Inteligencia artificial AI -A.I. Artificial Intelligence

Inteligencia artificial AI
AI Poster.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Steven Spielberg
Guión por Steven Spielberg
Residencia en
Producido por
Protagonizada
Cinematografía Janusz Kamiński
Editado por Michael Kahn
Musica por John Williams
producción
empresas
DISTRIBUIDO por
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
146 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 90-100 millones
Taquilla $ 235,9 millones

AI Artificial Intelligence (también conocida como AI ) es una película dramática de ciencia ficción estadounidense de 2001escrita y dirigida por Steven Spielberg basada en una historia cinematográfica de Ian Watson y el cuento de 1969 " Supertoys Last All Summer Long " de Brian Aldiss . La película está protagonizada por Haley Joel Osment , Jude Law , Frances O'Connor , Brendan Gleeson y William Hurt . Ambientada en una sociedad futurista posterior al cambio climático , la IA cuenta la historia de David (Osment), un androide infantilprogramado de forma única con la capacidad de amar.

El desarrollo de la IA comenzó originalmente con el productor y director Stanley Kubrick , después de que adquiriera los derechos de la historia de Aldiss a principios de la década de 1970. Kubrick contrató a una serie de escritores hasta mediados de la década de 1990, incluidos Brian Aldiss, Bob Shaw , Ian Watson y Sara Maitland . La película languideció en el infierno del desarrollo durante años, en parte porque Kubrick sintió que las imágenes generadas por computadora no eran lo suficientemente avanzadas para crear el personaje de David, a quien creía que ningún actor infantil interpretaría de manera convincente. En 1995, Kubrick le entregó la inteligencia artificial a Spielberg, pero la película no ganó impulso hasta la muerte de Kubrick en 1999. Spielberg permaneció cercano al tratamiento cinematográfico de Watson para el guión.

La inteligencia artificial AI fue lanzada en los Estados Unidos el 29 de junio de 2001 por Warner Bros. Pictures . La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos y recaudó aproximadamente $ 235 millones con un presupuesto de $ 90-100 millones. Fue nominada a los mejores efectos visuales y a la mejor banda sonora original en la 74ª edición de los Premios de la Academia . En una encuesta de la BBC de 2016 a 177 críticos de todo el mundo, AI Artificial Intelligence fue votada como la octogésima tercera película más grande desde 2000. AI está dedicada a Kubrick.

Trama

En el siglo 22, el aumento del nivel del mar debido al calentamiento global ha arrasado con las ciudades costeras, reduciendo la población mundial. Se han creado mechas, robots humanoides aparentemente capaces de pensamientos complejos pero que carecen de emociones.

En Madison, Nueva Jersey , David, un prototipo de niño Mecha capaz de experimentar el amor, es entregado a Henry Swinton y su esposa Monica, cuyo hijo Martin contrajo una enfermedad rara y ha sido puesto en animación suspendida . Monica se siente incómoda con David, pero finalmente se siente atraído por él y activa su protocolo de impronta , lo que hace que él tenga un amor infantil duradero por ella. David busca que Monica le exprese el mismo amor. También se hace amigo de Teddy, el osito de peluche robótico de Martin. Martin se cura inesperadamente de su enfermedad y lo llevan a casa. Martin se pone celoso de David y se burla de él para que realice actos preocupantes, como cortar mechones de cabello de Monica mientras duerme. En una fiesta en la piscina, uno de los amigos de Martin golpea a David con un cuchillo, lo que activa su programación de autoprotección. David agarra a Martin y ambos caen a la piscina. Martin se salva antes de que se ahogue, y Henry convence a Monica de que devuelva a David a sus creadores para que lo destruyan. En el camino hacia allí, Monica cambia de opinión y salva a David de la destrucción dejándolo en el bosque. Con Teddy como su único compañero, David recuerda Las aventuras de Pinocho y decide buscar al Hada Azul para que ella pueda convertirlo en un niño de verdad, que cree que recuperará el amor de Mónica.

David y Teddy son capturados por una feria de carne, donde los obsoletos Mecha son destruidos ante multitudes que se burlan de ellos. David está casi destruido y suplica por su vida. La audiencia, engañada por la naturaleza realista de David, se rebela y le permite escapar junto a Gigolo Joe, un prostituto Mecha que huye de las autoridades después de ser incriminado por asesinato. David, Teddy y Joe van a la decadente ciudad turística de Rouge City, donde "Dr. Know", un motor de respuesta holográfica , los dirige a la cima del Rockefeller Center en las ruinas inundadas de Manhattan y también les ha proporcionado información de cuentos de hadas interpretada por David como sugiriendo que un Hada Azul tiene el poder de ayudarlo. Sobre las ruinas de Manhattan, David se encuentra con el profesor Hobby, su creador, quien le dice que su encuentro demuestra la capacidad de David para amar y desear. David encuentra muchas copias de sí mismo, incluida una variante femenina de Darlene, empaquetadas y listas para ser enviadas. Desanimado por su sentido perdido de la individualidad, David intenta suicidarse cayendo de un rascacielos al océano. Mientras está bajo el agua, David ve una figura que se asemeja al Hada Azul antes de que Joe lo rescata en un avión anfibio. Antes de que David pueda explicar, las autoridades capturan a Joe a través de un electroimán . David y Teddy toman el control del avión para ver al Hada, que resulta ser una estatua de una atracción en Coney Island . Los dos quedan atrapados cuando el Wonder Wheel cae sobre su vehículo. Creyendo que el Hada Azul es real, David le pide a la estatua que lo convierta en un niño de verdad, y repite esta petición hasta que su fuente de energía interna se agota.

Dos mil años después, los humanos están extintos y Manhattan está enterrada bajo el hielo glacial. Los Mecha han evolucionado a una forma avanzada, y un grupo de ellos llamados Especialistas se ha interesado en aprender sobre la humanidad. Encuentran y reviven a David y Teddy. David camina hacia la estatua congelada del Hada Azul, que se derrumba cuando la toca. Los especialistas reconstruyen la casa de la familia Swinton a partir de los recuerdos de David y le explican, a través de una imagen interactiva del Hada Azul, que es imposible convertir a David en un niño de verdad. Sin embargo, ante la insistencia de David, utilizan su conocimiento científico para recrear a Monica a través de material genético del mechón de cabello que Teddy tenía. Esta Mónica solo puede vivir un día, y el proceso no se puede repetir. David pasa su día más feliz con Mónica, y mientras ella se duerme por la noche, ella le dice a David que siempre lo ha amado: "el momento eterno que había estado esperando", dice el narrador; "David también se duerme y va a ese lugar 'donde nacen los sueños'".

Emitir

Producción

Desarrollo

Kubrick comenzó a desarrollar una adaptación de " Los superjuguetes duran todo el verano " a fines de la década de 1970, contratando al autor de la historia, Brian Aldiss, para escribir un tratamiento cinematográfico . En 1985, Kubrick le pidió a Steven Spielberg que dirigiera la película, con la producción de Kubrick. Warner Bros. acordó cofinanciar AI y cubrir las tareas de distribución. La película funcionó en un infierno de desarrollo , y Aldiss fue despedido por Kubrick por diferencias creativas en 1989. Bob Shaw se desempeñó brevemente como escritor, y se fue después de seis semanas debido al exigente horario de trabajo de Kubrick, e Ian Watson fue contratado como el nuevo escritor en marzo de 1990. Aldiss comentó más tarde: "El bastardo no solo me despidió, sino que en su lugar contrató a mi enemigo [Watson]". Kubrick le entregó a Watson Las aventuras de Pinocho en busca de inspiración, y llamó a AI "una versión robot picaresca de Pinocho ".

Tres semanas después, Watson le dio a Kubrick su primer tratamiento de historia y concluyó su trabajo sobre IA en mayo de 1991 con otro tratamiento de 90 páginas. Gigolo Joe fue concebido originalmente como un GI Mecha, pero Watson sugirió cambiarlo por un prostituto. Kubrick bromeó: "Supongo que perdimos el mercado infantil ". Mientras tanto, Kubrick abandonó AI para trabajar en una adaptación cinematográfica de Wartime Lies , sintiendo que la animación por computadora no estaba lo suficientemente avanzada como para crear el personaje de David. Después del lanzamiento de Jurassic Park de Spielberg , con sus innovadoras imágenes generadas por computadora, se anunció en noviembre de 1993 que la producción de IA comenzaría en 1994. Dennis Muren y Ned Gorman, quienes trabajaron en Jurassic Park , se convirtieron en supervisores de efectos visuales , pero Kubrick estaba disgustado con su previsualización , y con el gasto de contratar a Industrial Light & Magic .

“Stanley [Kubrick] le mostró a Steven [Spielberg] 650 dibujos que tenía, y el guión y la historia, todo. Stanley dijo: 'Mira, ¿por qué no lo diriges y yo lo produciré?'. Steven estaba casi en estado de shock ".

- Productor Jan Harlan, sobre el primer encuentro de Spielberg con Kubrick sobre IA

Preproducción

A principios de 1994, la película estaba en preproducción con Christopher "Fangorn" Baker como artista conceptual y Sara Maitland ayudando en la historia, lo que le dio "un enfoque feminista de cuento de hadas". Maitland dijo que Kubrick nunca se refirió a la película como IA , sino como Pinocho . Chris Cunningham se convirtió en el nuevo supervisor de efectos visuales. Parte de su trabajo no producido para AI se puede ver en el DVD, The Work of Director Chris Cunningham . Además de considerar la animación por computadora, Kubrick también hizo que Joseph Mazzello hiciera una prueba de pantalla para el papel principal. Cunningham ayudó a montar una serie de "pequeños humanos tipo robot" para el personaje de David. "Intentamos construir un niño pequeño con una cara de goma móvil para ver si podíamos hacerlo lucir atractivo", reflexionó el productor Jan Harlan . "Pero fue un fracaso total, se veía horrible". Hans Moravec fue contratado como consultor técnico. Mientras tanto, Kubrick y Harlan pensaron que la IA estaría más cerca de la sensibilidad de Steven Spielberg como director. Kubrick le cedió el puesto a Spielberg en 1995, pero Spielberg eligió dirigir otros proyectos y convenció a Kubrick de permanecer como director. La película quedó en suspenso debido al compromiso de Kubrick con Eyes Wide Shut (1999).

Después de la muerte de Kubrick en marzo de 1999, Harlan y Christiane Kubrick se acercaron a Spielberg para hacerse cargo del puesto de director. En noviembre de 1999, Spielberg estaba escribiendo el guión basado en el tratamiento de la historia de 90 páginas de Watson. Fue su primer crédito de guión en solitario desde Encuentros cercanos del tercer tipo (1977). Spielberg se mantuvo cercano al tratamiento de Watson, pero eliminó varias escenas de sexo con Gigolo Joe. La preproducción se detuvo brevemente durante febrero de 2000, porque Spielberg consideró la posibilidad de dirigir otros proyectos, como Harry Potter y la piedra filosofal , Minority Report y Memoirs of a Geisha . Al mes siguiente, Spielberg anunció que AI sería su próximo proyecto, con Minority Report como seguimiento. Cuando decidió acelerar la IA , Spielberg volvió a traer a Chris Baker como artista conceptual. Ian Watson informó que el guión final fue muy fiel a la visión de Kubrick, incluso el final, que a menudo se atribuye a Spielberg, diciendo: "Los últimos 20 minutos están bastante cerca de lo que escribí para Stanley y de lo que Stanley quería, filmado fielmente por Spielberg sin schmaltz añadido ".

Rodaje

La fecha de inicio original fue el 10 de julio de 2000, pero el rodaje se retrasó hasta agosto. Aparte de un par de semanas de rodaje en el lugar del Oxbow Regional Park en Oregon, AI se rodó en su totalidad utilizando escenarios de sonido en los estudios Warner Bros. y el Spruce Goose Dome en Long Beach, California. Spielberg copió el enfoque obsesivamente reservado de Kubrick para la realización de películas al negarse a entregar el guión completo al elenco y al equipo, prohibir a la prensa en el set y hacer que los actores firmen acuerdos de confidencialidad. La experta en robótica social Cynthia Breazeal se desempeñó como consultora técnica durante la producción. El diseñador de vestuario Bob Ringwood estudió a los peatones en el Strip de Las Vegas por su influencia en los extras de Rouge City.

Banda sonora

La banda sonora de la película fue lanzada por Warner Sunset Records en 2001. La banda sonora original fue compuesta y dirigida por John Williams y contó con los cantantes Lara Fabian en dos canciones y Josh Groban en una. La banda sonora de la película también tuvo un lanzamiento limitado como oficial "Para su consideración Academy Promo", así como una edición completa de la banda sonora de La-La Land Records en 2015. La banda Ministry aparece en la película interpretando la canción "What About Us? " (pero la canción no aparece en el álbum de la banda sonora oficial).

Liberación

Márketing

Warner Bros. usó un juego de realidad alternativa titulado The Beast para promocionar la película. Atomic Pictures creó más de cuarenta sitios web en la ciudad de Nueva York (que se mantienen en línea en Cloudmakers.org), incluido el sitio web de Cybertronics Corp. Iba a haber una serie de videojuegos para la consola de videojuegos Xbox que siguieran la historia de The Beast , pero quedaron sin desarrollar. Para evitar que el público confunda la IA con una película familiar , no se crearon figuras de acción, aunque Hasbro lanzó un Teddy parlante después del estreno de la película en junio de 2001.

AI se estrenó en el Festival de Cine de Venecia en 2001.

Medios domésticos

AI Artificial Intelligence fue lanzado en VHS y DVD en los Estados Unidos por DreamWorks Home Entertainment el 5 de marzo de 2002 en ediciones especiales de 2 discos de pantalla ancha y pantalla completa con un extenso documental de dieciséis partes que detalla el desarrollo, la producción, la música y los efectos visuales de la película. . Las características adicionales también incluyeron entrevistas con Haley Joel Osment , Jude Law , Frances O'Connor , Steven Spielberg y John Williams , dos avances para el estreno teatral original de la película y una extensa galería de fotos con imágenes fijas de producción y guiones gráficos originales de Stanley Kubrick . . Fue lanzado en el extranjero por Warner Home Video .

La película fue lanzada por primera vez en Blu-ray en Japón por Warner Home Video el 22 de diciembre de 2010, seguida poco después con un lanzamiento en los Estados Unidos por Paramount Home Media Distribution (antiguos propietarios del catálogo de DreamWorks) el 5 de abril de 2011. Este Blu- ray presentó la película recientemente remasterizada en alta definición e incorporó todas las características adicionales previamente incluidas en el DVD de edición especial de 2 discos. Warner Home Video posee actualmente los derechos digitales de la película en todo el mundo.

Taquilla

La película se estrenó en 3.242 cines en los Estados Unidos y Canadá el 29 de junio de 2001, ganando $ 29.35 millones en el puesto número 1 durante su fin de semana de estreno. AI pasó a recaudar $ 78,62 millones en los EE. UU. Y Canadá. Apertura en 524 pantallas en Japón, AI recaudó casi 2 mil millones de yenes en sus primeros cinco días, la mayor apertura en junio en Japón en ese momento, y vendió más boletos en su primer fin de semana que Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma , aunque recaudó un poco menos. Continuó ganando $ 78 millones en Japón. Recaudó $ 79 millones en otros países, para un total mundial de $ 235,93 millones.

Recepción

En Rotten Tomatoes , la inteligencia artificial de IA tiene una calificación de aprobación del 75% según las revisiones de 197 críticos, con una calificación promedio de 6.60 / 10. El consenso crítico del sitio web dice: "Una amalgama curiosa, no siempre perfecta, de la fría tristeza de Kubrick y el cálido optimismo de Spielberg. La IA es, en una palabra, fascinante". En Metacritic tiene un puntaje promedio ponderado de 65 sobre 100 basado en reseñas de 32 críticos, lo que indica "reseñas generalmente favorables". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación "C +" en la escala de la A a la F.

El productor Jan Harlan declaró que Kubrick "habría aplaudido" la película final, mientras que la viuda de Kubrick, Christiane, también disfrutó de la IA . Brian Aldiss también admiró la película: "Pensé que era una película ingeniosa, intrigante, ingeniosa y envolvente. Tiene fallas y supongo que podría tener una objeción personal, pero hace tanto tiempo que no la escribí". Sobre el final de la película, se preguntó cómo habría sido si Kubrick hubiera dirigido la película: "Ese es uno de los 'si' de la historia del cine; al menos el final indica que Spielberg agregó un poco de azúcar al vino de Kubrick. El final real es demasiado comprensivo y además, bastante abiertamente diseñado por un dispositivo de trama que realmente no tiene credibilidad. Pero es una película brillante y, por supuesto, es un fenómeno porque contiene la energía y el talento de dos cineastas brillantes ". Richard Corliss elogió mucho la dirección de Spielberg, así como el elenco y los efectos visuales.

Roger Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro posibles, diciendo que es "maravillosa y enloquecedora". Más tarde, Ebert le dio a la película un total de cuatro estrellas y la agregó a su lista de "Grandes películas" en 2011. Leonard Maltin , por otro lado, le da a la película dos estrellas de cuatro en su Guía de películas , escribiendo: "[La] intrigante La historia nos atrae, en parte gracias a la actuación excepcional de Osment, pero da varios giros equivocados; en última instancia, simplemente no funciona. Spielberg reescribió la adaptación que Stanley Kubrick encargó del cuento de Brian Aldiss 'Super Toys Last All Summer Long'; [el] resultado es un híbrido curioso e incómodo de sensibilidades de Kubrick y Spielberg ". Sin embargo, llama a la partitura musical de John Williams "sorprendente". Jonathan Rosenbaum comparó la IA con Solaris (1972) y elogió tanto a "Kubrick por proponer que Spielberg dirigiera el proyecto como a Spielberg por hacer todo lo posible para respetar las intenciones de Kubrick y convertirlo en un trabajo profundamente personal". El crítico de cine Armond White , de New York Press , elogió la película y señaló que "cada parte del viaje de David a través de universos carnales y sexuales hacia la devastación escatológica final se vuelve tan profundamente filosófica y contemplativa como cualquier cosa de los artistas más reflexivos y especulativos del cine: Borzage , Ozu , Demy , Tarkovsky ". El cineasta Billy Wilder aclamó a AI como "la película más subestimada de los últimos años". Cuando el cineasta británico Ken Russell vio la película, lloró durante el final.

El guionista Ian Watson ha especulado: "En todo el mundo, la IA tuvo mucho éxito (y la cuarta fuente de ingresos más alta del año), pero no le fue tan bien en Estados Unidos, porque la película, según me dijeron, era demasiado poética y intelectual en general para los gustos estadounidenses. Además, bastantes críticos en Estados Unidos malinterpretaron la película, pensando, por ejemplo, que los seres al estilo Giacometti en los últimos 20 minutos eran extraterrestres (mientras que eran robots del futuro que habían evolucionado a partir de los robots en la parte anterior de la película) y también pensando que los últimos 20 minutos fueron una adición sentimental de Spielberg, mientras que esas escenas eran exactamente lo que escribí para Stanley y exactamente lo que él quería, filmadas fielmente por Spielberg ".

Mick LaSalle dio una revisión en gran medida negativa. "La IA exhibe todos los rasgos negativos de sus creadores y ninguno de los buenos. Así que terminamos con la infinitud sin estructura, serpenteante y en cámara lenta de Kubrick combinada con la insensatez difusa y tierna de Spielberg". Dándole el título de "primera película aburrida" de Spielberg, LaSalle también creía que los robots al final de la película eran extraterrestres y comparó a Gigolo Joe con el "inútil" Jar Jar Binks , pero elogió a Robin Williams por su interpretación de un Albert Einstein futurista . Peter Travers dio una crítica mixta, concluyendo que "Spielberg no puede estar a la altura del lado oscuro del futuro de Kubrick", pero aún así puso la película en su lista de los diez mejores de ese año. David Denby en The New Yorker criticó a AI por no adherirse de cerca a su concepto del personaje de Pinocho. Spielberg respondió a algunas de las críticas de la película, afirmando que muchos de los elementos "supuestamente sentimentales" de la IA , incluido el final, eran de hecho de Kubrick y los elementos más oscuros eran los suyos. Sin embargo, Sara Maitland, quien trabajó en el proyecto con Kubrick en la década de 1990, afirmó que una de las razones por las que Kubrick nunca comenzó la producción en IA fue porque le costó trabajo hacer que el final funcionara. James Berardinelli encontró la película "consistentemente envolvente, con momentos casi brillantes, pero lejos de ser una obra maestra. De hecho, como la tan esperada 'colaboración' de Kubrick y Spielberg, califica como una decepción". Sobre el muy debatido final de la película, afirmó: "No hay duda de que los 30 minutos finales son todos de Spielberg; la pregunta pendiente es dónde terminó la visión de Kubrick y dónde comenzó la de Spielberg". John Simon, de National Review, describió la IA como "una mezcla incómoda de trauma y melaza".

En 2002, Spielberg le dijo al crítico de cine Joe Leydon que "la gente finge creer que conoce a Stanley Kubrick, y cree que me conoce a mí, cuando la mayoría de ellos no nos conoce a ninguno de los dos". "Y lo realmente gracioso de eso es que todas las partes de la IA que la gente asume que eran de Stanley eran mías. Y todas las partes de la IA que la gente me acusa de endulzar, suavizar y sentimentalizar eran todas de Stanley. El oso de peluche era de Stanley. Todo Los últimos 20 minutos de la película fueron completamente de Stanley. Los primeros 35 o 40 minutos de la película, todas las cosas en la casa, fueron palabra por palabra, del guión de Stanley. Esta fue la visión de Stanley ". "El ochenta por ciento de los críticos lo confundieron todo. Pero pude ver por qué. Porque, obviamente, he hecho muchas películas en las que la gente ha llorado y ha sido sentimental. Y me han acusado de sentimentalizar al duro material. Pero de hecho, fue Stanley quien hizo las partes más dulces de la IA , no yo. Yo soy el tipo que hizo el centro oscuro de la película, con Flesh Fair y todo lo demás. Por eso quería que yo hiciera la película en primer lugar. Dijo: 'Esto está mucho más cerca de sus sensibilidades que de las mías ' ". También agregó:" Si bien hubo divisiones cuando salió AI, sentí que había logrado los deseos u objetivos de Stanley ".

Al volver a ver la película muchos años después de su estreno, el crítico de cine de la BBC Mark Kermode se disculpó con Spielberg en una entrevista en enero de 2013 por "equivocarse" en la película cuando la vio por primera vez en 2001. Ahora cree que la película es La "obra maestra perdurable" de Spielberg.

Reconocimientos

Los supervisores de efectos visuales Dennis Muren , Stan Winston , Michael Lantieri y Scott Farrar fueron nominados para el Premio de la Academia a los mejores efectos visuales , mientras que John Williams fue nominado a la mejor banda sonora original . Steven Spielberg, Jude Law y Williams recibieron nominaciones en la 59ª entrega de los Globos de Oro . AI tuvo éxito en los Saturn Awards , ganando cinco premios, incluyendo Mejor Película de Ciencia Ficción junto con Mejor Escritura para Spielberg y Mejor Actuación de un Actor Joven para Osment.

Otorgar Fecha de la ceremonia Categoría Destinatario (s) Resultado Árbitro.
premios de la Academia 24 de marzo de 2002 Mejor banda sonora original John Williams Nominado
Mejores efectos visuales Dennis Muren , Stan Winston , Michael Lantieri y Scott Farrar Nominado
Premios de la Academia Británica de Cine 24 de febrero de 2002 Mejores efectos visuales Dennis Muren, Scott Farrar y Michael Lantieri Nominado
Asociación de Críticos de Cine de Chicago 25 de febrero de 2002 Mejor actor de reparto ley judía Nominado
Mejor banda sonora original John Williams Nominado
Mejor fotografía Janusz Kamiński Nominado
Premios Empire 5 de febrero de 2002 La mejor película Inteligencia artificial AI Nominado
Mejor Director Steven Spielberg Nominado
Mejor actor Haley Joel Osment Nominado
Mejor actriz Frances O'Connor Nominado
globos dorados 20 de enero de 2002 Mejor Director Steven Spielberg Nominado
Mejor actor de reparto ley judía Nominado
Mejor puntaje original John Williams Nominado
Premios Saturno 10 de junio de 2002 Mejor película de ciencia ficción Inteligencia artificial AI Ganado
Mejor Director Steven Spielberg Nominado
Mejor escritura Ganado
Mejor actriz Frances O'Connor Nominado
Mejor actuación de un actor más joven Haley Joel Osment Ganado
Mejores efectos especiales Dennis Muren, Scott Farrar, Michael Lantieri, Stan Winston Ganado
La mejor música John Williams Ganado
Premios Artista Joven 7 de abril de 2002 Mejor actor joven principal Haley Joel Osment Nominado
Mejor actor joven de reparto Jake Thomas Ganado

Notas

Referencias

Otras lecturas

  • Harlan, Jan; Struthers, Jane M. (2009). Inteligencia artificial AI: de Stanley Kubrick a Steven Spielberg: la visión detrás de la película . Londres: Thames & Hudson. ISBN 9780500514894.
  • Rice, Julian (2017). Historia de Kubrick: Película de Spielberg: Inteligencia artificial AI . Rowman y Littlefield. ISBN 9781442278189.

enlaces externos