• Blake, Nigel & Harrison, Charles, & Norman, Di y Open University, con material adicional proporcionado por Francis Frascina, Aaron Scharf y Belinda Thompson. (1983). Impresionismo y Degas. Prensa universitaria abierta, Milton Keynes
• Ascolini, Vasco & Istituto di cultura Casa G. Cini, prefazione di Aaron Scharf. (1989). Vasco Ascolini: le fotografie per il teatro. Analisi, Bolonia
• Scharf, A. (1994). Arte y fotografía. Madrid: Alianza Editorial.
• Stangos, Nikos, Scharf Aaron (secciones sobre suprematismo y constructivismo) (1994). Conceptos de arte moderno: del fauvismo al posmodernismo (3ª ed., Ampliado y actualizado). Thames & Hudson, Nueva York, NY
• Scharf, A. (1996). REPROCHES. Briston: Marina Scharf.

Medios de comunicación

• Harvie, Christopher T y Scharf, Aaron. Ensayo de Whistler-Ruskin [grabación de sonido] (1971). Industrialización y cultura. Universidad Abierta, Milton Keynes
• Scharf, Aaron y Coe, Brian y Turner, Ann y Grenfell, Joyce y British Broadcasting Corporation (1974). Pioneros de la fotografía Episodio 4, Hombres famosos y mujeres hermosas [grabación de video]. BBC Education and Training, Londres
• Scharf, Aaron & Coe, Brian & Turner, Ann & British Broadcasting Corporation (1974). Pioneros de la fotografía Episodio 7, La imagen fugaz [grabación de vídeo]. BBC Education and Training, Londres
• Scharf, Aaron y Coe, Brian y Turner, Ann (1974). Pioneros de la fotografía Episodio 8, El color y la cámara [grabación de vídeo] . BBC Education and Training, Londres

Artículos periodísticos

• Scharf, Aaron (1989) 'Modernismo; Fotografía; Art ', Historia de la fotografía , 13: 1, 95-102
• Scharf, Aaron (1977) 'Fiche de un hombre ...', Historia de la fotografía , 1: 4, 352–353. Revisión de los maestros británicos de la impresión de albúmina , por Robert A. Sobieszek. Museo Internacional de Fotografía en George Eastman House. Prensa de la Universidad de Chicago (1976)
• Scharf, Aaron (1976). 'Marey y la cronofotografía' Artforum , vol. 15, No. 1 (septiembre de 1976)
• Scharf, Aaron (1963) 'El arte de la fotografía'. Revisión de fotografía creativa. Tendencias estéticas 1839-1960 por Helmut Gernsheim. La revista Burlington , vol. 105, núm. 722 (mayo de 1963), págs. 217–218
• Scharf, Aaron (1962). 'Pintura, fotografía e imagen del movimiento'. The Burlington Magazine , vol. 104, núm. 710 (mayo de 1962), págs. 186 + 188-195
• Homer, W. y Scharf, A. (1962). Sobre Muybridge, Marey y Seurat. The Burlington Magazine, 104 (714), 391–393. Obtenido de http://www.jstor.org/stable/873738
• Scharf, Aaron (1961). 'Daumier el pintor'. The Burlington Magazine , vol. 103, núm. 701 (agosto de 1961), págs. 356–357 + 359

notas y referencias